東方“意象性”融入油畫表現(xiàn)課程中的意義

摘要：幾十年來，東方“意象性”融入表現(xiàn)性油畫已成為我國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展的重要形式。本文將分析在高校油畫表現(xiàn)的教學(xué)中，融入東方“意象性”的重要意義。

關(guān)鍵詞：“意象性” 中國(guó)文化 民族化

油畫傳入中國(guó)后，幾十年內(nèi)完成了油畫的歷史變革。在當(dāng)代藝術(shù)空前繁榮的今天，記錄不再是油畫最重要的意義，而更多體現(xiàn)在畫面中的是藝術(shù)家個(gè)人觀念的表達(dá)，這就使得油畫脫去了沉重的寫實(shí)枷鎖，進(jìn)入一個(gè)全新的表現(xiàn)領(lǐng)域。在油畫語(yǔ)言形式紛繁復(fù)雜的今天，表現(xiàn)的模式和方法不應(yīng)停留在過去的認(rèn)知上，應(yīng)該抱有開放的態(tài)度。轉(zhuǎn)變過程中將藝術(shù)家具有的人文內(nèi)涵融會(huì)于油畫作品中，成為其最重要的一環(huán)。中國(guó)傳統(tǒng)文化是中國(guó)藝術(shù)家生長(zhǎng)的土壤、靈感的來源，體現(xiàn)的是藝術(shù)家的審美趣味。東方“意象性”的融入，催化了新型表現(xiàn)手法的發(fā)展，促使藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)入一個(gè)更加繁榮發(fā)展的時(shí)期。

一、東方“意象性”的融入是油畫表現(xiàn)民族化的成果

長(zhǎng)久以來，在油畫的發(fā)展歷程中，我們都在主動(dòng)靠近西方油畫的語(yǔ)境。使油畫這種西方的繪畫形式在中國(guó)的語(yǔ)境內(nèi)表達(dá)自己的情感和思想，是中國(guó)人獲得話語(yǔ)權(quán)的重要方法。

油畫作為視覺藝術(shù)的一種，不是照抄照搬現(xiàn)實(shí)物象，也不以套用某種“公式”來建構(gòu)畫面。油畫作品不應(yīng)以與物象的相似度來評(píng)判，而應(yīng)以畫作是否反映了藝術(shù)家內(nèi)心理性與感性認(rèn)知相協(xié)調(diào)而構(gòu)建的畫面來評(píng)判。這種認(rèn)知是深受藝術(shù)家所處時(shí)代和社會(huì)環(huán)境影響的。再一味地沿襲西方表現(xiàn)性油畫的模式，會(huì)使畫作的文化內(nèi)涵缺失，就像沒有根基的植物，無法汲取養(yǎng)分，也無法生長(zhǎng)、壯大。中國(guó)傳統(tǒng)的精神和文化是中國(guó)油畫藝術(shù)家生長(zhǎng)的背景，為其創(chuàng)作提供了充足的文化養(yǎng)分。

我國(guó)高等院校的油畫教學(xué)大都圍繞現(xiàn)實(shí)主義進(jìn)行，長(zhǎng)久以來從未改變過。在大量的基礎(chǔ)課訓(xùn)練以后，缺少精神和情感方面的繪畫信息輸入，學(xué)生會(huì)產(chǎn)生油畫就是畫得精、畫得像、畫得好等對(duì)于油畫的偏差理解。一旦頭腦中形成這種概念，想要重新打破是十分艱難的。繼續(xù)下去，會(huì)使學(xué)生越畫越油，失掉畫面的生動(dòng)性和繪畫感。

