試論古詩(shī)詞誦讀舞臺(tái)呈現(xiàn)的特點(diǎn)及其要素①

蘇 珊（南京藝術(shù)學(xué)院 影視學(xué)院，江蘇 南京 210013）

引 言

2017年2月，中共中央辦公廳、國(guó)務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》，在“重點(diǎn)任務(wù)”中明確指出要“實(shí)施中華經(jīng)典誦讀工程”。2018年9月，教育部、國(guó)家語(yǔ)委研究制定了《中華經(jīng)典誦讀工程實(shí)施方案》。明確了“總體要求”，提出了“基本原則”，布置了“重點(diǎn)任務(wù)”，并落實(shí)了“組織實(shí)施”。這四方面內(nèi)容，使中華經(jīng)典誦讀工程目的更明確，思路更清晰，任務(wù)更具體。同時(shí)也指出，要加強(qiáng)中華經(jīng)典的研究闡釋、教育傳承及創(chuàng)新傳播，以各種形式集中展示、宣傳、傳播中華優(yōu)秀語(yǔ)言文化。為深入貫徹執(zhí)行，2019年3月，教育部語(yǔ)言文字應(yīng)用管理司發(fā)布了《關(guān)于舉辦2019年中華經(jīng)典誦寫講大賽的通知》，要求通過(guò)競(jìng)賽、展演等方式，來(lái)詮釋中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，彰顯中華語(yǔ)言文化魅力。這一系列的文件，都在切實(shí)發(fā)揮著語(yǔ)言文字在傳承發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的作用。

近年來(lái)，中華經(jīng)典誦讀活動(dòng)在黨中央的號(hào)召下，教育部、國(guó)家語(yǔ)委的大力推動(dòng)下，全國(guó)各機(jī)關(guān)、企事業(yè)單位、社會(huì)組織積極組織參與，如火如荼地開展起一系列的中華經(jīng)典誦讀活動(dòng)，營(yíng)造了濃郁的經(jīng)典誦讀氛圍。使中華經(jīng)典誦讀成了一種普遍的、有效的、深受人民喜愛的中華文化傳播形式。但在眾多的誦讀活動(dòng)中的活動(dòng)的質(zhì)量、水平參差不齊，活動(dòng)后對(duì)誦讀文化本身的探討和研究進(jìn)行的也不夠深入。以至于有些因過(guò)分追求現(xiàn)場(chǎng)氣氛和外在的形式感，而對(duì)經(jīng)典作品的呈現(xiàn)產(chǎn)生了誤讀和扭曲的表達(dá)，降低了作品的審美趣味，破壞了作品的藝術(shù)價(jià)值。這就需要我們?cè)谕苿?dòng)中華經(jīng)典誦讀活動(dòng)的同時(shí)還要進(jìn)行經(jīng)驗(yàn)上的總結(jié)和理論上的梳理。分析研究古詩(shī)詞在現(xiàn)今社會(huì)，現(xiàn)代人用現(xiàn)代的藝術(shù)手段通過(guò)二度創(chuàng)作，使其呈現(xiàn)時(shí)，應(yīng)用怎樣的創(chuàng)作思路、創(chuàng)作方法及表現(xiàn)手段。既使其保留了傳統(tǒng)文化的精髓，又能融合現(xiàn)代人的理解和感悟，還要符合現(xiàn)今的審美需求。筆者將通過(guò)對(duì)誦讀的主要特征分析，結(jié)合舞臺(tái)藝術(shù)的呈現(xiàn)規(guī)律，試總結(jié)出古詩(shī)文誦讀在舞臺(tái)呈現(xiàn)時(shí)需要把握的四個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)。希望通過(guò)不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，反復(fù)推敲中華經(jīng)典誦讀呈現(xiàn)的方式方法，使系列活動(dòng)的質(zhì)量逐步提高，讓傳統(tǒng)文化在正確的引導(dǎo)下得到傳揚(yáng)，增強(qiáng)傳統(tǒng)文化的生命力和影響力。

一、中華古詩(shī)詞經(jīng)典誦讀的意義及特點(diǎn)

我國(guó)是一個(gè)歷史悠久、文化底蘊(yùn)豐厚的國(guó)家。中華文化經(jīng)過(guò)五千年歷史的積淀，流傳下來(lái)了大量的優(yōu)秀古代文學(xué)作品。這些經(jīng)典的文學(xué)作品以不同的文學(xué)形式傳承著前人的智慧與精神，蘊(yùn)含著豐富的哲學(xué)思想、人文精神、道德理念等，都是中華民族思想文化的精髓與靈魂。我們?nèi)绾紊钊氲貙W(xué)習(xí)和理解這些古代經(jīng)典文學(xué)作品，如何深切地品味和體驗(yàn)古人的思想情感，如何深刻地領(lǐng)悟其中的精神內(nèi)涵與道德情操，都需要我們通過(guò)一種切實(shí)有效的方法去剖析、研究這些經(jīng)典詩(shī)詞作品。

