傳統(tǒng)民間剪紙?jiān)诂F(xiàn)當(dāng)代設(shè)計(jì)中的嬗變與延展

李 瑩

（貴州民族大學(xué) 人文科技學(xué)院，貴州·貴陽 550025）

一、傳統(tǒng)民間剪紙的造型特點(diǎn)和手法

傳統(tǒng)民間剪紙是先民用圖案記事的方式，始于春秋，后至漢唐時，女孩用金銀箔剪成花鳥紋樣貼在發(fā)髻上作為裝飾，唐代杜甫詩中有“暖水濯我足，剪紙招我魂”的句子，以剪紙招魂。再到宋代，又用于制造皮影戲和瓷器印花圖案。而明清時的剪紙作為家居裝飾，美化家居環(huán)境的一種媒介，其中花鳥魚蟲、亭橋風(fēng)景的表達(dá)手法達(dá)到了隨心所欲的境界。在地方上，北方剪紙與南方剪紙風(fēng)格各異，北方剪紙寫意性強(qiáng)，樸厚、粗獷，運(yùn)用“陰剪”剪出大塊，使得圖像簡潔大氣。南方剪紙線條繁雜，精美細(xì)膩，形象逼真。而苗族的剪紙不同于漢族。貴州苗族剪紙賦有幻想性和實(shí)用性。苗族剪紙中“處處有故事，張張有傳說”。畫面充滿節(jié)奏感、夢幻感、浪漫感。這些獨(dú)特的思維方法與觀察方式無疑是苗族人民對造物主所創(chuàng)造產(chǎn)物的另類解釋。苗族是一個無文字的民族，而苗服是以織繡的方式勾勒身上的圖畫史詩，其服飾中的鬼神符號又或多或少地充當(dāng)了象形文字式的哲學(xué)、神學(xué)思想——憑借服飾隱含的巫文化內(nèi)容，去認(rèn)識歷史，認(rèn)識世界，認(rèn)識人生。苗族的剪紙主要用于繡花底樣，也就是繡花花樣。苗族人在原生態(tài)自然環(huán)境中養(yǎng)成了細(xì)心觀察的習(xí)慣，剪紙藝人從影像輪廊著手，通過觀察、變形、重組，然后以對稱、四折、六折、八折的方式拆疊，用剪子剪出大形，細(xì)部從影像之中剪出細(xì)細(xì)的陰線或陽線，而這兩線恰到好處表達(dá)形體和裝飾意味，使得每塊剪紙的裝飾效果不同，在感覺中發(fā)現(xiàn)周遭的混沌與秩序，這樣的苗族剪紙就成為刺繡的底樣，使得剪紙藝術(shù)在刺繡上得以表現(xiàn)出來并成為苗族服裝的重要組成部分。

二、傳統(tǒng)民間剪紙?jiān)煨偷年庩栒軐W(xué)觀

陰神和陽神是宇宙中兩種最基本的物質(zhì)，陰陽相生相合使其化為萬事萬物，使得萬物各生其像，各獲其生命的屬性。這一抽象理論能夠闡釋由于陰陽對立所導(dǎo)致的相感相推的變化畫理，陰陽隱喻為寒暖，蘊(yùn)含著神秘的心境，這是造物秘密美妙的典范。太極圖是對天地精神的模擬，其高度而深刻的抽象性和本質(zhì)性以及內(nèi)在的陰陽模式體現(xiàn)了中國人具有抽象和純粹的思想意境?！瓣庩柣パa(bǔ)”說明那種源自心靈深處和萬物本源的層面相通了，其他不過只是形式。剪紙也應(yīng)用了陰陽互補(bǔ)萬物相生原理。

