抽象元素在寫意油畫中的融合與表現(xiàn)

游海明

〔摘 要〕抽象性存在于具象繪畫之中，是強(qiáng)化作品表現(xiàn)力不可或缺的重要因素。但由于寫意油畫屬于具象性繪畫，因此在具象語境下的抽象性語言往往被遮蔽。人們?cè)谛蕾p作品時(shí)只被形象、意境和具有傳統(tǒng)筆墨韻味的寫意性形式所吸引，卻忽視了抽象性語言在作品中的存在。為更好地促使作品形式與內(nèi)涵的提升，寫意油畫應(yīng)當(dāng)重視抽象性元素在作品中的重要作用并與之融合表現(xiàn)。故本文擬以此進(jìn)行闡述，以期促使抽象性語言在寫意油畫發(fā)展中發(fā)揮更大的作用。

〔關(guān)鍵詞〕寫意性；抽象性；融合；形式美；寫意油畫

中國寫意油畫傳承了中國的寫意精神，并融合了傳統(tǒng)寫意畫的表現(xiàn)方式。這種傾向于心象表現(xiàn)的寫意油畫，在藝術(shù)觀念與表現(xiàn)方式上都具有表現(xiàn)性的特點(diǎn)，同時(shí)也具有抽象性的成分。一些抽象性元素被融合于寫意油畫中，對(duì)烘托繪畫主體、提升作品的藝術(shù)情調(diào)上起到了很大作用。但由于人們?cè)谛蕾p作品時(shí)常常被形象、意境和具有傳統(tǒng)筆墨韻味的寫意性形式所吸引，而忽視了抽象性語言在作品中存在的價(jià)值，因此在具象語境下的抽象性語言往往被遮蔽。本文擬以此闡述，以期促使抽象性因素在寫意油畫發(fā)展中發(fā)揮更大的作用。

一、抽象性語言在寫意油畫中的重要作用

中國寫意油畫是在融合傳統(tǒng)藝術(shù)中形成的，比如寫意用筆的書寫性和筆墨韻味等早已被融合在寫意油畫中，彰顯出中國寫意油畫的本土化特色。為更好地促使作品形式與內(nèi)涵的提升，寫意油畫應(yīng)當(dāng)重視抽象性元素在作品中的重要作用，并有意識(shí)地與之融合，使作品在真實(shí)與理想之間構(gòu)成更加迷人的藝術(shù)魅力和理想化境界。

中國寫意油畫雖然屬于具象繪畫體系，但又不同于一般的寫實(shí)繪畫。寫意油畫與抽象繪畫具有共通之處，比如寫意油畫注重意象、氣韻與意境的審美追求，雖然以客觀為依據(jù)，卻并不描摹客觀真實(shí)，而是追求人與自然的情景交融與天人合一。這些藝術(shù)方式與審美追求，其本身就具有強(qiáng)烈的抽象審美意味。“在真正意義上的抽象藝術(shù)產(chǎn)生之前，抽象在東方被認(rèn)知為意境和氣韻，在西方被理解為節(jié)奏和比例。但是，由于人類的理性思維還沒有達(dá)到一定的高度，這種意境、氣韻、比例和節(jié)奏仍然依附于客觀的造型，而沒有獨(dú)立出來成為藝術(shù)和審美的核心”。①由于東、西方在認(rèn)知上存在的差異，長期以來造成了在認(rèn)識(shí)上存在的偏差與概念上的混淆。由此可見，抽象性因素存在于具象繪畫之中，是強(qiáng)化作品表現(xiàn)力不可或缺的重要因素。

其次，在中國傳統(tǒng)寫意畫的筆墨形式上也蘊(yùn)含著抽象性成分，比如八大山人、黃賓虹、陳子莊等名家作品里就具有許多抽象性意味的筆墨形式，具象性與抽象性因素結(jié)合得十分融洽，畫面上既有具象性的景物描繪，同時(shí)又呈現(xiàn)出很強(qiáng)的具有抽象性意味的筆墨形式。在潘天壽、李苦禪等現(xiàn)代寫意花鳥畫大家的作品中，我們也看到了許多這種蘊(yùn)含在筆墨中的抽象性因素。比如在樹石與花鳥之間，在點(diǎn)、線布局與墨色渲染的構(gòu)成之中，都充滿著抽象性的情趣與意味，使其作品具有雄大壯美的格調(diào)與境界。

