試論藝術(shù)與設(shè)計(jì)的交融

張曉迪

摘 要：設(shè)計(jì)和藝術(shù)本是同源，隨著歷史的發(fā)展以及人類需求的增長(zhǎng)，社會(huì)各方面的分工變得愈加分明，由此它們有了各自的特點(diǎn)和區(qū)別。而媒介與觀念的發(fā)展為藝術(shù)與設(shè)計(jì)相互交融提供了條件，其交融性體現(xiàn)在形而上的觀念、技術(shù)上的自覺(jué)、觀念與技術(shù)的跨界等方面。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);設(shè)計(jì);差異;相互交融

無(wú)論是設(shè)計(jì)還是藝術(shù)，思考藝術(shù)與設(shè)計(jì)的關(guān)系是很有必要的。縱觀近幾年，國(guó)內(nèi)外美術(shù)界對(duì)裝飾、裝飾藝術(shù)、工藝美術(shù)、實(shí)用美術(shù)、藝術(shù)設(shè)計(jì)等的概念呈現(xiàn)，無(wú)不體現(xiàn)了社會(huì)對(duì)藝術(shù)與設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)不斷深化的發(fā)展歷程。藝術(shù)與設(shè)計(jì)是人們物質(zhì)世界與精神世界共現(xiàn)的聚合之地，以視覺(jué)的形式呈現(xiàn)出了人們對(duì)美的追求、對(duì)生活的向往。

一、藝術(shù)與設(shè)計(jì)的概念

（一）藝術(shù)與設(shè)計(jì)的內(nèi)涵

藝術(shù)是一種形式和一種語(yǔ)言的表達(dá)，狹義上可專指美術(shù)，包括繪畫、書法、雕塑、建筑和工藝等;廣義上可看做通過(guò)一定的手法或手段滿足人類主觀與情感的需求，并能帶給人美的享受的一種文化現(xiàn)象，如文字、繪畫、雕塑、建筑、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達(dá)美的行為或事物皆為藝術(shù)。

美國(guó)作家沃特伯格在其著作《什么是藝術(shù)》中，為人們提供了三種解讀藝術(shù)本質(zhì)的方式。其一，這也是大多數(shù)人采用的途徑即用分類方式或評(píng)價(jià)方式給藝術(shù)下定義，如柏拉圖采用這種途徑將藝術(shù)定義為“模仿”。其二，藝術(shù)即在創(chuàng)作者和受眾之間傳遞情感。它雖然整合了分類方式和評(píng)價(jià)方式兩方面意義的“感情傳遞論”，但忽略各評(píng)判元素在復(fù)雜關(guān)系網(wǎng)中存在的地位問(wèn)題。一些哲學(xué)家認(rèn)為藝術(shù)家至關(guān)重要，甚至將藝術(shù)作品排除在考慮范圍之外，如認(rèn)為藝術(shù)即表現(xiàn)的科林伍德，法國(guó)文學(xué)理論家羅蘭·巴特則認(rèn)為受眾是定義藝術(shù)的真正落腳點(diǎn)，提出了藝術(shù)即文本的主張。與此相反，其他一些哲學(xué)家如馬丁·海德格爾認(rèn)為整個(gè)復(fù)雜的關(guān)系網(wǎng)都很重要。第三種評(píng)定方式發(fā)端于黑格爾的思想，認(rèn)為藝術(shù)是一種最終不受時(shí)空限制的永恒哲學(xué)真理。以上的劃分方式為我們架起了解讀藝術(shù)本質(zhì)的橋梁，但若只是單一使用某一種劃分方式來(lái)給藝術(shù)下定義都會(huì)產(chǎn)生以偏概全的情形?？傊囆g(shù)是一個(gè)不斷發(fā)展的過(guò)程，是對(duì)其所在的歷史和文化背景的表達(dá)。

設(shè)計(jì)最早出現(xiàn)在希臘語(yǔ)中，是指把一種設(shè)想通過(guò)合理的規(guī)劃、周密的計(jì)劃用各種感覺(jué)形式傳達(dá)出來(lái)的過(guò)程。設(shè)計(jì)側(cè)重于發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、分析問(wèn)題、解決問(wèn)題。從本質(zhì)上看，設(shè)計(jì)是一種理性的思考方式，不單是指一種行業(yè)。而我們通過(guò)專業(yè)所設(shè)計(jì)出來(lái)的作品，不過(guò)是我們用來(lái)傳達(dá)信息的一種符號(hào)與象征。美國(guó)藝術(shù)總監(jiān)和平面設(shè)計(jì)師蘭德·保羅，提出設(shè)計(jì)是探尋關(guān)系的過(guò)程，即在復(fù)雜的元素中尋找和諧的關(guān)系如形式與內(nèi)容、繁與簡(jiǎn)，而這類關(guān)系是沒(méi)有止境的。總之，設(shè)計(jì)可以看做是人類為實(shí)現(xiàn)某種特定目的而進(jìn)行的創(chuàng)造性活動(dòng)。