三、現(xiàn)代剪紙?jiān)煨偷囊庾R觀念嬗變——重新感受生命

（一）思維觀念嬗變

科技與商業(yè)的高速發(fā)展，社會生活狀態(tài)向多元取向邁進(jìn)，人們的思想更為自由，社會觀念發(fā)生巨大的變化，人們關(guān)注思索自己的生存狀況。當(dāng)今，人們善用品牌、奢侈品來武裝自已，區(qū)分成功。奢侈品本應(yīng)是人們獲得良好教育和修養(yǎng)之后與之匹配的東西，而現(xiàn)實(shí)未必這樣。追求時尚的背后是一種自身與別人不一樣的表述。為滿足客戶對個性商品的需求，設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家更為關(guān)注個體興趣愛好、私密性的事物，藝術(shù)家對藝術(shù)作品敞開自己心扉，把自身隱私情感注入作品與消費(fèi)者產(chǎn)生共鳴，產(chǎn)生情感連接，消費(fèi)連接。藝術(shù)家在表達(dá)從現(xiàn)實(shí)到夢境或從夢境到現(xiàn)實(shí)的過程中產(chǎn)生了魔幻性，打亂了時間的連續(xù)性，多維空間并置，表達(dá)事物具有不確定性、糢糊性，這形成了與傳統(tǒng)剪紙思想觀念的反差。傳統(tǒng)剪紙思想觀念故事性、敘述性、人物場景、事件清晰可見，講述的都是美麗圓滿幸福的場面。現(xiàn)當(dāng)代剪紙更樂于陳述或喻寓自己的觀念，追求獨(dú)特的與眾不同的視角表達(dá)夢境與幻想，用靈性點(diǎn)燃畫面，花兒、樹兒生機(jī)勃勃地存在于剪紙中。傳統(tǒng)剪紙從集體宏大意識的表現(xiàn)載體轉(zhuǎn)換到個人的、私密的、微觀內(nèi)審的世界，疑問和困惑取代了封閉自足的理想畫面。

《剪紙也瘋狂-Von Brandis剪紙作品》，性愛剪紙意識跨越了對傳統(tǒng)剪紙的認(rèn)知，翻開了剪紙的新篇章。設(shè)計(jì)師利用剪紙藝術(shù)展現(xiàn)關(guān)于男人和女人之間一種天然私密人性的東西，用實(shí)物場景圖片與剪紙影像重疊，讓人心動神往，迷失在作品中。作品簡練大氣，酷氣逼人。藝術(shù)家把裝置圖片插入畫中，打破了剪紙單一平面化、繁雜熱鬧的表現(xiàn)形式，大膽表現(xiàn)人性的愛，這是剪紙史上的創(chuàng)舉，沖破了固有的意識理念禁錮。

（二）復(fù)合性新創(chuàng)物共生剪紙

古巴女藝術(shù)家Por Dentro by Elsa Mora的創(chuàng)意剪紙，相信自然萬物在生命輪回里。她以自然花草、小昆蟲、小動物、各種服裝娃娃為創(chuàng)作對象，創(chuàng)造的花精靈，靈性動人，像一首自然贊美詩。這些物體相互重疊，在透視中共生?；ǘ?、植物、精靈散發(fā)出美麗的生命力，如小孩外形輪廓是一個男孩的頭像，從胸腔中的內(nèi)心里長出一串精致飄移的樹葉，一個狼孩趟在樹下，另一個母狼背上坐著兩只猴子，母狼的一排奶頭引來一群鳥兒仰著頭吸奶，童話般天真可愛，活潑生動的復(fù)合新創(chuàng)物紋樣躍然紙上，富有立體感，打破刻板單一的圖飾，每個小細(xì)節(jié)仿佛是生命的細(xì)胞，喚醒你心中美好的感受。

四、現(xiàn)代剪紙?jiān)煨蛯徝梨幼?/h2>

（一）魔幻的意境

現(xiàn)代剪紙?jiān)煨退囆g(shù)強(qiáng)大的誘惑力在于世界仿如夢境，充滿迷人的幻想與詩意的境界，在那里能找到心里所需的東西，如夢想、愛情，各種唏噓。剪紙用童趣、浪漫和自由的氣韻彌補(bǔ)了世界的不完美。無論是鳥的飛翔，人的鬼哭狼嚎以及星月的流動，毫不考慮美學(xué)規(guī)律，內(nèi)心涌動魔幻的意境，用點(diǎn)、線、面的律動剪出各種畫，內(nèi)心的花蕊在嘈雜的世界綻放，線條激蕩，自由彎曲地在紙上游動，無拘無束。如果說傳統(tǒng)剪紙?jiān)煨退囆g(shù)是客觀真實(shí)的再現(xiàn)生活，那么現(xiàn)代剪紙?jiān)煨退囆g(shù)是內(nèi)心的真實(shí)表現(xiàn)，由具象的真實(shí)到抽象真實(shí)，用真誠、純粹的心去體悟生命，把心靈感受的東西表達(dá)出來。生活剪紙?jiān)煨蛯徝浪季S由理性的、理想的、完美的審美趨向于非理性的、偶然性、不確定的、荒誕形象，畫面深遂，深度表達(dá)需要一雙精細(xì)深遂的眼睛去觀察客觀世界，并把感興趣的音符從心里唱出來。

