關于我國民族聲樂多元化發(fā)展的探索

李芳

[摘要]我國是多民族國家，在各自民族的聲樂發(fā)展中都具有不同的歷史特征。因此，在新時期社會迅速發(fā)展，結合著新技術和人們的需求開展相關的探索，特別是將新技術與人們的需求融合在一起，可以幫助滿足人們?nèi)找嬖鲩L的文化精神層面需求。因此，筆者試圖結合該問題探究我國民族聲樂多元發(fā)展的問題，結合相關的理論給出一定的解決策略，進而為民族聲樂事業(yè)的發(fā)展打下堅實基礎。

[關鍵詞]民族聲樂;多元化;發(fā)展

[中圖分類號]J607[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）09-0102-02

民族聲樂和其他各類文化藝術發(fā)展具有相似之處，主要的目的就是為了滿足人們精神文化層面的需求。無論生活在什么地區(qū)、成長在什么年代都可以借助聲樂藝術來表達自我的真實情感。結合著聲樂題材的創(chuàng)作在歷史中寫下自己的印記，因此聲樂也被很多人賦予了娛樂文化精神層面的內(nèi)涵，也是很多人的精神寄托。但是，隨著時代的更迭，民族聲樂的發(fā)展過程卻存在著很多的問題。雖然整體的發(fā)展頗受重視，也在不斷地被完善之中，但是對于存在的問題也要引起足夠的重視，否則傳統(tǒng)的民族聲樂將脫離時代特色，無法滿足時代需求，進而在表演模式等核心問題上沒有辦法滿足人們的個性追求，對未來的發(fā)展會存在著一定的制約，因此，結合著理論的推進來解決這些問題具有重要意義和價值。

一、民族聲樂多元化發(fā)展的重要性

民族聲樂發(fā)展是具有必然屬性的，特別是隨著當今世界文化的快速發(fā)展，多元文化已經(jīng)成為未來發(fā)展的潮流趨勢所在。整體上民族聲樂文化除了會受到世界多元文化格局的影響之外，對于大眾審美的需求導向也會成為多元文化發(fā)展的必然要求所在。各類因素的相互制約會使得我國民族文化向著多元化的方向邁進，這也就是必然性的實際體現(xiàn)所在[1]。

在世界文化多元化未來發(fā)展的趨勢中，民族聲樂也需要結合著相關的需求做出相關的調(diào)整，特別是對于世界多元文化發(fā)展所提出的巨大挑戰(zhàn)，需要結合著不同的藝術特征相互之間的融合做出一定的改革，在此基礎之上自我完善，實現(xiàn)自身的發(fā)展。本土文化的發(fā)展以及聲樂藝術的價值優(yōu)勢是民族聲樂發(fā)展的根本動力所在，但是在實際的發(fā)展中，也需要結合著政治、經(jīng)濟等各類因素來追求民族聲樂在新時期的發(fā)展，而不是只會守舊。任何事物只有做到和時代的結合，才可以獲得長久的發(fā)展，對于中國民族聲樂而言也是如此。民族聲樂藝術既是對本民族文化內(nèi)涵和風格特色的繼承和發(fā)展，也是對新時期的具體體現(xiàn)所在，只有做到充分融合，才可以使得藝術的傳播是源遠流長[2]。

大眾對于多元文化的審美需求，也隨著改革開放經(jīng)濟的發(fā)展而出現(xiàn)了一定的變革，大眾的需求是整體上民族聲樂發(fā)展的重要助推力，因此，在內(nèi)容模式等方面也需要結合多元化的問題做出相關的改革。科學技術的迅猛發(fā)展，使得人們的生活方式出現(xiàn)了很大變革，人們可以借助各類先進的設施去聽音樂，獲取自己想要的音樂信息，這些設施的推進使得人們的生活方式和思維模式發(fā)生很大的變化，審美也逐步改變。因此，對于民族音樂發(fā)展而言，需要結合著這些審美模式的轉換，由單一傳統(tǒng)的模式向著多元的角度邁進，做出變革的同時繼續(xù)吸引聽眾參與到實際的活動中去，只有這樣才能夠獲得長久進步[3]。

