從受眾視角看《我就是演員》如何滿足觀眾的視聽需求

□ 姜卓群

中國原創(chuàng)電視綜藝節(jié)目正在崛起，尤其是選秀類真人秀節(jié)目層出不窮。浙江衛(wèi)視原創(chuàng)自制節(jié)目《我就是演員》突出重圍、走進觀眾的視野，喜獲國家廣電總局2018年第三季度“廣播電視創(chuàng)新創(chuàng)優(yōu)節(jié)目”等多項殊榮。在第一季收官后，節(jié)目組總結(jié)經(jīng)驗教訓，悉心聽取各方中肯的意見，將第二季升級為《我就是演員》，表達節(jié)目制作的初心，向觀眾展示演員的人生履歷和心路歷程。該節(jié)目由張國立擔任推薦人，章子怡、徐崢、吳秀波等擔任導師，由知名導演選擇導師及演員合作，展現(xiàn)影視化拍攝過程，滿足受眾的獵奇心理。

一、給予受眾特權(quán)，滿足其被尊重的上帝心理

《演員的誕生》更名為《我就是演員》，名稱雖變但熱度不減，再次收視飆紅。第一季播出時，有網(wǎng)友質(zhì)疑：本來就是演員，何為“誕生”？節(jié)目組以受眾為中心，接受受眾的意見更改節(jié)目名稱，明確了第二季的方向，將重心放在“演技”上，讓觀眾的目光回歸到演技與內(nèi)容上。在第一季中，節(jié)目組請了周一圍、藍盈瑩、舒暢等很多優(yōu)秀演員，積累了不少粉絲，為第二季節(jié)目奠定了受眾基礎(chǔ)。節(jié)目組選取了影視作品中的經(jīng)典片段，并增加了觀眾喜聞樂見的現(xiàn)實主義題材作品，貼近生活，滿足其被尊重的上帝心理。

《我就是演員》決賽收官時，豆瓣評分為7.1分，遠超第一季。其冠軍之戰(zhàn)，csm52省級衛(wèi)視晚間節(jié)目收視率為0.877%，排名第一。節(jié)目在播出期間，斬獲5次收視率第一，網(wǎng)絡(luò)播放量超20億，節(jié)目內(nèi)容引發(fā)全民熱議。節(jié)目通過投票選擇優(yōu)勝者，投票環(huán)節(jié)的設(shè)置，使觀眾權(quán)利占了相當大的比重。復活賽環(huán)節(jié)也是以受眾為主，給予受眾特權(quán)，四強選手宋軼正是通過26強復活賽回歸舞臺?！段揖褪茄輪T》以受眾為中心、尊重受眾，充分考慮受眾的接受習慣和意愿，接納其中肯的意見，打造了一款既表現(xiàn)演技又調(diào)動受眾參與性的節(jié)目，符合以受眾為中心來進行媒介定位及傳播的受眾本位原則，滿足受眾獲取多方面信息的需求，調(diào)動受眾參與的積極性，滿足其被尊重的上帝心理，引發(fā)共鳴。

二、打造獨特舞美效果，滿足受眾精細化視聽需求

《我就是演員》相較于第一季而言，以模式創(chuàng)新、賽制更新的方式吸引受眾。三組競演中勝出的演員與導師合作，進行24小時棚內(nèi)影視化片段式拍攝，通過微電影的形式將作品呈現(xiàn)給觀眾。優(yōu)勝者選擇導師客觀、導師評判公正、導演團點評具體，跳出了如今的“劇本編排”的綜藝大環(huán)境，體現(xiàn)了競技風采，增加了節(jié)目的可看性。

為打造富于變化的舞臺效果，節(jié)目組在舞美上有所創(chuàng)新?，F(xiàn)場引入70多塊冰屏、新增了高空吊點和水池設(shè)計，最大程度還原了電影場景，營造逼真的氛圍。“A”通道的打造以及燈光的設(shè)計煥然一新，營造出特有的舞臺美學，增強觀眾的視覺沖擊力。無論是舞臺還是影視化拍攝，節(jié)目組對舞美的要求都十分嚴格。許鞍華導演對場景設(shè)計的真實性提出異議，要求重新布置，尊重演員也尊重受眾，重置后的場景更符合人物及所處的環(huán)境。創(chuàng)新且嚴謹?shù)奈杳勒{(diào)動了觀眾的視覺感官，給觀眾最真實的視聽感受。

導師監(jiān)視器、觀眾大屏幕也應(yīng)用于本季節(jié)目，更方便展示演員在對戲過程中的表演細節(jié)，也為導師的評價及觀眾投票提供全方位的參考內(nèi)容。觀眾所看的視頻都是經(jīng)過后期剪輯所呈現(xiàn)的畫面，很多特寫鏡頭的運用使我們被動地關(guān)注人物的某個面部表情或者肢體動作。本季的導師監(jiān)視器和觀眾大屏幕告訴演員表演要注意細節(jié)的把握，更給導師和現(xiàn)場觀眾帶來更精細化的視聽感受。

