傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學(xué)脫節(jié)的原因及其融入策略探析

王晉敏

【摘要】我國的傳統(tǒng)音樂囊括眾多題材，形式多樣、內(nèi)容多樣，是我們國家傳統(tǒng)藝術(shù)文化結(jié)構(gòu)的重要組成之一。而在如今現(xiàn)代音樂的流行浪潮之下，我國的傳統(tǒng)音樂文化很難得以廣泛傳播、發(fā)揚(yáng)與傳承。在我國高等院校開設(shè)聲樂課程是傳承傳統(tǒng)音樂文化的舉措之一將傳統(tǒng)音樂文化融進(jìn)高等院校聲樂課程不但能促使其持續(xù)發(fā)展，更可以此提高大學(xué)生們的個人綜合素養(yǎng)。文中探究了傳統(tǒng)音樂文化與當(dāng)前大學(xué)中聲樂課程脫離的一些因由，進(jìn)而提出了一些改進(jìn)策略，希望可以提供有用借鑒。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)音樂文化；高校聲樂教學(xué)；融入策略

【中圖分類號】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

我國的傳統(tǒng)音樂文化源遠(yuǎn)流長，也是我們國家傳統(tǒng)藝術(shù)文化的重要組成，而在高等院校開設(shè)的聲樂課程是其傳播及發(fā)展的有效途徑之一。但是當(dāng)今高等院校的聲樂課程為了迎合潮流，往往對西方音樂及聲樂技巧方面比較重視，而忽略了我國的傳統(tǒng)音樂文化的宣揚(yáng)。將傳統(tǒng)音樂文化融入高等院校聲樂課程也是高校教師的難題之一。下文對傳統(tǒng)音樂文化與高等院校聲樂課程教學(xué)脫離的情況進(jìn)行了探究，并根據(jù)自身經(jīng)驗(yàn)提出了一些改進(jìn)策略。

一、我國傳統(tǒng)音樂文化與當(dāng)前大學(xué)聲樂課程教學(xué)脫離的因由

（一）西方音樂的崇尚

隨著時代的不斷進(jìn)步，在信息全球化的今天人們的文化需求也在時刻的提高。十九世紀(jì)至今，歐洲各國在各領(lǐng)域得到了長足的發(fā)展，音樂領(lǐng)域也是如此，涌現(xiàn)出了如貝多芬、肖邦、海頓等世界級的音樂大師[1]，他們的作品享譽(yù)全球、經(jīng)久不衰，直至今日仍是音樂界的典范，仍被音樂界人士所推崇。因此，歐洲音樂在世界范圍內(nèi)廣泛流行，并成為了世界的音樂藝術(shù)的主流。因?yàn)槭艿竭@些的影響，以及國際化發(fā)展的趨勢，我國高等院校的聲樂課程教學(xué)內(nèi)容大多也走西方路線，傾向于西方化，而對我國傳統(tǒng)音樂文化沒有重視。以此可見，歐洲音樂文化的影響是使我國傳統(tǒng)音樂文化與高等院校聲樂課程教學(xué)脫離的重要原因之一。

（二）我們國家傳統(tǒng)音樂文化在國際上的影響較小

至上世紀(jì)以來，經(jīng)濟(jì)全球發(fā)步伐逐步加快，全球三大音樂體系也顯示出了融合的勢態(tài)[2]。我國的傳統(tǒng)音樂文化依然沒有全球影響力。時間久了，在我國的聲樂教育工作者心中產(chǎn)生了我國傳統(tǒng)音樂文化上不了臺面的認(rèn)知偏差，并且隨著時間的推移這樣的認(rèn)知偏差被逐漸放大進(jìn)而在心中扎根，這樣的認(rèn)知左右了聲樂教師在高等院校聲樂課程中的教學(xué)方式乃至教學(xué)方向。因?yàn)槲覈鴤鹘y(tǒng)音樂文化在國際音樂界的話語權(quán)不足，也導(dǎo)致了高校聲樂教師們對我國傳統(tǒng)藝術(shù)的忽視，進(jìn)而阻礙了我國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展。