再者，中國傳統(tǒng)文化講究含蓄美，喜歡用比喻、隱喻、雙關(guān)、反襯等語言。寫意油畫傳承中國文化精神，追求表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在的精神氣韻，重在似與不似之間。而抽象畫具有隱晦與神秘性的特點(diǎn)，在精神的含蓄表達(dá)、用筆的率性揮灑等方面均與中國的寫意繪畫存在著不少契合之處，尤其是在表現(xiàn)方式上。因此，深入挖掘和利用抽象性元素，有目的、有針對(duì)性地與之融合，可以更好地豐富寫意油畫的形式語言與藝術(shù)內(nèi)涵。

其實(shí)中國人很早就已經(jīng)有了抽象審美的意識(shí)。早在中國古代原始藝術(shù)中就已出現(xiàn)了抽象性的符號(hào)比如當(dāng)時(shí)在日常生活用品上，就繪有許多抽象的圖紋與符號(hào)。中國象形文字也屬于抽象藝術(shù)，漢字的結(jié)構(gòu)和書法，體現(xiàn)了一種獨(dú)特的抽象之美。由于在“中庸”哲學(xué)思想的影響下，中國繪畫雖然重神輕形，重意象而輕寫實(shí)，卻始終沒有把抽象符號(hào)作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式去完善、發(fā)展而走向純粹的抽象化。由于抽象藝術(shù)屬于非理性藝術(shù)，因此在語言視覺上構(gòu)成了一種新奇而美妙的藝術(shù)形式，較之于理性藝術(shù)更具有廣闊的藝術(shù)空間，給人以純粹的視覺審美享受和更多的想象空間。

具象與抽象是藝術(shù)形成的兩個(gè)方面，二者相輔相成，缺一不可。康定斯基說：“一方面，抽象性的東西失去了實(shí)體性的支持，使觀眾感到如墜入重重迷霧。人們會(huì)說，藝術(shù)正在失去根基。另一方面，實(shí)體性的東西失去抽象事物（‘藝術(shù)性因素）具有的理想化，使觀眾感到干巴巴的，絲毫不能引起想象力。人們會(huì)說，藝術(shù)正在喪失理想”。②優(yōu)秀的具象作品都是由具象性因素與抽象性因素共同構(gòu)成的，繪畫中的抽象性是作品情趣與意蘊(yùn)形成的重要因素。所以，把抽象性元素融合于寫意油畫中，可以使作品呈現(xiàn)出抽象的形式美，有效地提升作品的審美深度與審美情趣。正如靳尚誼在“中國當(dāng)代寫實(shí)油畫研究展”上海座談會(huì)上發(fā)言時(shí)說的：“藝術(shù)的最高境界是畫面的抽象境界，所有具象繪畫中好的作品，都是因?yàn)樗哂谐橄竺馈?。正因?yàn)槿绱?，在寫意油畫中融合抽象性元素，?duì)促進(jìn)寫意油畫藝術(shù)魅力的提升和尋求具有時(shí)代特征的精神表達(dá)，都是非常重要的。

二、抽象性語言在寫意油畫中的融合方式

抽象藝術(shù)通常采用平面空間的構(gòu)思與表現(xiàn)，寫意油畫在平面化的形式構(gòu)成上，也具有廣闊的表現(xiàn)空間。當(dāng)景深與空間不再成為焦點(diǎn)考慮時(shí)，作畫者就具有更靈活的表現(xiàn)自由。而且平面化形式具有當(dāng)代性的形式美感，符合當(dāng)下世界的藝術(shù)潮流，也更適合中國人的審美欣賞習(xí)慣。

中國繪畫歷來重視虛實(shí)關(guān)系，清朝畫論家笪重光說：“妙在虛實(shí)之間，無畫處皆成妙景”?！疤摗焙疃侦`，是畫面形成有意味的形式的重要因素，虛與實(shí)相輔相成。由于“實(shí)”的存在，促使“虛”成為觀者想象中某種特定的景象與幻境，比如天空、地面、河水等。這種由“虛境”而使人引發(fā)出來的意象聯(lián)想，更加耐人尋味，已成為中國寫意畫非常重要的一種表現(xiàn)方式。