（二）藝術(shù)與設(shè)計(jì)二者之間的關(guān)聯(lián)

藝術(shù)的觀念、審美精神以及繪畫與雕塑的形式對(duì)推動(dòng)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展，起到了非常重要的作用。設(shè)計(jì)和藝術(shù)從歷史的角度看本是同源，由于生產(chǎn)力的發(fā)展和人類需求的變化，社會(huì)分工逐漸分明，因此它們有了各自的特點(diǎn)和區(qū)別。

1.藝術(shù)與設(shè)計(jì)的差異

功能性的互異。功能性的差異是由設(shè)計(jì)與藝術(shù)不同的出發(fā)點(diǎn)決定的。設(shè)計(jì)更加注重作品本身的實(shí)用性和目的性，在滿足消費(fèi)者和企業(yè)需求的同時(shí)注重與市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)緊密相連，所以設(shè)計(jì)意象的生成是在特定空間內(nèi)一系列嚴(yán)謹(jǐn)過(guò)程共同作用下的結(jié)果。藝術(shù)一般被認(rèn)定是精神世界的投射，其主要功能是表達(dá)藝術(shù)家個(gè)人的思想與情感，它屬于個(gè)人行為，不需要向消費(fèi)者妥協(xié)，是升華到哲學(xué)世界的探索。藝術(shù)形式不受除受道德以外其它任何約束，它的創(chuàng)作比設(shè)計(jì)自由得多。藝術(shù)的功能性要求藝術(shù)家需要具有敏銳的觀察力和想象力，在社會(huì)生活的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，最終將思想與藝術(shù)完美結(jié)合，是藝術(shù)這種精神勞動(dòng)的物質(zhì)體現(xiàn)。藝術(shù)的創(chuàng)作實(shí)際上是藝術(shù)地認(rèn)識(shí)與再現(xiàn)生活的過(guò)程。

審美性上的分歧。藝術(shù)的審美性是由個(gè)人情感因素和象征價(jià)值共同作用的結(jié)果。在對(duì)藝術(shù)美的欣賞過(guò)程中，我們所獲得的精神愉悅總是十分豐富且多方面的，除了美的享受之外，還包括真的啟迪和善的感悟，最終達(dá)到使整個(gè)心靈都得到全面的滋養(yǎng)的目的，這也是藝術(shù)美對(duì)人的意義及其自身價(jià)值。設(shè)計(jì)作品的美源于其功能并通過(guò)形式表現(xiàn)出來(lái)，呈現(xiàn)于審美意象之中。感知到的形式同理解到的功能相聯(lián)系，是設(shè)計(jì)師將認(rèn)識(shí)體現(xiàn)于作品的前提，如兼有良好功能的某些特殊造型在心理積淀過(guò)程中演化成一種美的形式，這種演化是一個(gè)典型化過(guò)程。如果說(shuō)藝術(shù)的審美是間接的合目的性，那么設(shè)計(jì)則是直接的合目的性。它們二者以不同的方式追求人的自由和解放，藝術(shù)依靠擺脫實(shí)用功利的束縛來(lái)追求精神的人格自由，而設(shè)計(jì)則是在不斷滿足人體對(duì)特質(zhì)的需要，使物質(zhì)不再成為精神的束縛這一基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)真正的自由，即藝術(shù)是“物質(zhì)性的精神活動(dòng)”，而設(shè)計(jì)則為“精神性的物質(zhì)活動(dòng)”。

2.藝術(shù)與設(shè)計(jì)的相通之處

設(shè)計(jì)與藝術(shù)并不是完全對(duì)立的。設(shè)計(jì)初期是為了需求，當(dāng)在滿足需求后借以抒發(fā)情感之時(shí)便上升為藝術(shù)。設(shè)計(jì)注重材料與技術(shù)的運(yùn)用，因此也影響著藝術(shù)的發(fā)展。