（三）傳統(tǒng)的高等教育體系對傳統(tǒng)音樂文化不夠重視

高等教育體系對傳統(tǒng)音樂文化的重視程度不夠也是我國傳統(tǒng)聲音樂文化難以融入高等院校聲樂課堂的重要因素之一。目前高等院校的聲樂課程培養(yǎng)目標(biāo)沒有體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)聲樂文化的傳承與發(fā)展目的。聲樂教育是要培養(yǎng)聲樂方面的人才，教師起到傳播和引領(lǐng)作用，在對好的聲樂作品的分析講解過程中，學(xué)生能與作品相互融合，達(dá)到內(nèi)心情感與作品所抒發(fā)的情感之間產(chǎn)生共鳴，以此來提升學(xué)生的聲樂美感以及個人素養(yǎng)。教師基于聲樂教學(xué)傳授學(xué)生各種發(fā)音、歌唱的技巧，從而使他們掌握并能運(yùn)用于之后的作品創(chuàng)作，為他們未來的音樂道路奠定良好基礎(chǔ)。正因?yàn)檫@樣，許多教師更傾向于世界知名樂章來作為教學(xué)作品，而忽略了我國傳統(tǒng)音樂素材的選取及使用。在當(dāng)前高等院校音樂文化課程設(shè)置方面也沒有重視傳統(tǒng)音樂文化。在課程設(shè)置方面，相關(guān)于我國傳統(tǒng)音樂文化知識的課程占比偏小，更有些學(xué)校把其列為選修課程。而在實(shí)際的教學(xué)中，教學(xué)安排方面對我國的傳統(tǒng)音樂、我國的音樂歷史以及我國經(jīng)典音樂作品的賞析等內(nèi)容很少涉及，從而導(dǎo)致學(xué)生沒有機(jī)會系統(tǒng)的接觸到我國傳統(tǒng)音樂文化，學(xué)習(xí)沒有連貫性，久而久之失去興趣，這也極大地阻礙了傳統(tǒng)音樂文化的傳播。

二、傳統(tǒng)音樂文化融入大學(xué)聲樂課程的策略

（一）正視我國傳統(tǒng)音樂文化

如今一些高等院校在聲樂課程中雖然增加了傳統(tǒng)音樂文化的相關(guān)教學(xué)，但往往過于形式化，學(xué)生無法從學(xué)習(xí)中了解我國的傳統(tǒng)音樂文化，也無法建立起有效的知識結(jié)構(gòu)。追根到底就是學(xué)校方面的不夠重視，在聲樂教學(xué)體系上沒有進(jìn)行合理搭建，以及任課教師自身對我國傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知偏差而導(dǎo)致的。若要改進(jìn)，首先要從學(xué)校聲樂教學(xué)體系下手，要優(yōu)化教學(xué)體系，提高我國傳統(tǒng)音樂文化的教學(xué)占比，改變授課教師對傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知偏差，開創(chuàng)新的教學(xué)方法。在教學(xué)方面要融會貫通，讓學(xué)生更多的觸及我國傳統(tǒng)音樂文化，通過與西方音樂文化的對比讓學(xué)生們了解我國傳統(tǒng)音樂的特色，從而使學(xué)生能夠從內(nèi)心進(jìn)行關(guān)注，認(rèn)可。

（二）提高教師傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)及能力

教師職業(yè)素養(yǎng)的提升會促進(jìn)教學(xué)能力提高的基礎(chǔ)。具備完備的專業(yè)知識和職業(yè)素養(yǎng)的教師才能在教學(xué)中達(dá)成目標(biāo)獲取一個好的教學(xué)成果。因此，若要使我國傳統(tǒng)音樂文化融入高等院校聲樂課程，第一就是要讓授課教師們對傳統(tǒng)音樂文化知識有全面的掌握及認(rèn)知。在平時的生活當(dāng)中以及日常的教學(xué)工作中，教師應(yīng)重視起我國傳統(tǒng)音樂文化的鉆研，逐漸提升自我職業(yè)素養(yǎng)及能力，才能為學(xué)生們提供更好的引導(dǎo)。

