電子音樂(lè)與科幻電影聲音探索

高翔

拍攝于1956年的《禁忌星球》被認(rèn)為是20世紀(jì)50年代最偉大的科幻電影之一。同時(shí)，該片也是電影音樂(lè)領(lǐng)域的一個(gè)重要里程碑，它是第一部完全使用電子音樂(lè)的長(zhǎng)片，是最早將電子音樂(lè)與磁帶錄音結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作的影片?！督尚乔颉废蛴^眾展示了一種新的音樂(lè)形式，嘗試在電子音樂(lè)與科幻電影敘事之間發(fā)揮深層次的作用。

電影的故事發(fā)生在2200年，尋找失蹤探險(xiǎn)隊(duì)的飛船來(lái)到了牽牛星四號(hào)星球（AltairIV），星球上生活著20年前來(lái)探險(xiǎn)的兩個(gè)幸存者——愛(ài)德華·摩比斯博士和他的女兒阿爾塔娜。摩比斯博士和他的女兒住在一棟高科技的豪宅中，里面有各種設(shè)備，還有機(jī)器人羅比，他既是廚師又是司機(jī)。羅比能模擬人類(lèi)的語(yǔ)言進(jìn)行對(duì)話，還能制作各種東西，從鉆石、服裝到威士忌不一而足。探險(xiǎn)隊(duì)登陸星球后，受到了一個(gè)神秘的隱形怪物攻擊。這個(gè)隱形怪物就是摩比斯博士通過(guò)這個(gè)星球奎爾人的科技生產(chǎn)的，為了消滅這個(gè)怪物，摩比斯博士最后選擇毀滅自己和這個(gè)星球。這部電影采用了寬銀幕、彩色制作，不僅借鑒了莎士比亞《暴風(fēng)雨》的元素，還同時(shí)深受弗洛伊德思想的影響，表達(dá)了，人類(lèi)兩面性、貪婪和欲望。

一、電子音樂(lè)進(jìn)入電影的創(chuàng)作嘗試

（一）電子樂(lè)器與奇特音色

20世紀(jì)50年代初期，科幻電影經(jīng)常使用的一種電子樂(lè)器叫做特雷門(mén)琴（theremin），這是由李夫·特雷門(mén)在1919年發(fā)明的樂(lè)器，能夠以快速滑奏發(fā)出令人毛骨悚然的嚎叫聲，以捕捉某種陌生未知的感覺(jué)。特雷門(mén)博士是俄羅斯一位具有天賦的年輕物理學(xué)家，他通過(guò)觀察發(fā)現(xiàn)，人的身體能夠?qū)φ婵展馨l(fā)出的聲音產(chǎn)生影響。因此這個(gè)樂(lè)器利用兩根金屬天線組成控制部分和演奏者的手構(gòu)成電容，通過(guò)兩個(gè)振蕩器頻率差產(chǎn)生不同的的音頻信號(hào)。環(huán)形天線是用來(lái)調(diào)節(jié)音量，垂直的天線用來(lái)調(diào)節(jié)頻率。而音樂(lè)家演奏特雷門(mén)琴像個(gè)魔術(shù)師一樣無(wú)需接觸樂(lè)器任何部位，只需要調(diào)整與天線之間的距離就能夠產(chǎn)生音高和音量的變化。這個(gè)樂(lè)器最獨(dú)特的特性是它能夠從一個(gè)音符“滑動(dòng)”到另一個(gè)音符，同時(shí)產(chǎn)生音高范圍變化的微妙顫音，它沒(méi)有琴弦，沒(méi)有琴鍵，音色不同于任何傳統(tǒng)樂(lè)器，是一件獨(dú)特而神奇的電子樂(lè)器。

