借助肢體語言提高低年級學生歌唱能力初探

（上海市閔行區(qū)實驗小學 201100）

歌唱作為音樂教學中最基本也是最重要的教學方法，在音樂的教學過程是培養(yǎng)學生良好音樂素養(yǎng)的有效方式之一，1亦是最容易引導學生表達思想情感的一種教學方式?？v觀我國歌唱教學的現狀，依然存在注重知識技能傳授而忽視學生個性特點及內心感受，模式化、單一化、機械化的弊端。這與國家大力強調的素質教育以及兒童身心發(fā)展的實際需求存在較大的差異。

特別是低年級唱游課中的歌唱教學，其最主要的特點是能使兒童在歡快的唱、游中認識客觀事物、啟迪思維活動，陶冶美的情操，并在唱游過程中發(fā)展身體基本活動能力和協(xié)調性、靈敏性，培養(yǎng)節(jié)奏感、韻律感和音樂表現力。應真正做到以學生為主體，唱動結合、樂中學，學中學。

而反思日常教學課堂，特別是歌唱教學的現狀，學生喊唱低效的教學行為仍舊存在。作為一名執(zhí)教者，對低齡學生概念化地強調歌唱方法、知識技能忽視了學生內心對“音樂性”、“趣味性”的體驗。單一的范唱、模唱讓學生感到枯燥、乏味、注意力不集中。小朋友非但不能理解理論化的“歌唱方法”，在歌唱實踐中還是無法避免大聲吼唱、音不準、節(jié)奏不穩(wěn)定等問題，而且學生在課堂上表現得被動、呆滯，并不能發(fā)自內心體驗音樂所帶來的快樂與感動。

歌唱教學是對學生進行思想道德教育，培養(yǎng)感受音樂、表現音樂能力的重要手段。2故而，在歌唱教學中，應針對學生具體學情，展開更加深入地探究，采用相應、適當的方法與策略，喚起學生的內心體驗，在快樂中培養(yǎng)學生的聽覺能力、歌唱能力以及審美能力。

運用何種教學方法幫助學生提高歌唱能力成為眾多小學音樂教育者上下求素的問題。筆者十分贊同維爾特先生所堅持的“輕松的學習，快樂的歌唱”的教學理念，引導學生自然、輕松、源自心靈的歌唱。需要指出的是，在歌唱課教學中，為了提高學生的歌唱能力，在課程進展中，除去培養(yǎng)學生基本習慣以外，應更加注重學生是否在快樂中潛移默化地掌握正確、科學的方法，是否在歌唱中獲得情緒的宣泄、是否在歌唱中體驗到美與感動、是否在音樂中沉迷留連。

從維爾特先生的教學成果以及本人的教學實踐來看，準確、合理運用肢體語言對提高學生的歌唱能力與音樂的興趣有著重要的現實意義。需要特別指出的是，肢體語言的創(chuàng)設并非機械地為了表演而表演，而是應該根據具體的音樂形象，配合適當、形象的肢體動作，幫助學生理解音樂，致力于培養(yǎng)學生“從內心起歌”，源自內心的歌唱，觸及音樂的靈魂，進而得到美的享受。正如達爾克羅茲所述：“音樂教育不能是單純的技術訓練或脫離音響的理論知識的傳授，而首先應該是對音響運動和情感的體驗?！?具體說來應做到以下幾個方面。

一、運用肢體語言實現歌唱前的放松

肢體語言在歌唱過程中是很容易被接受的一種表現形式。4所以，在歌唱前的預熱是十分必要的，音樂與體育是密切聯(lián)系的，一定要有身體的參與。故在歌唱之前，教師可引導學生做熱身運動。把音樂與游戲結合起來，讓學生以最自然放松的狀態(tài)投入到學習中去。在未發(fā)聲前，首先帶動學生，進行全身運動。放松手腳身體。并從生活與娛樂的過程中領悟正確的發(fā)聲。如：早上剛起來伸個大大的懶腰，打個懶懶的哈欠，練習開口音“a”（?。?。模仿騎著摩托車去學校，身體放松發(fā)出“du”音。想象長長的鳥嘴，銜住肉，并配合雙手從下往上畫半圓，發(fā)出“dui”音。