（二）內(nèi)心化的深度表達(dá)

剪紙表達(dá)的方式是質(zhì)樸的、坦誠的。視角由無數(shù)個細(xì)節(jié)組成，畫面的每個角落，每個局部都充滿內(nèi)心表情；深入刻畫要求一個人必須找到不斷嘗試的勇氣，近乎貪婪的深入，從淺低層表達(dá)到深層表達(dá)，直入靈魂。只有靜得生靈，才能賦予剪紙生命，讓作品出神入化。剪紙的秘密就是專注，一方面在遵守規(guī)律，另一方面又想沖破，尋求自我釋放，相互矛盾，充滿障礙。生命個體與專業(yè)、與學(xué)術(shù)是一種相對應(yīng)關(guān)系，所有的變化都體現(xiàn)著一種關(guān)系。作品是關(guān)系的產(chǎn)物，它呈現(xiàn)不同的特點(diǎn)，導(dǎo)致作品的好壞，深入微妙關(guān)系，會出現(xiàn)無常的東西，異常不合情理的感覺都無比珍貴，這是對造物主的曲解與誤傷。奇遇作品源于神靈所住的精微之處，人的心房是精神的居住之地，神高于形，神似而形似，生命才能被藝術(shù)召喚，自己不再主宰自己的生活，而被藝術(shù)主宰，才能成為一個純粹的人，專注深度表達(dá)的人，做到極至而有意義，一切皆有可能。

（三）物哀之學(xué)與枯槁古著之美

當(dāng)今世界，人們對新民間剪紙創(chuàng)意產(chǎn)品的審美認(rèn)知從大紅大綠的艷俗色發(fā)展到簡素淡憂的灰色。器物散發(fā)著一種物哀美學(xué)的特點(diǎn)，憂傷是個人對自然、對世界、對人生的情感體驗(yàn)，以生命的無常，短暫易逝為基調(diào)，無可奈何帶些淡淡的哀感。物哀實(shí)質(zhì)是倡導(dǎo)人要愛惜萬物有靈，善于感受，發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、惋惜美，器物往往是經(jīng)過絢爛繁華的喜樂與零落凋謝之后的悲涼，由此使人產(chǎn)生了一種物哀悲憫之情。感悟自然,靠近自然，融入自然之美。所謂的“自然”之美，“虛靈”之美，是道家尊崇的生存之道，其“自然”之美所造就的新民間剪紙創(chuàng)意產(chǎn)品，會使剪紙色彩有一種“玄”“素”之美?！八亍彼厥前咨楹谏?，散發(fā)一種物哀美學(xué)的特點(diǎn)。五色令人目盲，色彩不是本質(zhì)。器物呈現(xiàn)出自然之美、靜寂之美。使人安靜、沉穩(wěn)、平和，用平常心內(nèi)省內(nèi)悟，從悟淡中感知雅美，靜中品味動美，超越浮燥，超越同代人，超越自我。幽玄之美不是脫離紅紅綠綠、紙醉金迷雜亂的世俗紅塵的俗亊之美，而是讓心平靜淡然、停泊靜化。幽深、沉靜、優(yōu)雅的灰是器物內(nèi)部飄忽不定的、不可言說、非理性的美。簡素樸拙之美是無需刻意表現(xiàn)的裝飾，滲透器物內(nèi)在樸實(shí)笨拙的美，沒有絢爛只有素雅，蘊(yùn)藏枯淡的物哀之美。樸素之美是使軟裝中原生態(tài)的剪紙創(chuàng)意新民間產(chǎn)品更能展現(xiàn)物感的本來面目，散發(fā)出本色的香氣，無需刻意刻畫表面的精雕裝飾，滲透器物的內(nèi)在散發(fā)出樸實(shí)的美。老舊斑駁的枯槁之狀，體現(xiàn)一種蒼樸的力量。外表殘破，內(nèi)在卻有著粗獷、厚重的氣勢恢宏之美、記憶之美、殘缺之美，面對現(xiàn)實(shí)生活的不完美而欣賞殘缺。

