清代陜西畫家溫儀題畫詩賞析

(山東社會(huì)科學(xué)院 文化研究所，山東 濟(jì)南 250002)

溫儀，字可象，號(hào)紀(jì)堂，陜西三原人。其生活年代大致在17世紀(jì)中后葉至18世紀(jì)中葉，即清代康熙中期至乾隆初期。溫儀為康熙五十二年癸巳恩科進(jìn)士，先授武英殿纂修、候補(bǔ)內(nèi)閣中書，參與了康熙《萬壽盛典》的編纂，后歷任進(jìn)賢知縣、保定知府、霸昌道道臺(tái)兼直隸按察司副使，雍正四年因事降為兵部武選司員外郎，雍正十三年致仕后回到家鄉(xiāng)三原講學(xué)授徒。溫儀在藝術(shù)方面造詣深厚，精于書畫，尤其工于山水畫，是清代中期頗有名氣的畫家，曾師從于王原祁，為王原祁的代筆畫家之一。今陜西省歷史博物館收藏有溫儀的七幅畫作：《秋色山林飛瀑圖》《林壑山屋圖》《墨筆山林圖》《夏日山林圖》《仿北苑山水圖》《仿巨然秋山圖》《仿一峰老人秋山圖》。這些作品的構(gòu)圖相似，大多是遠(yuǎn)景為高大重疊的山巒，山中林木蔥郁，掩映著幾楹茅舍，或有山澗飛瀑，或有林間小道；近景為坡石、樹木、房屋等。筆法細(xì)膩，畫面工整清麗，意境幽寂深遠(yuǎn)，氣勢(shì)宏大。

根據(jù)《(乾隆)三原縣志》卷十八《著述志》的記載，溫儀著有《燕游稿》《樓賢錄》兩部著作，但今已俱不可考。溫儀現(xiàn)存的作品總計(jì)有詩歌一百六十六題二百一十三首，題跋五則，文章三篇，楹帖一則，其中《紀(jì)堂遺稿》收錄了二百一十首詩歌。溫儀的詩歌盡管就數(shù)量而言不算太多，但其中內(nèi)容十分廣泛，題材更是多種多樣，有山水詩、贈(zèng)別詩、題畫詩、應(yīng)制詩，也有少量懷古詩、寓言詩、詠物詩等等。內(nèi)容上，不空談、不矯揉造作，感情豐富而真摯，有對(duì)山水美景的欣賞和喜愛，有對(duì)家鄉(xiāng)和親友的思念，有壯志難酬的郁悶和不平，也有對(duì)歷史與現(xiàn)實(shí)的思考。在藝術(shù)方面，這些詩歌也具有鮮明的特色：詩風(fēng)溫柔敦厚，體現(xiàn)出康乾盛世的繁盛氣象；意境清新舒朗，尤其是山水詩，常常有中國(guó)畫的境界；語言凝煉含蓄，對(duì)仗精工，韻味十足；長(zhǎng)于用典，使詩歌典雅而意趣橫生。其中的題畫詩四十五首，精巧可讀，取得了一定的成就。

題畫詩即詩人根據(jù)畫作的內(nèi)容而創(chuàng)作的詩歌，有廣義與狹義之分：廣義的題畫詩是觀畫者面對(duì)繪畫有所感思而賦，一般不題在畫面上，可以脫離畫作而獨(dú)立存在；狹義的題畫詩是直接題寫在畫面上的詩歌，可以是畫家自己所題，也可以是觀畫者所題，詩與畫構(gòu)成一個(gè)審美的統(tǒng)一體，相互輝映、相得益彰。溫儀的題畫詩多屬前者，即廣義的題畫詩。

溫儀的題畫詩大部分是以山水畫為題寫對(duì)象，這與他個(gè)人的志趣愛好相關(guān)。溫儀作為山水畫家，對(duì)畫作的空間構(gòu)圖、表現(xiàn)手法等都有著比一般詩人更為專業(yè)的理解，因此他的題畫詩善于抓住畫作精髓，展現(xiàn)其神韻與靈氣，繪聲摹形，皆有意趣。

在溫儀的題畫鑒賞類型的詩作中，有幾首是專門題詠名家名畫的詩作。如《題荷凈納凉圖》，《荷凈納凉圖》就是清代畫家袁江的作品。袁江，字文濤，江都人，善畫山水樓閣，雍正時(shí)以畫供奉內(nèi)廷。這幅畫中林木蔥郁，溪水蜿蜒，近處荷葉連綴成片，游人乘小船流連于湖邊樹蔭下，遠(yuǎn)處山巒如黛，清爽明麗。這首題畫詩寫道：

淥水遠(yuǎn)飛塵，紅妝晃日新。垂房絲霧列，結(jié)蓋倏云屯。清光可望不可即，芳藹襲人遠(yuǎn)益逼?？嘈膼壅咭庥杏?，少陵漣溪同胸臆。君不見華岳峰頭玉井蓮，開花十丈藕如船。請(qǐng)君置身千仞上，更滿平生看花緣。