（三）探索新的教學(xué)模式

我國是一個有著悠久歷史的文明大國，沉淀著許多優(yōu)質(zhì)的文化資源。我國傳統(tǒng)音樂文化中蘊(yùn)含著各民族的風(fēng)情，這使得傳統(tǒng)音樂文化中飽含了濃郁的民族特色及人文氣息。高等院校聲樂課堂若想在傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)中達(dá)到好的教學(xué)效果，必須探索出新的教學(xué)模式，讓學(xué)生們獲得更多的輕嘆體驗(yàn)。例如在講解著名民族音樂家王洛賓先生的《在銀色的月光下》時，教師應(yīng)該在授課前詳細(xì)了解這首歌的改編背景，通過課堂教學(xué)學(xué)生們了解到這首歌是源自俄羅斯民歌的改編，以及在王洛賓版之后黎英海先生也改編過此歌，這樣會引起他們的學(xué)習(xí)興趣，讓他們通過內(nèi)心的情感體驗(yàn)來與編者思想達(dá)成共鳴，進(jìn)而通過學(xué)習(xí)了解到歌中表達(dá)的是一種頑強(qiáng)、堅定的情愫，深入地表現(xiàn)了我們民族的內(nèi)在精神實(shí)質(zhì)。通過情感體驗(yàn)，能夠很好地培養(yǎng)學(xué)生們的音樂理解能力，通過教師的引導(dǎo)，也會逐漸感受到我國傳統(tǒng)音樂文化的魅力，從而提高了傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)的質(zhì)量。

隨著科技的進(jìn)步與發(fā)展，多媒體教學(xué)也是一種很好的教學(xué)手段。它能將抽象的事物變得真實(shí)與清晰，能顯著提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。多媒體的交互性特點(diǎn)能建立起輕松的教學(xué)情境，為教師與學(xué)生之間建立互動交流的平臺，為促進(jìn)教學(xué)個性化起到了良好推動作用。例如教師可以設(shè)置傳統(tǒng)音樂文化交流課，課上利用多媒體設(shè)備播放一些民族歌曲，讓學(xué)生們圍繞這些作品展開交流和討論，教師可以適時的提出一些問題，如作品的創(chuàng)作背景是什么？用了哪些演唱技巧？通過這樣的形式引導(dǎo)學(xué)生對我國傳統(tǒng)音樂文化的理解，也對他們自身的音樂文化素養(yǎng)的提升有很大的幫助。

（四）創(chuàng)建專業(yè)化師資力量

高等院校一定要注重專業(yè)聲樂教師隊伍的建設(shè)，擁有一批音樂素養(yǎng)高、專業(yè)知識扎實(shí)的教師隊伍才能更利于傳統(tǒng)音樂文化的教學(xué)融合，才能更好地為學(xué)生提供專業(yè)的指導(dǎo)。教師綜合素養(yǎng)越高，聲樂課堂教學(xué)的質(zhì)量就會越好。例如，在聲樂課中教師降到京劇等傳統(tǒng)戲劇的時候，只有具備扎實(shí)的基礎(chǔ)知識才能將傳統(tǒng)戲劇與現(xiàn)代戲劇的差異與共通之處講述清晰。這樣才能更好的引領(lǐng)學(xué)生探究我國傳統(tǒng)音樂文化，才能讓我國傳統(tǒng)音樂文化有所傳承及發(fā)展。

三、結(jié)語

我國的傳統(tǒng)音樂文化經(jīng)過了漫長的發(fā)展、積累與沉淀，蘊(yùn)含著我國特有的民族情感及歷史文化。在現(xiàn)代音樂發(fā)展的今天，希望通過高等學(xué)校聲樂課堂這個途徑，能更好地將民族的藝術(shù)能傳承并持續(xù)發(fā)展下去。

參考文獻(xiàn)

[1]于洋.漫談高校聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)音樂文化的融入[J]. 赤峰學(xué)院學(xué)報（漢文哲學(xué)社會科學(xué)版），2017（4）：163-165.

[2]周戈，李巧偉.淺論高校聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)音樂文化的融入[J].音樂時空，2016（6）：167.