1944年，為了完成阿爾弗雷德·希區(qū)柯克導(dǎo)演的驚悚片《愛(ài)德華大夫》（Spellbound）的音樂(lè)要求，作曲家米克羅斯·羅茲薩使用了特雷門(mén)琴，通過(guò)找到一種“新的聲音”來(lái)傳達(dá)導(dǎo)演所要求的強(qiáng)烈偏執(zhí)感。因該電影的音樂(lè)廣受好評(píng)，羅茲薩獲得奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂(lè)獎(jiǎng)。而特雷門(mén)琴作為一種電子樂(lè)器，也變得炙手可熱起來(lái)。在1951年羅伯特·懷斯導(dǎo)演的著名科幻電影《地球停轉(zhuǎn)之日》（The Day theEarth Stood Still）中，影片開(kāi)場(chǎng)字幕一出現(xiàn)，在交響樂(lè)隊(duì)的伴奏下特雷門(mén)琴的聲音陰森邪魅的響起，制造外星飛船即將到達(dá)地球前的神秘氣氛。片中每當(dāng)出現(xiàn)外星飛船和機(jī)器人戈特時(shí)，就會(huì)響起特雷門(mén)琴演奏的主題音樂(lè)。電影《魔星》（1953）也使用特雷門(mén)琴表現(xiàn)外星人出現(xiàn)的恐怖。正是特雷門(mén)琴所產(chǎn)生的獨(dú)特音色跟“外星球他者的聲音”之問(wèn)建立一種難以磨滅的關(guān)系，也為后續(xù)的科幻電影聲音創(chuàng)作引入了一個(gè)新的聽(tīng)覺(jué)元素。

（二）電子音樂(lè)與磁帶錄音

1948年，法國(guó)人皮埃爾·菲舍爾直接使用“聲音材料”創(chuàng)作出《地鐵練習(xí)曲》，改變了長(zhǎng)久以來(lái)從樂(lè)譜記錄到樂(lè)器演奏的音樂(lè)創(chuàng)作觀念，這使得關(guān)于電子音樂(lè)的探索發(fā)展起來(lái)。20世紀(jì)50年代形成了一次電子音樂(lè)的浪潮，大批專業(yè)作曲家紛紛投入創(chuàng)作，為電子音樂(lè)發(fā)展注入藝術(shù)的活力，促進(jìn)了電子音樂(lè)發(fā)展的多元化和藝術(shù)化。法國(guó)巴黎和德國(guó)科隆成為兩個(gè)創(chuàng)作中心，同時(shí)帶動(dòng)美國(guó)、加拿大等歐美國(guó)家。這一次浪潮是以模擬磁帶錄音技術(shù)制作為核心，以電子設(shè)備產(chǎn)生或現(xiàn)實(shí)生活中自然的聲音作為聲音來(lái)源。

電影《禁忌星球》創(chuàng)造了一個(gè)煥然一新的聲音世界，用一組奇異的音色取代了經(jīng)典好萊塢傳統(tǒng)管弦樂(lè)的配樂(lè)形式，這部電影的音樂(lè)完全是電子電路發(fā)出的聲音。這是一部早于合成器和采樣器的配樂(lè)，作曲家是電子音樂(lè)領(lǐng)域的兩位鮮為人知的先鋒人物——路易斯和貝貝·巴倫，他們夫婦創(chuàng)造了超凡脫俗的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。路易斯·巴倫曾在芝加哥大學(xué)學(xué)習(xí)音樂(lè)。貝貝·巴倫曾就讀于明尼蘇達(dá)大學(xué)，學(xué)習(xí)鋼琴并獲得政治學(xué)碩士學(xué)位。

20世紀(jì)50年代初期的紐約是美國(guó)藝術(shù)文化的實(shí)驗(yàn)基地，前衛(wèi)的音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈都在這里蓬勃發(fā)展起來(lái)。巴倫夫婦1947年結(jié)為夫妻，于1948年搬到紐約市格林威治村，50年代初開(kāi)始全面運(yùn)營(yíng)個(gè)人工作室。“他們處于一個(gè)獨(dú)特的位置，因?yàn)榘蛡惙驄D組建了美國(guó)第一家電子音樂(lè)工作室?！?/p>