五、現(xiàn)當(dāng)代剪紙語言的延展

現(xiàn)當(dāng)代剪紙藝術(shù)語言在新感知的召喚下，采用新物質(zhì)材料、新媒介及新手段、新方式進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)。

（一）精美的剪紙線描畫———電腦激光切割剪紙涌現(xiàn)

過去制作精美的剪紙需要耗費(fèi)手藝人大量的時間精力，現(xiàn)如今隨著科技的發(fā)展，用激光切割機(jī)制作出高水平的藝術(shù)剪紙已不再是難事。輕松簡單制作出精美而有趣的剪紙。如今現(xiàn)代剪紙的材料和媒介不只局限于紙上，大幅面自動送料激光切割機(jī)可根據(jù)金屬、布料，皮革、壓克尼等客戶需要研發(fā)設(shè)計(jì)產(chǎn)品的樣稿。激光切割機(jī)具有精確度、高速度，提高了工作效率，切割出精美實(shí)用的紋樣，成為設(shè)計(jì)和產(chǎn)品生產(chǎn)的好助手。

希娜吉拉尼·青山是日本的女性藝術(shù)家，長期居住法國，受西方藝術(shù)的熏陶，她利用電腦激光切割剪紙技術(shù)，把西方現(xiàn)代藝術(shù)和中國的東方韻味剪紙融合在一起,她的作品與其說是剪紙，還不如說是一幅幅精美的線描畫，她借鑒繪畫形式進(jìn)行創(chuàng)作，讓人嘆服。其剪紙采用現(xiàn)代平面構(gòu)成骨架，用電腦激光切割表現(xiàn)精致細(xì)膩之線，似如絲之線的剪紙語言纏滿了整個畫面，從繁密的細(xì)線中依稀可見美麗的蝴蝶仙子在花中飛舞，精致的車輛載著姑娘在山林鹿群中穿梭。

（二）墻繪剪紙出現(xiàn)——用民間剪紙的陰陽哲理提純裝飾風(fēng)格繪畫

1.馬蒂斯的繪畫性剪紙

馬蒂斯剪紙實(shí)際上是運(yùn)用民間剪紙的另一種手段的繪畫。剪紙使繪畫作品變得更為簡單、大膽和嚴(yán)酷。馬蒂斯將物體幾何化、簡化、變形和夸張，用簡單的線條把大塊的鮮明色彩作抽象的安排來表達(dá)感知世界，他說：“剪紙不僅是給色彩加上形態(tài)，而且更加注重色彩，色彩成了他藝術(shù)作品中的決定性因素，具有音樂節(jié)奏”。剪紙對抽象/具象圖形進(jìn)行切割、組合、重新切合、再重組，達(dá)到富有裝飾性。是藝術(shù)達(dá)到了一定深度時的一種本真回歸。馬蒂斯剪紙具有浪漫的情調(diào)，夢幻的境界。

2.墻繪性剪紙畫

現(xiàn)代涂鴉的興起對墻繪性剪紙起到推波助瀾的作用。涂鴉是指在墻壁上亂涂亂寫出的圖像或畫,它的崛起跟同時期的搖滾樂十分類似，其起源于紐約，是社會壓力下的次文化社會邊緣人與街頭少年的產(chǎn)物，叛逆的小孩將世俗文化的碎片再重新架構(gòu)起來，繪成涂鴉，包含反映社會的貧富差距懸殊，失業(yè)、就醫(yī)、輟學(xué)、養(yǎng)老、種族歧視等社會問題，形成一股反精英文化的畫風(fēng)。而后又轉(zhuǎn)化為漫畫，涂鴉剪紙的背景愈來愈復(fù)雜。一些涂鴉手繪者則以憤怒諷刺的態(tài)度來調(diào)侃社會，另一些則以激昂親和的力量抒情的方式來描繪美麗風(fēng)景、花花草草、星星月亮、山山水水，抽象符號組合并重生出另一個有趣的畫面，這樣裝飾剪紙就浮現(xiàn)在室內(nèi)電視背景墻繪，幼兒園墻繪中形成墻畫。

