敦煌壁畫色彩與意象油畫教學(xué)

劉大明

摘要：敦煌壁畫以其嘆為觀止的壁畫藝術(shù)和塑像藝術(shù)讓世人感嘆。因此敦煌壁畫成為美術(shù)學(xué)習(xí)中不可或缺的一部分，是培養(yǎng)學(xué)生對美的感知，提高學(xué)生審美的有效工具。本文首先對敦煌壁畫的用色進行分析，并且在此基礎(chǔ)上進而分析在意象油畫學(xué)習(xí)中如何對學(xué)生滲透油畫的意義與價值，最后提出了在意象油畫學(xué)習(xí)中高效培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的途徑。

關(guān)鍵詞：敦煌壁畫;油畫;教學(xué)

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1672-1578（2019）04-0282-01

1.敦煌莫高窟壁畫色彩淺析

莫高窟現(xiàn)位于甘肅省敦煌市，前秦建元二年（公元366年）樂尊和尚在此開鑿了莫高窟的第一個洞窟。雖然經(jīng)歷千年歲月，莫高窟中仍保存有價值的壁畫45000多平方米，在發(fā)現(xiàn)時這些壁畫仍然猶如新作。

作為莫高窟藝術(shù)重要的組成部分，敦煌莫高窟壁畫以其豐富的內(nèi)容，精彩的著色展現(xiàn)了敦煌壁畫在不同時期呈現(xiàn)出的不同風(fēng)格特點，壁畫根據(jù)顏料的更新、思維的提高和意境的升華分別展現(xiàn)出不同的時代風(fēng)貌。根據(jù)統(tǒng)計其中的顏色大致可分為十幾種，同時在色彩的運用上結(jié)合了東西方色彩的觀念，呈現(xiàn)出鮮明的自身特點。

1.1敦煌壁畫早期色彩特點

早期的敦煌壁畫，暈染法被廣泛的使用著，所謂暈染法，其實是由西域傳播而來的繪畫技巧，以由深到淺的用色方式是其特點，首先沿著所繪物體的外輪廓上色，這種由外而內(nèi)的方法使得描繪物體的體量感明顯增強，用明暗來塑造物象，頗有西方畫中素描的意味。在北魏時期莫高窟壁畫又受到我國內(nèi)地傳播而來的“染色法”的影響。因而在北魏時期的敦煌壁畫中，有的人物形象運用了染色法。從而形成了北魏時期敦煌壁畫熱烈、渾厚的獨特視覺效果。

1.2敦煌壁畫中晚期色彩特點

到了唐朝，作為繪畫的主要表現(xiàn)形式，敦煌莫高窟壁畫一度發(fā)展到新的高峰。唐代敦煌壁畫汲取傳統(tǒng)的線描勾勒法和渲染著色方法，人物造型豐腴飽滿、體態(tài)窈窕，線條飄逸、寫實明快，行云流水，天衣隨風(fēng)飄動，頗有吳帶當(dāng)風(fēng)的韻味，這與意象性油畫中追求描繪物體內(nèi)在氣質(zhì)，雖然不注重描繪物象表象面貌，卻又不脫離實際的理念不謀而合。

五代以后，莫高窟的藝術(shù)進入了晚期，雖然不如早期的生機勃勃，中期的富麗堂皇、絢麗多彩，但在內(nèi)容、題材、技法和形式上仍然有所發(fā)展。

2.如何將敦煌莫高窟壁畫色彩特點融入意象性油畫教學(xué)

