19世紀(jì)末期-20世紀(jì)初期攝影藝術(shù)風(fēng)格流派淺析

摘要：和很多的藝術(shù)領(lǐng)域一樣，攝影術(shù)也是隨著時(shí)代的發(fā)展，不斷的進(jìn)化演變，在這個(gè)過程中一些不同的攝影流派也隨之誕生。攝影術(shù)在隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)步過程中，緊隨著繪畫藝術(shù)的風(fēng)格和流派在發(fā)展，如早期的畫意攝影，在用光技法和構(gòu)圖等形式上都有繪畫的影子純?cè)凇Ｔ谶@個(gè)過程中產(chǎn)生了許多的風(fēng)格流派，指引著后來者繼續(xù)追尋攝影藝術(shù)的道路，攝影藝術(shù)的流派脈絡(luò)清晰明了具有一定的時(shí)代特征。在眾多的攝影流派的發(fā)展過程中19世紀(jì)末期到20世紀(jì)初期的純粹派攝影和F64小組的出現(xiàn)引領(lǐng)了攝影藝術(shù)的發(fā)展，在攝影史上具有不可磨滅的貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞：純粹派攝影;F/64小組

一、純粹派攝影

大約在19世紀(jì)末-20世紀(jì)初期間，查爾斯-席勒和弗雷德-伊萬分別代表了美國和英國的純粹派攝影藝術(shù)的發(fā)展水平。具體的表現(xiàn)形式為攝影師通過大畫幅相機(jī)和銀鹽膠片直接面對(duì)拍攝物體和景物，在拍攝手法上不加以任何的人為修飾，使物象本身的細(xì)節(jié)，質(zhì)感特征等一一展現(xiàn)在相紙上。精致地表現(xiàn)事物，不進(jìn)行任何的人為加工去直接真實(shí)地再現(xiàn)客觀物象，這一點(diǎn)有點(diǎn)像后期的新聞攝影，但是純粹派攝影人的目光大都聚集在拍攝對(duì)象的表現(xiàn)上。這一理念隨眾多的攝影藝術(shù)家們嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓ぷ鲬B(tài)度和細(xì)致的表現(xiàn)力，將銀鹽顆粒的細(xì)膩影調(diào)與物象的質(zhì)感完美結(jié)合推廣開來，它的藝術(shù)創(chuàng)作觀點(diǎn)和理念也逐步形成。純粹派攝影理念大多以建筑和城市街道人物等為拍攝對(duì)象，真實(shí)的記錄。

1920年以后，隨著人們對(duì)新鮮事物的追求和純粹拍攝影的理念推廣經(jīng)過眾多攝影人的不斷創(chuàng)新完善，之前流行的畫意派攝影和朦朧感的攝影流派徹底地被淘汰掉了。純粹派攝影成為了主流的攝影流派，深得攝影師和大眾的推崇。它所追求的畫面極致的細(xì)節(jié)質(zhì)感等與后期的F/64小組的一些理念相符合，也使得純粹派攝影與F/64小組相輔相成，使整體的理念架構(gòu)更加完善豐滿。

二、新客觀主義攝影

又稱新現(xiàn)實(shí)主義，因?yàn)閿z影流派是在繪畫的風(fēng)格流派影響下流轉(zhuǎn)下來的，因此新客觀主義攝影也是具有繪畫理念的一種藝術(shù)形式，它認(rèn)為攝影的特性促使人們?cè)谂臄z過程中能夠客觀的展現(xiàn)事物本身特質(zhì)，具有任何其他藝術(shù)形式不能夠展現(xiàn)的不可替代性。事物都具有兩面性，新客觀主義攝影有時(shí)也會(huì)因?yàn)檫^于的追求細(xì)節(jié)的清晰范圍而局限于其中，難免成為表面化形式化，使表現(xiàn)形式不能夠進(jìn)入創(chuàng)作的本質(zhì)。當(dāng)然每一種藝術(shù)形式的初始階段都會(huì)有很大的社會(huì)爭(zhēng)論存在，但是不論如何界定，在工業(yè)攝影、產(chǎn)品攝影的表現(xiàn)方式上，新客觀主義攝影都具有一定的話語權(quán)。