六、傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)的透雕形式在建筑外貌與內(nèi)部空間的應(yīng)用

（一）傳統(tǒng)民間剪紙的透雕藝術(shù)在現(xiàn)代建筑外貌與內(nèi)部空間中產(chǎn)生的光效應(yīng)

1.傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代建筑應(yīng)用

貴州的藝術(shù)家劉雍酷愛傳統(tǒng)民間工藝品，他對貴州民間美術(shù)紋樣有深厚的研究，如：銅鼓。銅鼓是一種禮器，樂器，也是夜郎權(quán)力的象征。鼓面、鼓底周邊、鼓頂都裝飾著交蛇紋、梅花鹿紋、羽人板盾舞紋、龍虎紋等。他熟知其紋式與隱意，又大量呼入鄉(xiāng)間的刺繡、織錦、陶藝和蠟染的氣息，無聲地守護(hù)貴州土味。劉雍的作品不斷在國際上展出，他的思想是前衛(wèi)的，他曾說：“我希望自己的創(chuàng)作不是單純的仿制，不是做偽古董，我要做的是從民族民間藝術(shù)的根上長出來的作品”。1999年-2004年他成功地設(shè)計(jì)貴州省圖書館，利用貴州特有的文化元素：“夜郎古國的剪影圖像”“彝族故事”“水族的水書文字”，設(shè)計(jì)出具有剪紙圖案與淺浮雕結(jié)合的貴州省圖書館外墻，1260 平方米的奶白色剪紙式的浮雕鋪在一個方形的盒子上，時尚大氣又有民族味。

2.傳統(tǒng)民間剪紙的透雕藝術(shù)在現(xiàn)代建筑中的應(yīng)用

傳統(tǒng)民間剪紙透雕更好地表現(xiàn)人們現(xiàn)實(shí)生存空間的內(nèi)涵，現(xiàn)代建筑光與影及剪紙?jiān)煨驮叵嘟Y(jié)合，合奏出剪紙風(fēng)格的魔性與傳統(tǒng)剪紙涵義的疏離，人們不在意傳統(tǒng)剪紙?jiān)?，更沉迷于形式，體現(xiàn)了現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的淺薄性、片面性、碎片性。以2010年上海世博會波蘭國家館現(xiàn)代建筑為例，展館外墻面由一張一張傳統(tǒng)的民間剪紙抽象鏤空閑散地躺在表面，陽光照入，色彩變幻的光線穿過剪紙圖案投射在館內(nèi)，各種陰陽圖案迷幻著空間，醞釀出明暗斑斕的效果。人們進(jìn)入館內(nèi)，站立坐臥，陷入沉思，放空自己，沐浴陽光，肆意變換，來去自如。建筑的靈魂在于光的應(yīng)用，這是一種對往日程式化剪紙的重新詮釋，剪紙與建筑融合應(yīng)用，不受僵化地遵循過往的限制，展現(xiàn)人們的創(chuàng)造力和想象力，使人們不斷吸納、更新自身語言，避免傳統(tǒng)剪紙?jiān)谛问缴蠙C(jī)械復(fù)制。

（二）傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)在室內(nèi)裝飾空間的靈活運(yùn)用

1.傳統(tǒng)民間剪紙作為純審美物品裝飾室內(nèi)

貴州傳統(tǒng)民間剪紙可以獨(dú)幅畫的形式來裝飾室內(nèi)，傳統(tǒng)民間剪紙潑辣艷麗的顏色與獨(dú)具一格的形象，可點(diǎn)亮室內(nèi)氛圍，客串各種風(fēng)格的裝修。貴州許多藝術(shù)家喜歡把剪紙降調(diào)，三幅相聯(lián)中堂大小竹卷剪紙全白懸掛于墻上，射燈投影到剪紙上，室內(nèi)色彩變幻的光線穿過剪紙構(gòu)成明暗輝映的幻影，墻面靜中有動的效果，豐富墻面，形成獨(dú)特的審美意象。

