從畫論分析對(duì)畫家及其作品表達(dá)方式的探究

（山東藝術(shù)學(xué)院 250001）

縱觀世界藝術(shù)之林，著名的美術(shù)作品使人賞心悅目，陶冶情操，在浩如煙海的美術(shù)作品中，每一副著作都有著作者獨(dú)特的研究方式，都是與畫家的藝術(shù)人生有著密切的聯(lián)系，畫作的品相并不是獨(dú)立出現(xiàn)的，那其中映襯著畫家的生活背景、文化素養(yǎng)、道德審美觀、情感體驗(yàn)等。世間研習(xí)問道者多，眾多畫家水平風(fēng)格不一，傳承的畫論典籍不盡相同。因此我們對(duì)作品內(nèi)涵等方面的分析和解讀，也要抱著不同的心態(tài)和態(tài)度去判斷。

一、對(duì)于畫論分析解讀畫家和作品方式的質(zhì)疑

在不同的時(shí)代，不同的群體對(duì)象，會(huì)有不同的繪畫思想和主流繪畫意識(shí)，不同的畫家、不同的作品和不同的繪畫理論適應(yīng)時(shí)代的潮流，往往對(duì)其有著不同程度的描述，對(duì)于繪畫而言，我們應(yīng)當(dāng)有所取舍，在不同的方面畫論都只是站在狹小的立場來說明事物，而事物的存在與表現(xiàn)有著多方面的聯(lián)系，并且依據(jù)其反映，具體到畫家本身及作品解讀，也包含著種種聯(lián)系，藝術(shù)家們總是生活在不同的環(huán)境當(dāng)中，有著不同的境遇和個(gè)人喜好，在創(chuàng)作過程中，就會(huì)自然地融入自己的情感與心緒于作品中呈現(xiàn)出來，而這些情感又通過作品傳遞給受眾，使人們?cè)谛蕾p其作品的同時(shí)達(dá)到精神共享的目的。作品通常也會(huì)涉及到人與人之間的交往關(guān)系，政治關(guān)系，經(jīng)濟(jì)關(guān)系等等，此外，還有文化上、思想上、習(xí)俗等方面的影響。從畫輪文本出發(fā)來闡述畫家作品的方式，只能概括其中的某一方面，或一些方面，這樣是很難全面的說明畫家和作品的。

二、畫論本身是否具有明確性

對(duì)于流傳下來的古籍，古之學(xué)者眾說紛紜，他們對(duì)于畫作的評(píng)論敘述更多的體現(xiàn)了自己的政治想法，其傳承方式是通過歷代的轉(zhuǎn)印，一代一代繼承下來，這種方式歷經(jīng)年久很容易有所遺漏。因此單憑古代若干畫論的研究來分析解讀畫家，作品難免會(huì)失之偏頗。俞健華先生在対歷代山水決考訂過程中，就指出了這類現(xiàn)象。如王維的《山水決》、李成的《山水決》，梁元帝的《山水松石格》，如表一。

作者 作品 內(nèi)容主張王維 山水決夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功?；蝈氤咧畧D，寫千里之景。東西南北，宛爾目前；春夏秋冬，生于筆下。李成 山水決凡畫山水：先立賓主之位，次定遠(yuǎn)近之形，然后穿鑿景物，擺布高低。落筆無令太重，重則濁而不清，不可太輕，輕則燥而不潤。

梁元帝 山水松石格主要闡述山水畫的總體與細(xì)部的關(guān)系，凡風(fēng)格精神、筆墨色彩、構(gòu)圖布置、山水技法等都有精辟的說明，對(duì)景物布置、遠(yuǎn)近比例、建筑人物、點(diǎn)綴鳥獸也有精當(dāng)?shù)囊娊狻?/p>

那時(shí)的畫家?guī)熗街g都是口口相傳，有其自己的繪畫技巧與口訣。有的作品是用文字寫下來，并題有大畫家的名字，目的是為了使其流傳下去，這樣的作品卻往往是贗品，而非真作。例如姚最的《古話品錄》、僧彥悰的《后畫錄》等書在《歷代名畫記》中都有加以引用，但文字的多少卻又不盡相同。

隋唐時(shí)代是一個(gè)各民族大融合的時(shí)代，也是中國畫藝術(shù)繁榮時(shí)代，花鳥，山水，人物各畫派也開始獨(dú)立成科，涌現(xiàn)出很多不同的畫派和風(fēng)格迥異的畫家，同時(shí)也出現(xiàn)了一些藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)評(píng)論。例如隋唐時(shí)代朱景著有《唐朝名畫錄》，張彥遠(yuǎn)著有《歷代名畫記》。見表二。

