藝術(shù)終結(jié)與“后歷史時代”的藝術(shù)創(chuàng)作走向

摘要：藝術(shù)終結(jié)的話題一直備受藝術(shù)理論家追捧，本文簡要分析了藝術(shù)終結(jié)論的理論淵源，通過閱讀丹托的 《藝術(shù)終結(jié)之后》 這本著作后概括出丹托的主要觀點(diǎn)，闡述其藝術(shù)終結(jié)觀，并對“后歷史時代”藝術(shù)創(chuàng)作走向給出三種可能性。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)終結(jié);黑格爾;丹托;“后歷史時代”;藝術(shù)創(chuàng)作走向

關(guān)于藝術(shù)終結(jié)的話題，著名哲學(xué)思想家黑格爾已經(jīng)提出，并成為二十世紀(jì)藝術(shù)話題的討論焦點(diǎn)。經(jīng)過阿瑟·丹托的進(jìn)一步延伸與重提，又在西方藝術(shù)界引起軒然大波。直至今日，國內(nèi)藝術(shù)界也仍然保持著對這個話題的熱衷。鑒于藝術(shù)從來也將不會死亡，黑格爾與丹托做出這樣論斷的緣由是什么就值得我們深思。按照丹托的理論，藝術(shù)終結(jié)之后，藝術(shù)又該走向何方？

一、藝術(shù)終結(jié)論理論淵源

藝術(shù)作為絕對精神的最初階段，以感性的方式實(shí)現(xiàn)自由，黑格爾作為美學(xué)的傳播者，在十九世紀(jì)便提出了“藝術(shù)終結(jié)”的話題，“美的藝術(shù)從自己的方面做出了哲學(xué)所做的大小，也使精神變得更加自由，但藝術(shù)已經(jīng)是一個過去式了，使一個解放的過程而不是解放本身，在客觀藝術(shù)的感性美中是沒有的，對生命來說，喪失了它原本的真實(shí)性，在現(xiàn)代化社會中已經(jīng)不再適用”。黑格爾在藝術(shù)盛興的時代提出了“藝術(shù)終結(jié)”，主要是通過他對生活的觀察以及理論的推到得出的。藝術(shù)的終結(jié)是實(shí)現(xiàn)哲學(xué)升華的一個過程，拋棄宗教等藝術(shù)信仰，將關(guān)注重心放在主體的升華上更加具有意義，因此，拋棄藝術(shù)的本真就是思考事物本身的主題性質(zhì)。

黑格爾的理論認(rèn)為藝術(shù)在歷史的長河中將被哲學(xué)埋沒，而哲學(xué)也必將取代藝術(shù)，來實(shí)現(xiàn)精神內(nèi)涵的升華。

二、丹托的“藝術(shù)終結(jié)”觀點(diǎn)

丹托（1924-2013）通過對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)踐觀察探索，結(jié)合了對黑格爾“藝術(shù)終結(jié)”的思想內(nèi)涵，詮釋了藝術(shù)終結(jié)的實(shí)際內(nèi)涵，并著書《藝術(shù)終結(jié)之后》進(jìn)行論證，該作品的靈感始于1995年在梅隆的一次美術(shù)講座上，該講座討論了藝術(shù)與歷史之間的關(guān)系，闡述藝術(shù)終結(jié)的必要性，著作于兩年后問世，丹托的思想是想通過認(rèn)識藝術(shù)與歷史存在的本質(zhì)關(guān)系，進(jìn)行藝術(shù)的自我認(rèn)知，尤其是在哲學(xué)層面上的認(rèn)知，在藝術(shù)發(fā)展到一定程度時，藝術(shù)的敘事模式即藝術(shù)史便終結(jié)了，終結(jié)后的藝術(shù)因此成為一種多元化的觀念藝術(shù)。