除此之外，我國民族聲樂的發(fā)展也需要結合多民族不同的特點做出相關的研究，特別是在審美要求、語言風格、人文精神等關鍵要素方面，只有這樣才能夠使得各自的演唱風格和特色得到真正的凸顯，相互借鑒努力發(fā)展相關的文化模式。這也是多元發(fā)展要求所在。

二、民族聲樂多元化發(fā)展的原則

在實際的發(fā)展中需要注意相關的原則，特別是隨著時代的進步、社會的演進，多元化民族聲樂發(fā)展是必經(jīng)之路，但也需要解決在實際發(fā)展中所需要遇到的問題，特別是在發(fā)展的原則制定上，需要結合時代特征和民族文化的根本要求來做出相關的研究，而不是雜亂無章、沒有任何指引地發(fā)展。針對民族文化自身發(fā)展的特點以及時代的新需求，筆者認為可以結合以下方面作為實際的原則來做出相關的推廣。

首先，傳承優(yōu)秀的民族文化藝術。傳統(tǒng)音樂文化藝術是民族聲樂發(fā)展的靈魂，也是根基所在。比如各地區(qū)的戲曲、民間歌曲、民間舞蹈等對于民族音樂文化的推進而言都有著重要的影響力。在實際的發(fā)展中，如果民族聲樂藝術脫離根本的根基，那么民族聲樂藝術的發(fā)展將缺少靈魂。所以在實際的發(fā)展中必須要傳承優(yōu)秀的民族音樂文化。結合著地區(qū)百姓的喜好來將這些傳統(tǒng)音樂文化中的根基繼續(xù)發(fā)揚下去。在實際的節(jié)目設計中，應當結合傳統(tǒng)音樂曲目所蘊含的豐富情感和獨特的演唱技巧來做好相關的傳承和借鑒工作，只有這樣才能夠將真正的優(yōu)秀文化傳遞下去，才可以使得民族藝術發(fā)展充滿靈魂。以筆者的實際觀察來看，傳統(tǒng)的民族音樂、戲曲舞蹈等因具有地區(qū)特色的演唱技巧而頗受人們的喜愛，因此在新時期結合著相關技術的改進，來融入這些唱法和表演模式，不僅是藝術精髓的體現(xiàn)，也可以保證整體的民族音樂持續(xù)發(fā)展，構建起別具一格的演唱模式，這對于聲樂藝術發(fā)展而言十分重要，也可以使得他們在世界發(fā)展的格局中頗具特色。

其次，重視相關傳統(tǒng)文化的繼承和融合，促進各類元素之間的相互統(tǒng)一。我國民族聲樂所包含的門派眾多，加之我國幅員遼闊、人口眾多，又是多民族國家，所以其中頗具代表性的唱法也是十分多元的。大體上可以分為流行唱法、西洋唱法、民族唱法三類。我國聲樂藝術自古以來就是多元發(fā)展的，在各類唱法中都有自我的根基，但相互之間的融合也是十分多元的。民族唱法離不開戲曲、曲藝等民間的藝術，聲樂唱法則是和西洋美聲唱法的結合十分緊密，在時代的推進下逐步融入很多中國的元素。流行唱法雖然是新的音樂模式，特別是伴隨著都市文化發(fā)展而來的，但是在大眾認可度方面也需要努力，努力迎合大眾的需求，才可以獲得更多的正面評價。所以整體上來看，它們和民族聲樂之間都有著一定的關系。作為實際的研究者和從業(yè)者而言，要努力挖掘其中的關系，做好堅持與繼承以及相互之間的融合工作，只有這樣才能夠促進商業(yè)藝術的發(fā)展，才能夠使得民族聲樂得到真正的認可[4]。