創(chuàng)新是藝術(shù)與設(shè)計(jì)的驅(qū)動(dòng)力。設(shè)計(jì)和藝術(shù)只有通過(guò)不斷創(chuàng)新才會(huì)有更好的未來(lái)和發(fā)展。藝術(shù)是構(gòu)思并展現(xiàn)藝術(shù)家情感的創(chuàng)造性活動(dòng)，將超前的意念展現(xiàn)出供人觀賞的媒介，這從本質(zhì)上要求藝術(shù)家不斷與時(shí)俱進(jìn)，創(chuàng)作出賞心悅目、意味深長(zhǎng)的作品。設(shè)計(jì)相對(duì)于藝術(shù)則是人類一種有意識(shí)的創(chuàng)造性的活動(dòng)，是人的本質(zhì)力量的對(duì)象化。設(shè)計(jì)是當(dāng)下生活的一面鏡子，這就要求設(shè)計(jì)師不斷地認(rèn)識(shí)、研究和運(yùn)用新技術(shù)、新材料、新理念來(lái)順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展。正如格羅皮烏斯所指：“歷史表明，美的觀念隨著思想和技術(shù)的進(jìn)步而改變。誰(shuí)要是以為自己發(fā)現(xiàn)了所謂‘永恒的美，他就一定會(huì)限于模仿和停滯不前。”

藝術(shù)與設(shè)計(jì)均同這一客觀世界緊密相關(guān)。藝術(shù)通過(guò)人為藝術(shù)化處理后反映客觀世界，反過(guò)來(lái)客觀世界是藝術(shù)得以發(fā)展的不竭動(dòng)力和源泉。另外，社會(huì)的物質(zhì)生產(chǎn)條件和與此有關(guān)的生活方式是藝術(shù)形式創(chuàng)造和藝術(shù)手段運(yùn)用的基礎(chǔ)。設(shè)計(jì)存在于人們?nèi)粘Ｉ钪?，是形式與內(nèi)容的統(tǒng)一體，其本質(zhì)是為人服務(wù)，在具備一定的審美因素的同時(shí)，更是一種為滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的物質(zhì)文化需要的功利性活動(dòng)，旨在提升人類生活質(zhì)量與人類客觀世界。

3.藝術(shù)與設(shè)計(jì)的互悖

歷史上藝術(shù)對(duì)設(shè)計(jì)產(chǎn)生過(guò)深遠(yuǎn)的影響，如現(xiàn)代設(shè)計(jì)史上的立體主義、未來(lái)主義、風(fēng)格派、極簡(jiǎn)主義等眾多藝術(shù)思潮，均對(duì)設(shè)計(jì)創(chuàng)作思維、風(fēng)格技巧、審美品味等方面產(chǎn)生了極其重要的影響。隨著技術(shù)和工藝的發(fā)展，設(shè)計(jì)不再只是一種具有審美因素的功利性活動(dòng)，從某種意義上可以得出：設(shè)計(jì)是人類物質(zhì)文明和精神文明的集合體。當(dāng)代設(shè)計(jì)早已超越了技術(shù)的含義，到達(dá)了新時(shí)代所要求的高度，這必然要對(duì)當(dāng)代設(shè)計(jì)師提出更高的要求，使其不但具備高水平也需要具備藝術(shù)家的大情懷。

設(shè)計(jì)和藝術(shù)皆是以視覺(jué)形式傳達(dá)信息的活動(dòng)，設(shè)計(jì)對(duì)于藝術(shù)在題材、材料、傳播媒介的選擇上以及藝術(shù)語(yǔ)言觀念的變化上都有至關(guān)重要的影響。其主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：科技在設(shè)計(jì)中的廣泛應(yīng)用直接影響到了藝術(shù)，攝影、計(jì)算機(jī)等技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作中的使用，使得藝術(shù)的題材反映出時(shí)代精神;藝術(shù)也通過(guò)高科技手段進(jìn)行傳播，以高效率、范圍廣和可復(fù)制的特性促使藝術(shù)走向市場(chǎng)，成為一種被大眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)的文化，而不是束之高閣的純藝術(shù);設(shè)計(jì)中強(qiáng)調(diào)材料的運(yùn)用，使得現(xiàn)代藝術(shù)也對(duì)材料產(chǎn)生了濃厚的興趣，出現(xiàn)了材料裝飾畫、拼貼畫等新藝術(shù)形式，同時(shí)綜合材料的繪畫語(yǔ)言得以不斷擴(kuò)展。