從古至今，好詩(shī)不厭百回讀。古詩(shī)詞本身就具有字少而意深，音單而韻長(zhǎng)的特點(diǎn)，它有高度的概括性，是古人對(duì)生活感悟的凝練和總結(jié)，對(duì)思想、情感的提煉與升華。這種文字需要我們一遍又一遍品讀、體味、思考、領(lǐng)悟?！罢b讀”一詞，在《詞源》中解釋為“朗讀、述說(shuō)”。《周禮·大司樂(lè)》:“以樂(lè)語(yǔ)教國(guó)子:興、道、諷、誦、言、語(yǔ)?！弊?“倍文曰諷,以聲節(jié)之曰誦?！盵1]在《現(xiàn)代漢語(yǔ)詞典》中解釋為“念（詩(shī)文）”?！罢b”意為讀出聲音來(lái)；念。[2]所以“誦讀”的本意是指讀詩(shī)文時(shí)讀出聲音來(lái)，便于加強(qiáng)記憶。南宋朱熹強(qiáng)調(diào)讀書的“三到”——心到、眼到、口到（朱熹《訓(xùn)學(xué)齋規(guī)》）。這種學(xué)習(xí)的方法流傳至今，要求我們學(xué)習(xí)時(shí)眼、口、心配合而投入，學(xué)習(xí)知識(shí)才會(huì)專心、認(rèn)真、深入。古詩(shī)詞通過(guò)誦讀的方式，才能學(xué)的牢靠；通過(guò)真情實(shí)感的體驗(yàn)，才能學(xué)得深入。所以，誦讀古詩(shī)詞正是一種有效的探究古詩(shī)詞的途徑。隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)的發(fā)展，人們對(duì)誦讀認(rèn)識(shí)的逐漸深入，要求也不斷提高。有學(xué)者指出：誦讀如今的意義不僅能增強(qiáng)讀者對(duì)母語(yǔ)的感情,還能增加對(duì)文本理解、體驗(yàn),增進(jìn)口頭和書面表達(dá)能力。[3]近期開展的中華經(jīng)典誦讀活動(dòng)，對(duì)誦讀的要求不僅是加深自己對(duì)經(jīng)典作品記憶和理解，還有體驗(yàn)情感，表達(dá)、傳遞等特征。在眾多的誦讀活動(dòng)中，古詩(shī)詞誦讀通過(guò)舞臺(tái)呈現(xiàn)方式的活動(dòng)為數(shù)最多，因?yàn)樗蛊鋫鞑サ氖侄胃鼮槎嘣?、感染力?qiáng)，同時(shí)也使表演者對(duì)文學(xué)作品本身有了深入的理解、意蘊(yùn)的感悟、情感的溝通和豐富的想象，并可將作品的意境傳播得“聲入人心”。

二、古詩(shī)詞誦讀舞臺(tái)呈現(xiàn)的特點(diǎn)

“在舞臺(tái)上”和“誦讀古詩(shī)詞”這兩方面一旦結(jié)合，就形成了一種特殊的舞臺(tái)藝術(shù)的呈現(xiàn)形式。舞臺(tái)藝術(shù)本身即是一種綜合性藝術(shù)。它是由一個(gè)個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類（如表演、音響、布景、燈光……），通過(guò)組合協(xié)調(diào)、集中進(jìn)行的創(chuàng)造，最后呈現(xiàn)為多元統(tǒng)一的整體藝術(shù)形式。所以，當(dāng)我們?cè)谖枧_(tái)上誦讀古詩(shī)詞作品時(shí)，這種方式的表達(dá)已超出了文學(xué)誦讀本身的范疇，并產(chǎn)生了舞臺(tái)賦予的很多新出特性，主要有以下三方面。

（一）舞臺(tái)誦讀融合了舞臺(tái)語(yǔ)言處理方式

古詩(shī)詞舞臺(tái)誦讀與我們平時(shí)在古文教學(xué)中的課堂誦讀有顯著區(qū)別：首先，是產(chǎn)生語(yǔ)言的環(huán)境不同。課堂誦讀的環(huán)境是教室。這種環(huán)境相對(duì)真實(shí)、客觀。而舞臺(tái)誦讀的環(huán)境是舞臺(tái)，它允許有假定性、有規(guī)定情境。所以，我們說(shuō)舞臺(tái)誦讀也是在規(guī)定情境中的誦讀。其次，課堂誦讀的目的與舞臺(tái)誦讀有所不同。課堂誦讀的主要目的是學(xué)習(xí)，對(duì)文章需要更多的理性理解與感悟，再達(dá)到感性升華。舞臺(tái)誦讀的主要目的是古詩(shī)詞作品思想和情感的表現(xiàn)，給觀眾帶來(lái)聽覺、視覺等更多感官上的體驗(yàn)，從而引發(fā)觀者進(jìn)一步的理性思考。再次，受眾的接受方式不同。坐在課堂上的學(xué)生是為了獲取知識(shí)，學(xué)習(xí)古詩(shī)詞，了解古代文化知識(shí)等。坐在舞臺(tái)下的觀眾是來(lái)欣賞古詩(shī)詞，在學(xué)習(xí)的同時(shí)還期待好看、好聽，希望獲得審美上的享受。所以，古詩(shī)詞誦讀在舞臺(tái)呈現(xiàn)時(shí)需要把它本身的音韻美、意境美、哲理美融合于一體，從而拓寬審美視野，讓觀眾獲得更高層次的審美感受。