丹托指的是并非不再有藝術(shù)，藝術(shù)終結(jié)的意思指的是“藝術(shù)發(fā)展的終結(jié)歸宿是走向哲學(xué)，并不代表著藝術(shù)走向終結(jié)”他的這一觀點(diǎn)源自于對黑格爾理論體系的認(rèn)識，藝術(shù)作為絕對精神發(fā)展的產(chǎn)物，不是現(xiàn)代人類心靈所必需的東西，它將隨著時間的推移，逐漸被哲學(xué)所取代，即必將讓位于哲學(xué)。對于藝術(shù)的發(fā)展層面，他做了如下三個方面的劃分：第一層面，即發(fā)展初期（1300-1880年）從文藝復(fù)興到印象主義畫派這個時期的藝術(shù)以模仿現(xiàn)實(shí)為主，

該時期的核心代表人物是貢布里希和瓦薩里，前者的相關(guān)著作提及了藝術(shù)對于西方發(fā)展的重要性，認(rèn)為藝術(shù)是一個接受圖式的循序漸進(jìn)的過程，才能夠最終達(dá)到描繪目的。第二層面，就是藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)代主義時期（1880-1965年），丹托認(rèn)為這是一個藝術(shù)形態(tài)發(fā)展成熟的時期，格林伯格是這一時期最重要的理論家與批評家，作為抽象主義派的代表人物，他對藝術(shù)本身的主體性有獨(dú)到的見解。

第三個是丹托所謂的“后歷史時期”（從1965年至今），上世紀(jì)六十年代，安迪·沃霍爾在紐約的一個畫廊展覽了自己的作品，但在大部分人嚴(yán)重，沃霍爾所做的不是真正的藝術(shù)時，在丹托眼里，沃霍爾做的即是藝術(shù)的本身。對于丹托來說，沃霍爾的作品布里洛盒子是深刻展現(xiàn)實(shí)際問題的重要表現(xiàn)形式。藝術(shù)品所具有的藝術(shù)性是一般人所不能認(rèn)可的，它可以使像布里洛盒子一樣的生活用品，但其作品的本身的創(chuàng)作型為則是一種很好的藝術(shù)體現(xiàn)形式，而沃霍爾的布里洛盒子恰好達(dá)到了這一點(diǎn)要求，完成了藝術(shù)本身價值的體現(xiàn)，使藝術(shù)更加哲學(xué)化?？梢姡囆g(shù)的終結(jié)只是藝術(shù)實(shí)現(xiàn)形態(tài)的過度，而不是藝術(shù)形式的終止。

三、“后歷史時期”藝術(shù)創(chuàng)作的走向

在后歷史時期，隨著藝術(shù)形態(tài)的不斷改變，也沒能實(shí)現(xiàn)黑格爾或是丹托對于藝術(shù)終結(jié)的預(yù)言，藝術(shù)作為歷史發(fā)展過程中的重要產(chǎn)物，不同的時期有不同的表現(xiàn)形式，不應(yīng)當(dāng)在理論家的思想模式下終結(jié)。其次，人類具有通過藝術(shù)生產(chǎn)來表達(dá)他們的習(xí)性、維持人之為人的傾向是無法遏制的。

上世紀(jì)六十年代，出現(xiàn)了不同形式的藝術(shù)派系，例如環(huán)境藝術(shù)、波普藝術(shù)、觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)等這些前衛(wèi)或先鋒藝術(shù)，由于沒有統(tǒng)一明確的評價標(biāo)準(zhǔn)導(dǎo)致水平參差各異、魚龍混雜，或者只停留在先鋒藝術(shù)家或小部分精英層能欣賞的尷尬局面，也使得這種藝術(shù)處于一種困境。因此以下對“后歷史時期”藝術(shù)創(chuàng)作走向給出三種可能性。