二、藝術(shù)與設(shè)計(jì)相互交融之勢(shì)

設(shè)計(jì)與藝術(shù)從歷史角度看本是同源，因歷史發(fā)展社會(huì)化分工越來(lái)越細(xì)及造物文化的分合離散導(dǎo)致設(shè)計(jì)與藝術(shù)的“暫時(shí)性”分離。隨著觀念和技術(shù)的發(fā)展設(shè)計(jì)和藝術(shù)不斷實(shí)現(xiàn)多樣性的交融，具有以下表現(xiàn)：

（一）形而上觀念的呈現(xiàn)

藝術(shù)家用他敏銳的洞察力和藝術(shù)表現(xiàn)力把一些虛幻的常人難以覺(jué)察的意識(shí)實(shí)體化，表達(dá)出他的情感需求。隨著社會(huì)的發(fā)展，感官功能讓位于文化功能，設(shè)計(jì)也不再是簡(jiǎn)單的“整容手術(shù)”，因此需要設(shè)計(jì)師們結(jié)合藝術(shù)家的觀念，設(shè)計(jì)出相應(yīng)滿足此類需求的物質(zhì)。從現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)和傳統(tǒng)工藝的根本區(qū)別我們可以看出兩者之間不在于技術(shù)含量的變化，而在于藝術(shù)觀念、藝術(shù)審美和藝術(shù)表達(dá)方式的影響。可知在同一時(shí)代、相同的技術(shù)含量基礎(chǔ)上，對(duì)設(shè)計(jì)起決定性作用的還是對(duì)藝術(shù)思維的理解和對(duì)藝術(shù)風(fēng)格的把握。許多當(dāng)代藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、政治等發(fā)展都有著獨(dú)一無(wú)二的見(jiàn)解，這些思想所引發(fā)的社會(huì)性話題對(duì)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作起著不可忽視的作用，可以為設(shè)計(jì)提供富有深度的理論依據(jù)或?yàn)樵O(shè)計(jì)提供靈感來(lái)源。無(wú)論多么高超的技術(shù)沒(méi)有藝術(shù)觀念的引導(dǎo)和支撐則是有瑕疵的設(shè)計(jì)作品。因此，只有在藝術(shù)的指導(dǎo)下才能更好地將技術(shù)溶于設(shè)計(jì)作品中，使設(shè)計(jì)更具有高度。例如波普藝術(shù)與印刷設(shè)計(jì)。波普藝術(shù)突破了現(xiàn)代藝術(shù)脫離現(xiàn)實(shí)、遠(yuǎn)離大眾的非具象藝術(shù)形態(tài)，促使了當(dāng)代藝術(shù)觀念的覺(jué)醒和印刷技術(shù)的革新，引發(fā)了人們對(duì)于事物本身原有概念的重新思考。安迪·沃霍爾在這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)中表現(xiàn)出眾，他創(chuàng)造出的絲網(wǎng)印刷術(shù)，以強(qiáng)勢(shì)的復(fù)數(shù)語(yǔ)言徹底地推翻了傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和價(jià)值取向。他在作品中植入的批量化、平民化、復(fù)制化的創(chuàng)作理念，以及他通過(guò)作品表達(dá)的以否決自我的形式顛覆了藝術(shù)自古典主義以來(lái)根深蒂固的精英主義價(jià)值觀，傳達(dá)了讓藝術(shù)脫離貴族、階級(jí)特權(quán)而具有平民化價(jià)值的觀念。

（二）技術(shù)上的自覺(jué)

技術(shù)的自覺(jué)源于文化和觀念的自覺(jué)，設(shè)計(jì)是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合，只有在技術(shù)與藝術(shù)取得和諧和高度統(tǒng)一的情況下設(shè)計(jì)才能趨于完美。無(wú)論是文藝復(fù)興時(shí)期的設(shè)計(jì)，還是今天在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)盛行的背景下，這種需求指向強(qiáng)烈的設(shè)計(jì)，都無(wú)法否定藝術(shù)在設(shè)計(jì)中的重要位置。藝術(shù)的發(fā)展也越來(lái)越需要設(shè)計(jì)提供技術(shù)的支持。人類以往所創(chuàng)造的藝術(shù)作品可以通過(guò)數(shù)字照相、電子掃描等技術(shù)轉(zhuǎn)化為數(shù)字文檔，以更便捷的形式進(jìn)行傳播。同時(shí)，以計(jì)算機(jī)技術(shù)為依托，借鑒傳統(tǒng)作品，藝術(shù)家可以進(jìn)行數(shù)字化藝術(shù)的再創(chuàng)造，促進(jìn)藝術(shù)的多樣化。

