淺析中國剪紙藝術(shù)概況及傳承與發(fā)展

□趙 博 哈爾濱師范大學

一、中國剪紙藝術(shù)內(nèi)容

(一)中國剪紙起源及歷史

剪紙是中國民間古老的、最普遍的民間美術(shù)形式。剪紙又被稱為鏤空藝術(shù)，是一種平面鏤空的造型藝術(shù)形式[1]。剪紙起源的相關(guān)說法眾說紛紜，有人認為源于商周時期，也有人認為源于漢朝，還有人認為起源于巫術(shù)。剪紙藝術(shù)歷史久遠，在造紙術(shù)未發(fā)明之前，以皮革、植物葉子、布片等為材料的鏤空形式都是剪紙形成及發(fā)展的早期雛形。根據(jù)《史記》記載，西周初期，周成王用梧桐葉剪“圭”賜予其弟，封虞姬到唐國（今山西翼縣境內(nèi)）做諸侯。周成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，運用的是薄片材質(zhì)，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，當時稱為“剪彩”。

在新疆維吾爾自治區(qū)高昌故城遺址出土的南北朝時期的對馬團花和對猴團花等5幅團花，是迄今為止中國發(fā)現(xiàn)的最早的剪紙實物作品，這也從側(cè)面反映了中國剪紙歷史的源遠流長[2]。剪紙的名稱說明創(chuàng)作材料以紙張為主，因此根據(jù)資料推斷，剪紙在漢代才真正發(fā)展形成。在西漢時期，人們才開始用麻纖維制造紙，后經(jīng)蔡倫等人對造紙術(shù)不斷改進和發(fā)展，為剪紙的發(fā)展提供了有利的條件。

魏晉南北朝，由于宗教和民俗的發(fā)展，民間以剪花獻佛，在南方楚荊地區(qū)（今湖北、武漢一帶地區(qū)）流行“鏤金剪彩”這一風俗，即每年正月初七，人們用薄片剪彩為人形或用金箔鏤空成人形，用作屏風貼或頭鬢等。立春時，人們用薄片剪成燕子形，并貼上“宜春”兩個文字佩戴在身上，這使剪紙藝術(shù)進入民間，極大地推動了剪紙藝術(shù)的發(fā)展。

至唐宋時期，剪紙藝術(shù)發(fā)展成熟。《采勝》詩中寫道：“剪采贈相親，銀釵綴鳳真。葉逐金刀出，花隨玉指新?！边@首詩描繪了唐朝人剪紙時的姿態(tài)與剪紙植物圖案的美麗。在宋朝，由于紙業(yè)和商業(yè)的興盛，一些地區(qū)出現(xiàn)了以剪紙為生的小手工業(yè)者，皮影、陶瓷的貼花都是用剪紙做成的。

清朝時期，剪紙藝術(shù)發(fā)展至鼎盛，樣式繁雜，出神入化。如門箋、窗花等，無不是利用剪紙來裝飾加工，由于清朝統(tǒng)治者是滿人，滿族人有剪紙的習俗，剪紙藝術(shù)進入宮廷，在當時剪紙已經(jīng)發(fā)展到“有圖必有意，有意必吉祥”的境界。

中華人民共和國成立后徹底改變了民間傳統(tǒng)藝術(shù)受輕視的局面，剪紙藝術(shù)被列為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，受到前所未有的重視。

（二）剪紙藝術(shù)地域性風格

剪紙藝術(shù)出自大眾之手，人們經(jīng)常使用寓意或變形等手法，體現(xiàn)我國人民對生活的觀察與感受。由于我國國土面積廣闊，剪紙藝術(shù)流派眾多，各地的風格各有不同，受到地區(qū)的地理、氣候、經(jīng)濟、文化和生活環(huán)境影響。例如，地處平原的東北地區(qū)與江南水鄉(xiāng)的華東地區(qū)的剪紙風格差異巨大。

剪紙藝術(shù)按區(qū)塊分類，可分為七大區(qū)域性剪紙，這些區(qū)域中還可分為若干小的區(qū)塊，風格各具特點。這七大塊區(qū)域剪紙分別為西北剪紙、東北剪紙、華北剪紙、華東剪紙、華中剪紙、西南剪紙、華南剪紙[3]。其中，陜西剪紙、東北海倫剪紙、華北的河北蔚縣剪紙等都具有強烈的民族性和地域性特點。

西北剪紙中最具特色的當屬陜西剪紙，陜西位于黃土高原，西安及其附近地區(qū)是多朝古都，古代民俗、民藝、宗教迅速發(fā)展。由于地區(qū)交通不便，很少受到來自外界的影響，文化民風仍保持著漢唐雄深博大的脈系，因而陜西的剪紙古樸、粗獷、稚拙。陜西的延安剪紙多用牛、馬、羊、桃等勞動成果來表現(xiàn)作品，如有一定寓意的《鷹捉兔》等，同時創(chuàng)造了窗花、窗云子等剪紙形式。