美國(guó)數(shù)學(xué)家諾伯特·維納的著作《控制論：或關(guān)于在動(dòng)物和機(jī)器中控制和通信的科學(xué)》（1948）激發(fā)了路易斯·巴倫建造電子電路，并通過(guò)控制電路來(lái)產(chǎn)生聲音。作為美國(guó)先鋒派作曲家亨利·考埃爾的學(xué)生，巴倫夫婦曾經(jīng)在1951～1952年之間為同時(shí)代著名實(shí)驗(yàn)音樂(lè)作曲家約翰·凱奇錄制《williams Mix》。與約翰·凱奇的合作交流也鼓舞了這對(duì)夫婦，他們采用了即興創(chuàng)作方式，獨(dú)特的聲音制作過(guò)程創(chuàng)作出獨(dú)特的音樂(lè)，這成為了巴倫夫婦音樂(lè)的美學(xué)基礎(chǔ)，這一特點(diǎn)也讓他們的作品與同時(shí)代其他音樂(lè)工作室的作品區(qū)分開(kāi)來(lái)。

巴倫夫婦自制的聲音發(fā)生器是使用真空管振蕩器制造的，這種振蕩器類(lèi)似于在特雷門(mén)琴中使用的振蕩器，但他們的設(shè)計(jì)中加入了精心設(shè)計(jì)的反饋電路。這是一種叫做“環(huán)形調(diào)制器”的電子電路，電路中傳出的聲音和模式是獨(dú)特的、不可預(yù)測(cè)的，實(shí)際上是在使電路過(guò)載直到燒毀它們以產(chǎn)生聲音。這些電路反復(fù)無(wú)常，經(jīng)常會(huì)在演奏進(jìn)行時(shí)就自毀了。有些電路只能操作一次，必須利用這一次機(jī)會(huì)將聲音“記錄”到磁帶上。由于電路的不可預(yù)見(jiàn)的壽命，以及再也無(wú)法重現(xiàn)相同的聲音，巴倫夫婦養(yǎng)成了記錄所有內(nèi)容的習(xí)慣。自制電路的一個(gè)獨(dú)特之處在于，它能夠提供了相對(duì)較長(zhǎng)的、可以拉長(zhǎng)的聲音片段，并且允許多個(gè)電路同時(shí)發(fā)聲。他們?yōu)殡娪爸械拿總€(gè)角色都搭建了與之對(duì)應(yīng)的獨(dú)立的音樂(lè)電路，例如羅比音樂(lè)電路、怪物音樂(lè)電路等等。

為了報(bào)道戰(zhàn)事而發(fā)明的磁帶錄音機(jī)，隨著二戰(zhàn)進(jìn)入美國(guó)，正如弗里德里?！せ乩账裕骸笆澜绱髴?zhàn)的錄音磁帶開(kāi)啟了音樂(lè)音響的新時(shí)代?！贝艓т浺魴C(jī)配有錄音、還放和抹音磁頭，同時(shí)還可以正向播放和倒帶。巴倫夫婦用磁帶錄音機(jī)記錄下這些復(fù)雜電路發(fā)出的聲音，使用各種處理磁帶聲音的技術(shù)進(jìn)行制作，例如改變磁帶播放和還音速度來(lái)制造混響;用至少三臺(tái)錄音機(jī)進(jìn)行多種聲音的混合，兩臺(tái)錄音機(jī)輸出，輸入記錄在第三臺(tái)錄音機(jī)上?！敖孬@的磁帶還喚醒了沉睡中的美國(guó)電子和音樂(lè)巨人…錄音磁帶用于信號(hào)傳輸后，使聲音輸出現(xiàn)代化;取代了留聲機(jī)后，也使聲音傳送變得現(xiàn)代化?！?/p>

20世紀(jì)50年代中期，要獲得這樣的電子音樂(lè)，包含錄制、剪切、拼接、循環(huán)、加速播放、減速播放與倒轉(zhuǎn)播放等技術(shù)工作是十分復(fù)雜繁瑣的，制作過(guò)程中巴倫夫婦付出艱苦卓絕的努力，也讓這種音樂(lè)更加富有魅力。最初《禁忌星球》的制片人并沒(méi)有打算影片全部使用電子音樂(lè)，而是讓巴倫夫婦嘗試制作20分鐘的音樂(lè)小樣，結(jié)果這種前衛(wèi)、實(shí)驗(yàn)性的電子音樂(lè)讓制片人非常滿意，于是整部電影的音樂(lè)就交給了巴倫夫婦來(lái)完成。

