盡精微，致廣大

[摘要]玉雕藝術(shù)包羅萬象，它不同于西方的雕塑、繪畫，玉雕結(jié)合了很多的藝術(shù)門類，融合了中國的繪畫、書法、雕塑、篆刻、民俗藝術(shù)等，受到宗教文化、壁畫、石窟等影響，出現(xiàn)了很多優(yōu)秀生動的藝術(shù)作品。玉雕的技術(shù)層面要經(jīng)久練習(xí)，做到“盡精微”，而藝術(shù)層面要博古通今，創(chuàng)造出新穎別致、外在美、內(nèi)在立意俱佳的作品，向著“盡精微，致廣大”的藝術(shù)思想目標(biāo)奮力前行！

[關(guān)鍵詞]玉雕;技藝;精微;廣大;獨(dú)特性

當(dāng)今玉雕藝術(shù)已經(jīng)成為一門獨(dú)特的藝術(shù)門類，受到了社會各界人士廣泛的推崇和玉器愛好者的青睞。在眾多的藝術(shù)門類中，玉雕藝術(shù)獨(dú)樹一幟。同樣作為視覺藝術(shù)之一，玉雕藝術(shù)所具有的歷史地域性、人文政治性、材料的唯一性和設(shè)計制作的獨(dú)特性以及包容性與其他視覺藝術(shù)門類相比更加源遠(yuǎn)流長和令人涼嘆。

玉雕藝術(shù)和京劇、國畫、書法一樣是中國獨(dú)有的、最具民族性符號的藝術(shù)門類。有著5000多年的歷史淵源，早期的石器時代最具代表性的紅山文化、良渚文化、凌家灘文化時期便是中國古代玉器發(fā)展的第一個高峰。隨之玉器被賦予神話的色彩，直至商周時期、春秋戰(zhàn)國時期受到諸子百家學(xué)說的影響，玉器作為禮器被供奉，實(shí)用功能大量增加。明清時期迎來了中國古代玉器發(fā)展的巔峰。隨著時代發(fā)展，制玉工藝不斷精進(jìn)提高，制玉工藝真正從諸多藝術(shù)門類中真正獨(dú)立出來，玉器制作業(yè)開始真正興起。

玉器設(shè)計制作從石器中脫離，玉器的普世化和裝飾性要求大大提高，伴隨著雕琢工具工藝的發(fā)展，使得人們對于玉石材料的要求更加挑剔。工藝方面出現(xiàn)了陰陽刻、浮雕、圓雕、鏤空雕、俏色、活環(huán)、金銀鑲嵌寶石等技術(shù)，尤其是拋光工藝的提高使得玉器更加剔透、溫潤，藝術(shù)美感大大提升，直至今日，很多技術(shù)也一直在沿用和改進(jìn)。和田玉作為眾多玉石的代表，它潔白溫潤，散發(fā)著靈動的光澤而又不失內(nèi)斂、低調(diào)、謙恭之美，深受皇家、文人、士大夫的追捧喜愛。

當(dāng)代玉雕承古續(xù)今，徐悲鴻先生說藝術(shù)應(yīng)該“盡精微，致廣大”?？萍及l(fā)展，工具的精進(jìn)使得玉雕藝術(shù)發(fā)展飛速并增加了很多的可能性。玉雕藝術(shù)包羅萬象，它不同于西方的雕塑、繪畫，玉雕中結(jié)合了很多藝術(shù)門類，融合了中國的繪畫、書法、雕塑、篆刻、民俗藝術(shù)等，受到宗教文化、壁畫、石窟等影響，出現(xiàn)了很多優(yōu)秀生動的藝術(shù)作品，當(dāng)代玉雕受世界文化的影響，甚至出現(xiàn)了電影動漫人物造型。選料上，玉雕藝術(shù)對材料具有多重選擇性，每一塊原料都是孤本，具有不可復(fù)制性。玉石是天地精華，每一塊玉石都具有獨(dú)有的特性和變化，絕無相同。玉石文化觀念深入人心。

