淺談美育在美術教學中的實施

鞏淑紅

【摘要】美術課程以社會主義核心價值體系為導向，弘揚優(yōu)秀的中華文化，力求體現(xiàn)素質教育的要求；以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯(lián)，使學生在積極的情感體驗中發(fā)展觀察能力、想象能力和創(chuàng)造能力，提高審美品位和審美能力，增強對自然和人類社會的熱愛及責任感，形成創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。

【關鍵詞】美育 欣賞美 發(fā)現(xiàn)美 創(chuàng)造美

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2019）08-0212-02

“美育不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng)，而且有助于開發(fā)智力，對于促進學生全面發(fā)展具有不可替代的作用”。美術教學更是學校實施美育教育中不可缺少的科目，是學校進行美育的主要途徑。美育對提高學生的審美能力、培養(yǎng)學生的創(chuàng)作性思維、以及動腦動手能力的培養(yǎng)有著至關重要的作用。

一、何為美育

美育，又稱美感教育。即通過培養(yǎng)人們認識美、體驗美、感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，從而使我們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養(yǎng)。

早在100年前，蔡元培先生就給美育下了定義，他在《教育大辭書》的美育條目中說：“美育者，應用美學理論于教育，以陶養(yǎng)感情為目的者也。”這個定義便概括了美育與美學與教育的關系。

蔡元培先生認為，美育的目的在于陶養(yǎng)人的感情，認識美丑，培養(yǎng)高尚的興趣和積極進取的人生態(tài)度。在美育中，會引導學生凈化心靈，養(yǎng)成高尚純潔的人格，追求一切美好的事物。他將美育分為家庭美育、學校美育和社會美育。家庭美育和社會美育沒有明確的教育科目，學校美育涉及各個教育學科，其中尤以藝術類科目最為關鍵。

二、美術課堂教學中的美育

美術課堂教學的根本任務就是幫助學生通過認識美從而更好的創(chuàng)造美，創(chuàng)造美就要掌握創(chuàng)新能力且具有獨特的藝術思維，而創(chuàng)造本身就是“無中生有，有中再生新”的事，也就是發(fā)現(xiàn)不同尋常的新奇的美。

“美”是人類所追求的和向往的，而在追求美的過程中，我們自身的創(chuàng)造潛能也得到了開發(fā)，在我們現(xiàn)在的美術教學中，多數(shù)教師并沒有擺脫對教材的依賴，一味的傳授課本純技能化的知識，不重視培養(yǎng)學生的藝術想象力和創(chuàng)造力，這樣不僅制約了學生綜合能力的發(fā)展，也不利于提高學生的綜合素質。隨著教育的不斷改革和探究，美育在我們的美術教學中潛移默化，潤物無聲，對學生起到了豐富學生知識面，拓寬學生學習視野，提升學生的綜合素養(yǎng)，提高學生對美的認知能力。

在美術課堂上，美育都能直觀的表現(xiàn)出來，從發(fā)現(xiàn)—欣賞—感知—探究—創(chuàng)造—表現(xiàn)，美育始終貫穿著整個美術教學過程。我在美術課堂教學中是從這幾個方面體現(xiàn)美育教學的。

1.欣賞發(fā)現(xiàn)美

美術是門視覺藝術，通過對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造，積累視覺、觸覺和其他感官的經驗，發(fā)展感知能力、形象思維能力、表達和交流能力。學生在美術學習中，通過對自然美和美術作品進行觀察、描述和分析，逐步形成審美趣味和美術欣賞能力。

在美術教學中，我充分體現(xiàn)“在廣泛的文化情境中認識美”這一課程理念，利用豐富的教學手段，帶領學生在欣賞的過程中，感知美術作品所傳達出的歷史文化價值以及所體現(xiàn)的民族文化精神。學生從美術作品所特有的藝術語言中真正理解從中所傳達出的文化內涵，體會到勞動人民的智慧和生生不息的民族精神，既啟迪了學生的智慧，陶冶了學生的情操，也培養(yǎng)了學生對美的感知能力。

當學生對美有了一定的認識和印象后，就有了感知美創(chuàng)造美的需要。如在初一上學期《多彩的校園生活》一單元中，雖然學生每天進出校園，在校園里學習玩耍，卻并沒有用一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛去認真觀察過校園的一景一物。在本單元的教學中，教師先引導學生學會觀察、發(fā)現(xiàn)，讓學生明白美就在我們身邊。觀察過程的實質就是引導學生認識事物的過程。教師在引導學生觀察事物時先提出觀察的目的，幫助學生認識對象的特征，如它的形狀、大小和色彩，它之所以產生存在的需要等等，從而提高學生的綜合表現(xiàn)美的能力。

