摘要:戲曲表演是我國(guó)一種傳統(tǒng)的表演形式,也是一種十分重要的舞臺(tái)表演藝術(shù),包括了舞臺(tái)時(shí)空、程式、行當(dāng)以及臉譜等形式。戲曲表演的形式審美特征較為獨(dú)特,要想使這一民族特色得到更好的傳播和發(fā)揚(yáng),則必須深入研究和分析戲曲表演形式的審美,以更好地將戲曲文化發(fā)揚(yáng)光大。
關(guān)鍵詞:戲曲;表演形式;審美特征
我國(guó)有著五千年的悠久歷史文化,其中戲曲藝術(shù)是極為重要的一個(gè)方面。隨著戲曲藝術(shù)的不斷發(fā)展進(jìn)步,其核心也轉(zhuǎn)變到審美情緒方面。分析我國(guó)戲曲理論的發(fā)展可以發(fā)現(xiàn),戲曲是表演類藝術(shù),因此其最基本的就是表演。而所有的藝術(shù)都是源于生活,是對(duì)人們現(xiàn)實(shí)生活場(chǎng)景的反映。觀察現(xiàn)今戲曲發(fā)展?fàn)顩r可以發(fā)現(xiàn),隨著戲曲表演形式與內(nèi)容的不斷豐富,其鑒賞性也在不斷增強(qiáng),所以,提升戲曲藝術(shù)的審美性就成為非常重要的一項(xiàng)工作。下文對(duì)舞臺(tái)表演的四種基本形式進(jìn)行了深入分析。以下從舞臺(tái)、程式、臉譜和行當(dāng)四個(gè)方面入手探討了戲曲表演形式的審美特征。
一、舞臺(tái)
在戲曲表演中必須要有舞臺(tái),隨著戲曲創(chuàng)作的發(fā)展,也越來(lái)越重視人的因素。所以,現(xiàn)今的戲曲表演中幕表制有著十分重要的地位。幕表制的創(chuàng)作情節(jié)與對(duì)象要求比較具體化。例如,錫劇的音樂(lè)變?yōu)榍瓢迩痪C合體,且需要男女分腔。而創(chuàng)作主體的意識(shí)也并非固定的,會(huì)隨著戲曲內(nèi)容的變化而變動(dòng),戲曲的主題一般也是精神方面的,而這樣會(huì)大大增加戲曲表演和創(chuàng)作的難度。在對(duì)戲劇的情節(jié)進(jìn)行安排時(shí),需要涵蓋所有合理的場(chǎng)景,這樣才能夠起到更好的舞臺(tái)效果。在舞臺(tái)上對(duì)戲曲進(jìn)行合理的展示還可以體現(xiàn)出戲曲空間性的特征。為了體現(xiàn)戲曲虛擬性的特征,還會(huì)在戲曲中用到各種道具也就是專業(yè)術(shù)語(yǔ)中所說(shuō)的砌末。戲曲的不斷發(fā)展進(jìn)步,使個(gè)人在看待事物時(shí)也會(huì)受到實(shí)踐性和空間性的影響。所以,戲曲表演的過(guò)程中要善于借助這些性質(zhì)來(lái)提升戲曲表演的審美特征。
二、程式
程式指的是舞臺(tái)動(dòng)作,在對(duì)程式進(jìn)行加工和提煉后,方可更好地展現(xiàn)人物特征,使人物更加生活化,這樣也能夠在一定程度上提升觀眾的審美體驗(yàn)。戲曲的程式和表演技巧間有著緊密的聯(lián)系,在做、打、念、唱中都需要用到程式。而在錫劇中,會(huì)對(duì)勇氣、行腔、咬字都進(jìn)行講解,并結(jié)合劇本的特征來(lái)選擇方言。錫劇最早起源于上海,由常州地區(qū)的鄉(xiāng)間小調(diào)發(fā)展而來(lái),長(zhǎng)期發(fā)展期間也加入了一些舞蹈元素,這能夠更好地體現(xiàn)錫劇獨(dú)特的美。錫劇中有很多抒情元素,這些元素很好地體現(xiàn)了江南特色和情趣。通常條件下,上下句之間也會(huì)有或長(zhǎng)或短的清版,唱腔一般為曲牌板腔綜合體,有明顯的男女分腔,曲調(diào)部分則簧調(diào)。結(jié)合這些特征不難知道,劇種的發(fā)展要受到地方特色的很大影響,在劇本中,語(yǔ)文除了能夠表達(dá)出作者對(duì)于世界的理解與認(rèn)知,而且也體現(xiàn)了作者對(duì)于世界的審美情趣。劇本的語(yǔ)言應(yīng)當(dāng)有較強(qiáng)的真實(shí)性,且表達(dá)方式也要足夠真實(shí),這樣才能夠更好地促進(jìn)戲劇審美特征的提升。
