數(shù)字圖像時(shí)代中國(guó)版畫創(chuàng)作中的問(wèn)題解析

肖付平

摘 要：中國(guó)版畫在20世紀(jì)30至60年代有過(guò)“體面的歷史”，在民族解放和中華人民共和國(guó)建設(shè)方面立下汗馬功勞，在80至90年代其進(jìn)行了版畫本體的探索，并逐漸形成具有一定“定式”的中國(guó)版畫審美范式。進(jìn)入21世紀(jì)后，隨著數(shù)字圖像技術(shù)的普及，版畫創(chuàng)作中出現(xiàn)了新的問(wèn)題。文章圍繞近些年版畫創(chuàng)作中的文化與主題、形式與風(fēng)格、技術(shù)與圖像等問(wèn)題展開(kāi)闡述，探索版畫創(chuàng)作發(fā)展中凸顯的問(wèn)題及其成因。

關(guān)鍵詞：圖像時(shí)代；中國(guó)版畫；創(chuàng)作；問(wèn)題解析

基金項(xiàng)目：本文系湖南省社會(huì)科學(xué)成果評(píng)審委員會(huì)課題（XSP18YBC275）研究成果。

自改革開(kāi)放伊始，伴隨著圖像技術(shù)的進(jìn)步、藝術(shù)思想的解放，中國(guó)版畫在西方構(gòu)成語(yǔ)言和中國(guó)傳統(tǒng)審美哲學(xué)的交織中，在全國(guó)版畫展覽的藝術(shù)導(dǎo)向下和西方版畫的審美滲透下，逐漸形成了一套“自我”的審美體系和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。“85美術(shù)”時(shí)期中國(guó)版畫基本沒(méi)有介入當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展潮流，也沒(méi)有完全進(jìn)入中國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫的大軍行列，沒(méi)有延續(xù)中國(guó)傳統(tǒng)版畫的經(jīng)典，也沒(méi)有走西方版畫的自由表達(dá)之路，而是孤傲地形成了“中國(guó)式版畫”。時(shí)至今日，隨著數(shù)字圖像技術(shù)的普及，版畫創(chuàng)作的發(fā)展也出現(xiàn)了幾方面的問(wèn)題。

一、文化的虛無(wú)與主題的不確定性

首先，文化是作品的“骨氣”和“底氣”。中國(guó)版畫在20世紀(jì)30至40年代表現(xiàn)了憤慨與革命，50至60年代體現(xiàn)出激昂與熱情，這均具有明顯的特定時(shí)代的文化內(nèi)涵。在改革開(kāi)放后，受到西方意識(shí)形態(tài)和藝術(shù)審美的影響，版畫進(jìn)入自由的藝術(shù)本體探索時(shí)期，呈現(xiàn)出多樣的藝術(shù)形態(tài)，這個(gè)時(shí)期版畫卻失去了以前的“風(fēng)光地位”，在藝術(shù)界逐漸被“邊緣化”。沒(méi)有了革命和政治的主題需求，版畫茫然失措且單純地投入到了形式和語(yǔ)言的探索當(dāng)中，這種研究成就了中國(guó)版畫的藝術(shù)個(gè)性，也帶來(lái)了現(xiàn)今版畫存在的問(wèn)題，最為明顯的是文化表現(xiàn)的虛無(wú)性。文化是一件藝術(shù)作品的精神靈魂，沒(méi)有文化的支撐，藝術(shù)作品將只剩下物質(zhì)的軀殼和“小格調(diào)”的審美，就缺乏了內(nèi)涵和深度。中國(guó)版畫的發(fā)展從全國(guó)性的版畫作品展中就可見(jiàn)一斑，大量作品呈現(xiàn)出“小聰明”式思維，故意耍點(diǎn)“小手段”，讓評(píng)委看作品本體不知道是怎么畫出來(lái)的，或者用點(diǎn)新材料新技術(shù)呈現(xiàn)出所謂的“特色效果”，用這些“特色效果”掩蓋對(duì)藝術(shù)本身的無(wú)知和愚昧，掩蓋了對(duì)文化的表達(dá)，還有的作品讓人根本分不清是不是中國(guó)人創(chuàng)作的作品，一味地崇洋媚外，缺乏對(duì)本民族文化的自信。這些藝術(shù)效果的探索固然是好事，也是作品視覺(jué)本體需要研究的重要內(nèi)容之一，對(duì)藝術(shù)本質(zhì)也構(gòu)成不了“威脅”，但不能嘩眾取寵，不能以藝術(shù)表達(dá)的手法代替藝術(shù)的本質(zhì)和內(nèi)涵，相反應(yīng)該是運(yùn)用這些材料和手段更加充分地表達(dá)藝術(shù)所蘊(yùn)含文化內(nèi)涵。從藝術(shù)的本質(zhì)和發(fā)展規(guī)律來(lái)看，越是民族的越會(huì)國(guó)際化，作品失去對(duì)本民族文化表達(dá)，不會(huì)是長(zhǎng)久的藝術(shù)。雖說(shuō)近幾年版畫在國(guó)家重大工程項(xiàng)目中表現(xiàn)不俗，但依然還沒(méi)有改變整個(gè)版畫群體的面貌?！鞍娈嫅?yīng)該有更強(qiáng)的文化自信”[1]，中國(guó)版畫家應(yīng)該對(duì)優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化進(jìn)行更加深刻的表現(xiàn)，優(yōu)秀的中國(guó)文化才是中國(guó)版畫的“骨氣”和“底氣”。

