文人畫審美對景德鎮(zhèn)淺絳瓷畫藝術(shù)的影響研究

程幸

摘 要：淺絳彩瓷畫最大的特點(diǎn)，就是將個(gè)人性情的極度展現(xiàn)，呈現(xiàn)出姿態(tài)萬千、風(fēng)格各異、極具濃郁藝術(shù)氣息的特點(diǎn)?；蛴七h(yuǎn)、或細(xì)膩、或雅致、或豪邁，不同的創(chuàng)作者，展現(xiàn)不同文人畫藝術(shù)氣息，使景德鎮(zhèn)的瓷畫藝術(shù)得到質(zhì)的升華。

關(guān)鍵詞：文人畫；審美；淺絳瓷畫

淺絳設(shè)色是中國山水畫的繪畫形式之一，在樹林、房屋、小橋當(dāng)中的主要表現(xiàn)在，畫面形式感透徹，結(jié)構(gòu)形式以筆墨為先，運(yùn)用的色彩主要有淡赭石、并加以花青加藤黃調(diào)制出的色彩進(jìn)行渲染。 五代董源時(shí)已有此種畫法，到了元代發(fā)展的更加完善，主要代表畫家為黃公望。 他大多數(shù)的畫作都是運(yùn)用此技法，有兩件代表作可以反應(yīng)此種淺絳技法， 色彩明快淡雅，描繪山石巧妙，襯托山石樹木翠綠，引領(lǐng)元代山水畫全新的風(fēng)格面貌。 而在白瓷上作淺絳的畫法，是清末民初時(shí)期景德鎮(zhèn)最為流行的一種釉上彩瓷畫法，景德鎮(zhèn)從事陶瓷繪畫人員發(fā)現(xiàn)有一種與墨色相同的釉上彩繪的一種黑料，在潔白色瓷胎、或者是在素胎上進(jìn)行作畫，用淡淡的赭石色打底，并配以調(diào)制好的顏色進(jìn)行渲染，經(jīng)低溫（680-780℃）烤花而成。光潔的釉面可以襯托其色彩。使其形體明快，色調(diào)柔和自然，在瓷面繪畫用色的表現(xiàn)風(fēng)格與紙本、絹本上的元代時(shí)期淺絳山水畫尤為神似。并有創(chuàng)作者的名號(hào)落款，相較于官窯呆板繁復(fù)的圖樣瓷畫是景德鎮(zhèn)瓷畫藝術(shù)的一次大飛躍。正因如此，有一大批知識(shí)豐富、勇于創(chuàng)新、瓷畫造詣高超的文人直接投身淺絳彩瓷中創(chuàng)作，景德鎮(zhèn)乃至中國的陶瓷裝飾藝術(shù)進(jìn)入了一片新天地。

一、景德鎮(zhèn)淺絳瓷畫產(chǎn)生的背景

淺絳瓷畫藝術(shù)開創(chuàng)于乾隆和御窯督陶官唐英，興盛于清朝末年和民國初年。在清末鴉片戰(zhàn)爭使國家處于動(dòng)蕩不安，老百姓生活在黑暗社會(huì)的最底層，受盡剝削和壓榨，各地的群眾起義風(fēng)起云涌。 其中太平天國起義影響最為深遠(yuǎn)。 太平天國的成員將皇帝、孔子思想等統(tǒng)統(tǒng)視為“妖魔鬼怪”，把他們作為懲罰的對象，御窯廠官員、畫工、工匠等或被殺，或僥幸出逃，御窯廠生產(chǎn)完全崩潰。

