齊白石父子的“工蟲”

◆唐吟方（北京）

當故宮的“石渠寶笈”展成為時續(xù)性新聞話題時，同一個城市還有一個值得看的展覽，團結(jié)湖畔的北京畫院展覽館此刻正在展出“草間偷活——齊白石工筆草蟲展”。由于新聞媒體的渲染，四面八方的觀眾涌向故宮，爭睹據(jù)說要回庫十年才能重新面世的《清明上河圖》，上演故宮觀展從未有過的“跑步拼速度，排隊熬時長”的紀錄。

相對于故宮的人山人海，北京畫院展廳的白石草蟲展顯得安靜更適合靜心觀展。北京畫院是國內(nèi)藏白石真跡最多的機構(gòu)，大多數(shù)作品來自白石后人的捐助。這幾年“齊白石”是北京畫院展覽館的“?？汀?，之所以這樣，除開白石在藝壇尊崇的地位，也與他的豐富人生經(jīng)歷有關，關于他人生藝術(shù)的點滴，經(jīng)過發(fā)酵，均能成為饒有趣味的話題。不過，眼下在北京畫院的這個白石草蟲展，并不是普通的白石畫作陳列，而是白石去世后，第一次以工筆草蟲為名的專題展。除館藏外，許多作品借自中國美術(shù)館、遼寧省博物館和榮寶齋等公立機構(gòu)，還有一些作品是國內(nèi)重要的私人收藏，如著名的如成交價過億的“可惜無聲”冊。可以說在白石諸多展覽中，這是一個不可忽略的展事。

藝術(shù)史界對于白石的“工蟲”（這是白石自己對工筆草蟲的稱呼）是這樣看的：白石存世的工蟲，大多創(chuàng)作于早中年，有些題作七八十后的作品，實際上是拿早中年存下來的作品，添加上闊筆花卉而成，并不能完全看成是晚年的作品。這是白石創(chuàng)作中非常奇特的現(xiàn)象。最近十多年來，藝術(shù)史界對此又有一些新看法，如指出傳世的白石工筆草蟲中，有部分作品出于白石三子齊子如之手。展覽中有一本冊頁，白石闊筆寫花卉，畫面還有工筆草蟲，冊頁鈐有“子如畫蟲”一印，大概就是證據(jù)。

最早指出子如替白石代筆“工蟲”的是馬璧。這位民國時期的文化記者，1946年曾追隨白石赴南京、上海辦展，一路同行獲得白石創(chuàng)作上的許多辛秘，在他后來撰寫的文章里披露了這個秘密。緣于馬璧在藝術(shù)圈的影響有限，加上他后來赴臺，他的說法傳播不廣。當代藝術(shù)史家郎紹君可能受到馬璧啟發(fā)，曾就此展開做過研究，但也只限于理論層面的探討，并未針對具體作品指出工蟲在父子創(chuàng)作中的差異，只強調(diào)署名白石的工蟲，包含了齊子如的貢獻。這種說法符合事實，但無法在實例上作更進一步作論證。

齊子如是白石的第三子（1902—1955）。徐悲鴻評介：子如在白石子女中畫得最好。白石也看重子如的才能，曾正面評說：如兒同居燕京七年，知畫者無不知兒名。

子如承家學，畫風絕似其父，他又是陳半丁的弟子。當年白石與陳半丁有約，把各自的孩子送到對方門下學畫。子如就此拜半丁為師，陳則把長子送到白石門下，結(jié)果子如學出來了，陳半丁的長子負名師弟子之名卻未學成。齊子如一副好身手，可惜天不憐才，五十稍過一點就離開人世。

白石對自家筆下的工蟲，言語間常帶相惜之意。一生作畫，有許多畫工蟲的心得記錄在題跋文字里。北京畫院展出的展品中，至少有十來則與工蟲有關的文字，現(xiàn)錄出數(shù)則，以見其態(tài)度。

