純音樂與電影配樂

胡惠娟

摘要：結(jié)合電影配樂發(fā)展歷史，本文對(duì)純音樂與電影配樂進(jìn)行了比較，并結(jié)合二者的區(qū)別從輔助電影敘事、戲劇效果強(qiáng)化和中心思想烘托等方面對(duì)音樂在電影中的作用展開了分析，為關(guān)注這一話題的人們提供參考。

關(guān)鍵詞：純音樂;電影配樂;作用

引言：

在創(chuàng)作方面，純音樂與電影配樂有相通之處，同時(shí)也有一定差別。加強(qiáng)對(duì)純音樂與電影配樂的比較分析，可以進(jìn)一步了解音樂在電影中的作用，明確電影音樂創(chuàng)作方向。因此，還應(yīng)加強(qiáng)純音樂與電影配樂分析，從而為電影音樂藝術(shù)的創(chuàng)作提供科學(xué)指導(dǎo)。

一、電影配樂發(fā)展歷史

電影配樂屬于電影音樂藝術(shù)一部分，與主題曲、插曲和片尾曲等音樂形式一同為電影服務(wù)。之所以被稱之為電影配樂，主要是由于配樂無歌詞，需要以樂器、聲樂和電子音樂旋律等形式存在。電影配樂需主動(dòng)迎合電影，與影片交相輝映。從電影配樂發(fā)展歷史來看，早期電影為無聲電影，僅在影片中設(shè)置少量環(huán)境和對(duì)白聲音，如打雷、開門等，利用管弦樂和打擊樂等樂器表現(xiàn)，目的是吸引觀眾主義。發(fā)展至20世紀(jì)初，伴隨著電影配樂創(chuàng)作技術(shù)的發(fā)展，有聲電影開始逐漸取代無聲電影獲得觀眾認(rèn)可，促使一系列電影配樂創(chuàng)作方式得以誕生。1934年，電影One Night of Love的同名主題曲獲得了奧斯卡最佳原創(chuàng)作曲獎(jiǎng)和最佳音樂獎(jiǎng)，自此奠定了電影配樂的重要地位。而電影配樂在最初創(chuàng)作階段與影像的聯(lián)系并不緊密，外國(guó)推出的電影原聲帶被稱之為Caunation，本身缺乏可觀性。在電影中，包含對(duì)白、音樂和音效在內(nèi)各種音樂元素?fù)碛懈髯缘囊糗?，播放時(shí)才會(huì)同步混音。該時(shí)期音樂軌即Soundtrack則是電影中各段音樂，在轉(zhuǎn)錄唱片時(shí)需要根據(jù)作曲家原譜進(jìn)行重新演奏，而并非是直接將電影音樂灌錄唱片。直至1942年，作為最早以唱片型式發(fā)行的純音樂電影配樂，《森林王子》引起了人們關(guān)注。發(fā)展至1949年，則出現(xiàn)了直接將電影中音樂軌錄制成唱片發(fā)行的《包法利夫人》電影配樂專輯，進(jìn)一步推動(dòng)了電影配樂的發(fā)展。

二、純音樂與電影配樂的比較

從電影配樂發(fā)展歷史可以看出，純音樂在電影歷史上占據(jù)重要的地位，與電影配樂形成與發(fā)展有著密不可分的聯(lián)系。加強(qiáng)對(duì)純音樂與電影配樂的比較分析，則能進(jìn)一步了解音樂在電影中的運(yùn)用情況，繼而為分析音樂在電影中的作用奠定基礎(chǔ)。

