論《星際穿越》電影音樂

（北京電影學(xué)院，北京 100088）

電影音樂是電影聲音的重要組成部分，它是作曲家用音符（固定音高）組合表達情緒的方式。在電影聲音三分法中，電影聲音分為語言、音樂和音響。和語言相比，音樂不具有直接傳遞信號的能力，它表達的是感情，并受聽眾本身理解的影響。音樂始于詞盡之處①，它承載的是無法用語言述之于口的感情。另一方面，和電影一樣，音樂是時間的藝術(shù)，在音樂音響化和音響音樂化趨勢的推動下，它同樣也參與敘事。

《星際穿越》是2014年由導(dǎo)演諾蘭（Christopher Nolan）拍攝制作的一部科幻片，由好萊塢極負盛名的配樂家漢斯·季默（Hans Zimmer）進行配樂，這部影片是他與諾蘭的第五次合作。

一、劇情介紹

《星際穿越》的故事發(fā)生在未來時間，世界陷入極端氣候與糧食危機，沙塵暴肆虐，植物相繼患上枯萎病。地球瀕臨末日，曾經(jīng)的科學(xué)探索被認為是二十世紀的資源浪費和過度消耗行為。“世界需要農(nóng)民，不需要什么工程師了?！毙掳娼炭茣鴮⒃?jīng)人類探索太空付出的努力以及取得的成就抹去，人們不再仰望星空，放縱想象力和靈感的迸發(fā)②。主角庫珀曾經(jīng)是一名宇航員和工程師，妻子因為核磁共振器的停用而未得到及時治療早逝，他帶著兒女老人居住在一片玉米地農(nóng)場里，務(wù)農(nóng)為生。女兒墨菲的書房里相繼發(fā)生奇怪的事，書架上的書會自己掉下來，還是孩子的墨菲稱之為“幽靈”，但沒人相信她，覺得她只是疑神疑鬼。一次沙塵暴中，墨菲忘了關(guān)窗，窗戶邊上的沙塵暴出現(xiàn)了奇怪的重力現(xiàn)象，呈現(xiàn)出一組摩斯密碼，庫珀帶著女兒在重力異?，F(xiàn)象的指引下，找到了隱藏的NASA（美國國家航空航天局）基地。

枯萎病將侵蝕最后的糧食作物——小麥，NASA正在進行一項秘密拯救人類的計劃——離開地球，找尋新的適合居住的星球。土星附近出現(xiàn)了一個黑洞，NASA計劃派宇航員通過黑洞到達另一個星系，多年前探索星球的宇航員發(fā)回的信息，前往最有希望的三個星球進行考察。

為了保護家人，庫珀在布蘭德教授的勸說下，忍痛與墨菲告別，與其他三名宇航員4人開始了星際之行。他們穿越蟲洞，穿越星系，在浩瀚宇宙所帶給他們的瑰麗壯闊與孤獨死寂之中，找尋新的家園……

在第一次探索中，因為黑洞引力對時間的扭曲，在一小時等于地球七年的情況下他們失敗了，并且付出了沉重的代價，包括主體飛船的能源，包括幾十年時間，他們也失去了一名同伴。能源僅夠進行一個星球的探索的情況下，他們選擇了曼恩博士在的星球，著陸后卻被曼恩博士暗算，原來曼恩博士忍受不了等待死亡的痛苦，發(fā)送了虛假情報，他所在的星球完全不適合人類居住。在第二個星球上，庫珀發(fā)現(xiàn)了布蘭德教授所隱瞞的秘密。

原定的兩套計劃中，PLAN A是庫珀他們負責找到新家園，而布蘭德解決將地球上居民遷移出地球的問題。PLAN B是找到新家園后，直接在新的星球中進行代孕孵化人類受精卵，延續(xù)種族。為拯救家人而踏入星際之行的庫珀發(fā)現(xiàn)，根本不存在PLAN A。PLAN A的承諾只是教授的空頭支票，只是為了說服庫珀加入計劃——他拋棄了地球上的所有人類。

四名宇航員中只剩下庫珀和布蘭德教授的女兒，艾米莉亞·布蘭德。燃料不能支持飛船回到地球，但利用黑洞引力彈弓效應(yīng)，可以把艾米莉亞送去第三顆星球。庫珀沒有告訴她的是，需要手動操作飛船一號登錄艙的人會犧牲，一號登錄艙將脫離主艦，沉入黑洞中心……

庫珀被黑洞引力拉入中心后意外掉入五維空間，這時他才知道，掉下的書，以及落沙所顯示的摩斯密碼，都是自己傳遞回去的，自己就是女兒墨菲的“幽靈”……最終庫珀獲得了關(guān)鍵數(shù)據(jù)，將信息借由五維空間傳回給了女兒墨菲，拯救了人類。