古詩(shī)詞舞臺(tái)誦讀的語(yǔ)言表現(xiàn)與我們生活中的語(yǔ)言表現(xiàn)也是有區(qū)別的。我國(guó)現(xiàn)階段訓(xùn)練演員臺(tái)詞使用的普遍教材《演員藝術(shù)語(yǔ)言基本技巧》一書中總結(jié)了三點(diǎn)，較準(zhǔn)確地歸納了生活語(yǔ)言與舞臺(tái)語(yǔ)言的區(qū)別?！吧钫Z(yǔ)言是自己說(shuō)的話，舞臺(tái)語(yǔ)言說(shuō)的是人物的話”；同時(shí)，生活語(yǔ)言具有隨意性，舞臺(tái)語(yǔ)言的制約性；生活語(yǔ)言是自然形態(tài)的語(yǔ)言，舞臺(tái)上是藝術(shù)加工的語(yǔ)言。[4]舞臺(tái)語(yǔ)言因?yàn)槭艿搅宋谋尽⒖臻g、時(shí)間等諸多條件的制約，又有一定的審美要求，所以它是一種“源于生活又高于生活”的藝術(shù)語(yǔ)言。

因此，舞臺(tái)誦讀的語(yǔ)言表現(xiàn)需要滿足舞臺(tái)語(yǔ)言的要求和標(biāo)準(zhǔn)，即把握三個(gè)主要方面：一是要在真實(shí)、自然的基礎(chǔ)上，進(jìn)行有藝術(shù)感染力的創(chuàng)造；二是要在潛心體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行的豐富細(xì)膩情感表達(dá)；三是要在深入領(lǐng)悟的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)準(zhǔn)確鮮明的思想體現(xiàn)。

（二）舞臺(tái)誦讀是一種全方位的視聽藝術(shù)

我國(guó)文學(xué)作品誦讀形式在過(guò)去幾十年間，形成了兩種主要傳統(tǒng)方式：一種是課堂形式的誦讀，另一種是廣播形式的誦讀。這兩種誦讀形式的目的也各有不同。課堂形式的誦讀是一種講解型的誦讀，它的主要目的是為了讓學(xué)生了解、理解古詩(shī)詞作品。在誦讀前，要講清楚作品的相關(guān)背景材料，便于學(xué)生學(xué)習(xí)理解；在誦讀時(shí)，需要保持理性與客觀，讀清晰每一個(gè)字的發(fā)音，把古詩(shī)詞中的平仄、押韻體現(xiàn)準(zhǔn)確。在表演上，語(yǔ)言、動(dòng)作不宜太過(guò)夸張，情感表現(xiàn)不宜太過(guò)感性。廣播形式的誦讀是一種聽覺欣賞型的誦讀。它是為了讓聽眾通過(guò)聽覺的途徑獲取對(duì)作品的感知。這一誦讀形式需要誦讀者用有思想、有情感聲音和配合詩(shī)意氛圍的音效，把古詩(shī)詞作品中的思想情感表現(xiàn)出來(lái)。廣播形式的誦讀，其聲音的創(chuàng)造與在舞臺(tái)表演中聲音的創(chuàng)造區(qū)別不大。很多富有經(jīng)驗(yàn)的誦讀專家常常在錄音棚里誦讀時(shí)，自發(fā)地進(jìn)行聲情并茂的表演。因?yàn)槿吮旧砭褪且粋€(gè)有機(jī)的整體，當(dāng)我們塑造有情感的聲音時(shí)，我們的身體是很難不為所動(dòng)的。所以，一個(gè)優(yōu)秀的播音員或誦讀者一定要具備不凡的表演天賦。

因此，舞臺(tái)誦讀具有明顯的綜合性特征，是一種舞臺(tái)上的整體化表達(dá)。它對(duì)誦讀者要求不僅僅是聲音上的塑造，還有觀眾所能看都的一切：體態(tài)、服裝、眼神，舉手投足是否能跟作品和諧統(tǒng)一，是否能跟整個(gè)舞臺(tái)氛圍融為一體等，這些都包含在觀眾的審美需求之中。就此而言，舞臺(tái)誦讀堪稱是一種全方位的視聽藝術(shù)。