東北海倫剪紙曾享譽國內(nèi)外。海倫民間剪紙有鮮明的地域性特征，作品一般畫幅較大，風格粗獷，刀鋒稚拙有力，不僅用紅紙剪花，而且還用黑紙剪花，在背面再襯貼鮮艷的金箔、銀箔、彩色紙等，視覺效果上顏色多彩，具有深厚的北大荒鄉(xiāng)土氣息。海倫剪紙通過將關(guān)內(nèi)剪紙與原居的滿族剪紙文化相交融，獨具特色。

河北蔚縣剪紙以其構(gòu)圖飽滿、造型生動、色彩絢麗、工藝獨特的藝術(shù)風格獨樹一幟，被譽為華夏剪紙之最。蔚縣剪紙將關(guān)內(nèi)的楊柳青年畫、武強木版水印“窗花”藝術(shù)加以借鑒與提煉，創(chuàng)造了獨具特色的窗花剪紙，以刻代剪。其作品內(nèi)容以動物、花卉、戲曲人物為主。

二、中國剪紙藝術(shù)傳承與發(fā)展

當前，中國剪紙藝術(shù)雖然在世界上獲得很多殊榮，但在傳承與發(fā)展方面面臨巨大挑戰(zhàn)。剪紙的傳承多通過原生態(tài)鄉(xiāng)村傳承、家族傳承等構(gòu)成。由于民間的生產(chǎn)與生活方式發(fā)生了巨大改變，生產(chǎn)方式從手工生產(chǎn)發(fā)展為機械化生產(chǎn)，大量農(nóng)村婦女外出務工，對民間剪紙的發(fā)展造成了一定打擊。另外，由于年輕人的生活方式與觀念的變化，傳統(tǒng)藝術(shù)對他們不再具有強大的吸引力，隨著老一輩剪紙藝術(shù)家的不斷離世，中國剪紙藝術(shù)面臨后繼無人的窘迫困境。例如，享譽海外的揚州剪紙，隨著剪紙大師張永壽先生離世，除了他的兩位子女還在從事剪紙藝術(shù)工作外，面臨后繼無人的境地。如何使剪紙藝術(shù)更好地傳承與發(fā)展，值得我們深思。

（一）將剪紙藝術(shù)引入教育并普及

由于年青一代對中國傳統(tǒng)文化較陌生，導致他們對傳統(tǒng)藝術(shù)失去興趣?？梢酝ㄟ^將剪紙藝術(shù)引入基礎教育中進行普及，使年青一代從小培養(yǎng)對剪紙等中國傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的興趣，解決未來剪紙藝術(shù)發(fā)展人才不足的問題。

（二）在創(chuàng)作中與時俱進引入西方元素

隨著時代的發(fā)展，國與國之間不僅是經(jīng)濟上的互相交往，文化上也在不斷交融。剪紙藝術(shù)作為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，作為中國的一張名片，應當具有包容性。中國剪紙藝術(shù)應在保留傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)的同時，借鑒其他外國文化的藝術(shù)理念或素材，擴展創(chuàng)作思路與內(nèi)容，使中國剪紙藝術(shù)更好地走向世界，讓其他國家的人民更好地理解中國剪紙藝術(shù)的內(nèi)涵。

（三）在其他領(lǐng)域引入中國剪紙元素擴展影響

中國剪紙藝術(shù)不僅通過純粹的剪紙作品在藝術(shù)界發(fā)展，也可以在設計、服裝、商品等其他行業(yè)領(lǐng)域引入中國剪紙藝術(shù)元素輔以發(fā)展。例如，在服裝設計中加入剪紙圖案或鏤空作為服裝的圖案紋樣或服裝樣式；在燈具的設計上可以引入剪紙元素。通過在其他領(lǐng)域?qū)ζ渌囆g(shù)的借鑒發(fā)展，擴展中國剪紙藝術(shù)自身的影響，使中國剪紙藝術(shù)多方位發(fā)展。

結(jié) 語

中國剪紙藝術(shù)作為中國文化的一部分，經(jīng)歷了幾千年發(fā)展，內(nèi)容形式豐富多樣。但是隨著時代發(fā)展，如何保護、繼承和發(fā)展中國剪紙藝術(shù)迫在眉睫。為了避免剪紙藝術(shù)最終消亡，相關(guān)工作者應積極探尋對中國剪紙藝術(shù)未來發(fā)展的解決途徑。