那些畫中的琴者

文 | 虞露

“七弦為益友，兩耳是知音”。古琴從古至今便是中華文人墨客的掌上瑰寶，為世人所珍視，亦是天然的解乏神器。古琴淙淙的琴聲，或悠然，或鏗鏘，或清遠(yuǎn)，或空靈，角羽宮商間便能彈奏出撫琴者動情的詩賦和古韻中的愛恨別離?！爸T葛空城，悠悠禪樂”、陶淵明“但識琴中趣，何勞弦上音”，絲絲琴弦中跳動吟唱了多少千古傳誦的琴者故事，他們在涓涓細(xì)紙上寄托自己的內(nèi)心情感，歌詠古今，古畫的斑駁意境更讓畫中琴者傳奇的人生不懼時(shí)光冷峻的鋒刃熠熠生輝。

琴者，唯有琴弦，再無其他

說到琴者，白居易絕對是一位懂琴玩音的高手。在《清夜琴興》中白居易獨(dú)自于清夜月寒，出鳥棲盡，萬籟俱寂之夜，寂然坐于空曠的山林中，撫琴彈奏，清冷安閑心境悠然生出。恬澹的琴聲與白居易恬澹的心境相輔相成，一曲終了，內(nèi)心的平和還遲遲未曾消散，余音裊裊中抒發(fā)著白居易與自然融為一體清澈沉浸的情愫。

古時(shí)圣賢多彈琴，上至帝王將相、達(dá)官顯貴，下至文人雅士、普通平民，有的是寄思于琴，有的是附庸風(fēng)雅，有的是炫技求名。而白居易才是真正追求琴藝、探索琴道的風(fēng)雅之士，他懂得琴的安靜祥和，懂得琴的風(fēng)韻瀟灑，懂得全神貫注地將自己內(nèi)心的心弦與古琴的琴弦相融合，用自己的氣息、熟練的手法，傳達(dá)出琴的意趣和自己的意念，體會出心靈與琴弦契合的妙趣，獨(dú)享聆聽這上古之音，后人將其畫為作品以《清夜琴興》圖贊美白居易。

名揚(yáng)天下的“詩仙”李白也與古琴有過一段不凡的情緣。傳說李白游蜀地，遇到一位琴藝高超的和尚，便坐下傾聽，琴聲悠然蕩漾，李白聽得越發(fā)入神了，便吟詩一首：“蜀僧抱綠綺，西下峨嵋峰。為我一揮手，如聽萬壑松?？托南戳魉囗懭胨??！边@就是著名的《聽蜀僧浚彈琴》。李白在此詩中表達(dá)對和尚的傾慕之情，以大自然的萬壑松濤聲作比，令人感到琴聲之不凡。頸聯(lián)寫琴聲蕩滌胸懷，使人心曠神怡，回味無窮，又反襯彈琴人高妙誘人的技法。全詩一氣呵成，勢如行云流水，明快暢達(dá)。后人將此景化為畫作，用來表達(dá)對故鄉(xiāng)的思念。

善琴者通曉自在

古今中外的皇帝很多都是琴棋書畫樣樣精通的大師，要細(xì)細(xì)數(shù)來的話，宋徽宗在《聽琴圖》中撫琴賞曲的情景歷歷在目。畫中蒼松擺動，枝葉郁茂，松下?lián)崆偃酥琅?，輕攏慢捻，另二人坐于下首恭聽，一側(cè)身一仰面，神態(tài)恭謹(jǐn)。琴聲入耳，如蓋的青松和搖曳的綠竹襯托出庭園高雅脫俗的環(huán)境，營造出一種清幽的氛圍。傳說宋徽宗趙佶十分信奉道教，《聽琴圖》講述的就是宋徽宗把自己裝扮成一個(gè)道士模樣，在宮中彈琴欣賞，也可謂是一位偉大的琴者，他將道教的思想融匯于古琴的文化內(nèi)涵之中，創(chuàng)新于中華文化的思想內(nèi)涵，蔡京更是題詩借用這兩個(gè)典故，指出了徽宗的琴藝高超和暗示聽琴者深諳琴音，同時(shí)也體現(xiàn)出中央集團(tuán)制度下君臣一片和諧，帝王的道德之音被臣下接收而遵行的深刻政治意蘊(yùn)。

“伯牙撫絲、傾訴佳音”的故事可以說是千古傳誦、至交典范。伯牙善鼓琴，鐘子期善聽，二人做了一輩子的知音，情誼深厚。子期死，伯牙謂世再無知音，乃破琴絕弦，終身不復(fù)鼓，后人作《伯牙絕弦》圖紀(jì)念這段蕩氣回腸、耐人尋味的故事。伯牙絕弦，所喻示的正是一種真知己的境界，這也正是它千百年來廣為流傳的魅力所在。琴藝可練，修身養(yǎng)性的生活追求也可練，但這份真摯的情感是練不得的，琴彷佛是伯牙照的一面鏡子，他對子期的思念，借著琴音傳達(dá)知音難尋的痛苦。

《平沙落雁》可謂是中國的一首古琴名曲，其意在借大雁之遠(yuǎn)志，寫逸士之心胸。傅抱石曾經(jīng)畫過平沙落雁圖，清代的著名詩人張梁也曾在江邊彈奏《平沙落雁》曲，表達(dá)其鴻鵠之遠(yuǎn)志的心胸，通過詩樂的結(jié)合，拓展了琴曲的主題意趣，使得視覺效果與聽覺效果達(dá)到了完美的結(jié)合。