“中國風”在流行音樂中的創(chuàng)作手法和運用特點

焦怡萌

【摘 要】中國風音樂的存在不僅提高了現(xiàn)代人們的審美同時也通過音樂的形式重現(xiàn)被遺忘的一些傳統(tǒng)民族文化.流行音樂中國風中的傳統(tǒng)文化元素不僅大大提高了歌曲本身的藝術(shù)性，也給整個文化產(chǎn)業(yè)注入新的活力。

【關(guān)鍵詞】中國傳統(tǒng)文化;中國風;民族文化

中圖分類號：J6 ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）07-0068-01

一、表達形式

（一）“中國風”音樂歌詞的創(chuàng)作特點?！爸袊L”歌曲的歌詞單多采用文白兼雜而成，融入一些古代詩詞、文言文、典故等具有中國傳統(tǒng)文化的歌詞，使歌曲具有一種古樸典雅的味道，具有中國古典的文化內(nèi)涵，用流行音樂的唱法和編曲技巧來烘托歌曲的氛圍，不論是從韻律上還是修辭手法亦或是文字描述上都有一種唐詩宋詞般的意境浮現(xiàn)在眼前。

“中國風”歌詞是伴隨著“中國風”流行歌曲的發(fā)展不斷完善的，蘊含著濃厚的古典文化，所借之情和所抒之情都包含中國民族特色的韻味。中國風歌詞可以說是歌詞與中國古典文學的文化的巧妙結(jié)合，歌詞主要以文言文和古代詩詞為主.比如周杰倫的歌曲《煙花易冷》歌詞中的第一句“繁華聲遁入空門折煞了世人，”和“雨紛紛，舊故里草木生深”就是借景物描述自己的心情;中國風流行歌曲發(fā)展的不斷的發(fā)展日益成熟，“中國風”歌詞也就隨之產(chǎn)生。

（二）民歌唱法的引入。民歌的唱法，吐字要清晰，感情真摯樸素、音調(diào)高亢，講究氣息，講究真假聲相相合，近幾年，有一些歌手惟妙地將民歌與流行音樂相結(jié)合，運用民歌的唱法唱出具有中國特色的流行歌曲，比如，李谷一演唱的《瀏陽河》、王力宏的歌曲《龍的傳人》《在梅邊》等，這些歌曲里面，都具有民族音樂的元素，也有民族唱法的運用.

（三）戲曲唱腔的點綴。每個歌手都在保持自己的風格特點的情況下將中國傳統(tǒng)戲曲唱腔引入到歌曲了里面，傳統(tǒng)京劇的唱腔是經(jīng)常被引用的。主要從歌詞、唱腔、配器三方面不露聲色地將戲曲元素滲入到流行音樂中。我國的國粹京劇主要由“皮黃腔”即“皮黃”和“西皮”兩大聲腔組成。“西皮”多為宮調(diào)式為主，“二黃”多以商調(diào)式為主。時下許多流行人創(chuàng)作出的具有中國風特色的歌曲便沿用古典宮調(diào)式音樂的脈絡(luò)。比如周杰倫的《霍元甲》、王力宏的《蓋世英雄》，加入了京劇《霸王別姬》里的經(jīng)典唱段，“藕氣傲中原，王者揚烽煙。”信樂團的《北京一夜》采用說唱式的唱法結(jié)合京劇唱腔。這些歌曲都是帶有戲曲元素的流行歌曲，都運用戲曲唱腔的點綴。演繹出別具一格的帶有中國特色的“中國風”流行音樂。

二、創(chuàng)作手法

（一）旋律采用西方的調(diào)性體系。中國風的流行音樂的旋律主要在“中國風”的基礎(chǔ)上借鑒引入西方的調(diào)式調(diào)性;多用五聲調(diào)式，加入燕樂和雅樂變成變宮和清角.比如王力宏改編侯德健《龍的傳人》就是把流行音樂的唱法RAP和R&B加入到古旋律中改造出的獨具匠心的中國風音樂，西方音樂中最常用的體式就是大小調(diào)，該曲的改編的主要以小調(diào)為主。

（二）旋律采用五聲調(diào)式。有些“中國風”流行音樂的旋律采用了五聲調(diào)式。比如，周杰倫的《菊花臺》，這首歌曲是西洋的單二部曲式結(jié)構(gòu)，a1和a2的節(jié)奏比較規(guī)整，旋律比較平穩(wěn);B段從和聲上沒有改變，在第二次反復的時候出現(xiàn)大二度的提高，增強了歌曲的高潮感;歌曲尾聲以民族樂器為主奏結(jié)束。

（三）中西結(jié)合的樂器編曲。中國音樂主要采用中國的民族樂器;巴烏、笛子、二胡、馬頭琴、三弦、嗩吶、等等，中國的民族樂器大部分是以獨奏樂器為主，使用技巧比較講究，一般運用于歌曲的主旋律，或者用于在樂曲的前奏、間奏、加花等，中國的樂器經(jīng)常運用在樂曲的前奏、間奏或者是結(jié)尾，符合大眾的欣賞標準，前奏用中國傳統(tǒng)樂器，悠揚大氣，奠定基調(diào)。樂曲結(jié)束用中國樂器，讓人回味無窮。西方樂器的如電貝斯、架子鼓、大提琴、鋼琴等也經(jīng)常被引用，中國風歌曲在配器上巧妙融入中國傳統(tǒng)民族樂器，并且也運用到京劇中的文武大件，中國風的流行音樂的主旋律大多是在現(xiàn)代的電聲化的伴奏樂器的基礎(chǔ)上加入民族樂器。比如二胡、嗩吶、琵琶與電吉他、電貝司或者鋼琴相結(jié)合運用。比如王力宏《在那遙遠的地方》不僅加入了民謠，還反復出現(xiàn)揚琴和陶笛與鋼琴的相互穿插自然搭配.

三、“中國風”流行音樂的文化意義

“中國風”的流行音樂的題材大都包含了豐富的文化內(nèi)涵，在弘揚中國傳統(tǒng)文化主題的同時，對民族精神進行了頌揚，使民族主題具備了大眾文化的感染力，同時，也喚起民族音樂的熱情。中國風在大眾文化娛樂中越來越占有舉足輕重的地位，對于大眾音樂文化的教育意義也愈加明顯.中國風歌曲也讓我們看到繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的新方式，對擴大古典文化的影響，提高大眾的文化修養(yǎng)，有著創(chuàng)新性的借鑒意義，對青少年對民樂的認知形成有益的引導作用。

參考文獻：

[1]方文山.青花瓷[M].北京：作家出版社，2008.

[2]傾藍紫.錦瑟無端五十弦[M].北京：清華大學出版社，2013.

[3]陳冠中，廖偉棠，顏峻.波西米亞中國[M].桂林：廣西師范大學出版社，2004.

[4]金兆鈞.光天化日下的流行[M].北京：人民音樂出版社，2002.