二、作曲家簡介

漢斯·季默（Hans Zimmer），作曲家，1957年9月12日出生于德國法蘭克福，八次提名奧斯卡最佳配樂，一次獲獎。最初，季默是一名電子合成樂混音師，后來開始作曲，師從斯坦利·梅爾斯（Stanely Myers）學(xué)習傳統(tǒng)交響樂作曲。1988年，他第一部好萊塢電影配樂《雨人》入圍奧斯卡最佳配樂，次年《黑雨》完全展現(xiàn)出他“充滿能量與爆發(fā)力”的電子音樂風格。隨后為《獅子王》《達芬奇密碼》《勇闖奪命島》《黑暗騎士》《功夫熊貓》《盜夢空間》等配樂。季默將電子合成器與傳統(tǒng)交響樂相結(jié)合的做法，被稱為是好萊塢英雄主義電影的標準配樂。2016年4月，他宣布退出超級英雄電影。

《星際穿越》不同于以往作品，漢斯·季默在接受采訪時被問及與庫布里克在《太空漫游》上的比較和所受到的影響時表示，庫布里克對古典樂的使用令他感到氣餒，但是諾蘭鼓勵了他，并且一同決定：這次的任務(wù)是創(chuàng)作，需要盡可能地去嘗試。

——正是這種創(chuàng)造性的嘗試令我們看到了漢斯·季默的突破。

Nolan:It was very important for me that the music not pay any attention to the genre of the film.

《星際穿越》起源于一個信封，上面是一頁關(guān)于父子感情故事的描寫。這是諾蘭給他的劇本，他拿著這頁劇本委托季默根據(jù)它寫個片段，季默即興演奏了一個片段小樣，諾蘭聽后決定開始做一部電影。隨之而來，他開始描述《星際穿越》的龐大的世界觀和物理概念，這令季默不安，因為諾蘭需要表達的東西太多了，而這個片段只是他自己帶入自己和兒子之間感情寫的片段，然而諾蘭告訴他：這就是故事的核心。

——愛。

而這一段DEMO就是片尾字幕中出現(xiàn)的音樂，但令人覺得有意思的是，盡管這段旋律貫穿始終反復(fù)出現(xiàn)，卻沒有完全用來表達人與人之間的“愛”，卻更多地用來表現(xiàn)星河浩瀚以及科技所呈現(xiàn)出的波瀾壯闊。

三、音樂分析

《星際穿越》在音樂創(chuàng)作上的突破性筆者認為主要在以下五個方面：

（1） 配器：管風琴的加入，配合鋼琴為主。拋棄大規(guī)模銅管配置后，選擇了24木管加1銅管。管風琴是中世紀音樂的代表樂器，首先，它與宗教信仰密不可分，人們在聆聽管風琴時大部分時候是內(nèi)心虔誠，并對神明充滿了敬仰；其次，管風琴有著固定演奏地點——教堂，這意味著它是被包圍在一個大空間中，意味著沉浸感與包圍感；最后，管風琴的發(fā)聲原理與噴射器以及人類呼吸類似③，存在著表達上的隱喻。在影片中，這兩個特質(zhì)完美地與仰望星空契合，只是虔誠的對象變成了科學(xué)與星辰大海。浩瀚星河面前，人類渺小而卑微，但即使如此，人類還是希望能有探索它的自由。

這部分的例子在影片中基本貫穿始終，這是整部影片的底色以及底蘊。在庫珀發(fā)現(xiàn)NASA后，布蘭德博士領(lǐng)他站在“徘徊者”，庫珀抬頭看向飛船的那一瞬間，Day One這首音樂里，孤獨的鋼琴瞬間為管風琴所淹沒，科學(xué)的神圣感與壯闊中透出的浪漫令人心悸。

（2） 在錄制上，漢斯·季默沒有再大量使用現(xiàn)代電子合成器與大交響樂結(jié)合，而是使用了原聲實錄方式進行錄制。管風琴是在坦普爾教堂實錄的。

（3） 和聲：為了營造科幻世界中特有的恐慌感，和聲經(jīng)常呈現(xiàn)單一。單音重復(fù)多。在NASA秘密基地里，說到多年前出現(xiàn)的蟲洞時就是音樂給的是鋼琴的單音重復(fù)。這里的BGM（背景音樂）并沒有主旋律，這樣加上一是令對物理并不是很了解的觀眾不覺得乏味，另一方面這樣的單音重復(fù)令人有一種對未知的緊張和不安。

（4） 大動態(tài)的極限使用。

（5） 高音持續(xù)音的暗示，揪著心弦。除了兩首鋼琴BGM外，基本所有BGM在低頻部分都十分厚重。

故事是以一個夢的形式開始的，庫珀的夢，他夢見了一次墜機。第一首音樂是Dreaming of Crash，從片頭開始，在入夢時音樂消失，夢醒回到現(xiàn)實時，這首背景音樂繼續(xù)響起，將夢境與現(xiàn)實區(qū)別開來。而這首BGM在14KHZ左右有一個高音的持續(xù)音（如圖1所示），隱隱地撕扯著心，將注意力抓住的同時，高音線撕扯著凝重的低頻部分，中間頻率的空出，令人覺得像是心被掏空了一塊，而那高音線則像是如烏云般絕望中高懸的一絲希望。