在詩中，溫儀對(duì)畫面重新建構(gòu)，略過樹木、溪水、遠(yuǎn)山等景物，直接將表現(xiàn)的重點(diǎn)放在了荷葉上。飽滿的蓮蓬垂蕩在湖面上方氤氳的水霧中，盈盈荷葉在霧氣的潤(rùn)澤下更加青翠，遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去像綠云堆積。這美景只可遠(yuǎn)觀、不可褻玩，荷葉的清香愈遠(yuǎn)益清。畫家筆下的畫面是靜止的，但詩人筆下的詩句賦予了畫面動(dòng)感，將一幅生動(dòng)的荷葉荷香圖幻化在人們的想象里，使讀者如臨畫境，仿佛真切地感受到了水中青荷的清涼與芬芳。接著，溫儀以夸張的手法，展現(xiàn)了一幅荷花開放后的景象。畫是靜止的物象，在畫中，畫家只能描繪此刻之景，而在詩中，詩人不僅能展現(xiàn)此刻，還能追溯過去或者想象未來，使凝滯的畫面有了時(shí)間的流動(dòng)，讓方寸天地真正變成了立體可感的世界。溫儀此詩洗盡鉛華，用清新的語言，既寫出了荷的形態(tài)，更傳達(dá)出了荷的神韻。通過對(duì)荷的描繪，也提升了整幅《荷凈納涼圖》的意蘊(yùn)。

再如《疏林遠(yuǎn)岫》為明朝畫家董其昌的一幅山水畫。董其昌(1555—1636)，字玄宰，號(hào)思白、香光居士，松江人。萬歷十七年進(jìn)士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書。董其昌于崇禎六年(1633)創(chuàng)作此畫贈(zèng)給故友袁可立。畫面雋爽淡雅，近處林石迂折，遠(yuǎn)處一峰聳峙，群山起伏。溫儀的題畫詩《疏林遠(yuǎn)岫》寫道：

疏林映長(zhǎng)江，林際疑無路。遠(yuǎn)岫接天青，丹梯不可度。隔岸見人家，蒼茫迷煙霧。孤亭水中央，俯仰窮一顧。清風(fēng)入虛檐，紅日照古渡。無人訪幽蹤，白云自來去。

詩句以白描手法詮釋畫中之景。首四句先勾勒全境：蕭疏的樹木與嶙峋的山石錯(cuò)落有致，俱臨江而立，蒼茫寂靜；江的對(duì)岸是層疊的群山，一抹黛綠遙接天際，又有孤峰高聳入云，平緩中見奇險(xiǎn)。山嵐繚繞中有房屋若隱若現(xiàn)，宛如仙境，山下還有孤亭獨(dú)立水中央。只是雖有房屋和孤亭，卻并不見人，襯得這環(huán)境更加靜謐空靈，不禁令人想起“野渡無人舟自橫”的古句，意境頗有相似處。隨即詩人筆鋒一轉(zhuǎn)，從靜態(tài)之景、畫中之境轉(zhuǎn)到了動(dòng)態(tài)之景、畫外之韻上，“入”、“照”二字雖是平常詞語，卻點(diǎn)出了此景中的生機(jī)與動(dòng)感，為整幅景象增添了靈氣。雖然沒有人跡，但整幅景象中仍不乏生命的律動(dòng)感。一靜一動(dòng)，交替行文，相映成趣。末尾則上升到了詩人對(duì)畫境的深刻體驗(yàn)中。通過前面的描繪，已經(jīng)渲染出一幅蒼?？占诺纳剿吧珗D。這山水不是孤絕紅塵的山水，而是塵世中的一方凈土，是動(dòng)中的靜，同時(shí)這靜中又蘊(yùn)藏著動(dòng)。在這樣一片物我兩靜的幽遠(yuǎn)境界中，“自來去”的不僅是白云，更是觀者的內(nèi)心。

除山水風(fēng)景外，溫儀題畫詩中也不乏對(duì)其他題材畫作的吟詠。如《題常敏公雪天射獵圖二首》：

黃云白雪滿西山，萬里承恩天上還。射虎爭(zhēng)夸身手健，封侯須到玉門關(guān)。

緩帶輕裘罷射雕，平原雪霽馬蹄驕。遙知更畫麒麟像，會(huì)有殊勛答圣朝。

一反其詩作清麗明朗的風(fēng)格，用“黃云”、“白雪”等冷寂蒼涼的景物，渲染出蕭殺寂寥的塞外風(fēng)光，既是摹寫畫景，也是為畫中人物的活動(dòng)營(yíng)造氛圍。“緩帶輕裘”、“馬蹄驕”等，刻畫出一位剛剛射獵歸來，身手矯健、剛勁驍勇的武士形象。“遙知”句，溫儀發(fā)揮自己的想象，寫出了武士急于為國(guó)建功立業(yè)的壯志。又如《題李隨齋觀海圖》：