（一）相通之處

從本質(zhì)上來講，純音樂與電影配樂無差別，不僅采用相同創(chuàng)作理論，也采用相似創(chuàng)作手段。所謂的純音樂，其實(shí)就是不包含填詞的音樂，可以完全以純粹優(yōu)美的音樂進(jìn)行情感表達(dá)，通常被翻譯成“無標(biāo)題音樂”，因?yàn)橐魳繁旧聿o純、雜之分。正因?yàn)槿绱?，早期電影配樂一般直接選取一些經(jīng)典純音樂作品，需要結(jié)合電影情節(jié)進(jìn)行音樂選取，滿足電影情感表達(dá)需要。例如在表現(xiàn)分別、分離等情節(jié)時(shí)，需要插入低沉、悲傷曲調(diào)的音樂。而選取經(jīng)典純音樂作品，也能幫助電影獲得大眾喜愛。從電影配樂發(fā)展歷史來看，電影配樂來源于音樂，因此與純音樂擁有一脈相承的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)技巧。在默片中，就時(shí)常采用鋼琴或小型樂隊(duì)音樂作品作為伴奏，從而利用音樂對(duì)畫面變化進(jìn)行反映，促使電影敘事“主題式創(chuàng)作手法”得以出現(xiàn)[1]。在電影配樂創(chuàng)作上，同樣需要采用純音樂創(chuàng)作手法，加入主題、和聲、配器、旋律等音樂元素，繼承了傳統(tǒng)音樂直接作用于心理層面的功能特點(diǎn)。例如在美國(guó)影片《奪寶奇兵》中，在片頭就直接采用鋼管切分強(qiáng)奏的英雄主題曲，展現(xiàn)出主人公英勇無畏的形象。因此在電影創(chuàng)作領(lǐng)域，實(shí)際純音樂和電影配樂是相通的，整個(gè)電影音樂發(fā)展歷史實(shí)際就是音樂尋求適合電影表達(dá)方式的過程。

（二）二者的區(qū)別

盡管純音樂與電影配樂聯(lián)系十分緊密，但是在音樂實(shí)現(xiàn)上純音樂與電影配樂卻存在較大差別。相比較而言，純音樂創(chuàng)作具有較大主體性，作曲家可以保持靈活且開闊的思維，可以盡情找尋創(chuàng)作靈感，根據(jù)自己對(duì)客觀事物審美感受進(jìn)行音樂創(chuàng)作，所以音樂表現(xiàn)范圍和內(nèi)容具有隨意性，不同人欣賞相同作品會(huì)產(chǎn)生不同感受。此外，純音樂創(chuàng)作講究邏輯性和結(jié)構(gòu)，需要按照嚴(yán)格規(guī)則進(jìn)行和聲、旋律等元素的排布，能夠反映出作曲家思維的強(qiáng)大邏輯性。但電影配樂創(chuàng)作則受客觀因素的限制，要根據(jù)畫面時(shí)長(zhǎng)和情緒點(diǎn)位置進(jìn)行音樂長(zhǎng)度和節(jié)奏的把握。因此在實(shí)際創(chuàng)作過程中，電影配樂受電影剪輯、篇幅等因素的影響，不會(huì)對(duì)音樂主題發(fā)展等問題進(jìn)行思考，缺少完整音樂構(gòu)思和結(jié)構(gòu)，從純音樂欣賞角度來看顯得支離破碎[2]。因?yàn)橥ǔ５那闆r下，電影導(dǎo)演和剪輯師只需要考慮電影表達(dá)需求，電影配樂發(fā)展需求則不在考慮范圍內(nèi)，所以配樂發(fā)展邏輯可能并不符合畫面邏輯。因此在電影中，音樂發(fā)展尚未發(fā)展出構(gòu)成完整樂段的第四樂句時(shí)，畫面就有可能戛然而止，導(dǎo)致音樂邏輯欠缺，但卻能與畫面完美匹配。欣賞純音樂，受眾僅能根據(jù)聽覺感受接收信息，要求音樂在營(yíng)造各種感受的同時(shí)，對(duì)受眾進(jìn)行完全控制。欣賞電影配樂，需要以視覺感官為主題，聽覺只提供少量信息，受眾需要從畫面完成更多信息接收，所以音樂需要緊密圍繞畫面進(jìn)行信息量控制，根據(jù)劇情發(fā)展調(diào)整情緒，避免喧賓奪主。因此單獨(dú)欣賞電影配樂無法獲得純音樂多義性，需要加強(qiáng)與電影畫面的關(guān)聯(lián)，獲得電影配樂提供的畫面感。

