簡約派音樂對臺灣音樂發(fā)展的影響

陳芳

摘要：簡約派音樂是一種輕松的音樂形式，其特點在于創(chuàng)作人對音樂材料的簡單化上的追求和節(jié)省音樂素材的意愿非常強(qiáng)烈，也有人稱它為“重復(fù)音樂”，簡約派音樂作曲家通過盡可能少的材料進(jìn)行創(chuàng)作，追求音樂材料的極端精煉、強(qiáng)調(diào)旋律線條與和聲進(jìn)行的“樸素性”。在音樂發(fā)展的歷程中，簡約派音樂作為一種新的思維框架，對于音樂的簡單化的藝術(shù)訴求進(jìn)行了良好的表達(dá)，這其中的承上啟下的作用讓現(xiàn)代音樂的發(fā)展進(jìn)入一個全新的階段。本文對簡約派音樂的發(fā)展和其表現(xiàn)出的基本技術(shù)特征進(jìn)行分析，探索其對臺灣音樂發(fā)展的影響和意義。

關(guān)鍵詞：簡約派? ?臺灣音樂發(fā)展? ?影響

中圖分類號：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）09-0057-02

人們對于藝術(shù)和美的追求從來沒有停止過，大量的藝術(shù)作品得以呈現(xiàn)在公眾面前，其中，簡約主義音樂應(yīng)運而生。在音樂發(fā)展的歷程中，簡約派音樂作為一種新的藝術(shù)框架，對于音樂的簡單化的藝術(shù)訴求進(jìn)行了良好的表達(dá)，這其中的承上啟下的作用讓現(xiàn)代音樂的發(fā)展進(jìn)入一個全新的階段。作為一種追求“簡”和“約”的音樂形式，這種思維方式讓音樂對于材料上的運用不斷脫離重金屬的嘈雜而變得輕便，以節(jié)省音樂素材。其特征為：靜態(tài)和聲、重復(fù)結(jié)構(gòu)、附加過程、相變。簡約派音樂也因此被冠之以“重復(fù)音樂”，這也是對十二音體系避免重復(fù)節(jié)奏、音高的音樂創(chuàng)作技術(shù)新突破。

簡約派音樂在我國生根發(fā)芽之后的發(fā)展速度比較慢，由于我國改革開放以來的時間比較短，大學(xué)普遍將這種音樂作為一個概念性的東西進(jìn)行介紹和講解。因此，其發(fā)展?fàn)顩r遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到在學(xué)術(shù)層面上的深入研究這個層次，而只是一個口口相傳的名稱。特別是一些在音樂院校的課堂里，由于我國專業(yè)從事簡約派音樂研究的的學(xué)者不多，導(dǎo)致這種音樂的創(chuàng)作理念音樂的技巧和方法長期停滯不前;從音樂創(chuàng)作的角度去看則是現(xiàn)象級的。但是也有一些音樂人對此有一定的個人見解和研究，如音樂編譯家司徒幼文，他是簡約派音樂中國化的第一人，簡約派音樂在中國的轉(zhuǎn)型和進(jìn)入之路都有他的身影。正是在他的引導(dǎo)下，后續(xù)的作曲家對于簡約派音樂的創(chuàng)作理念也開始有了一些借鑒和參考。他們將“簡單”而“純粹”的理念用質(zhì)樸的音樂、質(zhì)樸無華的材料展示在人們面前，將創(chuàng)作的靈感和中國的特色文化以及悠久的歷史相結(jié)合，讓西方的音樂理念和我國的傳統(tǒng)文化相結(jié)合，讓我國音樂的多元化進(jìn)一步加深。

一、簡約派音樂

簡約派音樂作曲的核心特征追求精煉，而且還要求達(dá)到一種樸素而又朗朗上口的效果。在簡約派音樂中，和聲表現(xiàn)為靜態(tài)，結(jié)構(gòu)表現(xiàn)為重復(fù)性，這兩種特點讓簡約派音樂作曲的音樂模式和思維架構(gòu)呈現(xiàn)出一種不同的形式，作為一種追求“簡”和“約”的音樂形式，這種思維方式讓音樂對于材料上的運用不斷脫離重金屬的嘈雜而變得輕便，以節(jié)省音樂素材。特別是其核心表現(xiàn)為“回聲”和“長聲”的形式結(jié)合音樂表現(xiàn)節(jié)奏上的“重復(fù)性”，讓創(chuàng)作過程沉浸在一種祥和與世無爭的氛圍中，簡單和質(zhì)樸之美非常顯著。

簡約派的創(chuàng)作人對于作曲的理解也許與其他流派的有所區(qū)別，在這種音樂的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者對于在作曲過程中音樂的和聲和曲調(diào)的穩(wěn)定非?？粗?，試圖用平穩(wěn)的節(jié)奏讓聽眾感受到一種祥和的氛圍，這種氛圍是通過作曲過程刻意的長期停留、延長和弦來實現(xiàn)的。一些聽眾將從這其中感受到的平穩(wěn)的聽覺享受歸功于長和弦的使用上，其實這種感受還應(yīng)該歸結(jié)到樂譜中某一個音出現(xiàn)的較小的刻意變化，再以“重復(fù)”作為載體，較好地讓聽眾感受到一種音樂美感上的區(qū)別，又不會對其中的音樂特征感到反感。甚至不由自主對這種音樂產(chǎn)生依賴。