其次，主題是作品的“立場(chǎng)”。在文藝作品中“主題”一詞有兩個(gè)層面的含義，其一是指作品所表達(dá)的思想立場(chǎng)，其二是指作品承載的具體內(nèi)容，而通常所講的主題性繪畫，從狹義的角度來(lái)講是指具有現(xiàn)實(shí)主義精神和積極意義的美術(shù)作品，具有“主旋律”的含義。本文所講的“主題”主要是層面一的含義：作品的思想立場(chǎng)。這種思想立場(chǎng)與畫什么具體事物沒(méi)有直接關(guān)系，具象的、抽象的都可以具有鮮明的主題，都可以具有堅(jiān)定的思想立場(chǎng)。近些年來(lái)，國(guó)內(nèi)舉辦的國(guó)際版畫展覽逐漸增多，并有部分展覽形成國(guó)際化的展覽品牌，高校版畫教育也在國(guó)際交流層面趨于常態(tài)化，國(guó)內(nèi)作者參加國(guó)外版畫賽事大規(guī)?；，F(xiàn)在中國(guó)版畫的國(guó)際發(fā)展可謂“風(fēng)生水起”。但隨著國(guó)際交流的日益頻繁，中國(guó)版畫在學(xué)習(xí)國(guó)外版畫創(chuàng)作觀念和方法的同時(shí)，面臨了“主題”缺失的嚴(yán)重問(wèn)題，作品缺乏了“立場(chǎng)”，讀者不能夠感受到作品是在表達(dá)什么，甚至很多作者本身也不知道自己在表達(dá)什么，成為純粹的“拿來(lái)主義”。作者在“拿來(lái)”的時(shí)候沒(méi)有思考國(guó)外作品的主題立場(chǎng)，而是非?！氨砻妗钡亍澳脕?lái)”了視覺(jué)本體效果。此外，年輕一代版畫家，都接受了“學(xué)院版畫”的“科班”教育，在版畫工作室的“溫室”中長(zhǎng)大，缺乏對(duì)生活深刻的藝術(shù)感知，對(duì)藝術(shù)的主題表達(dá)出現(xiàn)恍惚，具有很強(qiáng)的不確定性。這種不確定性，在國(guó)內(nèi)的版畫展覽中屢見(jiàn)不鮮，并且成為中國(guó)版畫非?！白晕摇钡囊环N形態(tài)，這其中與西方藝術(shù)觀念和意識(shí)形態(tài)的滲透有關(guān)系，與學(xué)院版畫教育有關(guān)系，也與展覽的評(píng)選導(dǎo)向和過(guò)于追求功利有極大關(guān)系。

二、藝術(shù)表達(dá)形式化與風(fēng)格符號(hào)化

形式是事物的外形或內(nèi)部組織結(jié)構(gòu)或存在的視覺(jué)狀態(tài)，也有完成某件事的方法含義。在版畫藝術(shù)作品中形式指前者，即作品的視覺(jué)形式，是藝術(shù)作品的“第一視覺(jué)”，是重要的審美對(duì)象，也是版畫本體研究的重要內(nèi)容。20世紀(jì)80年代起，版畫家對(duì)個(gè)體視覺(jué)形式的探索成為一個(gè)主流命題，在一段時(shí)間內(nèi)版畫的形式得到長(zhǎng)足進(jìn)步，視覺(jué)審美感受大幅提升，版畫成為“好形式”的代名詞，其他畫種的畫家提到版畫就想到形式好。這其中的“形式好”也暴露一個(gè)問(wèn)題，即形式取代了或大于藝術(shù)本體，給人印象最深刻的是形式，形式代表了版畫藝術(shù)本體“引人注目”。近些年來(lái)全國(guó)性版畫展覽中，對(duì)形式的探索從未停止過(guò)，出現(xiàn)很多形式與內(nèi)容完全沒(méi)有關(guān)系的作品，還有單純追求形式、為形式而形式的作品，讓作品在視覺(jué)方面具有華麗光鮮的外表，形式赫然成為版畫漂亮的“外衣”。