由電影配樂與純音樂的區(qū)別可以看出，電影配樂需要為電影創(chuàng)作提供服務(wù)，需要與電影畫面、人物和情節(jié)等相配合，在人物重要表情表現(xiàn)、畫面發(fā)生重要變化或情節(jié)需要推動(dòng)的情況下，都要發(fā)揮音樂強(qiáng)化和輔佐作用。為實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，需要根據(jù)畫面情緒進(jìn)行音樂情緒調(diào)整，因此給音樂創(chuàng)作帶來了較大困難。在實(shí)際創(chuàng)作時(shí)，作曲家需要與電影導(dǎo)演實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作思想的統(tǒng)一，即根據(jù)畫面時(shí)長(zhǎng)確定音樂何時(shí)開始、持續(xù)多長(zhǎng)時(shí)間和何時(shí)結(jié)束，要求作曲家把握音樂節(jié)奏和情緒，確定固定時(shí)長(zhǎng)內(nèi)音樂小節(jié)數(shù)，在固定小節(jié)內(nèi)使音樂情緒功能得到發(fā)揮。在固定時(shí)間內(nèi)，如果畫面擁有豐富變化，如存在多個(gè)情緒點(diǎn)、動(dòng)作點(diǎn)或情節(jié)點(diǎn)，還要發(fā)揮音樂烘托作用，因此電影中音樂創(chuàng)作需要面臨較大挑戰(zhàn)。

三、結(jié)合純音樂與電影配樂差別探討音樂在電影中的作用

無論是純音樂還是電影配樂，在電影中都要發(fā)揮相應(yīng)作用。電影配樂是電影音樂主要形式，通常無歌者演唱，需要以主觀音樂形式在電影具體場(chǎng)景中運(yùn)用，需要做到情緒準(zhǔn)確，帶有明確畫面感，音樂的起承轉(zhuǎn)合需要與電影情節(jié)發(fā)展相對(duì)，以獲得渾然一體的效果。因此相較于純音樂，電影配樂是音樂與電影融合發(fā)展后形成的音樂形式，更能體現(xiàn)音樂在電影中的作用。