《禁忌星球》的音樂(lè)和音響震驚了觀眾，當(dāng)太空飛船降落在牽牛星四號(hào)上的聲音充滿了電影院時(shí)，觀眾自發(fā)的爆發(fā)出熱烈的掌聲。各種純粹的電子聲音打破了觀眾以往傳統(tǒng)觀念中的視聽(tīng)感受，創(chuàng)造了陌生、隱秘的外星球的聲音世界。原本的字幕署名應(yīng)該是“路易斯和貝貝巴倫的電子音樂(lè)”，因?yàn)槁芬姿购拓愗惒粚儆谝魳?lè)家聯(lián)盟，必須刪除與音樂(lè)這個(gè)詞的聯(lián)系，最后字幕署名為“路易斯和貝貝巴倫的電子音調(diào)”。也因?yàn)檫@個(gè)原因，他們夫婦無(wú)緣奧斯卡最佳音樂(lè)獎(jiǎng)項(xiàng)，但是他們的電子音樂(lè)比穆格的電子音樂(lè)合成器（1964）發(fā)明要早整整8年。正是巴倫夫婦先鋒的電子音樂(lè)與科幻電影相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)出電子、機(jī)械和太空這些元素的聲音特質(zhì)，從聲音上展現(xiàn)了未來(lái)的技術(shù)和未知的環(huán)境?！耙话銇?lái)說(shuō)，電子和音樂(lè)/聲音的結(jié)合指出對(duì)未來(lái)和技術(shù)革新的不確定性、懷疑和恐怖，這些主題成就了類(lèi)型的傳統(tǒng)，這是對(duì)抽象的聲音的敏感和強(qiáng)調(diào)。”

二、電子音樂(lè)與氛圍創(chuàng)造

《禁忌星球》的故事是發(fā)生在外星球上的，因此音樂(lè)完全沒(méi)有使用人們熟悉的交響樂(lè)的編制，而幾乎是由電子設(shè)備所制造的充滿變化的聲響組成，呈現(xiàn)出早期的實(shí)驗(yàn)電子音樂(lè)的雛形。音樂(lè)和音響之間的界限在此被打破，尖利驚悚的不和諧音來(lái)代表未知文明給人類(lèi)帶來(lái)的恐慌，創(chuàng)造了陌生神秘的氛圍。

（一）外太空與飛船的聲音

影片開(kāi)始于一片浩渺的宇宙，一艘飛船閑庭信步地飛過(guò)銀幕。飛船劃過(guò)畫(huà)面仿佛穿梭于宇宙靜謐的未知空問(wèn)之中，不規(guī)則的高低音流暢的滑動(dòng)，給人以強(qiáng)烈的不安感，低頻聲音不斷增強(qiáng)，仿佛飛船加速的引擎聲。當(dāng)字幕出現(xiàn)時(shí)，尖厲的高頻聲不斷循壞往復(fù)好似空襲警報(bào)的聲音，似乎暗示著這是一個(gè)不愉快的星際旅行。

在飛船減速著陸的過(guò)程中，電影通過(guò)光線呈現(xiàn)飛船的運(yùn)行狀態(tài)和空問(wèn)物理變化，尖銳浮動(dòng)的高音表現(xiàn)飛船運(yùn)行中能量的提升，中低音表現(xiàn)機(jī)械往復(fù)的運(yùn)作，連續(xù)抖動(dòng)的顫音用逐漸加快的節(jié)奏表現(xiàn)飛船加速的進(jìn)程。電影用飄渺怪異的電子化聲音營(yíng)造了人類(lèi)飛船在宏大浩渺中宇宙空間飛行時(shí)陌生詭異又充滿科技感的氣氛。電影中不斷變化音調(diào)的“嗡嗡聲”已被雷德利·斯科特的《異形》和后續(xù)科幻電影所模仿。