風(fēng)格是作品整體上呈現(xiàn)的相對(duì)穩(wěn)定的獨(dú)特視覺(jué)面貌和內(nèi)在特質(zhì)，是藝術(shù)家長(zhǎng)期創(chuàng)作的藝術(shù)沉淀，包含了三方面條件：其一穩(wěn)定性，其二獨(dú)特視覺(jué)面貌，其三內(nèi)在特質(zhì)。這三個(gè)條件需同時(shí)具備才能稱為風(fēng)格。版畫由于其制作性強(qiáng)的特點(diǎn)，在語(yǔ)言的符號(hào)性方面具有先天優(yōu)勢(shì)，容易在視覺(jué)上呈現(xiàn)出個(gè)性效果，這種視覺(jué)的個(gè)性使得很多年輕版畫家，沉迷其中，片面追求“自我”，造成一種相對(duì)穩(wěn)定性的假象，藝術(shù)作品更是缺乏內(nèi)在特質(zhì)。在當(dāng)今的全國(guó)版畫展覽中，隨處可見(jiàn)具有個(gè)性符號(hào)的作品，對(duì)近些年的全國(guó)展覽進(jìn)行梳理，不難發(fā)現(xiàn)同一作者的具有個(gè)性符號(hào)化的作品在多個(gè)展覽中出現(xiàn)，具有極高的辨識(shí)度，并且以年輕作者為主，這其中包括很多在校大學(xué)生，其藝術(shù)呈現(xiàn)出“早熟”的狀態(tài)，過(guò)早地把自己的藝術(shù)創(chuàng)造能力局限在了所謂的“風(fēng)格”之內(nèi)，但在年輕作者中并不多見(jiàn)具有深刻的內(nèi)在特質(zhì)的作品。展覽對(duì)個(gè)性符號(hào)作品給予了極大的肯定，在藝術(shù)表現(xiàn)上來(lái)說(shuō)是沒(méi)有問(wèn)題的，但這種肯定的“鼓勵(lì)”，也促使很多年輕作者，過(guò)于強(qiáng)調(diào)作品的“符號(hào)化”，把符號(hào)等同風(fēng)格，出現(xiàn)了為符號(hào)而符號(hào)的“制作”作品，或挖空心思的“設(shè)計(jì)”作品。

三、技術(shù)工藝化與圖像泛化

版畫創(chuàng)作中“技術(shù)”是很重要的審美要素，也是完成藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)的必要條件和藝術(shù)思想的載體，沒(méi)有技術(shù)的支撐藝術(shù)語(yǔ)言的表達(dá)就無(wú)法實(shí)現(xiàn)，作者藝術(shù)思想的表達(dá)將受到局限，但忽略思想立場(chǎng)的作品，把技術(shù)作為主要的審美對(duì)象，必將作品推向工藝化的極端，當(dāng)前中國(guó)版畫就存在著這樣的問(wèn)題。這里并不是否定技術(shù)，而是正視版畫作品中技術(shù)的意義。

首先，技術(shù)消解了版畫的藝術(shù)性。在中國(guó)，全國(guó)性的版畫作品展具有風(fēng)向標(biāo)的意義，尤其展覽的獲獎(jiǎng)作品。近些年來(lái)，展覽中的版畫“工藝品”甚是多見(jiàn)，在“功利主義”的驅(qū)使下，這對(duì)很多作者來(lái)說(shuō)形成偏頗的引導(dǎo)，或者使很多作者對(duì)入選作品做出一種曲解和誤判，認(rèn)為一件作品只要做得“細(xì)”，就可以入選展覽，導(dǎo)致展覽中越來(lái)越多的工藝化作品出現(xiàn)。雖說(shuō)制作精細(xì)，是版畫家具備的一種專業(yè)素質(zhì)，但不是版畫創(chuàng)作的全部。從版畫本體而言，版畫的重點(diǎn)在“畫”，也就是所謂的“繪畫性”，版畫創(chuàng)作有著復(fù)雜的“制作”流程，以及對(duì)多種材料的駕馭，這些過(guò)程和材料的使用需要對(duì)版畫技法熟練掌握，即所謂“技術(shù)”，但過(guò)分沉浸于技術(shù)之中，便會(huì)喪失版畫的繪畫性，把版畫推向工藝化的極端。張?jiān)伹逑壬劦剑骸皬?fù)雜的制作所提供的創(chuàng)作空間，消解了傳統(tǒng)畫面所承載的文化意義，越來(lái)越使版畫喪失表現(xiàn)性因素，愈來(lái)愈使版畫家的創(chuàng)作激情降為一種純理性的工藝設(shè)計(jì)，從而將版畫藝術(shù)推向裝幀設(shè)計(jì)和工藝制作的范疇?！盵2]尚輝先生曾在談第十三屆全國(guó)版畫展時(shí)提到：“印痕效果、印刷后的制作成為一些版畫家追求的最高境界……。新穎的材料和復(fù)雜的操作所提供的創(chuàng)作空間，越來(lái)越使版畫喪失表現(xiàn)性因素。”[3]