（一）輔助電影敘事

在電影中，音樂可以起到的重要作用之一就是輔助敘事。作為依附于電影產(chǎn)生的音樂形式，電影配樂創(chuàng)作需要符合影片敘事要求，能夠幫助電影創(chuàng)作人講好故事[3]。實(shí)際在電影創(chuàng)作時(shí)，作為一種視覺藝術(shù)，電影在對(duì)觀眾施加視覺刺激的同時(shí)，會(huì)遭遇情節(jié)推動(dòng)問題。因?yàn)檫^強(qiáng)的視覺刺激將導(dǎo)致電影創(chuàng)作落于俗套，過于婉轉(zhuǎn)的視覺表現(xiàn)又難以對(duì)電影情節(jié)進(jìn)行承接。在這種情況下，音樂將發(fā)揮推動(dòng)情節(jié)發(fā)展的重要作用，幫助電影順利完成故事的講述。例如，電影《大話西游》情節(jié)詼諧，主要講述了《西游記》中關(guān)鍵人物西天取經(jīng)的后傳故事，其中孫悟空愛情故事更是跌宕起伏，單靠畫面或臺(tái)詞難以幫助觀眾理解故事發(fā)展態(tài)勢(shì)，所以影片一度被看成是庸俗和無厘頭。但是好在電影配樂起到了關(guān)鍵作用，借助二胡、蕭等傳統(tǒng)樂器完成了唯美音樂的演奏，配合以“愛你一萬年”的經(jīng)典臺(tái)詞順利推動(dòng)了故事情節(jié)的發(fā)展，給觀眾留下了深刻記憶。在電影敘事方面，古典樂也時(shí)常得到運(yùn)用，能夠使電影情節(jié)得到較好推動(dòng)。一些擁有較強(qiáng)節(jié)奏感的古典音樂能夠使畫面劇情從平穩(wěn)向高潮發(fā)展，使觀眾獲得多種層次的感受。例如在電影《鋼琴課》中，主人公的靈魂與鋼琴合二為一后，主人公卻不被外界認(rèn)可，影片借助陰郁古典配樂體現(xiàn)主人公所處境遇。但主人公隨后遇到了貝恩斯，在獲知主人公境遇后貝恩斯賣掉財(cái)產(chǎn)換取了鋼琴以送給主人公，電影配樂也隨之改為舒緩而優(yōu)美的古典音樂，展現(xiàn)出主人公收獲愛情后的幸福[4]。在配樂的引導(dǎo)下，觀眾則能跟隨電影情節(jié)獲得不同感受，使得影片故事得到了完美詮釋，促使整部電影情節(jié)發(fā)展得到了有效控制。但值得注意的是，電影中的音樂僅能起到輔助敘事作用，不能妄圖將整個(gè)故事講清楚，以免出現(xiàn)喧賓奪主的情況，導(dǎo)致音樂最終無法作為配樂使用。

（二）強(qiáng)化戲劇效果

電影并非是純粹視覺藝術(shù)，不僅僅需要帶來視覺沖擊，還需要體現(xiàn)強(qiáng)大的戲劇效果，以增強(qiáng)作品的代入感。音樂在電影中也要起到強(qiáng)化戲劇效果的作用，以便使電影類型得到豐富。所以精彩的電影配樂與臺(tái)詞無頻率沖突，不僅可以在演員說話時(shí)被聽到，也能對(duì)戲劇情境進(jìn)行反映，促使電影魅力得到充分體現(xiàn)[5]。在電影中，時(shí)常利用音樂對(duì)一個(gè)場(chǎng)景進(jìn)行補(bǔ)充解說，就是為了體現(xiàn)電影戲劇性效果。例如在動(dòng)畫電影《花木蘭》中，女主角花木蘭有較多單獨(dú)出場(chǎng)的情景，影片則配置了擁有相同特點(diǎn)的不同音樂，以便使花木蘭溫柔、俏皮、矯健身姿等不同一面得到展現(xiàn)，完成更加生動(dòng)和鮮活的人物塑造，增強(qiáng)影片戲劇效果。而在影片中王爺出場(chǎng)時(shí)，則配置了低沉、短促的管樂演奏，以展現(xiàn)王爺古板性格和尊貴身份。近年來，電影業(yè)取得了快速發(fā)展，音樂電影也成為了一種新興電影形式。不同于一般電影將畫面放在第一位，音樂電影像MV一樣使音樂占據(jù)主體，每當(dāng)有戲劇性情節(jié)時(shí)就會(huì)插入音樂。在該方面，印度寶萊塢電影大多采取該種創(chuàng)作方式，借助音樂起伏突顯影片戲劇效果，使影片剪輯與音樂節(jié)奏保持一致，創(chuàng)作出的影片頗具張力，給人以耳目一新的體驗(yàn)。在好萊塢電影中，音樂創(chuàng)作同樣以突出影片戲劇效果為重點(diǎn)，包含瓦克斯曼在內(nèi)的一些著名歐洲電影配樂人都善于進(jìn)行表現(xiàn)戲劇沖突的音樂創(chuàng)作，能夠在宏大場(chǎng)面采用交響樂表現(xiàn)手法進(jìn)行英雄氣概的展現(xiàn)，符合電影大銀幕營(yíng)造大場(chǎng)面的特點(diǎn)。例如電影《亂世佳人》中每當(dāng)出現(xiàn)轉(zhuǎn)折時(shí)，就會(huì)采用交響音樂展現(xiàn)世事無常，在戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面表現(xiàn)上體現(xiàn)了無可比擬的優(yōu)勢(shì)。