（圖1）

緊接著第二段BGM是 Cornfield Chase，這首歌的主旋律在全片中反復(fù)出現(xiàn)。它出現(xiàn)在庫珀對女兒說“我不可能一直在你身邊幫助你”后面，強調(diào)了這句臺詞，預(yù)示著父女之后的離別。主旋律在五度之間，動機里高音不變，低音節(jié)節(jié)攀升，旋律線整體往上走，直到一架飛機掠過，節(jié)奏突然變快，三人開始追蹤飛機。快速的過渡段結(jié)束后，管風琴又回到主旋律，但配器逐漸疊加，其中一部分仍保持著追蹤的節(jié)奏型，造成強烈的追蹤、緊張，以及上升感。而這一切，在庫珀一句“停下”后戛然而止。在這一段中，音樂的節(jié)奏完全配合上了劇情發(fā)展。

這段主旋律的出現(xiàn)和后面Where We’re Going這首BGM重復(fù)。出現(xiàn)在庫珀和布蘭德從水球回來后，失去了一個隊友，并且失去了二十三年的時間。庫珀打開顯示器，查看這二十三年來從地球發(fā)來的親人的通訊視頻錄像。第一次音樂的旋律變化時，庫珀聽到兒子湯姆說不過第二名也還不錯時笑了，像是想起從他走之前科琳小姐就總是為難他兒子，但旋律線是往下再往上，反而聽上去令人有些心酸，心跟著一落，然后庫珀笑著笑著，就哭了。當兒子把女朋友照片放到鏡頭前時，庫珀沒忍住哭出聲，直到提起墨菲，他泣不成聲。再從平復(fù)，看見兒子結(jié)婚欣慰，到聽見老父親離世時笑還沒收回就落淚，嘴角忍耐的抽動……，隨著視頻中兒子各個階段的匯報，這里聽到的音樂和前面Cornfield Chase的主旋律一樣，上行，只是一句結(jié)束后，又是重復(fù)回到底部。心情也隨著5度、4度、3度、2度、5度、4度、3度、2度的音程而擺動……稍微平復(fù)一些時，又跌回谷底，不知何時才能結(jié)束這悲傷，就像庫珀不知何時可以回家一樣。

這段音樂值得一提的是，在屏幕里的兒子錄像結(jié)束關(guān)掉錄像后，音樂隨著屏幕一黑同時靜了下來，并且是以截斷的方式突然同時一空，正沉浸在思念情緒之中的庫珀，像是突然被抽空了，而死寂之中令觀眾和庫珀一同感受到了其中的落寞。

——音樂的力量不在于煽情程度，而在于它怎樣能讓你體會到制作者想讓你體會到的東西。正如聲音的力量很多時候不在于音量大小，而在于心里的響度。

這又提回了動態(tài)。響不是音量，而是動態(tài)。有動才有靜，有靜才有動?！缎请H穿越》這個題材注定了兩個極端的聲音，一是極大的飛船起飛，一個是太空中真空條件下的靜謐。而在本片音樂中，動態(tài)也是極大。但大部分時候，音樂的由小到大是漸變的，比如孤零零的鋼琴有時候就會被漸入的管風琴所取代。

最后一點，音樂的音響化參與敘事。

就像前面所提到的，漢斯·季默在音樂的隱喻和表達上處處都是設(shè)計，除了管風琴的隱喻外，在穿越蟲洞的時候，BGM是弦樂，由單個顫音引入。既像是被引力吸附，在反作用力下引起的顫抖，又像是喚醒了穿越蟲洞面對未知來自內(nèi)心的顫抖與畏懼。單音每響一聲，我的心也跟著顫一下。還有在Mountain（水星球上一小時等于七年）中，木質(zhì)的敲擊聲模擬走秒造成的時間壓迫感以及重復(fù)單音造成的時間追逐感。

人應(yīng)對知識與未來心懷虔誠，正如影片中布朗特博士在片中所說：“不要溫順地走進那個良夜，激情不能被消沉的暮色淹沒?！睙o論是科學(xué)還是藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，創(chuàng)作者都不應(yīng)止步于拾人牙慧或是歷史的“慣性”，漢斯·季默作為成名已久的世界范圍內(nèi)頂尖配樂大師，已經(jīng)用這部影片的音樂詮釋了這句話的意義。

注釋：

①出自圣桑.

②出自豆瓣《星際穿越》簡介.

③Hans Zimmer 談《星際穿越》的配樂創(chuàng)作.http://www.midifan.com/modulearticle-detailview-4645.htm