（二）高科技實(shí)驗(yàn)中心的聲音

影片描述了牽牛星四號(hào)星球上曾經(jīng)生活過(guò)一群高智能生物奎爾族，他們制造出可以自給自足和自我修復(fù)的機(jī)器，能夠無(wú)休止地運(yùn)行下去。高智能生物滅絕之后，他們留下的機(jī)器還可以繼續(xù)運(yùn)行多年。影片用豐富的視聽(tīng)想象力呈現(xiàn)其發(fā)達(dá)的科技文明，摩比斯博士帶領(lǐng)兩位探險(xiǎn)隊(duì)員乘坐穿梭車(chē)通過(guò)隧道，畫(huà)面正中不斷變化的藍(lán)色光線，造成穿梭車(chē)不斷運(yùn)動(dòng)的感覺(jué)，從隱匿低沉的低頻到尖銳浮動(dòng)的高頻，不斷上升的音調(diào)表現(xiàn)出他們所乘坐的交通工具運(yùn)動(dòng)時(shí)極快的速度感。摩比斯博士介紹奎爾人的科技中心時(shí)，宏大而又力度變化的低音聲響，持續(xù)的高頻帶有細(xì)膩連續(xù)的波動(dòng)，多層次混合的電子聲音配合畫(huà)面各種科技設(shè)備的光線變化，呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的未來(lái)感、科技感。

三、電子音樂(lè)與角色創(chuàng)造

（一）機(jī)器人與人類(lèi)語(yǔ)言

羅比作為機(jī)器人，是科幻電影中早期的機(jī)器人明星之一。羅比具有精密的外形，持續(xù)閃爍的小燈、旋轉(zhuǎn)的天線，以及透明的圓頂腦袋里轉(zhuǎn)動(dòng)的復(fù)雜設(shè)備，被稱為是“米其林輪胎男和自動(dòng)點(diǎn)唱機(jī)之間的瘋狂結(jié)合”。他的設(shè)計(jì)無(wú)疑激發(fā)了？《2001：太空漫游》（1968）哈爾9000和《星球大戰(zhàn)》（1977）的C-3P0的設(shè)計(jì)靈感。語(yǔ)言是人類(lèi)交流的工具，作為機(jī)器人的羅比能夠使用包括187種主要語(yǔ)言以及地方性語(yǔ)言進(jìn)行交流，應(yīng)該是最早在電影中能夠使用語(yǔ)言的機(jī)器人之_。

人類(lèi)造人的愿望和機(jī)器技術(shù)的結(jié)合產(chǎn)生了機(jī)器人。作為正面形象的“仆從”機(jī)器人羅比，他的設(shè)計(jì)嚴(yán)格遵循了美國(guó)科幻作家阿西莫夫于1942年提出的著名“機(jī)器人學(xué)三定律”。阿西莫夫提出將機(jī)器人作為人類(lèi)的工具、助手與好友而不是敵人，對(duì)塑造現(xiàn)代科幻作品起了非常關(guān)鍵的作用。羅比與《地球停轉(zhuǎn)之日》里具有恐怖力量的機(jī)器人保鏢高特不同，打破了三四十年代科幻文學(xué)作品中對(duì)機(jī)器人失控、暴力形象的定位。

當(dāng)羅比第一次駕車(chē)出現(xiàn)在影片中，超高的車(chē)速卷起煙塵從地平線升起，音樂(lè)從極高的音調(diào)滑落到低音，循環(huán)往復(fù)出現(xiàn)，仿佛警報(bào)聲暗示不明確的事物逼近。當(dāng)羅比從車(chē)上下來(lái)，胖圓形的四肢和軀干給人以呆板可愛(ài)的感覺(jué)，也讓剛到這個(gè)星球的探險(xiǎn)隊(duì)員放棄了警惕。他一板一眼、毫無(wú)情緒起伏的語(yǔ)言表現(xiàn)出機(jī)器人與人類(lèi)自然講話的區(qū)別，同時(shí)它的聲音處理得像是從一個(gè)揚(yáng)聲器傳出來(lái)的，頻率窄并帶有混響效果，以配合他黑色機(jī)械的身體，好似機(jī)器內(nèi)部產(chǎn)生的共鳴一般。它每次說(shuō)話前都伴隨著斷斷續(xù)續(xù)的類(lèi)似鐘表發(fā)條的中頻機(jī)械聲，強(qiáng)調(diào)它的機(jī)械屬性。規(guī)律的低音在此處表現(xiàn)其能量感，不規(guī)則回旋的高音則巧妙的配合其頭部天線的圓周轉(zhuǎn)動(dòng)表現(xiàn)其科技感。