第一，就目前世界發(fā)展情況看，各國各地區(qū)貧富差距仍然很大，各種資源分配不均，受教育程度以及文化背景各不相同，不能理所當(dāng)然的認(rèn)為除了西方國家之外的其他地方就沒有藝術(shù)、沒有藝術(shù)史。在主流藝術(shù)思潮受到質(zhì)疑時，可以轉(zhuǎn)向?qū)ι贁?shù)民族以及偏遠(yuǎn)地區(qū)藝術(shù)的關(guān)注，亞洲、非洲以及拉丁美洲等地的美術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)中都具有很多值得挖掘與吸取的令人驚嘆的瑰寶，比如梵高繪畫就受到日本浮世繪的影響，大膽地探索出了自由抒發(fā)內(nèi)心感情的風(fēng)格。對少數(shù)族裔文化與藝術(shù)的關(guān)注就世界藝術(shù)更加多元化和多中心，給人們一種耳目一新的感覺，從而使創(chuàng)作迸發(fā)出生機(jī)與活力。

其次，藝術(shù)本身與時代的發(fā)展有相關(guān)性，時代的發(fā)展催生了新技術(shù)的出現(xiàn)，而藝術(shù)的表現(xiàn)形式也發(fā)生著相應(yīng)的變化，隨著信息技術(shù)的深入，使得藝術(shù)可視化，再也不是人們印象中遙不可及的東西，現(xiàn)代化的發(fā)展模式下，已經(jīng)逐步實(shí)現(xiàn)了轉(zhuǎn)機(jī)。在達(dá)芬奇所處的時代肯定料想不到照相機(jī)的發(fā)明使得拍出來的照片比他的蒙娜麗莎更加傳神生動，攝影藝術(shù)隨著技術(shù)和設(shè)備的更新，使得藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加豐富多彩，而藝術(shù)也不單純的表現(xiàn)其本身，而是融入了現(xiàn)代化元素進(jìn)行創(chuàng)新。同時，技術(shù)的進(jìn)步將會給藝術(shù)的發(fā)展帶來不可預(yù)知的無限可能性。

第三，在藝術(shù)發(fā)展的初期，藝術(shù)的出現(xiàn)主要是為了實(shí)現(xiàn)人們對于生活某些層面的認(rèn)知需求，藝術(shù)本身的發(fā)展是隨著人的需求而改變的，只要在發(fā)展過程中，保有對藝術(shù)的熱情，藝術(shù)就會繼續(xù)存在于人們的生產(chǎn)生活中。這種意義上的藝術(shù)可以稱之為生活藝術(shù)，人用個體生命去感知世界萬物，由于人的生命具有其獨(dú)特的性質(zhì)，需要去探索記錄人的生存經(jīng)驗(yàn)也將不斷給藝術(shù)注入新的源泉。這種由藝術(shù)而感悟生活的意蘊(yùn)，與中國傳統(tǒng)的生活中所存在的藝術(shù)氛圍有著極其重要的關(guān)系。

現(xiàn)代化藝術(shù)完成了傳統(tǒng)化藝術(shù)的轉(zhuǎn)型，但藝術(shù)作為一個隨時代不斷改變的事物，是一個經(jīng)歷了終結(jié)又繼續(xù)重生的里程，具有摧毀自身的能力，也能夠不斷實(shí)現(xiàn)自我改變，自我更新，使藝術(shù)實(shí)現(xiàn)與實(shí)際生活中相互需要的關(guān)系。作為起源于生活、起源于人的藝術(shù)也會隨著人的生活、經(jīng)驗(yàn)與感受的不斷變化以及人類社會的進(jìn)步延伸出更多的可能性。

參考文獻(xiàn)

[1] 阿瑟·丹托.藝術(shù)的終結(jié)之后[M].王春辰，譯，南京：江蘇人民出版社

[2] 劉悅笛.藝術(shù)終結(jié)之后[M].南京：南京人民出版社.2006

[3] 劉悅笛.當(dāng)代藝術(shù)理論—分析美學(xué)導(dǎo)引[M].北京：中國社會科學(xué)出版社

作者簡介：楊曉影，北京電影學(xué)院中國電影文化研究院2016級碩士研究生。

（作者單位：北京電影學(xué)院中國電影文化研究院2016級碩士研究生）