流行音樂演唱的基本技巧探析

彭媛

摘 要：流行演唱技巧已經(jīng)構(gòu)成專業(yè)的體系，它與美聲、民聲唱法相差甚遠。流行音樂演唱已逐步成為當下社會的主流音樂，其傳播力和影響力也達到了以往各種音樂形式所達不到的高度。文章主要闡述流行唱法的幾種基礎技巧，包括呼吸的藝術、共鳴的藝術等等。

關鍵詞：流行演唱;共鳴技巧;呼吸技巧

一、流行演唱在社會上的主體地位及其獨立性

隨著時代的不斷發(fā)展，流行音樂已經(jīng)逐步成為了社會的主流音樂傳播形式。我國音樂體系不斷涌入各類流行元素，這些元素構(gòu)成了我國獨特的流行元素體系，極大地改變了我國音樂體系的構(gòu)成。流行音樂也在不斷的發(fā)展之中成為了一種獨立性音樂。

我們不難發(fā)現(xiàn)，流行演唱目前已經(jīng)占據(jù)了我國影視業(yè)、娛樂業(yè)以及傳播行業(yè)的半壁江山，其社會主體地位不言而喻。黑人喜歡的布魯斯（藍調(diào)）、貴族階級喜歡的爵士樂曲、美國中西部農(nóng)村喜歡的鄉(xiāng)村音樂、后期的搖滾音樂。這些元素的流行和發(fā)展極大地影響了我國目前的流行音樂體系。甚至到現(xiàn)在，我國很多的流行音樂都是以搖滾、說唱、RAP為主，都是由于受到當時西方國家音樂流行元素的沖擊。但是，隨著流行音樂在我國的不斷發(fā)展和進步，我國流行音樂也出現(xiàn)了我國傳統(tǒng)音樂園區(qū)，京劇、秦腔等各類表演形式也不斷被應用于我國流行音樂之中。

二、呼吸技巧

（一）呼吸的重要性

呼吸，可以說是所有歌唱技巧的重中之重，基礎中的基礎。無論是美聲演唱、流行演唱或者其他演唱，都必須以呼吸為基礎。如果一個演唱者不掌握正確的呼吸技巧，他的聲音就沒有了支點，所以說，呼吸對于每一個演唱練習者而言都是十分重要的。

（二）呼吸技巧的練習方法

歌唱的呼吸技巧與舞蹈的呼吸技巧不相同，歌唱的呼吸是利用胸腹式聯(lián)合呼吸法。胸腹式聯(lián)合呼吸法是在人吸氣的時候，橫膈膜下降，使得胸腔向下伸展。同時，胸腔兩肋需要張開，使得胸腔全面進行擴大。在這個過程眾，空氣可以吸入到肺部。呼氣時，一方面需要依靠胸腔本身的彈性，另外要使橫膈膜逐漸升起。這是兩種最為主要的呼氣動作。

關于吸氣，個人認為流行音樂演唱過程之中，吸氣是演唱者依據(jù)歌曲進行自我調(diào)整和變化的。吸氣在時間上的快慢很大程度上取決于演出者的需求。吸氣的方法一般可以分為慢吸慢呼、慢吸快呼、快吸慢呼、快吸快呼這幾個方法。具體都需要演出者根據(jù)自選歌曲進行相應的訓練。

關于吐氣，個人認為橫膈膜需要保持平穩(wěn)而且結(jié)實有力。吐氣不能一下子就將所有的氣都吐出去，這樣一下子全泄下來會對聲音失去控制，難以保證音準和節(jié)奏。因此，要均勻地將氣呼出去，這樣才能夠保證聲音的質(zhì)量，使聲音和氣息有效配合。

（三）總結(jié)問題

在聯(lián)系呼吸技巧的時候，我們不難發(fā)現(xiàn)我們只能夠體會到呼吸的深淺，并不能夠切身地感受到呼吸技巧在演唱之中的利用。如果需要結(jié)合利用，就需要結(jié)合演唱一起鍛煉，因為單純的吸氣呼氣每個人都可以練習，但是結(jié)合實際就相對較為困難。一開始，我們可以選擇一些簡單的歌曲進行訓練，再逐步加大訓練難度。這也就是說，我們需要結(jié)合演唱實踐進行訓練，這樣才會更有效果。