其中德國的阿爾伯特-倫格是新客觀主義攝影的先驅(qū)代表，自20年代初開始他一直以特定的視覺角度運(yùn)用近景鏡頭來客觀地表現(xiàn)物象，在用光上大多以散射光和漫射光柔和的光線表現(xiàn)細(xì)膩的物象細(xì)節(jié)，在日常的客觀物象中去表現(xiàn)出不一樣的創(chuàng)造力。它的美學(xué)理念和對(duì)事物的寫實(shí)性表現(xiàn)力等觀點(diǎn)在攝影藝術(shù)發(fā)展過程中起到重要作用。

三、f/64小組

f/64小組20世紀(jì)30年代在美國崛起的一個(gè)純粹派攝影基礎(chǔ)上發(fā)展過來的重要團(tuán)體。

它攝影理念是以直接和純粹的表現(xiàn)形式來展現(xiàn)日常事務(wù)的獨(dú)特一面，以不打擾擺布拍攝對(duì)象為基本原則進(jìn)行用光構(gòu)圖來表現(xiàn)事物，真實(shí)的還原事物本身的質(zhì)感形態(tài)和光影在物象上的展現(xiàn)。拍攝出來的畫面內(nèi)容應(yīng)當(dāng)在景深上全部清晰，豐富細(xì)膩的影調(diào)飽滿的層次，為了達(dá)到這樣的效果，攝影師通常用大片幅相機(jī)進(jìn)行拍攝保證膠片的尺寸，運(yùn)用最小的攝影光圈進(jìn)行拍攝。

“f/64”的代表人物：

愛德華-韋斯頓（Edward Weston）于 1932年?duì)款^創(chuàng)建了f/64小組，他拍攝涉及多種題材、并在各種類型題材中都有所貢獻(xiàn)。從藝術(shù)創(chuàng)作早期的柔焦式的畫意攝影到自然形態(tài)直接真實(shí)的表現(xiàn)的轉(zhuǎn)變，如風(fēng)景、人體、蔬菜昆蟲等。最具有代表性的作品是在自然形態(tài)的拍攝過程中體現(xiàn)物象的本質(zhì)。

愛德華-韋斯頓喜歡用大畫幅相機(jī)底片（10X8英寸）直接印相似保持畫質(zhì)的清晰和小光圈大景深而聞名于世，（這一點(diǎn)是很多小畫幅相機(jī)所難以企及的，）韋斯頓所追求的大景深和豐富細(xì)膩的黑白影調(diào)一直影響著后來的攝影人，他能夠在日常的平凡事物題材中通過真實(shí)高超的攝影技法表現(xiàn)出事物本身的獨(dú)特視角和精致細(xì)節(jié)。這是他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和魅力所在。通過光影和銀鹽顆粒的細(xì)膩影調(diào)來塑造和表現(xiàn)并賦予具有詩意的靈性可以讓他的作品以精細(xì)的影調(diào)和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖向世人展示他無與倫比的發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)能力，展示了攝影在發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美的能力。尤其是他的攝影作品《青椒系列》更是一種人體的力量感呼之欲出。

新客觀主義攝影和F/64小組的出現(xiàn)是攝影藝術(shù)發(fā)展的必然，在攝影藝術(shù)的歷史進(jìn)程中具有不可忽略的地位，也為以后的攝影藝術(shù)發(fā)展指引了方向。

參考文獻(xiàn)：

[1]美國紐約攝影學(xué)院編著.《紐約攝影學(xué)院教材》[M].中國

攝影出版社，2000.

[2]《中外攝影史》.

[3]《藝術(shù)攝影史》.

作者簡(jiǎn)介：何文亮，男，滿族，籍貫遼寧省蓋州市，職稱為講師，文學(xué)學(xué)士，主要從事攝影藝術(shù)創(chuàng)作研究，長(zhǎng)沙民政職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院。