琵琶曲《狼牙山五壯士》藝術(shù)風格賞析

肖安然

[摘?要]《狼牙山五壯士》是二十世紀六十年代創(chuàng)作的一首琵琶獨奏曲，它是一首反映愛國主義題材的優(yōu)秀作品。這首作品是由我國著名作曲家呂紹恩先生采用獨特的藝術(shù)構(gòu)思和手法創(chuàng)作而成的，并運用了琵琶傳統(tǒng)武曲的作曲形式，結(jié)合了琵琶所特有的演奏技法，借鑒了西方奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。這種中西合璧的創(chuàng)作方式豐潤了樂曲《狼牙山五壯士》的內(nèi)涵，同時也成為了二十世紀我國琵琶曲最具代表性的作品。

[關(guān)鍵詞]狼牙山五壯士;演奏技巧;琵琶曲

[中圖分類號]J607?[文獻標識碼]A?[文章編號]1007-2233（2019）03-0065-02

被譽為彈撥器樂之王的民族樂器——琵琶，距今已有兩千多年的歷史。作為我國最古老的民族樂器，琵琶是表現(xiàn)力最為豐富的樂器之一，深受文人雅士的青睞。琵琶音色干凈清脆，余音環(huán)繞。唐朝詩人白居易在《琵琶行》中有這樣優(yōu)美的詩句“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”，完美詮釋了琵琶音韻的靈動之感。琵琶曲之所以能悅耳、動聽，有豐富的表現(xiàn)力，是因為作曲家根據(jù)琵琶特有的音質(zhì)與豐富多樣的演奏技法結(jié)合生活寫實，用優(yōu)美的旋律展現(xiàn)給聽眾。根據(jù)琵琶的發(fā)展史，近些年來琵琶曲可分為：文曲、武曲與近現(xiàn)代藝術(shù)作品。在近現(xiàn)代創(chuàng)作的藝術(shù)作品中，有吳祖強老師根據(jù)真實的故事創(chuàng)作的《草原小姐妹》;有以地方少數(shù)民族為代表作的《山之舞》;有以表現(xiàn)古代詩歌為主題的《訴-唐詩琵琶行有感》;以歷史題材為創(chuàng)作背景的琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》，這是一首極具有震撼力的作品。

《狼牙山五壯士》是一首描寫抗日戰(zhàn)爭題材的琵琶武曲，是近現(xiàn)代創(chuàng)作的極具歷史性的作品之一。[1]該作品的表現(xiàn)手法和樂曲結(jié)構(gòu)都帶有鮮明的特性，其氣勢恢宏，是一首膾炙人口的作品，且在內(nèi)容上遵循的是寫實、敘事相結(jié)合的表達方式，在音樂會中是一首常演不衰的經(jīng)典作品。

一、樂曲《狼牙山五壯士》的創(chuàng)作背景

（一）作品來源

琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》是根據(jù)一個真實的故事改變而成的。故事描繪了二十世紀四十年代初，在河北省易縣境內(nèi)的狼牙山上有五位八路軍戰(zhàn)士，胡福才、葛振林、馬寶玉、宋學義、胡德林，在與日軍的戰(zhàn)斗中，為了掩護部隊和人民群眾撤退，與敵人周旋在狼牙山三面絕壁的棋盤陀懸崖上，在彈盡糧絕，生死攸關(guān)的情況下，寧死不屈舍身跳崖的壯烈故事?！独茄郎轿鍓咽俊匪w現(xiàn)的主題是歌頌八路軍戰(zhàn)士浴血奮戰(zhàn)和不怕犧牲的精神，同時也表達了人民群眾對于英雄的敬仰和追思之情。這首樂曲層次分明，內(nèi)容詳盡，高潮迭起。通過了解可以發(fā)現(xiàn)，這首作品是以現(xiàn)代藝術(shù)特色構(gòu)架全曲，樂曲中既融入了傳統(tǒng)武曲的精髓，又加入了西方的音樂元素，這種中西合璧的表達方式，既是對我國傳統(tǒng)文化的傳承，又是中西方文化的大融合。因此，琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》具有極高的藝術(shù)研究價值。

（二）作者簡介

琵琶曲《狼牙山五壯士》是作曲家呂紹恩先生在1960年創(chuàng)作的一首作品，是根據(jù)五位抗日英雄的光榮事跡改編的。呂紹恩先生是中央民族大學作曲專業(yè)的首位教授。精通作曲、民族器樂及西洋樂器，在中國音樂界內(nèi)，可謂是一個不可多得的全才。呂紹恩先生自幼學習鋼琴;高中時，開始學習二胡和小提琴;后又師從于壽斌老師開始學習和聲，從而走上了音樂創(chuàng)作之路。1957年以專業(yè)總分第一的成績考入中央音樂學院主修作曲專業(yè)，選修器樂琵琶。[2]1960年，呂紹恩在中央音樂學院組織的暑期社會實踐活動中，他親臨河北隨縣，聆聽了當?shù)匕傩粘錆M激情的敘述，懷著激動的心情創(chuàng)作出了舉世聞名的琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》，這首作品已經(jīng)成為古今中外琵琶十大名曲之一。之后，又創(chuàng)作完成了“史詩三部曲”：《中國史詩》《亞歐史詩》《新疆史詩》等三十多部具有代表性的曲目。