三、共鳴技巧

（一）共鳴的產(chǎn)生及種類劃分

共鳴本來是一個物理名詞，它的物理解釋是物體因共振而產(chǎn)生音的現(xiàn)象。就比如說，將兩個頻率相近或者相同的物體靠近，其中一個產(chǎn)生聲音，另外一個也會產(chǎn)生聲音，這就是共鳴。在我們的流行演唱技巧的學習中，也不難發(fā)現(xiàn)這個解釋在聲樂層面也是可以解釋的。大家都知道我們產(chǎn)生共鳴主要是靠頭腔、口腔和胸腔這三個部分。這些器官產(chǎn)生共鳴都是因為其他器官產(chǎn)生的聲波的影響。我們通常將共鳴分三類，第一種是頭腔共鳴，第二種是口腔共鳴，第三種就是胸腔共鳴。頭腔共鳴，也常被稱為鼻腔共鳴。它通常是在口腔共鳴的基礎上，把聲音在向后面移動一些，由軟腭帶動，上口蓋也隨之上抬，聲音沿著上腭傳遞到鼻咽腔、鼻腔和鼻竇，引起聲波的回蕩?？谇还缠Q是在發(fā)音時產(chǎn)生的，口腔打開后，面部保持微笑，使得你的笑肌能夠微微提起來。這時候，下腭就可以自然地放下然后往后拉，上口蓋有一種上提的感覺，這就是口腔共鳴。它的特點是口腔自然上下打開。胸腔共鳴是控制腹式呼吸或者胸腹式聯(lián)合呼吸而產(chǎn)生的共鳴。這一特征就要求胸腔不能夠十分僵硬。同時，在練習的時候，聲帶、肩膀、脖子也需要進行放松，保證氣管能夠產(chǎn)生共振，保證共鳴的發(fā)生。

（二）共鳴的練習方法

1.呼吸練習

在呼吸上，我們需要掌握一種腹式呼吸的方法。對此，我們可以在平常的生活中就加以注意。改變生活中的氣息運用，用高部位進行發(fā)力從而操縱呼吸，要有意識地練習。能夠做到將胸部發(fā)力呼吸改成用腰后面發(fā)力后再轉(zhuǎn)化為下腰下腹操縱呼吸。這時候就可以練習吸氣、停氣和呼氣了。

2.吐字清晰

吐字是高音演唱時十分重要的一個部分。在開始讀詞之前，我們首先要能夠把握歌曲的情感和大意。區(qū)分元音，利用頭部以下的胸腔共鳴發(fā)出高位置的元音。將吐字練習清晰對發(fā)音有很大的益處，可以讓我們迅速找到唱高音時的共鳴狀態(tài)。

3.口腔打開

練習的時候一定要做到打開口腔，這是獲得完美共鳴的前提。那么，我們又該如何練習才能夠打開口腔呢？可以先夸張地打開嘴巴，然后在保持口腔里面打開的情況下慢慢閉起嘴巴。此時，咽腔會是一個小小的管狀，這時候?qū)⒙曇羲腿腩^腔，聲音往往都是十分有質(zhì)感的，而且，此時的聲音也是具有高位置的。

4.保持聲音位置

在流行樂曲演唱中，聲音位置一定要準確，因為聲音位置是嗓音從體內(nèi)向體外傳送的位置。這是聲音位置的基本概念。但是，聲音是看不見，摸不著的。在演唱中，對聲音的位置是有一定的要求的。我們要通過自己的想象，想象出有一條線，只有過去了并且保持過去才是高音的演唱。我們可以通過咽壁向鼻腔里集中，然后就可以感覺到在頭上出現(xiàn)了高位置。

那么，我們?yōu)槭裁匆ＷC聲音的高位置呢？與共鳴有什么關系呢？首先，我們保持高位置可以獲得共鳴，從頭腔共鳴到口腔共鳴。其次，保持了聲音的高位置，我們也能夠使吐字更加清晰。只有保持高位置，才能夠?qū)⒈乔徊糠趾脱屎硐嘟Y(jié)合，產(chǎn)生共鳴。同時，這對演唱者音域的拓展有莫大的好處。