2.表現(xiàn)設計美

在美術教學中表現(xiàn)美，首先我們的教學就要貼近學生的日常生活。教師在引導學生進行表現(xiàn)美時，首先從學生的生活實際出發(fā)，選擇一些他們所熟知的、比較具有普遍意義的環(huán)境或事物進行創(chuàng)作。

如《色彩的感染力》一課，雖然學生對色彩并不陌生，但對色彩的調配和變化規(guī)律卻不了解，我首先讓學生通過觀察課堂及校園中存在的顏色，感知色彩的存在。學生通過觀察，發(fā)現(xiàn)了我們生活的世界真是五彩繽紛，也激發(fā)了學習色彩的興趣，從而在后面進行色彩相關知識學習時進展就順利了許多。然后又通過欣賞梵高的《向日葵》和東山魁夷的《靜》，從而感受到不同的色彩給人的心理感受是不同的，如梵高的《向日葵》色彩明亮絢爛，洋溢著生命的熱烈。東山魁夷的《靜》色彩清涼寧靜，有一絲淡淡的憂傷。

最后通過《向日葵》改畫練習，畫畫感受畫畫心情，讓學生走近大師貼近作品，感知色彩的魅力及藝術所體現(xiàn)的美。學生在發(fā)現(xiàn)感受創(chuàng)造美的過程中，不斷地向小伙伴和老師展示著自己對美的新發(fā)現(xiàn)，在自主實踐中體驗著學習的樂趣。

任何一件藝術作品，都是人們把對美的認識或精神追求在作品中的體現(xiàn)，而這種美的體現(xiàn)都具有濃郁的文化地域氣息。所以在美術教學過程中，我們也要注意對相關知識的學習，可以將作品放在一個特定的文化情境中進行分析與解剖，從而使學生對設計的意義有更充分的了解，也會促使他們形成自主思考自主設計自主應用的習慣。

如在《海報設計》一課教學時，我們一定要引導學生留意觀察到自己身邊的海報設計，什么樣的海報能吸引你駐足觀看，或者匆匆一瞥，海報的內容已盡收眼底，你所記憶猶新的海報它出現(xiàn)在了哪個場合，它需要有哪些功能或者它在為誰服務。同時，我們要特別引導學生注意觀察到海報設計的創(chuàng)意性和審美性，我們之所以能記憶猶新是因為美的東西藝術性強的東西總會讓人過目不忘。

3.綜合評價美

《美術新課程標準》中指出“美術課程評價是促進學生全面發(fā)展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)?！?/p>

在美術教學中，有效的教學評價是美術課堂中有效教學的關鍵，展示、評價的全面性，有利于學生對美的認識和對興趣的培養(yǎng)。

在教學中我們首先應關注并肯定學生的自我評價，學生作品反映了學生自己的所見、所聞、所想，是學生對美的一種思維方式的表達。從某種意義上看，只有學生自己最了解他自己的作品。其次我們還應重視學生間小組間的相互評價。學生與學生之間更了解彼此，他們的興趣、愛好，更容易溝通，他們的思維方式相通，對美的認識也更加有共鳴，因此也更能讀懂彼此 的作品。因此，在教學評價這一環(huán)節(jié)我們可以在學生自我評價的基礎上，充分調動其他學生共同評價，讓同學之間小組之間互相學習，取長補短，用學生的眼光欣賞美評價美。

總之，我們在教學中應當給學生想象的空間，讓他們在自己的作品中完全自由地流露自己的思想感情，表達自己對美的認識。我們教師在指導、評價時，要理解學生的創(chuàng)作語言，尊重他們創(chuàng)作的自主性，要讓那些富有想象力而造型能力相對差的學生，得到理解和肯定而建立自信心。讓每個學生都能找到自己身上的“閃光點”，更好地激發(fā)他們發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美的熱情。

好的教育，不必太貴，它更多的是需要我們用鼻子聞、用眼睛看，用手去觸摸、用心去感受生活。如果說，美育教育是我們教育教學必走的一段旅程。那么，美術課堂就是我們這一路的風景，讓我們在一路繁花似錦的旅程中，不斷的學會發(fā)現(xiàn)、學會欣賞、學會感受。

參考文獻：

[1]《美術課程標準》（2011年版）北京師范大學出版社 2012.1