對于練聲，在根據低齡學生的學情，選擇具有形象性、趣味性小曲目的基礎上，應結合身體動作，幫助學生練習，進而找到正確的發(fā)聲位置，而不是一味地模唱。5例如可以引導學生想象自己變成了一只小小鳥，穩(wěn)穩(wěn)地站在高高的樹枝上唱歌。學生便會調整彎腰駝背被動的狀態(tài)，使身體自然漲高，打開“小翅膀”，手的位置變高，調整呼吸，身體保持放松，模仿小鳥唱歌?；蛘咭龑W生將小眉毛抬起來，幫助他們做到“低聲高位”，發(fā)出自然的聲音。

二、運用肢體語言幫助學生解決音準問題

歌唱的肢體語言對于發(fā)聲和音準練習是十分重要的，正確的身體姿態(tài)有利于幫助我們解決一些發(fā)音方面存在的問題。6運用柯爾文手勢引導學生進行音階練習是培養(yǎng)音準的有效方式。特別是針對剛入學的一年級學生，有些還未形成音高概念。通過手勢在空間的方向和位置形象化、趣味化地培養(yǎng)音高效果良好。教師應汲取柯達伊教學理念精髓，努力使學生將音樂學習當做一種享受，在歌唱中體驗快樂。

此外，在歌曲學唱過程中，運用肢體語言解決音準問題亦是行之有效的方法。例如筆者近日在一年級唱游課《數高樓》的教學中，對第18、20小節(jié)兩個節(jié)奏相同但音高不同的X·X X音型進行了難點預設與思考。其中第20小節(jié)弱拍的音較低18小節(jié)高了一度，于是我引導學生運用吹小喇叭的動作幫助演唱，首先用雙手放在嘴邊擺出吹小喇叭的造型，在第18小節(jié)請學生模仿將小喇叭吹向4樓的窗子，而唱到第20小節(jié)時，引導學生將小喇叭吹向5樓的窗子。令人欣慰的是，結合伴奏音樂學生很快有了音高低的概念，解決了這兩個小節(jié)的音準問題。

再如筆者在執(zhí)教《在歡樂的節(jié)日里》一課時，抓住印尼人民能歌善舞的特點，結合音樂運用了倫巴舞的動作充分地將律動與歌唱結合。筆者抓住了印尼是世界上最大的群島之國，這個“千島之國”瀕臨海邊，海浪高低起伏的風土特點，設計了扭胯、轉手腕和轉圈三個動作。其中扭胯與轉手腕結合，配合旋律的高低起伏，仿佛在模仿海浪一高一低起伏的感覺，幫助學生盡快掌握歌曲的音準與旋律走向。而歌曲的第三句與第四句旋律基本相同，只是在尾音上稍有變化，由第三句的d m s變?yōu)榱薲 m d。在曲中的襯詞“啦啦啦”處，一字一音的處理手法更增強了歡樂的氣氛，充分展現了兒童們在歡樂的節(jié)日里縱情歌唱、歡樂舞蹈的情景。在這里筆者結合歌詞內涵與音樂情緒設計了轉圈與拍手的動作，其中第三句末尾的d m s跟隨音高逐漸增高手勢也逐層向上拍，而第四句末尾處的d m d則設計了拍手兩下與手掌平攤的動作，表示音樂由主音回到了主音，很好地幫學生解決了音準問題。這樣的律動設計學生不僅容易掌握，更重要的是通過肢體語言幫助其掌握旋律的高低走向并理解歌詞內涵，調動學生參與的興趣與表演的熱情，在有趣而輕松的氛圍中載歌載舞，體驗了印尼小朋友歡度節(jié)日時的歡快氣氛。

三、運用肢體語言幫助學生解決節(jié)奏問題

節(jié)奏是音樂的骨骼，肢體動作除了輔助音準穩(wěn)定外，還可以幫助學生解決節(jié)奏問題。正如達爾克羅茲強調“音樂是動的藝術”，他將人的身體視為最有效的樂器。我們應努力汲取達爾克羅茲體態(tài)律動教學理念的精髓，將之適時有效地運用于歌唱教學中，令學生通過身體動作，體驗音樂速度、力度、時值的變化，培養(yǎng)協(xié)調自如的節(jié)奏感。當然根據音樂選擇恰當的肢體動作亦是十分重要的。例如面對《數高樓》中由四分音符與八分音符的不同組合構成的兩種節(jié)奏：XX X與X XX ▏X 0▕，起初筆者用拍手的方式幫助學生掌握節(jié)奏，但是效果并不理想，只因拍手的動作是一樣的，學生依然很難直觀的區(qū)分兩種不同的節(jié)奏組合。故我對這一環(huán)節(jié)的教學設計做出修改，運用兩種不同的恰恰舞步幫助學生體驗并區(qū)分這兩種節(jié)奏。學生不但很快掌握住了以上兩種節(jié)奏，更重要的是伴隨音樂進行恰恰舞步有韻律的扭動為其帶來更多歡樂的、充滿活力的音樂體驗和律動體驗，學生真正在快樂里學會了歌唱。