表二 隋唐畫論及其概述

古人的寄情山水之間，看似超脫世俗，但是人總歸是各類社會(huì)關(guān)系的一個(gè)綜合，還是難以脫離，在一個(gè)過分嚴(yán)格的空間下，壓制解讀畫家和作品方式的空間思維，束縛繪畫和賞閱的靈心，自然看出的作品是缺少靈魂的。

三、對(duì)于補(bǔ)充完善畫論文本研究提出的設(shè)想

1.搜尋實(shí)質(zhì)材料和證據(jù)

相比較傳承下來的作品，遺跡、墓葬等發(fā)掘出來的人文作品相對(duì)來說會(huì)受到不錯(cuò)的保護(hù)，遭受的破壞較小，其內(nèi)容多是反應(yīng)當(dāng)時(shí)的社會(huì)面貌和人們的生活狀態(tài)，具有研究這一時(shí)代社會(huì)風(fēng)貌的可鑒性。如東漢明帝時(shí)期白馬寺的《千乘萬騎騎象繞塔圖》，莫高窟壁畫，章懷太子李賢墓，永泰公主李仙惠墓。這些壁畫對(duì)現(xiàn)代人來講，傳遞著很大的信息量，其價(jià)值值得研究，尤其是懿德太子李重潤墓，其墓室壁畫中包含了大量青山綠水，這對(duì)我們認(rèn)識(shí)初唐后期甚至于整個(gè)初唐乃至中唐的山水真實(shí)情況具有極大的作用。

2.繪畫藝術(shù)帶給人們的真理

中國藝術(shù)繪畫中畫種居多，與人們的生活密切相關(guān)，歷史畫是繪畫藝術(shù)中古老的畫種之一，最早的歷史畫在先秦時(shí)期就已大量出現(xiàn)，現(xiàn)存的陶瓷器具、青銅器局、墓室畫等上面都有表現(xiàn)。歷史畫最早的功用是用于宣傳教化，人們更加關(guān)注的是畫作的教化功能。歷史是由人類活動(dòng)編織而成的，所以很多畫作多以人物為主，隨著人物畫法水平的不斷提高，歷史中也隨之出現(xiàn)了大量的著名作品和優(yōu)秀的畫家。歷史畫的功用也逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂休^高審美特征的藝術(shù)作品，孕育出讓人走神的高品質(zhì)的地方。它往往通過真實(shí)的歷史事件，反應(yīng)不同時(shí)代不同地域人們的生活風(fēng)情，從而使人們認(rèn)識(shí)真理。

3.對(duì)于藝術(shù)的評(píng)論和看法

精神的表達(dá)通常是作畫中的主體表現(xiàn)，有神的作品更能深入打動(dòng)人們的內(nèi)心，當(dāng)人們對(duì)一幅作品產(chǎn)生共鳴，認(rèn)可其中的奧義，對(duì)之有所震撼，那么這幅作品才算是一副成功的完整的作品。現(xiàn)代主義以其豐富的想象力和多元的表現(xiàn)力，沖擊著傳統(tǒng)的固有的藝術(shù)形式，但也激發(fā)了文藝復(fù)興后的文明進(jìn)步，造就了新一代很多不同風(fēng)格且造詣?lì)H高的藝術(shù)家。對(duì)于傳統(tǒng)上的背棄和束縛，繪畫領(lǐng)域就出現(xiàn)了許多流派，現(xiàn)代主義藝術(shù)家們對(duì)于自然和社會(huì)的看法不再是直接單純的再現(xiàn)，而是以一種荒誕扭曲的模式來達(dá)到內(nèi)心的心理平衡，這種平衡是對(duì)于自然、人與社會(huì)的重新思考和定位。藝術(shù)更注重人們對(duì)內(nèi)心世界的探索和對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的思考鞭撻，一定程度上起到了督促社會(huì)改革和解放人類思想的作用，甚至起到推動(dòng)未來藝術(shù)發(fā)展的作用。

四、結(jié)語

對(duì)于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦碚撹b賞家而言，不會(huì)局限于不佳辨別而采用的思維定勢，世間研習(xí)問道者居多，程度水平不一，鑒于若干畫論的研究來詮釋畫家還不夠全面，但也不否認(rèn)，這種方式對(duì)研究某一特定時(shí)代的社會(huì)風(fēng)貌和藝術(shù)水準(zhǔn)都有著積極的意義，畫論中所包含的啟發(fā)和實(shí)際性的指導(dǎo)，仍存在著有價(jià)值的寶藏。