（三）烘托中心思想

電影作品擁有明確主題，需要完成中心思想的傳遞。而音樂可以起到烘托中心思想的作用，能夠使影片的情感得到升華。正因?yàn)槿绱耍娪耙话愣加兄黝}音樂，并且主題音樂會(huì)多次出現(xiàn)，在電影作品演繹結(jié)束后會(huì)以主題曲的完整形式呈現(xiàn)，為作品畫上句號(hào)。因?yàn)橹黝}音樂屬于影片音樂重心，帶有明顯主導(dǎo)性，能夠體現(xiàn)影片中心思想。例如在電影《泰坦尼克號(hào)》中，以圓號(hào)為主要演奏樂曲的主題曲《My heart will go on》就多次出現(xiàn)，憑借圓號(hào)悠揚(yáng)、沉穩(wěn)和有力度的音質(zhì)特點(diǎn)，奠定了整部作品悲壯、大氣的基調(diào)，展現(xiàn)出了影片對(duì)人類偉大愛情的贊揚(yáng)思想。在影片演繹初期，電影配樂并非完整性的，使用的配器也帶有簡(jiǎn)易化特征，從而為受眾留下足夠的空間聯(lián)想。伴隨著故事的不斷推進(jìn)，音樂演繹形式將更加豐富，以便使影片結(jié)構(gòu)完整性得到強(qiáng)化，給人以回味無窮的感受。而電影的內(nèi)容盡管各種各樣，但是表達(dá)的情感和主題思想?yún)s有相似之處，難以利用一般藝術(shù)形式承載。運(yùn)用音樂豐富的音調(diào)、音色、旋律等元素，可以加強(qiáng)電影與觀眾的溝通，完成豐富心理意境的營(yíng)造，所以能夠使影片主題得到突顯。例如在快節(jié)奏電影《頭發(fā)亂了》中，為實(shí)現(xiàn)影片主題深刻表達(dá)，在影片開頭和結(jié)尾對(duì)舒伯特的《圣母頌》進(jìn)行了運(yùn)用，借助音樂本身包含的豐富文化內(nèi)涵實(shí)現(xiàn)了影片精神寓意的拓寬，使電影中心思想得到了較好展現(xiàn)。

結(jié)論：

通過分析可以發(fā)現(xiàn)，在純音樂與電影融合發(fā)展過程中，電影配樂得以產(chǎn)生，通過各種要素相互相協(xié)調(diào)和配合發(fā)揮了音樂在電影中的作用。在實(shí)際進(jìn)行電影創(chuàng)作時(shí)，還應(yīng)加強(qiáng)對(duì)音樂作用的認(rèn)識(shí)，才能實(shí)現(xiàn)合理的電影配樂創(chuàng)作，繼而充分突顯音樂藝術(shù)的價(jià)值。

參考文獻(xiàn)：

[1]孫衍.電影配樂對(duì)觀眾生理及心理的作用探微[J].戲劇之家，2018 （03）：100.

[2]陳宸.淺析電影配樂的審美表現(xiàn)力[J].戲劇之家，2017 （12）：142.

[3]劉捷.從電影音樂的本質(zhì)特征與民族性看國(guó)產(chǎn)電影音樂創(chuàng)作[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)，2017 （02）：147-153.

[4]田亮.古典音樂在電影配樂中的藝術(shù)表現(xiàn)[J].黃河之聲，2015 （05）：107.

[5]張芯瑜.論電影配樂對(duì)電影情節(jié)的推動(dòng)[J].北方音樂，2015，35 （02）：155.