羅比由好萊塢男演員馬文·米勒（MarvinMiller）配音，音色低沉洪亮，具有整部電影中最幽默的臺(tái)詞。當(dāng)剛剛抵達(dá)牽牛星4號(hào)的探險(xiǎn)隊(duì)員驚嘆于這個(gè)星球大氣含氧量高時(shí)，羅比不慌不忙地回答說(shuō)：“先生，我不太用氧氣，氧氣會(huì)讓我生銹?！碑?dāng)探險(xiǎn)隊(duì)員間羅比的性別是男還是女，羅比機(jī)智地說(shuō)：“對(duì)我來(lái)說(shuō)這個(gè)問(wèn)題沒(méi)有意義。”羅比令人信服的高科技外觀和迷人的個(gè)性結(jié)合在一起，使他一炮而紅。隨后羅比在1957年的電影《隱形男孩》（the Invisible Boy）中擔(dān)任主角，從此他多次在電影和電視上亮相。

（二）怪獸與電子音響

《禁忌星球》電影中最為重要的角色就是脫胎于弗洛伊德潛意識(shí)理論的怪物ID。這個(gè)怪物看不見(jiàn)，是一個(gè)隱形的“無(wú)聲源”的聲音形象。米歇爾·席翁曾在《視聽(tīng)：幻覺(jué)的構(gòu)建》中寫(xiě)道：“在電影中，一個(gè)無(wú)聲源聲音的情形可以沿著兩個(gè)不同的形態(tài)發(fā)展，先看到聲源然后變成無(wú)聲源的，或開(kāi)始時(shí)是無(wú)聲源的，然后再看到可見(jiàn)的聲源……第二種情況在神秘情緒的影片中很常見(jiàn)，在解釋聲音來(lái)源之前保持著神秘性。無(wú)聲源的聲音保持著懸念，其本身構(gòu)成了一種戲劇技巧。”影片中怪物的音樂(lè)代表了人類(lèi)心靈中最黑暗的那一面——莫比斯博士的嫉妒和貪婪。因此，這部分音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)是最神秘與恐怖的。

怪物第一次出現(xiàn)是它觸碰到電網(wǎng)，顯示其輪廓。隨著它慢慢逼近飛船，音樂(lè)聲響起，地面出現(xiàn)塌陷的腳印，有節(jié)奏性的低音出現(xiàn)配合怪物緩慢的步伐，飄忽的中高音滑奏使人感覺(jué)仿佛怪獸懸浮于銀幕之上，緊扣“潛意識(shí)”的不確定性，當(dāng)腳印離鏡頭越來(lái)越近時(shí)電子音樂(lè)的高低音比例出現(xiàn)變化，混響也進(jìn)一步加重，給人以窒息的壓迫感。隨著畫(huà)外探險(xiǎn)隊(duì)員受害時(shí)尖銳的叫聲，怪物音樂(lè)嘎然而止。隨后怪物試圖穿越電網(wǎng)，在探險(xiǎn)隊(duì)員激光槍的掃射后，怪獸才顯示出其暗紅色的輪廓，這一段變化波動(dòng)的電子低音持續(xù)存在，同時(shí)電子的高頻聲音仿佛模仿怪物被激光槍槍擊中后的嚎叫和怒吼，多層次豐富的聲音混合在一起，增強(qiáng)了電影恐怖懾人的氣氛。

