周仰 江融
出版發(fā)行:浙江攝影出版社·出版時間:2019年3月開本:16開·頁碼:244·定價:328元
《美國表象》由斯蒂芬·肖爾于1972至1973年拍攝的一系列創(chuàng)新照片組成,其中大部分都未經(jīng)發(fā)表。這個項目將紀實攝影推向了新高度。
當它首次在紐約的光線畫廊(Light Gallery)展出時,肖爾穿越美國旅行的這份視覺日記讓評論家們摸不著頭腦。他展示的幾百張彩色照片,只是在新澤西州柯達沖印店里沖洗出來的,這與當時被接納為藝術(shù)攝影的正規(guī)黑白照片截然不同。
盡管評論并不看好這一展覽,但紐約大都會藝術(shù)博物館時任攝影策展人的韋斯頓·內(nèi)夫(Weston Naef)依然買下了所有展品,這220幅照片至今仍留在大都會博物館。自此之后,《美國表象》成了對我們的快速生活及以消費為導向的世界進行記錄的基準,這一作品延續(xù)了沃克·埃文斯和羅伯特·弗蘭克穿越美國的體驗,并持續(xù)影響著當今的攝影師。
這本書集結(jié)了該系列中迄今尚未發(fā)表的最多的照片,并首次按照它們的拍攝順序來編排。《美國表象》追隨著肖爾非凡的旅程,首先深入南方腹地,之后從弗拉格斯塔夫(Flagstaff)轉(zhuǎn)入66號公路直到芝加哥,隨后回到紐約,在他居住的城市繼續(xù)這份視覺日記。
《美國表象》如同一部公路電影,根據(jù)這一類別的傳統(tǒng),它有時帶有悲觀的基調(diào),其導演/主角總是被索然乏味的事物吸引。常常,似乎什么都沒有發(fā)生,或者完全無關(guān)緊要的事情被拍攝下來。然而,在最預料不到的地方,我們會發(fā)現(xiàn)異乎尋常之美,以及幽默和悲憫。這本攝影集成了一次沉思,令人思考身處這個世界意味著什么;將相機對準這邊而不是那邊意味著什么;而且,不管記錄的內(nèi)容是什么,拍攝對象總是攝影本身。
“那是穿越美國的一次旅途的視覺日記,我踏上這次旅途時有很多關(guān)于要做什么的想法,但我不想拍‘決定性瞬間??ǖ侔?布列松(Cartier-Bresson)用這個短語表示一種所有視覺因素完美地結(jié)合在一起的特定時刻,但我對平凡的事物更有興趣,被生活中未發(fā)生過的事情吸引。我希望從視覺上意識到正在度過的一天。我開始拍攝遇到的每個人、每一餐、每個衛(wèi)生間、睡過的每張床、走過的每條街、到過的每個市鎮(zhèn)。在旅途結(jié)束之后,我還繼續(xù)拍?!?/p>
——斯蒂芬·肖爾
1947年出生在紐約,17歲時,他已是安迪·沃霍爾“工廠”的??汀?3歲時,他成了首位在紐約大都會藝術(shù)博物館舉辦個展的在世攝影師。目前他是紐約巴德學院的蘇珊·韋伯藝術(shù)名譽教授。