（三）舞臺(tái)誦讀要建立與觀眾的直接交流

當(dāng)我們?cè)趧?chǎng)空間里欣賞戲劇時(shí)，我們會(huì)被臺(tái)上的情節(jié)深深吸引，被跌宕起伏的人物命運(yùn)、錯(cuò)綜復(fù)雜的人物情感深深牽動(dòng)。同時(shí)，我們也會(huì)很容易聯(lián)想起自己的生活經(jīng)歷而產(chǎn)生代入感，使自身的情感激蕩起來(lái)，從而產(chǎn)生與臺(tái)上表演的共鳴。正如蘇聯(lián)著名導(dǎo)演阿·波波夫所說(shuō)：“我們的創(chuàng)造性的幻想會(huì)發(fā)展和豐富舞臺(tái)上發(fā)生的事件”，這也就構(gòu)建起了舞臺(tái)上的表演者與觀眾的直接感知。

舞臺(tái)誦讀亦是如此，當(dāng)配合著一系列的舞臺(tái)效果，誦讀者形神兼?zhèn)涞卣b讀古詩(shī)詞作品時(shí)，會(huì)在某些瞬間通過(guò)表演把作品中活的思想、情感推進(jìn)到觀眾的心里，使觀眾從感性到理性都沉浸在作品的情境之中，同時(shí)喚起觀眾內(nèi)心深處的情感共鳴。這便是前面所提到的舞臺(tái)呈現(xiàn)中構(gòu)建起的與觀眾的直接交流。在此基礎(chǔ)上，被誦讀表演感染后的觀眾會(huì)發(fā)自內(nèi)心地產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的整體情緒，并通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)的一些表現(xiàn)如抽泣、鴉雀無(wú)聲、笑聲、掌聲等傳遞給舞臺(tái)上的誦讀者。而這些觀眾的現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)又會(huì)再次激勵(lì)、感染誦讀者。從而形成了臺(tái)上臺(tái)下的思想與情感的交流、融合。

綜上所述，舞臺(tái)誦讀具有與一般誦讀不同的特點(diǎn)。一方面，舞臺(tái)誦讀的語(yǔ)言表達(dá)既要重視舞臺(tái)語(yǔ)言的藝術(shù)化處理，也要重視對(duì)舞臺(tái)視聽要素的準(zhǔn)確運(yùn)用，還要重視與觀眾進(jìn)行交流。因此，適度增強(qiáng)語(yǔ)言的表現(xiàn)力、充沛情感的表達(dá)與傳遞、肢體動(dòng)作的運(yùn)用與配合及配樂(lè)、道具、舞臺(tái)布景的運(yùn)用等應(yīng)該是古詩(shī)詞誦讀舞臺(tái)呈現(xiàn)應(yīng)該把握的主要方面。

三、古詩(shī)詞誦讀舞臺(tái)呈現(xiàn)的四要素

作為一門新興的舞臺(tái)視聽藝術(shù)，從演出藝術(shù)完整性的角度出發(fā)，舞臺(tái)古詩(shī)詞誦讀需要將文學(xué)朗誦研究和舞臺(tái)演出創(chuàng)作相結(jié)合。筆者認(rèn)為，應(yīng)主要從以下四個(gè)要素來(lái)討論古詩(shī)詞誦讀的舞臺(tái)呈現(xiàn)問(wèn)題。

（一）意境的想象與體現(xiàn)

在舞臺(tái)上詮釋一個(gè)古詩(shī)詞作品，首先就要抓住這個(gè)作品的思想與涵義。意境的構(gòu)建是古詩(shī)詞的一個(gè)重要的特性，古詩(shī)詞的創(chuàng)作往往都是在特定的情境之下，作者在對(duì)環(huán)境的感知中，結(jié)合自己內(nèi)心所思、所想、所感，而受到觸動(dòng)、激發(fā)了創(chuàng)作靈感，才會(huì)借景抒情或是托物明志。當(dāng)我們?cè)谶M(jìn)行舞臺(tái)創(chuàng)作時(shí)，就可以借助古詩(shī)詞中詩(shī)化意向的引導(dǎo)，同時(shí)對(duì)寫作背景及詩(shī)中的規(guī)定情境進(jìn)行積極地尋找，并產(chǎn)生合理的想象，來(lái)更好地解讀并詮釋作品。對(duì)于規(guī)定情境，俄羅斯戲劇理論家康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基是這樣闡述的：“這是劇本的情節(jié)，劇本的事實(shí)，事件，時(shí)代，劇情發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)，生活的環(huán)境，我們演員和導(dǎo)演對(duì)劇本的理解，自己對(duì)它所做的補(bǔ)充，動(dòng)作設(shè)計(jì)，演出，美術(shù)設(shè)計(jì)師的布景和服裝、道具、照明、音響及其他在創(chuàng)作時(shí)演員要注意的一切?！盵5]簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，誦讀者需要通過(guò)抓住作品中的意向和關(guān)鍵事實(shí)進(jìn)行合理想象，并以此來(lái)構(gòu)建一個(gè)相對(duì)真實(shí)的表演情境，“重現(xiàn)”文本中故事所發(fā)生的環(huán)境，從而讓創(chuàng)作者得以更好地領(lǐng)會(huì)和傳遞作品中的思想。如在舞臺(tái)誦讀唐詩(shī)《楓橋夜泊》，“這首詩(shī)是唐朝安史之亂后，張繼途經(jīng)寒山寺時(shí)寫下的。此詩(shī)精確而細(xì)膩地描述了一個(gè)客船夜泊者對(duì)江南深秋夜景的觀察和感受，勾畫了月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火、孤舟客子等景象，有景有情有聲有色。此外，這首詩(shī)也將作者羈旅之思、家國(guó)之憂以及身處亂世尚無(wú)歸宿的顧慮充分地表現(xiàn)出來(lái)，是寫愁的代表作。”[6]通過(guò)這段分析，誦讀者跟隨著作者的旅途所見，融入作者當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的情境中，從而逐漸進(jìn)入到作者的思維中去。