2.傳統(tǒng)民間剪紙作為工藝裝飾品裝飾室內(nèi)的墻面和地面

在室內(nèi)面積中，占裝飾界面很大的是室內(nèi)設(shè)計(jì)的重點(diǎn)，人們可采用剪紙?jiān)氐漠a(chǎn)品墻貼，地磚或鏤空的裝飾隔斷進(jìn)行裝飾，解決墻面和地面顏色比較單一的問題，這樣不僅可以豐富表面的裝飾設(shè)計(jì)，還可統(tǒng)一裝修風(fēng)格。地面裝飾中鋪設(shè)具有剪紙圖案的小地毯，屏風(fēng)的薄、透、漏，正好和剪紙的特點(diǎn)相吻合，能在室內(nèi)空間中起到斷隔、遮擋、美化、確保私密空間的作用。人們還可精心去選擇一些家具以及軟裝飾品，帶剪紙?jiān)氐募揖呖雌饋砀用烙^富有層次感，而花瓶、陶瓷和紡織制品，其構(gòu)圖和細(xì)節(jié)之處都可以添加剪紙?jiān)?，也彰顯房屋主藝術(shù)修養(yǎng)品味和格調(diào)。

七、傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)在軟裝中延展

（一）陌生化新民間產(chǎn)品誕生

設(shè)計(jì)師挪用解構(gòu)傳統(tǒng)民間剪紙圖案的整體樣式，化整為零，利用現(xiàn)當(dāng)代設(shè)計(jì)框架、觀念、色彩、材料把單元性傳統(tǒng)民間剪紙?jiān)厝谌氍F(xiàn)代軟裝產(chǎn)品中。貴州貴陽陶藝家陳梅把苗族剪紙圖案上的龍、蝴蝶、魚等紋樣從傳統(tǒng)整體紋樣中抽離出來，并納入異形的陶盤中，使得一個個單一的苗族剪紙圖騰圖案在傳統(tǒng)靛藍(lán)釉料點(diǎn)染土窯的燒制下，讓陶盤冰紋綻放，古樸、淡雅、其色彩變化斑斕豐富，晶瑩剔透。新出爐的新民間陶藝脫離貴州牙舟傳統(tǒng)陶藝的繁鎖形體又不失民族神韻。從簡潔的現(xiàn)代形體眼光中滲透著滄桑歲月的憂愁，寂寞的冰紋播散凄涼、冷艷。新民間陶藝陌生而熟悉，使其誕生了陌生化的新民間陶藝產(chǎn)品，陌生化指的是受眾對原型有差異形象的過敏反應(yīng)，視角從司空見慣的原型背景中跳出來，而這種差異性彌補(bǔ)了受眾的空缺和不確定性。這一差異性在民族風(fēng)格軟裝中顯得生機(jī)勃勃，有著異域韻味。除貴州陶藝外，陌生化新民間產(chǎn)品也突出地表現(xiàn)在蠟染、抱枕、銀飾上。貴州安順蠟染藝術(shù)館的洪福遠(yuǎn)老先生曾獲“中國十大民間藝術(shù)家”的稱號，除傳統(tǒng)作品外，吸收中華文化精神，創(chuàng)造了地方民族藝術(shù)系列，以黑白平面剪紙、剪影圖案為主，染色多為單線平涂，保持蠟染的特點(diǎn)，并創(chuàng)黑色蠟版畫和彩色版畫。黑色蠟版畫是用最小號的蠟刀醮上蜂蠟，把精細(xì)古樸的圖騰和歡快的民俗紋樣描繪出來，黑絲線細(xì)密地盤纏在黃灰色的亞麻布上，呈顯歷史的歲月。彩色版畫，則自制各種彩蠟，用小型蠟刀畫出剪紙圖案，色彩斑斕。《絲路明珠》獲國際金獎，其創(chuàng)作有臉譜藝術(shù)系列、中華龍紋藝術(shù)系列、漢畫藝術(shù)系列、藏畫佛教系列，作品氣勢宏偉、厚重，有深遂的內(nèi)涵和古典藝術(shù)魅力，造形精致。