在意象性油畫中色彩是向觀眾傳達畫中精神的最重要載體，同時也是視覺藝術(shù)中形式語態(tài)的重要表現(xiàn)形式，是意象性油畫構(gòu)成語言中最直接最具特征最富有情感的要素。因此，在平時的教學(xué)中一定要運用多媒體的手段，使學(xué)生最直接的感受到意象性油畫中色彩對視覺的沖擊。從而讓學(xué)生感受到油畫中承載著的豐富的文化屬性、情感隱喻，感受到藝術(shù)家在畫面中盡情的“寓情”“抒情”“寫意”意象油畫中的色彩在宏觀上吸收了我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中色彩審美觀念，這種審美觀念的培養(yǎng)就可以結(jié)合對敦煌壁畫的賞析進行。壁畫中“天人合一”的傳統(tǒng)宇宙觀、“隨類賦彩”以及老莊思想中所提出的"22色令人目盲”等都是需要學(xué)生真切感受到的。這種傳統(tǒng)審美觀念在色彩的理解及表現(xiàn)理念上已超出了現(xiàn)實的表象、物象外形上的再現(xiàn)。將物質(zhì)升華到精神層面，注重“以色寫意”，“形”在意象性油畫中已經(jīng)成為色彩表現(xiàn)的一部分。這時意象性色彩不再只是“色”的問題，它和“體”的造型大有關(guān)系，即無“色”無“體”。因為沒有“顏色”的助力便不能處理“空間關(guān)系”，這樣“形”便無從真實地被創(chuàng)造。

2.意象性油畫中需要把握的色彩表現(xiàn)語態(tài)特征

2.1詩意性

意象性油畫中的色彩就可以借鑒吸收敦煌壁畫中的色彩觀，尤其是唐代之后追求師法自然的美學(xué)思想，，打破西方油畫中一味關(guān)注客觀物體外在形態(tài)的桎梏，吸收中國傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)語言，既不再依賴形體固有的光感和顏色，而是注重表現(xiàn)“畫意”，帶著含蓄內(nèi)斂的中國文化、柔中帶剛的氣質(zhì)。使意象性油畫的色彩帶上朦朧的詩意美，畫家如同詩人一般融入自然，經(jīng)過簡單的對顏色的主觀感知，借物繪心，以物觀心。

詩意的體現(xiàn)便是畫的靈魂所在。意象性油畫中色彩表現(xiàn)的詩意性是含蓄的，使學(xué)生隨性發(fā)揮自己的想象力，感受意象性油畫作品營造的詩意境界，與畫家產(chǎn)生靈魂上的共鳴。

2.2本土性

意象性油畫中色彩最重要的就是本土文化性。對于同樣的物象，不同民族的藝術(shù)家都有著不一樣的詮釋。這也是將敦煌壁畫中的用色運用到意象性油畫色彩中的重要切入點之一。表現(xiàn)具有敦煌壁畫鮮明的顏色特點，將這種藝術(shù)氣質(zhì)融入意象性油畫的創(chuàng)作中，將古老的多民族融合的東方美學(xué)觀念融入其中，從而打破西方油畫色彩中以空間形體為主角的方式。通過有目的地選擇顏色，將重心放在物象色彩的虛實變化上，將中國畫的“墨分五色”的理論巧妙地利用到顏色的調(diào)和中，使顏色間有著微妙的明度變化，使畫面產(chǎn)生神秘感，用看似單純的色彩營造出令人舒適的畫面情緒，其在吸收西方現(xiàn)代繪畫語言的同時完善自身的生命力?？梢哉f，意象性油畫色彩表現(xiàn)了我國油畫藝術(shù)的審美取向，其詩意性和創(chuàng)造性都是建立在本土性的基礎(chǔ)之上的。

3。結(jié)語

意象性油畫具有詩意性、本土性的特質(zhì)，它使油畫突破了西方油畫中客觀顏色的藩籬，同時這也是通過敦煌壁畫進行意象性油畫教學(xué)的關(guān)鍵節(jié)點。通過對中國傳統(tǒng)繪畫技法中“取色生意”的藝術(shù)表現(xiàn)手法的學(xué)習(xí)，使意象性油畫的色彩教學(xué)與敦煌壁畫中的色彩搭配產(chǎn)生共鳴。最后達到使學(xué)生學(xué)會運用敦煌壁畫中的色彩搭配與運用方式，從而創(chuàng)作出合格的意象性油畫。