從詩(shī)中描寫景象中，可以得到提示，作者所處的環(huán)境有：月落、烏啼、霜滿天、江楓、漁火……誦讀者可根據(jù)這些事實(shí)來(lái)展開想象中的意向腦海中呈現(xiàn)出一幅幅意向中的畫面，它并不是一個(gè)平面，它是以一個(gè)立體的方式呈現(xiàn)在眼前的這一方空間中。接著要讓自己置身于這個(gè)由詩(shī)化意向引導(dǎo)并創(chuàng)建的情境之中，打開更多的感官，充分地進(jìn)行感受和想象。再在自己與作者之間設(shè)置一種類似的心理情感狀態(tài)。此詩(shī)是著名的寫“愁”的詩(shī)作，而且表達(dá)的是一種淡淡的輕愁。根據(jù)這樣的意向，就可想象一個(gè)自己親歷的、感觸較深的事物，使自己從內(nèi)心里真切地產(chǎn)生出與詩(shī)意相契合的情感。用這樣的情感帶動(dòng)自己的身體去表達(dá)——說(shuō)話、動(dòng)作。努力做到不虛假、不浮夸、不做作，在真實(shí)表達(dá)的基礎(chǔ)上反復(fù)練習(xí)、反復(fù)揣摩，從而形成一種便于自身調(diào)動(dòng)并勾連內(nèi)心情感和外部表達(dá)的機(jī)制。

（二）語(yǔ)言的詩(shī)性表達(dá)

古詩(shī)詞的創(chuàng)作本身就遵循著一定音韻、節(jié)奏的規(guī)律，因此誦起來(lái)節(jié)奏鮮明、朗朗上口，富有很強(qiáng)的音樂(lè)性。同時(shí)，大部分的古詩(shī)詞都是借景抒情或托物喻人，語(yǔ)言中有很強(qiáng)的畫面感和形象感，因而形象性也是古詩(shī)詞表達(dá)中的重要特性。舞臺(tái)上詩(shī)意語(yǔ)言的塑造，主要體現(xiàn)在語(yǔ)言音樂(lè)性和形象性的表現(xiàn)上。

舞臺(tái)誦讀語(yǔ)言的音樂(lè)性，需從以下幾方面去考慮：首先，要遵循古詩(shī)詞特有的節(jié)拍規(guī)律，根據(jù)平仄的規(guī)律來(lái)誦讀；其次，突出韻腳字，適度夸張?jiān)~重音，已強(qiáng)調(diào)話語(yǔ)中的樂(lè)感；再次，可借助一些特殊的聲音處理，來(lái)完善藝術(shù)的語(yǔ)言塑造。如李白的詞《將進(jìn)酒》以開篇四句為例：“君不見黃河之水天上來(lái)，奔流到海不復(fù)回，君不見高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪?！边@首詞的開篇，分別是對(duì)空間和時(shí)間的一種夸張描寫，是李白對(duì)時(shí)光流逝人生苦短的一種悲嘆。所以誦讀者在創(chuàng)作時(shí)，可以通過(guò)語(yǔ)速和輕重音的變化來(lái)表現(xiàn)豪放、悲嘆之意。比如第一句就可以做這樣的一個(gè)處理：

君-不見N黃河之水--天上來(lái)（“·”表示重音，“-”表示延長(zhǎng)，“N”表示停頓）

一開始的重音，可以讓大家有一種拍案而起的感覺或在一個(gè)嘈雜的環(huán)境中引起旁人的注意。同時(shí)拉長(zhǎng)的語(yǔ)調(diào)會(huì)略顯出酒后話語(yǔ)中夸張的感覺，也可表現(xiàn)出詞句中鮮明的節(jié)奏感與音樂(lè)性。