在影片結(jié)尾的悲劇性高潮，莫比斯博士、阿爾塔娜和亞當(dāng)斯躲藏在地下實(shí)驗(yàn)室里，由莫比斯博士的“自我意識(shí)”所形成的怪獸則一步步地穿透26英寸厚的鋼板鐵門(mén)，最終毀滅了莫比斯博士。影片通過(guò)電子音樂(lè)的變化表現(xiàn)無(wú)形怪物的瘋狂失控狀態(tài)。當(dāng)其被鐵門(mén)阻擋時(shí)，音樂(lè)音調(diào)變高類(lèi)似尖厲的叫聲表現(xiàn)其突破鐵門(mén)所積攢的能量，給人以強(qiáng)大又捉摸不定的感覺(jué)，暗喻其不受控制的獸性。當(dāng)它最后和莫比斯博士進(jìn)行意識(shí)之間的交流時(shí)，音樂(lè)是一個(gè)多個(gè)層次的聲音，其中最突出的特點(diǎn)是規(guī)則的低音，移動(dòng)更快的、更不規(guī)則的中頻的敲擊音，以及一個(gè)高頻正弦波一樣的長(zhǎng)而慢的半音滑音。這時(shí)莫比斯博士捂著頭痛哭朝畫(huà)外大喊：“住嘴，不要再說(shuō)了，我不承認(rèn)你！”隨著一個(gè)模擬野獸吼叫并漸遠(yuǎn)消失的聲音出現(xiàn)，博士受傷倒地，音樂(lè)也強(qiáng)度變?nèi)?，?jié)奏變緩，逐漸消失。為了實(shí)現(xiàn)逼真的情感效果，巴倫夫婦在制作“怪物死亡”這段音樂(lè)時(shí)，讓這條“怪物電路”經(jīng)歷了真正的“死亡”，電路發(fā)出的聲音逐漸變?nèi)踝冃?，直到最后電路完全?bào)廢不能使用。

結(jié)語(yǔ)

二戰(zhàn)后，科幻電影經(jīng)歷了一次大爆發(fā)。這種爆發(fā)的出現(xiàn)可以歸結(jié)于世界大戰(zhàn)結(jié)束后美蘇冷戰(zhàn)的開(kāi)始，世界文化的格局發(fā)生轉(zhuǎn)變。隨著戰(zhàn)后科技的發(fā)展，生產(chǎn)力進(jìn)步，民眾生活水平得到提高。人們對(duì)于科技和未知世界的關(guān)注逐漸升溫，探索未知空間的愿望空前強(qiáng)烈，為科幻電影帶來(lái)了巨大的市場(chǎng)，也為蟄伏多年的電影制作技術(shù)帶來(lái)飛躍的契機(jī)和平臺(tái)。同時(shí)人們對(duì)于科幻電影的要求也逐漸苛刻起來(lái)，要求科幻電影體現(xiàn)科學(xué)屬性和感官刺激。這一時(shí)期電子音樂(lè)適時(shí)介入到科幻電影的聲音制作中，這種由電子電路產(chǎn)生的聲音，與科幻電影敘事捆綁，給當(dāng)時(shí)的電影觀眾帶來(lái)了熟悉又陌生的聲音刺激和想象，創(chuàng)造了一種超出人類(lèi)現(xiàn)實(shí)世界局限的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)，也開(kāi)啟了現(xiàn)代電影聲音技術(shù)與藝術(shù)的新一輪互動(dòng)?！督尚乔颉返碾娮右魳?lè)實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)和音響的雙重功效，不僅創(chuàng)造了冷酷迷離的神秘氛圍，同時(shí)用電子聲音建立了機(jī)器人和怪獸的角色性格，有力地推動(dòng)了影片的敘事。

電子音樂(lè)在科幻電影中的創(chuàng)作嘗試，使得電影中的聲音超越銀幕上的形象，進(jìn)入到了角色以及觀眾的心理世界，改變了觀眾對(duì)科幻電影的聲音期待。隨著電影工業(yè)的發(fā)展和全球化進(jìn)程的推進(jìn)，科幻電影逐漸成為最富票房吸引力的類(lèi)型。科幻電影著力營(yíng)造在科學(xué)依據(jù)的基礎(chǔ)上放飛想象力的視聽(tīng)奇觀，而電影聲音極大程度地參與了科幻想象的塑造，成為了類(lèi)型要素之一。