在清朝咸豐年間景德鎮(zhèn)的窯廠大部分都已經(jīng)停止生產(chǎn)了。 而原御窯廠幸存的畫師們?yōu)榱松?，在瓷畫技法上進(jìn)行艱苦的探索，景德鎮(zhèn)的淺絳瓷畫因此誕生，客觀上創(chuàng)造了一個(gè)全新的藝術(shù)品種。而官窯廠里的畫師們?yōu)榱司S持生活，就想到運(yùn)用其畫法進(jìn)行繪制。當(dāng)時(shí)的畫家有程門、王少維、金浩等。到了清朝后期，淺絳彩瓷的畫法開始成熟起來，越來越多的文人畫家開始繪制。為什么在這一時(shí)期有如此多的淺絳藝術(shù)作品及畫師？ 一，從同治后期至光緒一朝景德鎮(zhèn)沒有發(fā)生大的戰(zhàn)亂，其二，百姓在戰(zhàn)后恢復(fù)正常生活，生活日用瓷家家都需要購置。第三，清朝廷日漸腐敗，國力已跌至谷底，御窯廠長期無力恢復(fù)生產(chǎn)，為維持生計(jì)，他們只有依仗畫技去畫省工省料的淺絳瓷畫。 寥廖數(shù)筆表現(xiàn)其韻味，還可將名號(hào)落款，進(jìn)行擇價(jià)而售。在這時(shí)候?qū)⒚?hào)落于畫面中，逐漸形成。這些畫師們開始精心地培養(yǎng)畫工，將此畫法傳承下去，涌現(xiàn)了很多精品。所以在器型的種類、畫法上都有了突破，在陳設(shè)瓷，日用瓷，瓷板畫當(dāng)中的作品都開始署名落款，還直接標(biāo)注窯廠的字樣。例如 “畫于珠山官主廨” 、“珠山環(huán)翠亭”、“珠山官舍”等。 相比之下“紅店”的淺絳瓷作品畫技水平就較差，商品氣息過濃，藝術(shù)氛圍欠缺。

二、文人畫的形式在景德鎮(zhèn)淺絳彩瓷畫藝術(shù)中的呈現(xiàn)

（一）將唐英所創(chuàng)燒的“唐窯”繼承與發(fā)展

在古代有文化素養(yǎng)的畫家中，畫畫的意境在于 “胸中坦蕩磊落，筆意就灑脫” ，畫畫的本身在于其心，歷朝歷代談?wù)摦嫷?，大多?shù)認(rèn)為生動(dòng)情趣意動(dòng)必然出自 “高雅亮潔之人、才華橫溢者都隱遁之山林” 。 文人畫既是表達(dá)文人情懷，畫面中必會(huì)流露出文化的氣息，畫品如人品，在筆墨當(dāng)中就會(huì)出現(xiàn)。御窯督陶官唐英是首當(dāng)其沖的代表，他是才華出眾，即能文、又善畫，而且書法篆刻又熟悉，制瓷技術(shù)又精通。 他來到景德鎮(zhèn)之后，在景德鎮(zhèn)制瓷成為他畢生的事業(yè)追求，不僅從事窯務(wù)日常管理，還要燒制朝廷所需要的瓷器， 深入窯廠與景德鎮(zhèn)廣大工匠們一起研究制瓷工藝，他徹底放下了督陶官的身份，為了制作出精致的瓷器，完成朝廷下達(dá)的任務(wù)，于是閉門學(xué)習(xí)、聚精會(huì)神、苦心鉆研，與陶瓷工匠們同吃同睡三年，不斷地改進(jìn)制瓷技術(shù)，由外行變?yōu)閮?nèi)行?！疤聘G”所燒制出的瓷器做工精細(xì)、器型優(yōu)美、線條流暢、釉色豐富，深受帝王、權(quán)貴的喜愛。在構(gòu)圖上更為簡潔、疏朗、空曠，大量留有空白、用筆精細(xì)、刻畫描繪細(xì)膩、構(gòu)圖講究、比例協(xié)調(diào)、線條優(yōu)美，意境深遠(yuǎn)。在釉上彩方面，主要的成就是粉彩裝飾技法的成熟及流傳，在彩繪時(shí)，某些畫面采用了玻璃白打底， 并運(yùn)用中國國畫技法進(jìn)行渲染，又采用了西洋化的技法，突出陰陽明暗，體現(xiàn)濃淡的立體效果，其顏色種類較多，彩瓷細(xì)膩、晶瑩粉潤，以淡雅柔和聞名于世?；实鄣陌V迷對景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)的發(fā)展是有推動(dòng)作用的，許多詩詞作品也這樣反映在瓷器上。而盡心盡責(zé)的唐英是制作精美的瓷器的重要保障，唐英熟知制瓷工藝，精通書畫藝術(shù)，他的敬業(yè)精神，領(lǐng)導(dǎo)才能、制瓷技藝使得景德鎮(zhèn)御窯廠在乾隆年間達(dá)到中國古代的巔峰。