三、“內(nèi)容生產(chǎn)”為王，滿足受眾個性視聽需求

在電視綜藝節(jié)目大量充斥熒屏及生命周期呈現(xiàn)縮短態(tài)勢的當下，《我就是演員》能吸引關(guān)注、突出重圍，這與其自身獨特的內(nèi)容、形式密不可分。節(jié)目組從導師的設(shè)置、挑戰(zhàn)演員的設(shè)置和經(jīng)典片段的選取出發(fā)，在內(nèi)容生產(chǎn)上做出改變，與受眾產(chǎn)生共鳴。著名的心理學家馬斯洛認為：人生而具有渴望情感交流的需求。而表演本身在實現(xiàn)和承載情感交流上就有天然的優(yōu)勢?！段揖褪茄輪T》正是從這一點出發(fā)，用表演刺激受眾的感官神經(jīng)，用節(jié)目內(nèi)容觸動受眾的心靈，與受眾建立親密的情感連接，滿足受眾的個性視聽需求。毋庸置疑，內(nèi)容生產(chǎn)的變化，是觀眾對電視綜藝節(jié)目感知最重要的“抓手”。

（一）導師的設(shè)置

三位導師三種風格，深受不同受眾的喜愛，滿足其個性的視聽需求。布爾迪厄認為：“在消費社會中，消費文化與商業(yè)邏輯的共謀不斷對各種文化生產(chǎn)的場所進行滲透乃至于控制?！薄段揖褪茄輪T》同大眾類選秀節(jié)目一樣,在導師的選擇上也有所講究，極具影響力的演員更能使受眾達到對節(jié)目的認同與追隨。第二季常駐導師依舊是章子怡，還有新晉導師徐崢、吳秀波。章子怡在第一季中的專業(yè)點評以及演技上，相對于其他導師確實是出眾的。她對演員的要求更為嚴格，認真犀利地點評每一位演員，這已然是節(jié)目的一個招牌。章子怡“毒舌”的人設(shè)吸引了更多觀眾，她的犀利點評給觀眾一種博弈感，在演繹的道路上不是一切都是順心的，也給觀眾一個評判演員的標準。徐崢在《我不是藥神》以及他多年來出演的影視作品中，表演功底有目共睹、有口皆碑，在節(jié)目中以十分公正客觀的態(tài)度對演員進行評析。吳秀波憑借《軍師聯(lián)盟》的司馬懿一角讓不少觀眾紛紛圈粉，他的點評更多是認可和鼓勵，讓演員在冰冷的舞臺上多了一絲溫暖。導師點評風格迥異，滿足不同觀眾的喜好，在節(jié)目中的思想碰撞也滿足了受眾的個性視聽需求。

（二）挑戰(zhàn)演員的設(shè)置

節(jié)目組差別化挑選了不同層次的挑戰(zhàn)演員，讓受眾更加全面客觀地了解演員，從而打破受眾對演員的刻板印象，滿足受眾個性視聽需求。在重“顏值”、輕演技，影視作品質(zhì)量下降的當下，號稱流量收割機的“小鮮肉”“小花旦”占據(jù)銀幕，《我就是演員》這檔綜藝節(jié)目逆流而行，讓大眾重新感受到了演技的魅力。既有我們熟知的大牌老戲骨、在演藝圈摸爬滾打多年的“老江湖”，也有許多有演技沒人氣的青年演員，通過差別化挑戰(zhàn)演員的選擇可以看到不同層次演員的炸裂演技。對于挑戰(zhàn)演員的編排，節(jié)目組選取的演員較第一季更有實力、有內(nèi)涵、有演技。本季《我就是演員》總冠軍——韓雪，出道已久，知名度卻不高，參加《聲臨其境》收獲了一批粉絲，又在本節(jié)目中憑借精湛的演技，擄獲了觀眾的芳心。節(jié)目組挑選韓雪這一“大器晚成”的人物形象本身就是節(jié)目的一大看點，受眾對既會配音又會表演的韓雪有獵奇心理，在無死角的舞臺上呈現(xiàn)給觀眾最好的視聽效果，滿足受眾個性視聽消費需求。

（三）經(jīng)典片段的選取

節(jié)目組在表演片段的選取上多為現(xiàn)實主義題材，扎根生活、緊扣時代脈搏，以致敬經(jīng)典為原則，演繹大家耳熟能詳?shù)慕?jīng)典片段，更容易使受眾產(chǎn)生共鳴。第七期，范湉湉、檀健次等六位演員演繹了現(xiàn)實主義題材《北京愛情故事》，從觀眾的心理層面出發(fā)，突破觀眾的心理防線，滿足受眾的視聽需求，引發(fā)共鳴。在第四期影視化拍攝中，由賈樟柯導演，徐崢和孫茜演繹的片段《自由發(fā)揮》是一部戲中戲的短片，可謂經(jīng)典。戲里戲外三個導演，全靠演員自由發(fā)揮，極具戲劇化。受眾以往在銀幕上看到的影片都是經(jīng)過后期處理、剪輯而成的，而該節(jié)目在透明化的拍攝過程中感受拍攝的娛樂性，滿足觀眾的好奇心。

四、結(jié)語

在綜藝節(jié)目泛濫的今天，《我就是演員》通過創(chuàng)新節(jié)目內(nèi)容和形式?jīng)_出重圍，與大眾分享心聲、吸納受眾心聲，為受眾帶來高質(zhì)量、多層次、精細化的節(jié)目，滿足了觀眾的視聽消費需求?！暗妹裥恼叩锰煜隆笔怯帽?，尊重受眾主體地位、注重考慮受眾需求的節(jié)目必然會贏得更多的叫好聲。