此冊計有二十開，皆白石所畫，未曾加花草，往后千萬不必添加。即此一開一蟲，最宜西廂詞作者，謂不必續(xù)作，竟有好事者偏續(xù)之，果丑齊來。甲申秋八十四歲白石記。

余自少至老，不喜畫工致，以為匠家作，非大葉塵枝，糊涂亂抹，不足悵意。學畫五十年，唯四十歲時戲捉活蟲寫照，共得七蟲，年將六十，寶辰先生見之欲余臨，只可供知者一罵。弟璜記。

此蟲須對物寫生，不謹形似，無論名家匠家，不得大罵。熙二先生笑存。庚申三月十二日。弟齊璜白石老人并記。

畫貝葉其細（甬力）之細，宜畫得欲尋覓。老眼所為，只言大略耳。白石翁。此蟲乃樊樊山先生所藏古月軒所畫煙壺上之本。

歷來畫家所謂畫人莫畫手，余謂畫蟲之腳亦不易為，非提蟲寫生，不能有如此之工。白石。

客有求畫工致蟲者眾，余昏隔霧，從今封筆矣。白石。

余往時喜舊紙，或得不潔之紙，愿畫工蟲藏之，今妙如女弟求畫工蟲，共尋六小頁為贈，畫后三十年二，庚午白石。

這些無心寫出的文字，細細梳理，有這樣幾點值得注意。

白石明確指出工蟲有獨立的審美價值。他的工蟲從寫生觀察而來，重視細節(jié)的表達。晚年示人的工蟲，是早中年留下來的，補寫花草并題款。六十以后“目昏隔霧，從今封筆矣”。從題跋文字還透露六十過后也畫工蟲，由于生理的原因，不能工，只言大略。這樣，另一個問題似乎就凸顯出來，白石六十后的工蟲之作傳世還不少，除早中年遺留來下的，還有一些工致的草蟲怎么來的？齊子如的代筆就成了呼之欲出的問題。

現(xiàn)在，回過頭再來談的白石父子的工蟲。

署名白石或由子如代筆的工蟲并不影響我們的日常欣賞。在一般人眼里，畫面上出現(xiàn)的工蟲出于白石？還是子如之手，不算特別重要的問題。原因是從畫面上看，父子的差別并不明顯，就連專門從事白石研究的專家也難以分清，遑論普通觀眾。但在藝術(shù)史家那里，這的確是不能不談的問題。畫家、作品以及師承關系是整個傳統(tǒng)藝術(shù)史研究環(huán)節(jié)中的重點，如果連作品的歸屬都存在問題，還談什么藝術(shù)史？在藝術(shù)市場，則又是另外一種情狀，出于白石或子如，表面上看不出端倪，本質(zhì)上的區(qū)別很大，原因無外乎白石的工蟲價值要高于子如。

從版權(quán)的角度，白石是工蟲的原創(chuàng)者，別人學他或按他的路子畫，都可冠名于他。這個容易分清的問題，一旦轉(zhuǎn)換到具體作品，大家的認識可能就會猶豫。白石是畫他那路工蟲的開創(chuàng)者，既精于此道，也是畫工蟲程序的設計者；子如是他的愛子，獨傳他的畫蟲之法，如法炮制，雖非白石親筆，實同親筆。說得明白些，子如爰用白石發(fā)明的專利，原創(chuàng)是白石的，靈魂也是白石的，子如只是按規(guī)矩辦事。再說子如傳白石衣缽，這樣的傳承除子如沒有第二人，而且又是白石認可的。這種情形下，把子如的工蟲視同白石，于情于理，都不算過。

齊白石是20世紀畫壇留給后人話題最多的畫家之一。他的為人為藝乃至圍繞他作品發(fā)生的話題數(shù)不勝數(shù)。白石與其子和工蟲的關系只是眾多話題中不太引人注目的問題，把這個問題提出來，其意義顯然比問題本身的意義更大，關聯(lián)的不止是國畫中的原創(chuàng)與非原創(chuàng)之爭，還涉及怎樣認識中國畫創(chuàng)作中的類似事件。