二、樂曲《狼牙山五壯士》的藝術(shù)特點

（一）樂曲的結(jié)構(gòu)特點

琵琶獨奏曲《狼牙山五壯士》在結(jié)構(gòu)上分為四個部分，其中包括七個段落：引子—快板—慢板—尾聲。引子部分為1-30小節(jié);快板劃分為三個段落：31-80小節(jié)為明朗的快板，81-109小節(jié)是節(jié)奏機械而準確的快板，110-206小節(jié)是果斷有力的快板，是全曲的高潮部分;慢板部分分為兩個小段：207-214小節(jié)為哀悼、肅穆地慢板;215-234小節(jié)為懷念地稍慢中板;最后一部分為尾聲部分，是235-253小節(jié)，全曲結(jié)束。

全曲采用起承轉(zhuǎn)合的創(chuàng)作手法。引子部分中的前四小節(jié)在低音區(qū)由掃拂滿輪開始營造出悲涼的氣氛，引子部分的最后四小節(jié)照應開頭，首尾一致，更加突出凄涼而壯烈的主題，由此引出樂曲的主題。第一部分小快板采用D大調(diào)式創(chuàng)作而成，充滿著明亮的情緒表達了八路軍雄赳赳、氣昂昂的英勇斗志和不畏艱險、視死如歸的英雄氣概。第二部分依然是快板的節(jié)奏，機械而準確節(jié)奏形式，運用三連音、符點八分音符以及E調(diào)的調(diào)性，大量運用變化音和不和諧的三和弦、七和弦，把日本兵大肆掃蕩毫無顧忌的卑劣行為表現(xiàn)得淋漓盡致。第三部分速度更加明快，用掃弦的演奏技法使得音樂果斷有力，大量運用前八后十六加重音的節(jié)奏型，表達了八路軍與敵人周旋，進行正面的交鋒，到達狼牙山頂峰跳崖的壯烈舉動。這一部分運用及進的音型、三連音、變化音、八分符點音符將樂曲推向高潮。第四部分為慢板，調(diào)性轉(zhuǎn)為F，在低音區(qū)運用搖指技法進行演奏，輕輕地吟唱，顯示出樂曲更加莊重嚴肅，表達了人民群眾對五位壯士哀悼緬懷之情。第五段為中板，調(diào)性由F轉(zhuǎn)為D調(diào)，運用大量的輪指以及雙輪、挑輪的演奏技法對五位戰(zhàn)士的懷念追思之情。尾聲部分運用了高音區(qū)大段的掃拂技巧以及音型和聲的變化，塑造了五位壯士英勇的形象，使他們的英勇事跡更加宏偉、更加深入人心。

（二）樂曲的調(diào)性特點

作者呂紹恩先生創(chuàng)作這首作品的時候，以民族五聲調(diào)式作為鋪墊，加入了西洋大小調(diào)使得樂曲在視聽效果上更加飽滿圓潤，這種民族調(diào)式與西洋調(diào)式相結(jié)合的創(chuàng)作手法貫穿全曲，這在琵琶武曲的創(chuàng)作上可謂是一次大膽的嘗試。

在整首作品的七個部分當中，由F調(diào)—D調(diào)—E調(diào)—G調(diào)—F調(diào)—D調(diào)共六次轉(zhuǎn)調(diào)，這使得樂曲的流線性更強，清晰地劃分了作品的旋律，這種精妙的轉(zhuǎn)調(diào)安排，使故事情節(jié)銜接更加緊湊。[3]

作品引子部分由F調(diào)低音區(qū)開始演奏，展現(xiàn)凄涼憂傷的場景。這為整首曲子奠定了哀傷的基調(diào)，由此拉開序幕引出正曲?？彀宀糠钟腥无D(zhuǎn)調(diào)，第一次轉(zhuǎn)調(diào)是D調(diào)的小快板，D調(diào)在琵琶曲中是常用的調(diào)性，這一段展現(xiàn)的是戰(zhàn)士們勇往直前、奮勇殺敵的戰(zhàn)斗氣勢，對戰(zhàn)斗的勝利充滿了信心。第二次轉(zhuǎn)調(diào)采用E調(diào)的調(diào)性，其中“降b”這個音所構(gòu)成的三和弦和七和弦均是不和諧音程，這一段大量采用這種不和諧的音程，形象地勾勒出日本鬼子的陰險、狡詐。第三次轉(zhuǎn)調(diào)轉(zhuǎn)為G大調(diào)，在G大調(diào)的高音區(qū)演奏，表現(xiàn)了戰(zhàn)士們振奮人心、鼓舞士氣的場景，使聽者激情澎湃，有身臨其境之感。這一部分是全曲最精彩的部分，刻畫了五壯士與敵人做殊死的拼搏，掩護部隊和人民群眾安全轉(zhuǎn)移之后，因不愿做敵人的俘虜而英勇跳崖的大無畏精神。最后一部分回歸到F調(diào)與D調(diào)上，在F調(diào)低音區(qū)的演奏，使聽眾默默地流下了眼淚，這是人民群眾對五壯士的敬仰以及緬懷之情。