以信息技術(shù)為例，它不僅運(yùn)用于設(shè)計(jì)，而且滲入傳統(tǒng)藝術(shù)所涉及的一切領(lǐng)域。它通過(guò)對(duì)藝術(shù)載體的歷史性變革，使得藝術(shù)的內(nèi)涵得到深化。如在觀念藝術(shù)中，照片、圖表、錄像乃至藝術(shù)家的身體都被用作藝術(shù)觀念傳達(dá)的媒介，用這種極端的手段反對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)和觀念，追求非美學(xué)的藝術(shù)表現(xiàn)。伴隨著娛樂(lè)文化、流行文化的發(fā)展和數(shù)碼新媒體的普及，更多的設(shè)計(jì)師把目光投注在虛擬空間中尋找和塑造自我理想的角色和形象。設(shè)計(jì)與藝術(shù)已經(jīng)不再局限于以往的概念，現(xiàn)有語(yǔ)言漸漸超越原有范疇，走向越來(lái)越廣闊的領(lǐng)域。多元化的視覺(jué)觀念意味著新的視覺(jué)傳達(dá)方式將沖破以往設(shè)計(jì)門類的界限，讓藝術(shù)成為一種能夠融合多種學(xué)科的“大家”，從而藝術(shù)與設(shè)計(jì)緊密相關(guān)。如一直在試圖構(gòu)建一座超越文字障礙巴別塔的徐冰，運(yùn)用各類標(biāo)識(shí)、符號(hào)創(chuàng)作的《地書》。在全本著作中沒(méi)有出現(xiàn)一個(gè)傳統(tǒng)文字，他突破了文化背景和語(yǔ)言的局限性。蔡國(guó)強(qiáng)采用火藥技術(shù)創(chuàng)作的大型裝置藝術(shù)《天梯》——看得見(jiàn)的世界與看不見(jiàn)世界里能量對(duì)話的時(shí)空隧道，表達(dá)了他對(duì)人類與古老文明、宇宙、未知世界的溝通的認(rèn)知。

（三）觀念與技術(shù)的跨界

藝術(shù)是一種精神生產(chǎn)，它來(lái)源于生活同時(shí)需要通過(guò)人的精神活動(dòng)作用于生活。當(dāng)今藝術(shù)家尤其強(qiáng)調(diào)藝術(shù)活動(dòng)要與日常生活緊密聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)對(duì)生活的干預(yù)，這同設(shè)計(jì)師所追求的目標(biāo)是一致的。從整個(gè)設(shè)計(jì)的發(fā)展歷程我們不難看出，經(jīng)典的設(shè)計(jì)產(chǎn)品和器物必然不會(huì)是純粹的“架上之物”，也不會(huì)是技術(shù)的極端體現(xiàn)，而是藝術(shù)與設(shè)計(jì)和諧交融的產(chǎn)物。

在中國(guó)古代設(shè)計(jì)史中，藝術(shù)與設(shè)計(jì)相互融合的例子可謂不勝枚舉。河北省滿城劉勝和竇綰墓出土的西漢長(zhǎng)信宮燈和朱雀銅燈是集設(shè)計(jì)的科學(xué)性和藝術(shù)的美觀性于一體的典型代表。在西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)階段以及后現(xiàn)代社會(huì)中，設(shè)計(jì)師對(duì)藝術(shù)的探索也從來(lái)沒(méi)有停止過(guò)。他們利用技術(shù)并結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造了大量?jī)?yōu)秀的設(shè)計(jì)作品。如西班牙著名的建筑家安東尼·高迪所設(shè)計(jì)的圣家族大教堂，它不僅是一件建筑設(shè)計(jì)作品，同時(shí)也是一個(gè)高度個(gè)人表現(xiàn)的藝術(shù)作品，具有強(qiáng)烈的雕塑式的藝術(shù)表現(xiàn)特征。

三、藝術(shù)與設(shè)計(jì)的未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)