古人云：“如切如磋，如琢如磨”。包羅萬象的玉雕藝術(shù)對于技藝的要求更加獨(dú)特，“切磋”乃“藝”也，這是一個高手之間相互博弈和交流的代名詞，“藝”同樣也是玉雕藝術(shù)的根本，其中包含了琢玉者的文化修為、審美以及想象力。琢玉之初，應(yīng)先審玉，而審玉包含了對玉料的了解和預(yù)判、對設(shè)計題材的選定等，根據(jù)玉料內(nèi)外的變化來決定雕刻內(nèi)容主體與次體的構(gòu)圖形式。之后才能胸有成竹地判定下刀的位置與深淺的預(yù)留。“切磋”作為一個獨(dú)立的詞匯，在現(xiàn)代所表達(dá)的主要是思想觀念上的切磋，當(dāng)然也會包括技藝的交流。高手之間的交流更多的體現(xiàn)的是技藝、經(jīng)驗以及創(chuàng)造力?！八嚒备嗟氖蔷駥用嬉庾R形態(tài)的互通，具體到雕刻中不單純是描摹物象和單純的模仿，體現(xiàn)的是藝人之間對于美的審視、理解、處理。這些建立在積累的修養(yǎng)之上，不可一蹴而就，切磋的心得體會積流成河方能有解，掌握各種物象元素，了解基本造型規(guī)律及物象結(jié)構(gòu)特征，這是藝的基礎(chǔ)。更高層次來說，要追求“藝”的升華，是要建立在審美修養(yǎng)之上的，比如說對于一個人物的描繪，他不是孤立的，之所以能稱其為作品，其生命力是作者賦予的，人物主體、故事情節(jié)、背景出處、人物的神態(tài)動作賦予作品生命與靈魂，使其具有隱形的時空感，這樣才會使其有“看頭”，便可借古喻今，也可遇事明理、更可警已醒眾，使其作品有內(nèi)涵和耐讀性，是作者傳遞觀念的關(guān)鍵所在?！八嚒笔切味系淖髌罚莿?chuàng)作的無形本體。

“切磋”所得，更需“琢磨”，這里的琢磨是要傳達(dá)的實(shí)體，是“藝”的視覺外在，二者缺一不可。做藝本身不可紙上談兵，要有技法和實(shí)戰(zhàn)手段?！凹肌眲t指技法和手法、風(fēng)格、節(jié)奏、技巧、構(gòu)圖、借色、打磨、拋光等，這些都是技術(shù)層面的因素。俗話說“熟能生巧”，說明了技術(shù)技能的提高，要達(dá)到爐火純青，需要經(jīng)歷長期的練習(xí)和實(shí)操。其中，包括了對玉雕工具的使用，對機(jī)器的使用，對于原料的審視和掌握以及對于拋光效果的不同處理等，“巧可通靈”，給人以出神入化之感，這需要對造型有深刻的理解。作品工藝能傳遞出神韻和靈性，是需要考量技法的。唯美舒緩的形體、彈性十足的線條、張力暴躁的體塊，生動優(yōu)美的韻律，還包括被夸張和變形了的整體與局部，甚至是被移植和嫁接之后的新的創(chuàng)造等，都是技術(shù)技巧的運(yùn)用和發(fā)揮。

當(dāng)代玉雕領(lǐng)域出現(xiàn)了很多具有代表性的玉雕大師，并激勵和引領(lǐng)著玉雕工作者和玉雕藝術(shù)者的發(fā)展。中國玉雕大師黃罕勇先生，他以玉獸為代表的作品不在少數(shù)，受到不少收藏家的追捧，黃先生的玉獸造型靈動霸氣，線條干凈利落，器型圓潤雄渾，技、藝、神、韻俱佳，對于玉雕從業(yè)者影響深遠(yuǎn)巨大。

中國玉雕大師崔磊先生，作品以人物為代表，作品立意別出心裁，造型大刀闊斧，作品寓意吉祥、新禧，創(chuàng)作思想具有時代感，借古鑒今，藝術(shù)形式出人意料，新意層出不窮，技法組合多變。崔磊先生對于玉雕的符號性的見解使我受益匪淺。崔先生說：“對于玉雕的學(xué)習(xí)起初是以效仿和師承為前提，每一件作品做到造型的準(zhǔn)確和規(guī)矩，然后有心得才能求變，求變的過程中根據(jù)自身對造型的理解，在形體正確的基礎(chǔ)上變化、夸張和銜接，結(jié)合立意和選材來形成個人的玉雕符號特性?！?/p>

技術(shù)層面要經(jīng)久練習(xí)，做到“盡精微”，而藝術(shù)層面要博古通今，創(chuàng)造出新穎別致、外在美、內(nèi)在立意俱佳的作品，向著“盡精微，致廣大”的藝術(shù)思想目標(biāo)奮力前行！做玉和做學(xué)問同似，“君子尊德行而道問學(xué)，致廣大而盡精微，極高明而道中庸”。文有文德，武有武德，做玉者，玉德為先，求學(xué)問要充實(shí)廣大，做事情要極盡精微，既要熟悉前輩們的知識學(xué)問，又要不斷認(rèn)知開拓。

致力于“藝”達(dá)到廣博厚重的境界，“技”達(dá)到精細(xì)微妙的深度，把不偏不倚和恒久不變的本性作為修養(yǎng)的途徑。

[作者簡介]

郭志華，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院雕塑系，青年藝術(shù)家，天津市寶玉石文化分會會員，天津市工藝美術(shù)協(xié)會會員，擅長利用圓雕，中、高浮雕，淺浮雕結(jié)合的雕刻手法來表現(xiàn)人物主體和相應(yīng)的配景圖案。擅長在和田玉籽料的創(chuàng)作中表現(xiàn)其皮色和肉之間的過渡和銜接關(guān)系。創(chuàng)作作品《哺育》曾被中國雕塑博物館收藏，多次在國內(nèi)獲得獎項，深受業(yè)界人士和廣大收藏家的青睞與贊賞。

（編輯：李博寧）