破浪春風(fēng)萬里流，知君懷抱迥無儔。蕩胸云氣生鵬翼，放眼煙光入蜃樓。

便欲浮槎通漢渚，還思飛佩過瀛洲。何當(dāng)晞發(fā)臨朝日，乘蹺重來愜壯游。

此詩沒有白描畫面，而是站在畫家的立場(chǎng)上抒寫其胸襟抱負(fù)。那壯闊的波濤表面上是眼中所觀的海，實(shí)際上是觀海者的凌云壯志。這三首詩中也寄寓了溫儀自身建功立業(yè)、施展抱負(fù)的理想。

此外還有題人物肖像、屏風(fēng)、畫冊(cè)等詩作。比較有特色的是一組《喀大人花卉畫冊(cè)題各體詩二十七首》，既有七言律詩，又有七言、五言絕句，隨畫面的不同而題詩各異。所題的畫面是各種花卉瓜果，有牡丹、月季、雞冠、鳳仙、芙蓉、葡萄、山楂、荔枝等等。不過，從題材上看雖是題畫詩，但就內(nèi)容而言又頗類詠物。在這組詩中，溫儀或是抓住各種物品最突出的特點(diǎn)描摹其形，或是運(yùn)用比喻、擬人凸顯其態(tài)，各物都被賦予獨(dú)特的性格，甚有趣味。有的著力于描寫所畫之物的形態(tài)樣貌，如寫牡丹，形容其“風(fēng)流絕狀”，突出牡丹雍容華貴、艷冠群芳之姿，“一枝已占吳宮艷，千葉能驕漢殿?yuàn)y”(《牡丹》)；寫月季，則是“斜倚微風(fēng)酣宿酒，輕搖清露點(diǎn)靈砂”(《月季花》)，著意刻畫月季的嬌媚婀娜，與牡丹形成鮮明對(duì)比。還有一首《黃白薔薇》：

淺淡畫眉全洗艷，輕盈嬌額半涂黃。霓裳對(duì)舞千般媚，金屋平分一片香。

詩人將薔薇比作不刻意妝飾自己的美人，黃白兩色薔薇好似一對(duì)姐妹，輕歌曼舞中一室生香。與牡丹的貴氣、月季的娉婷相比，薔薇是清新靈動(dòng)的。有的作品構(gòu)思奇巧，取意用詞獨(dú)辟蹊徑，如“黃嘴紅腮各有形，中藏珠玉葆晶瑩”(《茭茨芋荸薺》)，將荸薺頂端的尖蒂形容為“黃嘴”，扁圓飽滿的球莖形容為“紅腮”，潔白的果實(shí)形容為“珠玉”，生動(dòng)巧妙地突出了荸薺的形象特點(diǎn)?！安幌虼汗舛肪_妍，偏留秋色逞嬋娟”(《秋海棠淡竹木樨》)，“斗”、“逞”二字極富動(dòng)感，寫出了秋海棠、淡竹、木樨選擇在秋季盛開的傲骨，“偏”字情趣十足，又賦予了花朵調(diào)皮而倔強(qiáng)的小兒女情態(tài)?！案鼞z鶴頂紅如火，秋老丹砂佐羽觴”(《橘山楂》)，將再普通不過的山楂比喻成鶴頂，新意頓出。

溫儀對(duì)有些畫面的題詩，不注重所畫之物的形態(tài)，而是注重其文化意蘊(yùn)及內(nèi)在品格，并在此中寄寓自己的理想。如《題紫薇花畫冊(cè)》一詩：

虛白堂前種，清標(biāo)壓眾芳。豐茸垂組綬，爛熳耐星霜。日映宮墀艷，風(fēng)傳省掖香。野花難作伴，仍對(duì)紫薇郎。

與文人墨客所青睞的代表清高氣節(jié)的菊、梅、松、竹等不同，紫薇花所象征的恰恰是官運(yùn)。古代星象學(xué)認(rèn)為紫微星居北斗星系之主位，代表至高無上的權(quán)威。到了唐朝，因?yàn)橹袝≡簝?nèi)遍植紫薇花，便將中書省又稱為紫微省，中書令稱為紫微令。從此，紫薇花便與“官”聯(lián)系在了一起，甚至有了“官樣花”這一別名。又因紫薇花的顏色與古代官員佩戴于腰間的綬帶相似，故亦別稱“紫綬花”。溫儀的這首《紫薇》，明顯便是突出了紫薇花這種尊貴吉祥的寓意。

還有幾首作品稱贊對(duì)方畫技的高超。如“誰知繪事能消渴，已覺寒津沁齒牙”(《西瓜半切》)，運(yùn)用通感的手法，使讀者仿佛也感受到了西瓜的清涼甜美?！罢l倩密移造化手，筆端幻出內(nèi)家妝”(《玉簪》)，將畫家筆下的玉簪花比作宮內(nèi)女子的妝飾，雖是贊頌但絲毫不落窠臼，反而使詩歌更加生動(dòng)形象。