貴州安順黃克剛的作品榮獲首屆中國工藝美術(shù)大師作品博覽會“金”“銀”“銅”大獎。他的創(chuàng)作觀念新穎、奇特接近生活，讓圖騰同時具有苗族的內(nèi)涵與現(xiàn)代感，使得作品傳統(tǒng)而時尚，同時運(yùn)用民間剪紙?jiān)剡M(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，注重民間形象的土味辛辣的描繪和心理怪誕的刻畫，畫面妖異詭秘巫蠱，光怪陸離，在泥土中發(fā)出時尚的新芽。染色方面不受傳統(tǒng)藍(lán)白色的限制，加入主觀色，灰色與純色的對比使作品明艷沉穩(wěn)，在染料方面大量利用了還原活性的紡織染料，可循環(huán)使用，對皮膚無害，不掉色。

軟裝中的陌生化新民間產(chǎn)品包括民族風(fēng)窗簾、民族風(fēng)桌布、民族風(fēng)編織、民族風(fēng)裝飾畫、民族風(fēng)陶藝、民族風(fēng)刺繡、民族風(fēng)家具、民族風(fēng)燈飾等，每一件陌生化新民間產(chǎn)品都離不開設(shè)計(jì)師的思索與打磨。無論是貴州清新淡雅帶流蘇邊扎染、蠟染的藍(lán)色桌布，還是新疆艷麗的織錦地毯；無論景德鎮(zhèn)的現(xiàn)代陶藝，還是貴州色彩斑瀾的苗族刺繡；無論是尼泊爾的布和羊毛氈門簾組合的窗簾，還是泰式透明而性感嫵媚的色彩紗幔，無不一透溢神奇風(fēng)韻。這些物品配上古樸木納的民族風(fēng)家具，墻角的陶藝瓶中插滿暗雅的干花，墻上古樸民族裝飾品、亮麗裝飾畫，散落于沙發(fā)上民族風(fēng)刺繡圖案的抱枕，簡單的織品搭配和空間色彩的點(diǎn)綴、民間燈飾，那原先枯燥乏味的空間，馬上變得魅力十足，使得室內(nèi)風(fēng)格瞬間轉(zhuǎn)換，一種與眾不同的氛圍意外地營造出來。

（二）新材料在軟裝中運(yùn)用

軟裝擺件設(shè)計(jì)基于陰陽變形、堆疊和重組，其構(gòu)圖方式打破傳統(tǒng)剪紙構(gòu)圖格局，在現(xiàn)代家居設(shè)計(jì)中引入剪紙，拓展家居用品的表現(xiàn)空間。新材料輕巧，折疊方便，如木材、塑料、皮革、金屬等。易剪、易切、易彎的材料現(xiàn)在已成為現(xiàn)代家居用品設(shè)計(jì)概念的必備物。一張椅子，設(shè)計(jì)師用紙材切出家具紙板，采用鏤空切割技術(shù)制造出各種各樣的裝飾效果。其造型的生動化、線條化、塊面化體現(xiàn)了浮雕感，細(xì)節(jié)突現(xiàn)，增加視覺的變化和空間應(yīng)用。而現(xiàn)代家紡產(chǎn)品如抱枕、床上四件套、地毯，都在現(xiàn)代藝術(shù)的設(shè)計(jì)框架里，大膽地挪用了傳統(tǒng)民間剪紙。從原形圖案演變出新圖式并運(yùn)用各種高科技新材質(zhì)進(jìn)行制造的方式，表達(dá)了傳統(tǒng)美、時尚美、機(jī)理美、語言美。

八、傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)的鏤空形式在服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

剪紙實(shí)際上就是鏤空剪刻，由于電技與手工的結(jié)合，使剪紙的表現(xiàn)力為服裝上的應(yīng)用提供了無限的深度和廣度。設(shè)計(jì)師使用的材質(zhì)不同，所呈現(xiàn)的鏤空效果也不同。