當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展及變革前所未有。傳統(tǒng)科學(xué)上次序、簡(jiǎn)單、穩(wěn)定的根本原則已被新的科學(xué)世界觀以及新的準(zhǔn)則如混亂、復(fù)雜、重組所替代，與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的多元化相呼應(yīng)，與現(xiàn)代設(shè)計(jì)與藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律相吻合。新一代科技的發(fā)展及其在設(shè)計(jì)與藝術(shù)領(lǐng)域中的廣泛應(yīng)用深刻地影響和改變著現(xiàn)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)的格局，極大地拓展了藝術(shù)和設(shè)計(jì)的發(fā)展空間。

藝術(shù)在設(shè)計(jì)中始終是不可或缺的元素，尤其是社會(huì)經(jīng)濟(jì)水平的提高增加了人們對(duì)情感化設(shè)計(jì)的需求。隨著消費(fèi)時(shí)代的到來(lái)，用戶需求的不僅是產(chǎn)品的使用功能，而是從最初認(rèn)識(shí)到熟練使用產(chǎn)品的一個(gè)完整體驗(yàn)，即一種精神的享受或者說(shuō)一種象征價(jià)值。我們的社會(huì)里高科技越多我們就越希望創(chuàng)造補(bǔ)償性的高情感環(huán)境，用軟性的一面來(lái)平衡硬性的—面。設(shè)計(jì)從二維靜態(tài)的、理性的、物質(zhì)的創(chuàng)造向多維動(dòng)態(tài)的、感性的、非物質(zhì)的創(chuàng)造進(jìn)行轉(zhuǎn)變，這就要求設(shè)計(jì)創(chuàng)作具有藝術(shù)化的詩(shī)意價(jià)值，為人們提供美學(xué)上的愉悅和情感上的共鳴。正如美國(guó)知性的工業(yè)設(shè)計(jì)師喬治·尼爾森所說(shuō)，“設(shè)計(jì)師本質(zhì)上就是藝術(shù)家，他的工具雖然和前輩有點(diǎn)不同，但他依舊是藝術(shù)家”。

藝術(shù)天生具有“實(shí)驗(yàn)性”，每一代藝術(shù)家都在挑戰(zhàn)現(xiàn)有的范式和規(guī)則。隨著科技的發(fā)展，思想性、技術(shù)性會(huì)結(jié)合得愈發(fā)緊密。藝術(shù)的表現(xiàn)以及感知形式和傳播媒介的改變，使藝術(shù)作品的創(chuàng)作，觀眾的介入都在變化。今天 VR、AR等虛擬技術(shù)的應(yīng)用，也預(yù)示著有更多的藝術(shù)家將運(yùn)用這一媒介進(jìn)行創(chuàng)作。設(shè)計(jì)作品也為藝術(shù)創(chuàng)作提供靈感來(lái)源，如雕塑家帕特西夏·佩西尼尼從《E.T》《星球大戰(zhàn)》《指環(huán)王》等電影中取材，創(chuàng)作出了像半獸人、巨魔、哥布林和霍比特人的混合體生物?？傊?，未來(lái)藝術(shù)的范疇越來(lái)越模糊，界定藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)越來(lái)越多樣化，藝術(shù)正在朝著一個(gè)多元化、大眾化、平面化、新奇化、娛樂(lè)化等方面發(fā)展，將和設(shè)計(jì)聯(lián)系越來(lái)越緊密。

四、結(jié)語(yǔ)

設(shè)計(jì)是一種綜合性的創(chuàng)造性活動(dòng)，其核心在于滿足人類靈魂同客觀實(shí)在的需求，藝術(shù)是人意識(shí)的產(chǎn)物，它通過(guò)人的精神活動(dòng)作用于社會(huì)生活?？v觀藝術(shù)與設(shè)計(jì)的產(chǎn)生與發(fā)展歷程，可以清楚地看出藝術(shù)與設(shè)計(jì)彼此相互影響，相互促進(jìn)，在不斷相互調(diào)節(jié)中共同發(fā)展與進(jìn)步。從那些體現(xiàn)兩者完美結(jié)合的作品來(lái)看，在未來(lái)的發(fā)展中，二者必然以不可逆轉(zhuǎn)之勢(shì)進(jìn)行交流與碰撞。我們可以說(shuō)，設(shè)計(jì)與藝術(shù)的不斷融和促使著人類社會(huì)物質(zhì)文明與精神文明持續(xù)向前發(fā)展，因此藝術(shù)與設(shè)計(jì)交融是社會(huì)發(fā)展的必然要求。

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作者單位：

東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院