高校油畫教育的目的不是為了讓學(xué)生達(dá)到一個(gè)整齊劃一的標(biāo)準(zhǔn)繪畫模式，是讓學(xué)生在掌握基礎(chǔ)的構(gòu)建畫面能力后，能夠自主創(chuàng)作。只對(duì)油畫有片面的了解，以為油畫只有寫實(shí)或現(xiàn)實(shí)主義這一條路，這樣創(chuàng)作出的作品是沒有思想的。要引導(dǎo)學(xué)生將中國(guó)的人文精神注入創(chuàng)作過程，就能夠很好地打破這一局面?！耙庀笮浴笔侵袊?guó)的繪畫語(yǔ)言，體現(xiàn)中國(guó)的審美意味。把西方繪畫的藝術(shù)面貌轉(zhuǎn)化成表現(xiàn)中國(guó)氣質(zhì)的藝術(shù)語(yǔ)言，抒發(fā)表現(xiàn)中國(guó)人的情感。依托傳統(tǒng)的文化構(gòu)架，學(xué)生能找到自己的創(chuàng)作依據(jù)和靈感來源，輔之以適當(dāng)?shù)囊曈X表現(xiàn)形式，畫面就會(huì)呈現(xiàn)東方意蘊(yùn)。

二、東方“意象性”的融入使油畫表現(xiàn)形式更加多元化

繪畫作品不是一蹴而就的，油畫也不例外，創(chuàng)作過程是對(duì)物象的理解、認(rèn)識(shí)和反復(fù)修改的過程，同時(shí)也是藝術(shù)家的作品在視覺上不斷完善的過程。通過在畫布上的反復(fù)尋找，折射出藝術(shù)家的客觀印象和主觀情感。

中國(guó)畫講求“外師造化，中得心源”，就是講要在學(xué)習(xí)客觀的自然物象之后，再以心中所想進(jìn)行創(chuàng)作?！耙莨P草草，不求形似”，不過分追求形象上的相似，而是以“氣韻生動(dòng)”來體現(xiàn)物象的生氣和韻律。這是中國(guó)畫“意象性”的寫照。

讓學(xué)生在學(xué)習(xí)油畫的同時(shí)，更多地去了解中國(guó)傳統(tǒng)文化和中國(guó)畫的精神，能夠給學(xué)生的創(chuàng)作提供更多的文化支撐，也使學(xué)生在油畫表現(xiàn)上，嘗試更多的可能。傳統(tǒng)文化并不是某種具體的事物或某種清晰的符號(hào)，并不能被以具體、形象的方式帶入畫面中，能夠汲取的是其“意象性”。而“意象性”只能意會(huì)不能言傳，使它在畫面的表現(xiàn)千變?nèi)f化。融入東方“意象性”的油畫作品，在畫面布局、形象塑造、畫面色彩、肌理質(zhì)感和形式意味等眾多方面，都與傳統(tǒng)油畫有著很大的不同。學(xué)生放棄了對(duì)于畫面具體情境敘事性的追求，將注意力更多地放在畫面中。吸收了中國(guó)畫中“以形寫神”的象征意味，同時(shí)融合了油畫的材料特性，藝術(shù)家的精神世界與現(xiàn)實(shí)場(chǎng)面在畫面中達(dá)到同一，構(gòu)建了審美基礎(chǔ)。以節(jié)奏韻律代替形象的細(xì)節(jié)刻畫成為畫面中的主體呈現(xiàn)。最大程度上讓學(xué)生自己掌握油畫創(chuàng)作中的主動(dòng)權(quán)。關(guān)系的平衡代替了細(xì)致刻畫，由“看到什么畫什么”轉(zhuǎn)變?yōu)椤跋氘嬍裁矗腿ブ鲃?dòng)追尋什么”，藝術(shù)家依托畫作進(jìn)行表達(dá)，拋卻真實(shí)形象給觀者帶來的束縛，使藝術(shù)家與觀者在精神的共鳴層面進(jìn)行對(duì)話。這樣的審美階段只有“意象性”才能達(dá)到?！耙庀笮浴笔褂彤嫞瑥木唧w的述說上升到達(dá)精神層面的交流，表達(dá)內(nèi)容從有限發(fā)展到了無限。

★基金項(xiàng)目：本文系黑龍江大學(xué)新世紀(jì)教育教學(xué)改革工程項(xiàng)目“東方‘意象性融入油畫表現(xiàn)課程實(shí)踐的研究的成果”（項(xiàng)目編號(hào)：2018C09）。

（作者簡(jiǎn)介：袁也，女，碩士研究生，黑龍江大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，助教，研究方向：當(dāng)代具象繪畫發(fā)展趨勢(shì)）（責(zé)任編輯 劉月嬌）