從目前來看，蕾絲在衣裙、襪子、窗紗、桌布、面料上應(yīng)用廣泛，皮雕在皮衣、皮包、皮鞋上用得比較多，結(jié)繩主要使用在服裝和掛件上，而鏤空蕾絲更受人們的親慕。由于蕾絲給人一種浪漫、性感、危險與誘惑之感，較好地渲染著年輕少女的朦朧之美，能表現(xiàn)女性嫵媚、纏綿，使女孩更有女人味，充滿迷人的魅力，使其深受女孩的喜歡。而鏤空、拉花與立體紙雕也常出現(xiàn)在服裝中，剪紙鏤空剪刻的抽象圖案與幾何形圖案作為服裝的裝飾，達(dá)到簡潔大方的效果。鏤空、立體拉花與立體紙雕在服裝中的應(yīng)用，增添了服裝造型的空間感、層次感、韻律感，服裝語言美觀多變。以當(dāng)今時尚的前沿服裝女設(shè)計(jì)師，出生于波蘭的斯德哥爾摩Bea Szenfeld設(shè)計(jì)的時裝為例，憑借她天馬不羈的想象力，利用哥特式的剪紙和立體紙雕制作看似怪異的服裝“Haute Papier”系列，產(chǎn)生了一種意想不到的超現(xiàn)實(shí)主義的特質(zhì)。這一系列服裝著意探索未來和時尚的意義，引領(lǐng)時尚的偶像們穿上它們，衣服好似一串串音符飄出來，放聲高歌時仿佛看到體內(nèi)涌出的強(qiáng)大肺活量，裙擺舞動時力量的呈現(xiàn)，把時尚的服裝推向極其華麗的先鋒派。Bea Szenfeld的服裝迸發(fā)出高潔淡雅，詼諧調(diào)侃，幽默風(fēng)趣的氣場，有著驚艷的視覺沖擊力。

九、結(jié)語

剪紙?jiān)诂F(xiàn)代設(shè)計(jì)中有了千奇百怪的結(jié)果，人們可把這叫做浪漫，也可把它叫做剪紙風(fēng)格的變換。浪漫源于不容規(guī)則臆想、靈感的逍遙，并以低調(diào)婉轉(zhuǎn)的方式顯露，當(dāng)你用時代精神的眼光看待不同歷史時期的剪紙，風(fēng)格就成為一種觀看方法。從剪紙的歷史進(jìn)展，可見美學(xué)家貢布里奇提出一種“預(yù)成圖式”的變化，設(shè)計(jì)師操作活動最初必須以某種“預(yù)成圖式”開始，然后進(jìn)一步修正，以達(dá)到滿意的效果。創(chuàng)作不僅是改變?nèi)藗兏兄绞剑腋兄绞降淖兏炀土瞬煌募艏堬L(fēng)格。新情感的更新和藝術(shù)形象出新造成藝術(shù)境界的新意，使設(shè)計(jì)師擺脫了傳統(tǒng)剪紙紅紅綠綠的艷色期，進(jìn)入了一種有意味的形式。做藝術(shù)的人就指望形式，關(guān)注形式之間的關(guān)聯(lián)，關(guān)聯(lián)本身產(chǎn)生視覺化，然后這些東西會有形式感，當(dāng)你去琢磨形式，你會從形式本身去理解內(nèi)容規(guī)律。人們總是從感受的知識去理解圖像，而世界的真相還得憑自己的眼晴去看。優(yōu)秀的剪紙作品在于他視角的獨(dú)特性，在于他在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上偏離了傳統(tǒng)，改變舊的造型方式，提供新的造型感知方式。創(chuàng)造即意味著超越，在藝術(shù)手法、風(fēng)格、語言、材料上超越已有的東西，超越同代人，超越自我。剪紙民族傳統(tǒng)工藝覆蓋了大眾生產(chǎn)生活、休閑裝飾等各個領(lǐng)域，其厚重的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的民族性、現(xiàn)代性、時尚性的特征，賦予現(xiàn)代產(chǎn)品豐富的文化意象，在讀圖時代里觀照自身，看見未來。