其次，數(shù)字圖像介入版畫的實(shí)質(zhì)也是技術(shù)。版畫創(chuàng)作與圖像技術(shù)有著密切關(guān)系，尤其數(shù)字圖像技術(shù)的發(fā)展與普及對(duì)版畫創(chuàng)作產(chǎn)生了重大影響，促使版畫家創(chuàng)作觀念的改變，同時(shí)拓展了版畫技法，豐富了版畫藝術(shù)語(yǔ)言。辜居一先生談到：“隨著數(shù)字化技術(shù)逐步介入國(guó)內(nèi)外版畫家的創(chuàng)作過(guò)程及藝術(shù)院校的版畫教學(xué)，近十年來(lái)，版畫家和藝術(shù)院校師生將數(shù)字化技術(shù)應(yīng)用于藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐已呈現(xiàn)出普及的傾向?！盵4]這種普及的數(shù)字技術(shù)無(wú)論在高校版畫教學(xué)，還是在專業(yè)創(chuàng)作中已成為一種常態(tài)。這種常態(tài)下也存在了一定的問(wèn)題，典型的就是數(shù)字圖像泛化的問(wèn)題，主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面：其一用數(shù)碼語(yǔ)言簡(jiǎn)單地代替?zhèn)鹘y(tǒng)繪畫語(yǔ)言，缺乏對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言的錘煉，沒(méi)有發(fā)揮數(shù)碼語(yǔ)言的個(gè)性，而是利用數(shù)字圖像進(jìn)行投機(jī)取巧；其二用數(shù)字圖像形態(tài)代替藝術(shù)形態(tài)，造型無(wú)藝術(shù)性、趣味性，喪失造型藝術(shù)的形態(tài)之美。這些問(wèn)題的解決需要版畫家正視數(shù)字圖像技術(shù)在版畫創(chuàng)作中的意義并進(jìn)行積極的藝術(shù)探索。

總之，圖像技術(shù)的普及消解了版畫的傳播性，也促使了版畫藝術(shù)產(chǎn)生“獨(dú)立性”，使得現(xiàn)代版畫在觀念、技法、思維方式上發(fā)生了很大轉(zhuǎn)變。近年來(lái)，版畫在重大主題性創(chuàng)作中表現(xiàn)不俗，特別是在“當(dāng)代性”的探索中也有突破，版畫儼然成為一種思維方式，對(duì)其他藝術(shù)形式產(chǎn)生了積極的影響；但發(fā)展中同時(shí)也存在了本文所闡述的一些問(wèn)題，這些問(wèn)題已成為影響中國(guó)版畫發(fā)展的絆腳石，特別是具有較大影響的版畫家，應(yīng)更有擔(dān)當(dāng)精神和表率力量，在重要學(xué)術(shù)展覽中嚴(yán)把質(zhì)量和方向，中國(guó)版畫在數(shù)字圖像時(shí)代才不至于迷失方向，才會(huì)創(chuàng)作出更加具有時(shí)代精神和當(dāng)代審美的精品力作。

參考文獻(xiàn)：

[1]賀絢.版畫應(yīng)有更強(qiáng)的文化自信[N].人民日?qǐng)?bào)，2017-11-12.

[2]張?jiān)伹?當(dāng)前中國(guó)版畫面臨的幾大硬傷[N].美術(shù)報(bào)，2016-02-27.

[3]尚輝.20世紀(jì)，一個(gè)民族的審美視野[M].成都：四川美術(shù)出版社，2008.

[4]辜居一.數(shù)字化技術(shù)在版畫創(chuàng)作中的應(yīng)用[M].北京：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2017.

作者單位：

湘南學(xué)院