（二）詩、書、畫、印完美結(jié)合

在清朝末年直到民國初，有文人思想的儒雅士大夫們參與創(chuàng)作其中，將自己的文化情懷、喜好、以及對事物看法都表現(xiàn)到淺絳瓷彩繪當(dāng)中，將中國畫審美形式及構(gòu)圖都表現(xiàn)在瓷器上，使得當(dāng)時(shí)的淺絳彩瓷藝術(shù)具有文化氣息，使陶瓷上的作畫形式猶如中國畫的表現(xiàn)。

文人畫的筆墨用法，在淺絳裝飾藝術(shù)畫面中得以體現(xiàn)，豐富了畫面的自然性，設(shè)色之間過渡平和，線條隨意，使得作品清晰， 但是它的藝術(shù)生命期不長。

文人畫的審美特點(diǎn)也融入到景德鎮(zhèn)淺絳瓷畫裝飾藝術(shù)中，強(qiáng)調(diào)詩中有畫、畫中要有詩句的形式結(jié)合，而淺絳彩瓷畫書法在畫面上的處理，又是和繪畫的筆法相隨，使畫面上的顏色與形體結(jié)構(gòu)相吻合，給淺絳彩瓷藝術(shù)帶來契機(jī)，發(fā)展也迅速。

三、文人畫的審美趣味在景德鎮(zhèn)淺絳彩瓷裝飾藝術(shù)中的研究

在晚明以后文人畫情懷占有絕對的優(yōu)勢，董其昌大力宣揚(yáng)文人畫的思潮，談到筆墨是區(qū)別畫與畫之間的距離。 即是藝術(shù)美與自然美的重要條件。 更提出 “欲其真率，當(dāng)彼巨麗”，要一洗“本朝士大夫俗”。 作為寄興抒情的文人畫，無疑要有以下二個(gè)條件： 一須 “有文，二須有可以玩味的筆墨”。唐代王維詩人，他是以詩入畫描繪祖國的大好河山，在他的畫面中，一般都是反映自然的景象，讓人感受到了行人腳步、雪花飄落的聲音，給人一個(gè)想象的空間， 使觀看者融入一片寧靜的世界當(dāng)中。 到了元代，文人畫思潮理念走向成熟的階段，“元四家”的創(chuàng)作方法被后世追捧學(xué)習(xí)。詩書畫印相結(jié)合融為一體，將詩句融入畫意之中，明清時(shí)期，文人畫的審美趣味影響到這一時(shí)期的欣賞，形成具有特色的淺絳設(shè)色體系。 出現(xiàn)了許多的淺絳畫法的文人畫家，為后世的研究留下珍貴的文化遺產(chǎn)。

淺絳彩瓷裝飾藝術(shù)的反映題材種類形式豐富， 而這些素材的種類大多是受到文人畫家喜愛，在對晚清的時(shí)代里淺絳彩瓷影響也大。淺絳畫師們大多數(shù)臨摹歷代的文人畫家紙絹圖樣，用釉上彩顏色在瓷胎上作畫，用簡單的筆墨語言抒發(fā)心中的情感，筆墨寄情，具有濃郁的書卷氣息。