在誦讀古詩(shī)詞時(shí)形象化的語(yǔ)言會(huì)讓人物形象更加豐滿，表達(dá)的情感更加真實(shí)和濃烈。要進(jìn)行形象化的語(yǔ)言塑造需要從以下幾個(gè)方面去思考：從歷史的角度結(jié)合創(chuàng)作背景去讀解當(dāng)時(shí)的情景與境況；從作者的角度結(jié)合詩(shī)人自身的經(jīng)歷，去揣摩他的性格特征；從文本的角度去分析語(yǔ)言邏輯與情感邏輯，以確定重音、停頓、語(yǔ)調(diào)的表達(dá)方式；從情感的角度體驗(yàn)作者的所思所想所感，夯實(shí)情感依據(jù)。最后有的放矢，真實(shí)表達(dá)。仍以《將進(jìn)酒》為例，這首詞創(chuàng)作之時(shí)正是李白被唐玄宗“賜金放還”的第八年，生性孤高自傲的李白在仕途遇挫之后，常常需要飲酒來(lái)排解心中的憤懣和不平。他雖貌似消極，內(nèi)心還有著積極入世的渴望。由此，誦讀者在表現(xiàn)時(shí)首先要找到人在酒后比較興奮的精神狀態(tài)，可將“激昂”“豪放”定為整體的語(yǔ)言基調(diào)，由此表現(xiàn)出作者飲酒后感嘆人生、直抒胸臆的狀態(tài)。全詩(shī)雖然以李白酒后暢言開始，但他的情緒是隨著思維的遞進(jìn)而改變的：從對(duì)時(shí)光流逝的嘆息，到對(duì)痛飲狂歡的流連，再到懷才不遇的寂寞與失落。這些強(qiáng)烈的情感都需要我們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中去斟酌和拿捏，并通過(guò)對(duì)詩(shī)文內(nèi)容的分析來(lái)合理完成不同情緒之間的轉(zhuǎn)變或銜接。

（三）肢體動(dòng)作的設(shè)計(jì)

舞臺(tái)誦讀的肢體表達(dá)是誦讀者在舞臺(tái)呈現(xiàn)時(shí)的一項(xiàng)重要表現(xiàn)環(huán)節(jié)。因?yàn)樵谖枧_(tái)上誦讀古詩(shī)詞時(shí)，觀眾不僅僅聽到誦讀者的聲音，觀眾需要欣賞到的是誦讀者的全貌：眼神、表情、四肢與身體等，所以舞臺(tái)誦讀時(shí)肢體動(dòng)作的表達(dá)不可忽視，需要誦讀者在練習(xí)時(shí)進(jìn)行思考與合理準(zhǔn)確地設(shè)計(jì)。

語(yǔ)言本身具有“行動(dòng)性”，而行動(dòng)本身也具有“語(yǔ)言性”。人是一個(gè)有機(jī)的整體，當(dāng)我們用語(yǔ)言表達(dá)一種情感時(shí)，我們的身體會(huì)有一系列的協(xié)調(diào)聯(lián)動(dòng)機(jī)能。眼睛里會(huì)流露出表達(dá)意愿的眼神，臉上會(huì)浮現(xiàn)出與這種情緒對(duì)應(yīng)的表情，身體、四肢也會(huì)有與之相對(duì)應(yīng)的動(dòng)作。比較常見的表現(xiàn)是，當(dāng)人們高興時(shí)，眼睛里會(huì)流露出喜悅，臉上會(huì)浮現(xiàn)出笑容，身體可能會(huì)有跳躍、鼓掌、往高處揮拳，等等；當(dāng)人們生氣時(shí)，眼睛里會(huì)流露出憤怒，臉上會(huì)浮現(xiàn)出擰眉、咬牙切齒等表情，軀體可能會(huì)有捏拳、跺腳等動(dòng)作；當(dāng)人們沮喪時(shí)，眼睛里會(huì)流露出憂郁、眼神會(huì)黯淡無(wú)光，臉上會(huì)浮現(xiàn)出皺眉、抿嘴，身體可能會(huì)有癱軟、癱坐等等；所以語(yǔ)言和肢體語(yǔ)言這兩種在表演中也需要同時(shí)進(jìn)行，相輔相成的。另外，在強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言情感的同時(shí)，也需要注意要以一些準(zhǔn)確的動(dòng)作來(lái)表達(dá)人物的思想情感、內(nèi)心意愿，不可就語(yǔ)言而語(yǔ)言。舞臺(tái)誦讀時(shí)肢體動(dòng)作的設(shè)計(jì)和表達(dá)，要從體驗(yàn)人物出發(fā)，如，蘇軾寫給亡妻王弗的悼亡詞《江城子·乙卯正月二十日夜記夢(mèng)》“王弗十六歲與蘇軾結(jié)婚，她聰穎賢惠，又有見識(shí)，夫妻感情一向篤厚，但她不幸于宋英宗治平二年（1065）二十七歲時(shí)便在汴京謝世，次年歸葬于故鄉(xiāng)”[7]，王弗的去世對(duì)蘇軾造成了長(zhǎng)期沉痛的打擊，全詞充滿了悲苦與凄涼。從詞中“十年生死兩茫?！焙汀耙箒?lái)幽夢(mèng)忽還鄉(xiāng)”可以看出，蘇軾夢(mèng)到亡妻的時(shí)候正是她的十年忌辰，因?yàn)檫^(guò)于思念所以夢(mèng)到她，而夢(mèng)醒后又覺得無(wú)比悲涼?；诖宋覀?cè)趧?chuàng)作時(shí)，可以對(duì)人物的肢體動(dòng)作進(jìn)行設(shè)計(jì)：比如為了表達(dá)他夢(mèng)醒時(shí)的恍惚與憂傷，可以將姿勢(shì)設(shè)計(jì)為倚靠在某處，渾身癱軟的、低落的、無(wú)力的，同時(shí)眼神空洞，聲音微顫。在訴說(shuō)見到“小軒窗，正梳妝，相顧無(wú)言，惟有淚千行”這一夢(mèng)境時(shí)，則可以設(shè)計(jì)在夢(mèng)里見到妻子時(shí)激動(dòng)的場(chǎng)景：誦讀者（年邁的蘇軾）仿佛恍惚地看到當(dāng)年的愛人坐在窗前梳妝，因?yàn)轶@喜而呼吸急促、雙手顫抖、眼中含淚，腳步蹣跚著想要馬上靠近卻又突然意識(shí)到好像這不是現(xiàn)實(shí)，便立刻駐足，生怕走近了，妻子就會(huì)消失，只能遠(yuǎn)遠(yuǎn)地流著淚，深情地望著。這一系列的肢體動(dòng)作都可以幫助我們?nèi)ジ玫谋磉_(dá)詩(shī)人的情感，使誦讀者得到全情的體驗(yàn)，觀賞者得到豐富的觀感享受。