三、樂曲中的演奏技巧及情感表現(xiàn)

（一）掃輪的運用

“掃輪”是琵琶曲中最為常用的組合式指法?！皰摺钡难葑嗉挤閽咔笆中某蛎姘澹瑨咧修D(zhuǎn)腕，掃完后手心略向下，其特點是易發(fā)力且快捷。“輪指”是琵琶右手指法中最為重要的指法，由食指、中指、無名指、小指、大指，依次向外連續(xù)彈奏，其形成一種連貫的線條，音色顆粒飽滿且清脆悅耳。“掃”和“輪”的結(jié)合形成新的演奏技法——掃輪?！皰摺迸c“輪”巧妙地結(jié)合在一起，善于表現(xiàn)激動、震撼、宏大的場面，琵琶中的“掃輪”常用于武曲之中，例如：《霸王卸甲》《十面埋伏》及《狼牙山五壯士》。

在本首作品中，“掃輪”技法具體表現(xiàn)在：引子開頭兩個小節(jié)和結(jié)尾兩個小節(jié);第一部分中的49-52小節(jié)及尾聲部分。在引子中的前兩個小節(jié)，以一組掃輪作為樂曲的開頭，高亢的氣勢，宏偉的戰(zhàn)斗場面，馬上把聽眾帶入到一種戰(zhàn)爭即將爆發(fā)，緊張的場面中去，也為后面五壯士英勇跳崖的大無畏精神做了鋪墊。

在作品的第一部分最后一句中有七個小節(jié)運用到了掃輪這種演奏技法。

這一部分運用了掃輪使作品的感染力更加增光添彩，烘托了作品的主題。

（二）搖指的運用

“搖指”的技巧在琵琶曲中也是常用的指法之一，它是以右手食指或中指通過手指在琴弦上輕輕地進行左右搖動，用手指帶動手腕來進行演奏的，此演奏技法通常在琵琶中的“二”“三”弦上進行演奏。手指左右搖擺的頻率越快，演奏出來的音響效果流線性就越強，演奏者就能夠更好地表達出曲作者的意圖。

搖指的演奏技巧常用于抒發(fā)演繹者的內(nèi)心情懷，其音色憂郁婉轉(zhuǎn)、撼動人心。在這首作品中，“搖指”的技法運用于了作品的第四部分，第四部分雖然只有短短的八個小節(jié)，但這一部分也是全曲不可缺少的重要部分之一。短短的八個小節(jié)足以表達人民群眾對民族戰(zhàn)斗英雄英勇跳崖的哀悼和肅穆之情。在低音區(qū)運用“搖指”的演奏技法結(jié)合“pp”的力度及緩慢的速度，更是搖出了人民群眾對五位壯士哀悼的心聲。

結(jié)?語

隨著時光的流逝、歲月的變遷，在歷史的長河里，多少種樂器在時間的打磨中，漸漸地淡出了人們的視野，被人們所遺忘。然而——琵琶這件樂器，與時光爭寵，與歲月爭輝，即使歷經(jīng)了千年的顛沛流離，依然經(jīng)久不衰明艷照人，千年的佳作保存完整流傳至今，琵琶以它獨特的藝術(shù)魅力征服了全世界。隨著時間的推移，音樂的發(fā)展，琵琶曲的創(chuàng)作風格以及作品類型也在不斷的推陳出新。近些年來，中西方調(diào)式相融合創(chuàng)作手法也逐漸深入人心，被更多的聽眾所認可。琵琶曲《狼牙山五壯士》就是這樣一首不可多得的佳作。該樂曲的旋律跌宕起伏、扣人心弦;動人的故事，英雄的壯舉，深深地感染了聽眾。其獨特的演奏技法，新穎的中西結(jié)合的創(chuàng)作方式，更值得我們好好的學習和深入探究。同時也給人們提供了更多的方式去全面了解“狼牙山五壯士”的事跡，這也是為大力弘揚我國愛國主義精神提供了優(yōu)秀的資源。這不僅是中華民族的珍貴財富和歷史遺產(chǎn)，也是我們民族的驕傲。

注釋：

[1]周靜梅.中國琵琶史稿[J].四川音樂學院學報，1987（10）：38.

[2]葉暉南.再記狼牙山五壯士[J].理論視野，2015（08）：139.

[3]盛?暉.論中國音樂之神韻[J].齊魯音苑，2003（06）：5.

（責任編輯：崔曉光）