畫家應(yīng)在客觀對(duì)象中提煉出具有抽象性的因素與符號(hào)，要訓(xùn)練自己在顯而易見的事物中發(fā)現(xiàn)不同的形狀，發(fā)現(xiàn)某些易于被人忽略的特質(zhì)，善于觀察事物本身所包含的各種有意味的關(guān)聯(lián)，比如點(diǎn)、線、光影、筆觸、色彩、肌理、節(jié)奏和材料等蘊(yùn)含著抽象性因素的元素，構(gòu)成具有獨(dú)特審美意義的抽象形式，使之在寫意油畫中成為獨(dú)特的精神語言和自己專屬的個(gè)性符號(hào)。也可以巧妙地運(yùn)用顏色與形狀，使之創(chuàng)造出理想的空間視覺。

抽象性語言與寫意油畫在表現(xiàn)形式上應(yīng)融為一體，相互映襯，不可給人產(chǎn)生突兀和不協(xié)調(diào)的感覺。抽象畫舍棄了客觀的具體形象，追求純粹視覺的形式美感，寫意油畫則以形寫神，用書寫性的方式抒發(fā)感情，雖然逸筆草草，卻有嚴(yán)謹(jǐn)考究的造型和景物生動(dòng)的描繪，與完全脫離客觀形象的抽象畫有著本質(zhì)上的區(qū)別。只有提煉和創(chuàng)造一種屬于自己的抽象性語言，并與具象表現(xiàn)融為一體，成為畫中不可分割的一部分，使之在真實(shí)與理想之間形成獨(dú)具內(nèi)涵的視覺審美價(jià)值，由此構(gòu)成中國寫意油畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

在藝術(shù)探索中，由于每個(gè)畫家在觀念與表現(xiàn)方式上不同，必然會(huì)在作品中出現(xiàn)許多不同的面貌與形式。比如有的作品會(huì)傾向于具象寫意的表現(xiàn)方式，而有的作品則可能更多偏向于抽象性藝術(shù)的表現(xiàn)形式和特征。但不管怎樣，寫意油畫作品最后的藝術(shù)面貌卻不應(yīng)偏離具象繪畫體系的范疇，不應(yīng)完全脫離物像形態(tài)的具象性描繪。因?yàn)椤爸袊奈幕?，不離現(xiàn)象以言本體。中國的繪畫，不離自然以言氣韻” ③誠如所言，否則就背離了寫意油畫自身的藝術(shù)特點(diǎn)和所屬的具象繪畫體系而走向純抽象的表現(xiàn)形式，那樣將難以使觀眾在感情上產(chǎn)生共鳴。

結(jié)語：在油畫東西方藝術(shù)融合上，吳冠中、張欽若和羅爾純等畫家在油畫中融合了寫意性與抽象性語言，才使他們的作品具有了優(yōu)美的詩情意境和浪漫情調(diào)。由于大師們對(duì)繪畫有著更深的理解與追求，使他們能夠在表象之下追求藝術(shù)的本質(zhì)和形式的抽象美。因此當(dāng)他們面對(duì)自然寫生與創(chuàng)作時(shí)，既有主觀的情緒沖動(dòng)，又有著對(duì)內(nèi)在抽象秩序感的理性追求與精妙把握，使他們筆下的藝術(shù)形象超越了客觀真實(shí)，具有了強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和跨越時(shí)代的藝術(shù)魅力。

只有不斷探索，有意識(shí)和有針對(duì)性地對(duì)抽象性語言的融入，才能在寫意油畫作品中構(gòu)成有意味的抽象形式美。那些在具像畫中悄然出現(xiàn)的各種抽象性因素，看似不經(jīng)意，其實(shí)卻是匠心獨(dú)運(yùn)的苦心經(jīng)營，起到了襯托繪畫主體、營造藝術(shù)氛圍和豐富畫面想象空間的重要作用。抽象性語言在寫意油畫中的融合與表現(xiàn)，促使抽象形式美在作品中的呈現(xiàn)，使寫意油畫更具有表現(xiàn)性和抒情性的寄意，既提升了作品審美的格調(diào)與層次，同時(shí)也為寫意油畫帶來廣闊的藝術(shù)表現(xiàn)空間，促使中國寫意油畫形成更富有內(nèi)涵的藝術(shù)魅力。

（責(zé)任編輯：劉小紅）

注 釋：

①王朝剛.抽象藝術(shù)語言.西南師范大學(xué)出版社，2012年，第14頁.

②[俄]康定斯基.呂澎譯.論藝術(shù)里的精神.上海人民美術(shù)出版社，2014年，第83頁.

③徐復(fù)觀.中國藝術(shù)精神.華東師范大學(xué)出版社，2001年，第118頁.