不僅如此,戲曲藝術(shù)中還比較關(guān)注舞臺(tái)性,因此在適當(dāng)時(shí)需要有武術(shù)來(lái)輔助。而從動(dòng)作角度而言,戲曲則是由武術(shù)轉(zhuǎn)變而來(lái)的,屬于加工過(guò)的武術(shù)。此外,藝術(shù)的形式和內(nèi)容應(yīng)當(dāng)是統(tǒng)一且有效的,例如,在錫劇中,能將復(fù)雜民生通過(guò)舞臺(tái)形式展現(xiàn)出來(lái)的時(shí)期便是起發(fā)展的巔峰階段。觀眾在欣賞戲曲作品時(shí),是重要的鑒賞者,因此要能夠理解戲曲的獨(dú)特程式,這樣也能夠更好地提升審美效果。
三、臉譜
臉譜是為了在演員的臉上將角色體現(xiàn)出來(lái),臉譜的表現(xiàn)形式一般都是比較夸張的,有很多明顯且色彩比較艷麗的圖案。臉譜可以將臉部化妝藝術(shù)的變化生動(dòng)地體現(xiàn)出來(lái)。在長(zhǎng)期的戲曲發(fā)展中我們也發(fā)現(xiàn),觀眾可以通過(guò)臉譜獲得角色的第一印象,對(duì)角色有一個(gè)初步的認(rèn)識(shí)。在我國(guó)的明清時(shí)期,臉譜藝術(shù)的發(fā)展便已經(jīng)非常完善了,在勾畫人物個(gè)性方面,對(duì)于戲曲藝術(shù)發(fā)展的促進(jìn)作用也是非常積極的。此外,臉譜還可以增加戲曲內(nèi)容的生動(dòng)性,使觀眾更好的理解戲曲內(nèi)容,將戲曲美淋漓盡致表達(dá)出來(lái)的同時(shí)增加觀眾的接受程度,為觀眾帶來(lái)更好的體驗(yàn)。
四、行當(dāng)
在戲曲表演中演員行當(dāng)是有區(qū)別的,行當(dāng)是將各種角色綜合起來(lái)。行當(dāng)是隨著戲曲表演的長(zhǎng)期發(fā)展而完善的。在唐代時(shí)參軍便已成為一個(gè)固定行當(dāng),宋代時(shí)行當(dāng)?shù)膮^(qū)分更為明確。在錫劇中,角色行當(dāng)?shù)姆止は鄬?duì)粗略,比如,對(duì)子戲時(shí),會(huì)將男角叫作上手,而將女角叫作下手。隨著社會(huì)的不斷發(fā)展,現(xiàn)今的角色行當(dāng)已經(jīng)有了花旦、老旦、滑稽、老生、小生等更多類型。通常條件下,戲曲表演都是來(lái)自于生活的,但戲曲表演比其他的藝術(shù)形式更加貼近生活。在錫劇中,每個(gè)演員都需要結(jié)合行當(dāng)對(duì)于角色的要求來(lái)表演,且成功的戲曲必須要將表演形式和內(nèi)容統(tǒng)一起來(lái),以避免僵硬問(wèn)題的產(chǎn)生。所以,行當(dāng)在整個(gè)戲曲表演的過(guò)程中都發(fā)揮著十分重要的作用。在今后的戲曲發(fā)展中,應(yīng)該對(duì)行當(dāng)進(jìn)行持續(xù)的完善,這樣才能夠更好地提升戲曲表演的審美特征,并更好地滿足觀眾的多層次需要,這也有利于形成我國(guó)戲曲繁盛的新局面。
五、結(jié)語(yǔ)
綜合上文所述可以知道,戲曲藝術(shù)在我國(guó)民族文化中所占據(jù)的地方是十分重要的。時(shí)代的發(fā)展使人們的審美情趣也在不斷地提高,所以發(fā)展戲曲藝術(shù)時(shí),必須結(jié)合時(shí)代發(fā)展需求,積極地進(jìn)行推陳出新,全面推進(jìn)我國(guó)戲曲藝術(shù)的健康長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展,只有這樣,才能夠滿足社會(huì)不斷發(fā)展進(jìn)步的需求。
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作者簡(jiǎn)介:朱英杰,樂(lè)平市贛劇演藝有限責(zé)任公司。