（四）舞臺(tái)氛圍的營(yíng)造

任何文學(xué)作品在進(jìn)行舞臺(tái)呈現(xiàn)的時(shí)候總是講究一個(gè)“真”。在表演情境的規(guī)定下，需要表演者充分發(fā)揮想象，營(yíng)造舞臺(tái)氛圍，為觀眾提供身臨其境的觀演效果。古詩(shī)詞在舞臺(tái)上進(jìn)行誦讀創(chuàng)作時(shí)，就更需要注重這一點(diǎn)。要想表達(dá)好詩(shī)詞的意境，需要提前構(gòu)建“真實(shí)”的情境。但是誦讀又不同于舞臺(tái)表演，沒有過(guò)多的舞臺(tái)調(diào)度，也沒有辦法與對(duì)手進(jìn)行交流，一切都需要依靠誦讀者自己去感受和臨場(chǎng)創(chuàng)作。為了達(dá)到更好的舞臺(tái)呈現(xiàn)效果，多方位、多層次的舞美設(shè)計(jì)，可以起到很好的輔助效果以貼近當(dāng)時(shí)的情境，并幫助誦讀者更快地進(jìn)入人物，找到創(chuàng)作感覺。

古詩(shī)詞中對(duì)于環(huán)境的描繪都會(huì)提供很多具象的線索，從而為舞美設(shè)計(jì)者提供了很多的創(chuàng)作依據(jù)和發(fā)揮空間。如“煙籠寒水月籠沙”，霧白色的燈光配上煙霧，便可將觀眾瞬間帶入迷離月色和輕煙籠罩的寒水、白沙之境?！翱萏倮蠘浠桫f，小橋流水人家”則可以通過(guò)流水聲、烏鴉鳴叫等客觀音效，逼真地表現(xiàn)出作者所描繪的意象。針對(duì)“南村群童欺我老無(wú)力，忍能對(duì)面為盜賊。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，歸來(lái)倚杖自嘆息”的意境，可以通過(guò)讓誦讀者化蒼老外形的妝面、著破舊的服裝來(lái)重現(xiàn)年邁的作者拄著拐杖、衣衫單薄、立在屋外不知所措的凄涼場(chǎng)景。