晚清代表人物金浩的淺絳彩瓷作品極具藝術(shù)特色，尤其擅長人物、山水、花鳥的描繪。學(xué)習(xí)明代畫家鄒一桂的工筆花鳥畫技法，學(xué)習(xí)明代沈周、文征明等人的山水筆墨技法。獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)，使淺絳彩瓷藝術(shù)得到創(chuàng)新，在文化素養(yǎng)與陶瓷繪畫得到升華，讓淺絳彩瓷藝術(shù)在陶瓷史冊上譜寫了篇章。 在當(dāng)時(shí)社會(huì)的條件下，上至官員，下至百姓，都非常喜愛淺絳彩瓷。在清末民初的年代，為了生計(jì)展現(xiàn)的淺絳瓷畫藝術(shù)，簡潔的藝術(shù)風(fēng)格、細(xì)膩的色彩，也給當(dāng)時(shí)的年代留下光輝的一頁，文人畫的審美趣味深深影響到淺絳彩瓷裝飾藝術(shù)，表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

（一）注重意境之美

文人畫家對清末民初的淺絳彩瓷產(chǎn)生了巨大的影響。傳統(tǒng)文人畫特別講究畫面的意境，追求內(nèi)在情感、精神的表現(xiàn)。如明末清初四僧畫家石濤、弘仁、髡殘、八大山人，都是直抒胸臆，高舉創(chuàng)新，都是運(yùn)用手中之筆，并借籍詩文其畫抒發(fā)心中的苦悶，用象征的手法表達(dá)自己心中想法，利用書畫來寄托自己的情感，借景抒情，筆筆傳情。

（二）強(qiáng)調(diào)以意構(gòu)圖

淺絳彩瓷裝飾藝術(shù)在構(gòu)圖方式上運(yùn)用文人畫的審美思想，前期的構(gòu)圖繁鎖密布，后期利用以意構(gòu)圖，表現(xiàn)千萬事物典型結(jié)構(gòu)的精華被巧妙運(yùn)用，擅長運(yùn)用構(gòu)圖，對空間疏密進(jìn)行處理，形成了自己特有的藝術(shù)語言。

（三）追求筆法用墨

在筆墨設(shè)色技法上，淺絳彩瓷繪畫家，線條流暢隨意，不受技法形式的約束，簡單為好，運(yùn)用簡潔筆墨去高度提煉物象， 借鑒元代國畫山水的筆墨語言，吸收了他們的筆墨風(fēng)格，層次多樣，濃淡適宜。吸取了中國山水畫的筆墨之法，對山水的畫面構(gòu)圖、配景起到點(diǎn)綴的作用。 在用色上猶如“墨分五色”的效果，一景一造物，寥寥數(shù)筆就描繪出大自然美麗的風(fēng)光，使觀者流連忘返。

（四）擅用題記

歷代文人畫家都被淺絳瓷畫師們追捧，在題款中充分體現(xiàn)了文人畫的審美情趣，如“仿宋人之筆法”等、無一不顯示在文人畫對其的影響，程門在《山寺圖》題款也是顯示在借鑒前人的基礎(chǔ)上，將自己的審美情趣創(chuàng)作手法，表達(dá)在瓷器中，在畫面中以書法題詩，呈現(xiàn)出“詩書畫印”完美結(jié)合的藝術(shù)境界。

總而言之，淺絳彩瓷在清末民初的朝代有了文人畫家參與創(chuàng)作后，經(jīng)過他們的不停地實(shí)驗(yàn)，終于將中國畫的理念完美的結(jié)合到瓷器造型中，將“詩、書、畫、印”審美形式結(jié)合上升更大空間，使得淺絳彩瓷的繪畫語言更具有文化氣息，文人畫的筆墨語言深深地融入到淺絳瓷畫藝術(shù)當(dāng)中，讓更多的人去欣賞，喜歡。

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