二、發(fā)展歷程

在20世紀(jì)下半頁，大量的西方音樂創(chuàng)作者追求一些不同于傳統(tǒng)音樂的作品，他們的思想不受時空、素材、理念、材料和樂器等等方面的限制，而是超脫于普通的邏輯性和理性之外，這導(dǎo)致西方音樂誕生的作品往往顯得晦澀難懂，不為大眾所接受。在其相當(dāng)長的一段時間里，普通民眾的理解和欣賞的能力有限，無法對這種音樂做出響應(yīng)和歡迎。臺灣地區(qū)的音樂飽受西方音樂創(chuàng)作的影響，也逐漸出現(xiàn)這種趨勢，隨著經(jīng)濟(jì)的騰飛，音樂創(chuàng)作者也開始希望有一種新的思維模式能夠替代目前整個音樂界的亂象，他們也迫切試圖用一種清新的節(jié)奏、通俗的歌詞、快樂的韻律的音樂模式來改變目前的尷尬境地。

改革開放前后，我國的音樂行業(yè)也逐漸發(fā)展起來，隨著和外界交流的增多，我國的音樂多元化進(jìn)程逐步加快，但是由于生活水平有限，對很多音樂派系的解讀還停留在簡單的層面上，創(chuàng)作者雖考慮吸收一些外界的元素，但是其內(nèi)涵顯得不夠。在我國臺灣地區(qū)經(jīng)濟(jì)騰飛的背景下，音樂家的外向型思路逐步打開，他們把簡約派音樂看成是一種有廣泛前景的音樂派系，試圖在其中增加一些本土化的元素，不僅沒有破壞其內(nèi)在簡約的特點，甚至還讓新的音樂呈現(xiàn)出年輕化的特征。這一改變，逐漸讓簡約派音樂在臺灣地區(qū)流行起來。相比之下，我國音樂創(chuàng)作者的探索顯得比較晚，導(dǎo)致這種音樂長期沒有在我國取得較好的發(fā)展，進(jìn)入90年代以后，簡約派音樂才開始在我國有了一定的知名度。

三、作曲特征

簡約派音樂作曲一個與眾不同的技術(shù)特征就是附加處理。一些音樂人為了便于理解，也將其稱之為作曲的附加過程。曲譜中出現(xiàn)單旋律的次數(shù)可能有較大變化和差異，在重復(fù)化的編排中，以節(jié)奏的改變引起韻律的變換，一方面曲子的完整性得以保證，而且觀眾也不會對其中的變化感到反感。

（一）持續(xù)音技法

在簡約音樂中所使用的持續(xù)音手法，主要源于北印度音樂中坦普拉的音樂概念。坦普拉在音樂可為獨奏或獨唱等即興的演出伴奏，使得獨奏與獨唱獲得音調(diào)的純凈。人進(jìn)入沉靜思考的狀態(tài)中，產(chǎn)生“思維的持續(xù)狀態(tài)”，坦普拉可使人達(dá)到“冥想”狀態(tài)，用“長音靜止”的手法將“持續(xù)”的狀態(tài)進(jìn)行延伸。

（二）模塊重復(fù)編曲技術(shù)

相位是一個物理學(xué)科的概念，它指兩個或兩個以上同性質(zhì)的個體，原本同相的個體之間會出現(xiàn)偏差。特里·賴?yán)菐恿讼辔灰苿蛹挤ǖ倪\用和推廣的簡約音樂人物。這種現(xiàn)象在因為轉(zhuǎn)速不同而產(chǎn)生的相位偏差的磁帶錄音中發(fā)現(xiàn)并且充分利用到自己的音樂創(chuàng)作當(dāng)中。這首音樂最大的特點在于作品高音主要集中在中央C以上的八度音內(nèi)，音樂的排列對樂器的數(shù)量和種類并無要求，所以在樂器配置和演奏人數(shù)等方面而并無具體要求。

（三）相變技術(shù)

相變技術(shù)這一技術(shù)對于臺灣音樂的發(fā)展而言貢獻(xiàn)頗大，它的特點是兩聲部橫向發(fā)展依賴于基本單位重復(fù)，但互相之間的縱向關(guān)系卻表現(xiàn)為聲部音符間由于點的不同組合引起的連續(xù)變位。臺灣音樂家在探索中也曾多次嘗試兩種做法，一種是將兩個或兩個以上的聲部線條以齊奏開始，再以加速或減速實現(xiàn)相位移動。第二種則是將其中一個聲部內(nèi)的音高與節(jié)奏變換位置，轉(zhuǎn)換到齊奏模式依賴于偏離操作。

四、影響

簡約派音樂對臺灣音樂的發(fā)展，也有產(chǎn)生過一些彎路和挫折，特別是表現(xiàn)出了在某一些方面的極端表現(xiàn)，如音樂體裁過于標(biāo)新立異，音樂素材過于缺乏內(nèi)涵，音樂材料的運用影響了音樂的功能表達(dá)，以及重復(fù)的手法的運用缺乏新意等等問題。隨著作曲家不斷對其技術(shù)進(jìn)行探究，并且融合了臺灣戲曲、臺灣歌謠、原住民音樂等傳統(tǒng)音樂，這對于情感的表達(dá)不再局限于激烈的情緒釋放，而更多地考慮溫婉柔和的表達(dá)方式，浪漫主義和平靜的思考相結(jié)合的效果就是對于情感的理性的理解和客觀的把握。

簡約音樂從本質(zhì)上說是一種現(xiàn)代形式主義的釋放和表達(dá)，學(xué)者宋瑾所說的“簡約主義是現(xiàn)代主義的形式主義的最后存在樣式，是形式主義的終結(jié)”。以及學(xué)者楊立青認(rèn)為，簡約音樂更具后現(xiàn)代主義音樂之“對于簡單性的追求”特征，這種音樂派系的作品的構(gòu)思，樂器使用，演唱中的情感表達(dá)等具備很多后現(xiàn)代的元素?？偟膩碚f，它為音樂帶來了更多冥想的空間，也為我國乃至世界樂壇音樂的作曲風(fēng)格的創(chuàng)新與改革提供了一個極佳的借鑒與參考。

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