營(yíng)造古詩(shī)詞誦讀的舞臺(tái)氛圍，還可在真實(shí)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行“寫意”性的設(shè)計(jì)?！皩懸狻毙缘摹胺佬А痹O(shè)計(jì)，既符合詩(shī)詞本身的特點(diǎn)，又能給詩(shī)詞舞臺(tái)表現(xiàn)提供更開闊的創(chuàng)作空間。如辛棄疾在《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》對(duì)自己征戰(zhàn)沙場(chǎng)的經(jīng)歷進(jìn)行了追憶，通過(guò)對(duì)戰(zhàn)場(chǎng)景象栩栩如生的描繪來(lái)感嘆英雄遲暮的悲憤心情。在表現(xiàn)這樣的情境時(shí)，雖很難在舞臺(tái)上布置出戰(zhàn)場(chǎng)的景象，但可以使用有代表性的服裝、標(biāo)志性的道具、渲染場(chǎng)景的燈光、烘托主題的音樂(lè)等，把詞中所表現(xiàn)的氛圍營(yíng)造出來(lái)。比如在著裝上可以設(shè)計(jì)破舊的盔甲，道具可以選擇一把銹跡斑斑的寶劍，這兩樣便能顯示出詩(shī)人對(duì)馳騁沙場(chǎng)的懷念之情。在舞臺(tái)上，可運(yùn)用暗黃的燈光進(jìn)行處理，表現(xiàn)出沙塵飛揚(yáng)的戰(zhàn)場(chǎng)景象。還可根據(jù)文中“吹角”“馬”“弓”等元素配上相應(yīng)的音效。音樂(lè)可根據(jù)作者的情感由寂寞、冷清逐漸過(guò)渡到激昂、雄壯、澎湃，最后又轉(zhuǎn)向凄涼的意象變化進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作或編配。這些舞美設(shè)置，不僅可以使“將軍”的形象立體化，更可以使蕭條的沙場(chǎng)達(dá)到逼真的效果，而詩(shī)人回憶戰(zhàn)場(chǎng)時(shí)壯志難酬的心情，也可以被很好地襯托出來(lái)。與此同時(shí)，還能幫助誦讀者深入體驗(yàn)人物，引領(lǐng)觀眾更好地走入詩(shī)化的情境中去。

結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)古詩(shī)詞所蘊(yùn)含的文化精神可謂博大精深，記載著中國(guó)燦爛的歷史文化，它不僅向我們展現(xiàn)了中華民族的語(yǔ)言發(fā)展歷程，同時(shí)，那些蕩氣回腸的字句里流淌著我們五千年不屈的民族魂。其文字雋美，意境高遠(yuǎn)，思想深邃。既不乏鏘金鏗玉、大氣凜然、豪情萬(wàn)丈之作，也不乏情意悠長(zhǎng)、婉約細(xì)膩之作。這些經(jīng)典古詩(shī)詞的舞臺(tái)誦讀，既有“清歌一曲月如霜”的雅致，也有“大珠小珠落玉盤”的爽脆，更有“氣吞萬(wàn)里如虎”的恢宏。用舞臺(tái)藝術(shù)的形式去呈現(xiàn)古詩(shī)詞誦讀不僅是對(duì)中國(guó)語(yǔ)言魅力的探索，更是一個(gè)完成對(duì)民族文化繼承和發(fā)展的重要使命。

古詩(shī)詞誦讀的舞臺(tái)呈現(xiàn)作為近年來(lái)一種運(yùn)用較廣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，將文學(xué)誦讀和舞臺(tái)創(chuàng)作相結(jié)合，使古詩(shī)詞的傳播方式更加多元、綜合、感染力強(qiáng)。就這一表現(xiàn)形式筆者在大量實(shí)踐演出的基礎(chǔ)上，進(jìn)行思考和研究。本文從三個(gè)部分討論了古詩(shī)詞誦讀的舞臺(tái)呈現(xiàn)問(wèn)題：一、中華古詩(shī)詞經(jīng)典誦讀的意義及特點(diǎn)；二、古詩(shī)詞誦讀舞臺(tái)呈現(xiàn)的特點(diǎn)；三、古詩(shī)詞誦讀舞臺(tái)呈現(xiàn)的四要素。要較好的在舞臺(tái)上展現(xiàn)出古詩(shī)詞的魅力，需要把握四個(gè)要素：意境的想象與體現(xiàn)、語(yǔ)言的詩(shī)性表達(dá)、肢體動(dòng)作的設(shè)計(jì)和舞臺(tái)氛圍的營(yíng)造。隨著科技的發(fā)展，舞臺(tái)技術(shù)的不斷革新，舞臺(tái)的表現(xiàn)手段也在不斷豐富。這就需要我們努力拓展創(chuàng)作思維，從理論到實(shí)踐，結(jié)合新的技術(shù)發(fā)展，不斷創(chuàng)新藝術(shù)構(gòu)思和舞臺(tái)呈現(xiàn)的手段，來(lái)滿足人們更加多樣化的審美需求。

對(duì)于中華文化的傳承，習(xí)近平總書記在文藝座談會(huì)上曾經(jīng)有過(guò)精辟的論述：“傳承中華文化，絕不是簡(jiǎn)單復(fù)古，也不是盲目排外，而是古為今用、洋為中用，辯證取舍、推陳出新，摒棄消極因素，繼承積極思想，‘以古人之規(guī)矩，開自己之生面’，實(shí)現(xiàn)中華文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展?！雹僬?014年10月15日習(xí)近平在文藝工作座談會(huì)上的講話。作為一個(gè)藝術(shù)教育工作者，應(yīng)該努力學(xué)習(xí)和研究古代文化典籍，運(yùn)用藝術(shù)的手段將其表現(xiàn)出來(lái)，從而把自己對(duì)歷史、對(duì)社會(huì)、對(duì)人的認(rèn)知與情感傳遞出去，使我們文化的生命力得以加強(qiáng)和延續(xù)，這是我們的任務(wù)，更是我們的使命。