淺談小學美術(shù)課堂中創(chuàng)作思維的培養(yǎng)

張紅麗

摘 要：美術(shù)學習運用的是特殊的視覺語言，它強調(diào)的是一種思維方式，它與研究性學習不同，是一種無標準答案的，靈活的學習方法，是學生自我情感、想象的表達，其中更加強調(diào)了教師對學生創(chuàng)造思維的教授方法。小學美術(shù)課堂教學是個多層次、多因素、多變化的過程，在這個過程中見縫插針地滲透德育，不但讓小學生保質(zhì)保量地完成作業(yè)，還可以讓小學生隨時隨地受到教育，使小學生身心得到健康發(fā)展。本文就小學美術(shù)課堂中創(chuàng)作思維的培養(yǎng)展開探討和研究。

關(guān)鍵詞：情感表達；創(chuàng)造性思維；鼓勵想象

美術(shù)學習運用的是特殊的視覺語言，它強調(diào)的是一種思維方式，它與研究性學習不同，是一種無標準答案的，靈活的學習方法，也更適合統(tǒng)整。而且美術(shù)不僅僅是單純的技術(shù)訓練，它更多的是一種學習方式的獲得。通過美術(shù)課堂培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，將會對學生未來的工作和生活產(chǎn)生積極的影響。同時，也給教師的課堂有了更廣闊的空間，繪畫過程中不僅可以用畫筆去創(chuàng)作，有時候還可以用肢體或其他方式進行創(chuàng)作，只要孩子能表達出自己的情緒和想象，就是創(chuàng)作。那如何使孩子們的創(chuàng)作熱情不遺余力的發(fā)揮出來呢？首先不能用大人的標準去要求小朋友，而應該讓孩子在畫畫的過程中充分的表現(xiàn)自己。只要孩子們在繪畫的過程中能夠充分地表達出自己的所見、所思，他們就會感到無比的快樂。在日常教學過程中，教師應該經(jīng)常置身于學生中間，利用自己和學生的空間接近度，促使學生的態(tài)度和行為表現(xiàn)更積極主動。教師如果習慣走在學生中間講課，與他們一起動手實踐，以他們中的一員的身份參與活動之中，就會縮短師生之間的距離，增加和諧溫暖的氣氛，也會提高教師的作用和加深教師的影響。教師的姿勢、動作受個人風格、氣質(zhì)的影響。反映在教學中，吸引學生的情況是教師的姿態(tài)親切、謙和，對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示，以面部表情來表示贊同和反對，這比嚴格的管理和申訴效果更加。在自由活動的課堂上，教師的姿勢和動作更不拘形式，在與學生的接觸中，一對一的教學更能激發(fā)學生的積極性，因此，兒童通常更喜歡接觸，它勝于口頭或目光交流。接觸是課堂交流的一個自然部分。

讓孩子體會其中的過程。一幅繪畫作品的完成過程同提高孩子的基本素質(zhì)能力有密切的關(guān)系。一幅畫從開始到完成，它的整個過程同畫畫人的眼睛、大腦、心靈、手，甚至身體的各個部位都有密切的關(guān)系。首先是細致、敏銳的觀察能力，對所畫的內(nèi)容的完整、靈活的記憶能力，同時，在畫畫時還需要調(diào)動自己豐富的想象力 。并且，畫畫的人還應該敢于大膽地把自己所看、所記、所想盡可能完滿地表達出來，這正是一個人的創(chuàng)造能力的表現(xiàn)。一個兒童，他可以去學習這部位或那位畫家的畫法，也可以學畫卡通形象。他可能畫得非常像，可以畫到不用看范畫背著就畫出來的地步。但是，這不能算是真正的兒童畫。只有通過自己觀察表達出自己內(nèi)心真實感受，這才是一幅好的兒童畫。另外，畫好一幅畫還需要雙手與身體頭腦之間的協(xié)調(diào)配合，需要有使用繪畫工具的能力、認識色彩的能力、完整地認識與表達實物的能力，需要耐心、恒心，需要快樂的心情和對美的體驗，需要全身心的投入，這一切不正是我們的教育所要達到的目的嗎？美術(shù)課程統(tǒng)整實施過程中教師要對實施學期課程統(tǒng)整進行研究性學習，并研讀現(xiàn)用教材與其他版本教材、相關(guān)資料，鞏固教學目標設(shè)定，梳理知識點。以單位為例開始學期課程統(tǒng)整指南研制，再推廣到每一本教材的研制。根據(jù)設(shè)計的課程統(tǒng)整指南，修改教案，完善教學。開展實踐課，在課中反思。

現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造?！笨梢?，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間，以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西，因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評獎時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。因此，教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性表現(xiàn)出來。例如引導學生以“我愛家鄉(xiāng)風光美”為主題創(chuàng)作一幅風景裝飾畫，課前我先布置同學們回到自己的家園走一走，看看那一處景象你認為最能代表家鄉(xiāng)的美。上課時我先講了一點風景裝飾畫的基礎(chǔ)知識，然后讓學生結(jié)合自己的觀察談談想法，結(jié)果由于每一個同學的生活環(huán)境、心理個性等都不同，他們對美的感受也大不一樣。有的認為熱鬧的市場能體現(xiàn)家鄉(xiāng)的繁榮景象美；有的說寧靜的小街美；有的說幽靜的村前校園美；有的認為田野的春天大片莊稼綠油油是生命的美，秋天碩果累累是豐收的美……課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來，并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構(gòu)思表現(xiàn)出來。結(jié)果，同學們的作業(yè)沒有雷同，內(nèi)容與形式都非常豐富，且較充分的體現(xiàn)了家鄉(xiāng)多角度、多方位的美。

美術(shù)教學并不直接等同于美術(shù)課本教學，應讓學生走出小課堂，接觸大自然，接觸社會，把課內(nèi)學到的知識和技能在課外得到有效的鞏固和應用，讓學生做到學以致用，讓學生在解決問題的同時體驗成功的樂趣。在美術(shù)教學中，注意鼓勵教學方法的運用，不僅可以激發(fā)學生學習興趣，而且對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。在小學美術(shù)課堂教學中，教師不能將自身理解和觀察的內(nèi)容全盤灌輸給學生，讓學生成為接受美術(shù)知識點的機器，而是將小學生作為美術(shù)課堂教學的主體，充分發(fā)揮出學生在美術(shù)課堂教學中的主體作用，激發(fā)學生對學習小學美術(shù)的興趣，教師通過創(chuàng)設(shè)出良好的心理環(huán)境，鼓勵學生主動思考和大膽想象，促進培養(yǎng)小學生的美術(shù)創(chuàng)作思維，進而提升小學生的美術(shù)創(chuàng)造能力。

參考文獻

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