（三）總結(jié)問題

在練習中，我們要不斷總結(jié)并改正才能夠進步。我們首先要注意的就是幾個常規(guī)問題。首先身體自然放松，要有一個正確的站姿，能夠保持胸部處于放松狀態(tài)，頭也要盡可能地不向上抬。其次，在注重基本練習后，我們還發(fā)現(xiàn)了發(fā)聲與情感方面的問題。在發(fā)聲方面，當練習到一些難度較高的樂曲時，很多學員會出現(xiàn)聲音“白”、聲音“噓”的特點。這就是不能夠很好地利用技巧的表現(xiàn)。如果只是憑借一副嗓子練歌，那么，即使再好的先天條件也會被浪費，甚至會因為聲帶過度疲勞造成聲帶病變。因此，要注意產(chǎn)生共鳴的正確技巧，不能夠為了音色用很大的力度去壓迫胸腔，要讓胸腔在放松條件下產(chǎn)生共鳴現(xiàn)象。另外，在情感方面，容易出現(xiàn)情緒過于激動的現(xiàn)象，這樣也是不可取的。因為流行音樂演唱是一種自然又不失技巧的演唱方法，如果不能夠把控情緒也是很難把握共鳴技巧在流行音樂中的應用的，這就會使得音準和音樂節(jié)奏都不準。因此，應當控制好自己的情緒，注意運用共鳴技巧。

四、咬字吐字

（一）咬字吐字的重要性

很多時候，流行唱法的吐字是以平常說話的狀態(tài)為基礎的，只是加以修飾表達。流行唱法對于咬字吐字是有著一定要求的。雖然，也有一些流行唱法在咬字方面不清晰，但是絕大多數(shù)流行音樂演唱技巧都是需要吐字清晰，讓人們能夠聽懂的。并且，吐字咬字的訓練也是每一種聲樂演出的基礎。流行音樂作為豐富人們精神的一種藝術表達形式，依然被大眾所接受并且認可。有些流行演唱者只是單純注重聲音的鍛煉。唱功固然是重要的，但是，如果再將吐字做到清晰，那樣才可以說是完美。否則即使高音再高，人們也是很難聽得懂的。

（二）流行演唱之中的氣息鍛煉

在流行演唱之中，咬字鍛煉需要與氣息完美結(jié)合，這是流行演唱中最高的目的。這樣能夠使得歌曲表達完整并且盡可能地減少雜音。但是，想要做到這一點，就必須要能夠做到吐字清晰并且準確，要將每一個字節(jié)、字音卡準與其對應的節(jié)奏點，只有這樣才能夠有一種音準感。如果唱的歌曲吐字不清，不僅會破壞作品的意境，還會給觀眾帶來不好的情緒體驗。千萬不能夠僅僅是背熟了詞，還需要在音節(jié)、音準、吐字互相結(jié)合，這樣才能夠達到我們所說的字正腔圓。因此，吐字咬字也不是一個單獨的練習板塊，依舊需要與氣息相互結(jié)合，才能夠做到完美演出。

（三）總結(jié)問題

通過觀察我們不難發(fā)現(xiàn)，很多歌唱者對吐字練習并不是特別重視，僅僅滿足于背詞，流利表達，這其實是不對的。我們需要結(jié)合一定的節(jié)奏或者是背景音樂去尋找演出中的節(jié)奏感，做到卡準字節(jié)定位，這樣的鍛煉才會給演出者帶來真正的實用之處。

五、結(jié)語

流行音樂演唱技巧需要互相結(jié)合鍛煉，盡量不要進行“單項訓練”。要想完美地演唱一首樂曲，必當需要投入相應的精力和時間，只有做到點對點的鍛煉，才能夠找準每一首演唱作品的靈感，才能夠演唱出更好的作品。

參考文獻：

[1]朱山.聲樂演唱[M].北京：人民音樂出版社，2008.

[2]張一家.歌唱中的氣息[M].成都：四川大學出版社，2009.

作者單位：

?？诮?jīng)濟學院附屬藝術學校