四、 運用肢體動作幫助學生喚起內心體驗

需要特別指出的是，肢體語言的創(chuàng)設并非機械地為了表演而表演，而是應該根據具體的音樂形象，配合適當、形象的肢體動作，幫助學生理解音樂，致力于培養(yǎng)學生“從內心起歌”，源自內心的歌唱，觸及音樂的靈魂，進而得到美的享受。正如達爾克羅茲所述：音樂教育不能是單純的技術訓練或脫離音響的理論知識的傳授，而首先應該是對音響運動和情感的體驗。

例如在《小樹快長高》的中，第二、四句分別為“擁抱春風”與“擁抱小星星”的樂句，學生應用抒情、優(yōu)美的聲音演唱，與第一、三句歡快、跳躍的句子形成鮮明對比。為了幫助學生從內心體驗第二、四句悠長的氣息與柔美、連貫的樂感，筆者引導學生在歌唱時配合肢體動作——輕輕張開雙臂分別溫柔地擁抱春風和小星星——形象化地幫助其體驗到了歌曲所蘊含的情緒，從歌唱中體驗到優(yōu)美與親切。

又如二年級歌唱課《金孔雀輕輕跳》，全曲旋律優(yōu)美、明快，曲中多以同度反復和三五度音程進行，活潑跳動的節(jié)奏描繪出一幅傣族小姑娘、小男孩與孔雀一起翩翩起舞的生動畫面，給人留下了美好的印象。其中第一段歌詞“展翅開屏”和第二段“陽光灑滿”音高較高，可以配合前面學過的“孔雀開屏”的肢體動作，輔助學生演唱。一方面啟發(fā)學生想象孔雀開屏，翅膀高高展開的動作和美好的情景，喚起學生的情感體驗，激發(fā)學習的趣味性；另一方面手慢慢舉高，帶動聲音到高位，手緩緩兩邊打開，劃出弧線兩邊延展，幫助學生用柔美的聲音，連貫的氣息唱準音高。需要指出的是把學生固定在座位上，拘束僵硬的站姿、坐姿很難讓學生找到放松、自然的狀態(tài)。

作為一名經驗尚不夠豐富的青年教師，如何挖掘教材內在的情感因素，輔助肢體動作幫助學生解決技術難點，變技術指導為藝術指導，顯然是筆者日后應該學習與探索的難點之一。筆者至今仍對2018年度第八屆中國小學課堂展示活動中許老師《詩韻悠悠》一課印象頗深：許老師《詩韻悠悠》中的歌曲處理——“臨行密密縫”一句讓學生思考為何“臨行”的節(jié)奏拉寬，通過老師的范唱引領，讓學生感受出是一種依依不舍的情感，教師抓住“詞與旋律”的關系，從歌詞內涵上引導學生演唱；為何“密”字加入波音記號，教師指導學生這里表現的是母親內心的顫抖；再通過畫旋律線的方式，幫助學生體驗下行旋律，感受一種情感上的不舍，等等。把“音樂要素”、“音樂情感”、“肢體語言”的表達之間搭起了一座橋梁，非常生動地引導學生明白音樂要素對表達音樂情感的直接作用。學生的演唱技能也很好地通過情感的引導，肢體的輔助，步步推進。學生能在音樂課堂中充分感受到音樂的美，享受音樂帶來的快樂，這正是音樂課堂的最終價值所在。

綜上所述，在低年級歌唱課中，根據音樂并結合肢體語言進行教學的方式，體現了音樂新課程關于“發(fā)展學生音樂興趣”和“強化學生音樂審美體驗”的重要思想，它對提高低年級學生的歌唱能力具有重要的現實意義。而作為一名教學經驗不足的青年教師，如何更有效地運用肢體語言幫助學生提高歌唱能力，還需在日常教學實踐與理論學習積累中，進行更深入地探究，努力與學生一同在輕松、愉悅的學習過程中體驗歌唱的快樂。