單簧管協(xié)奏曲《帕米爾之音》的融創(chuàng)特色與藝術(shù)價(jià)值

■程梓峻 吳 霜

（廣西藝術(shù)學(xué)院，南寧，530022）

單簧管誕生于17 世紀(jì)末至18 世紀(jì)初，其音色變化多樣，音域?qū)拸V，表現(xiàn)力豐富，是木管樂(lè)器組的重要成員。新中國(guó)成立以來(lái)，我國(guó)音樂(lè)家一直在努力探尋單簧管這一西洋樂(lè)器與中國(guó)音樂(lè)文化的融合發(fā)展，探求民族音樂(lè)在此可能的新形式。但是，在這樣的創(chuàng)作思路逐步確立后，成果方面卻不顯著，沒(méi)有出現(xiàn)公認(rèn)的高質(zhì)量作品，以至于有人對(duì)這一思路發(fā)出了一些懷疑的聲音。胡壁精①胡壁精，四川成都人，原中國(guó)人民解放軍空軍政治部文工團(tuán)音樂(lè)家。早年就讀中央音樂(lè)學(xué)院，主修小提琴與作曲專業(yè)，隨后憑借扎實(shí)的演奏功底與過(guò)硬的音樂(lè)素養(yǎng)順利入職空軍政治部文工團(tuán)。他起初的工作主要集中于提琴的樂(lè)團(tuán)演奏，后來(lái)在新成立的空政藍(lán)天幼兒藝術(shù)團(tuán)兼任藝術(shù)總監(jiān)。工作性質(zhì)的變化給了他更多進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作的機(jī)會(huì)。在此階段，他創(chuàng)作了大量不同風(fēng)格、題材的音樂(lè)：歌曲代表作有《搖起船兒走長(zhǎng)江》、《吹吧，四化的春風(fēng)》、《不朽的英雄楊建章》等；器樂(lè)曲有《打獅歌》、單簧管獨(dú)奏《塔吉克的婚禮》、雙簧管獨(dú)奏《花兒為什么這樣紅》等；舞蹈音樂(lè)主要有《冰山戰(zhàn)歌》、《晨》、《一衣帶水情》等；大型歌舞音樂(lè)有《青春在藍(lán)天閃光》等。單簧管協(xié)奏曲《帕米爾之音》是1982年完成的。的《帕米爾之音》是單簧管進(jìn)入中國(guó)后，由中國(guó)人為其創(chuàng)作的第一部協(xié)奏曲結(jié)構(gòu)的大型器樂(lè)作品，它所獲得的成功很大程度上消除了上述的懷疑。它既吸收西方創(chuàng)作技法的優(yōu)點(diǎn)，又弘揚(yáng)本土音樂(lè)的特色，以實(shí)踐證明了這條路的可行性。

管樂(lè)工作者應(yīng)該對(duì)演奏的作品有全方位的認(rèn)識(shí)：不應(yīng)僅停留在技術(shù)層面，要站在更高的視角來(lái)審視作品的內(nèi)涵。技術(shù)的呈現(xiàn)，誠(chéng)然是研究的基礎(chǔ)，但對(duì)背景音樂(lè)文化認(rèn)識(shí)的不足，則會(huì)導(dǎo)致藝術(shù)性上的缺陷。尤其是對(duì)于《帕米爾之音》這樣具有歷史意義的“中西合璧”式大型作品來(lái)說(shuō)，如果不對(duì)其獨(dú)特的文化背景及其開(kāi)創(chuàng)性的創(chuàng)作思路進(jìn)行分析、感悟，僅運(yùn)用一般性的固有音樂(lè)風(fēng)格認(rèn)知習(xí)慣對(duì)其進(jìn)行解讀的話，就很容易出現(xiàn)偏差，導(dǎo)致詮釋片面、風(fēng)格不統(tǒng)一。本文將挖掘此曲獨(dú)到的創(chuàng)作思路，探究其蘊(yùn)含的歷史文化背景，分析其在國(guó)內(nèi)乃至國(guó)際社會(huì)產(chǎn)生的積極影響，總結(jié)其如何在管樂(lè)藝術(shù)發(fā)展、民族音樂(lè)傳播等領(lǐng)域成功應(yīng)用，展示其獨(dú)特的民族化藝術(shù)特色，以促進(jìn)這部?jī)?yōu)秀作品的傳承與推廣。

一、《帕米爾之音》的創(chuàng)作背景

單簧管協(xié)奏曲《帕米爾之音》是新中國(guó)管樂(lè)創(chuàng)作史上一次重要的嘗試，它突破了西方管樂(lè)藝術(shù)形式與中國(guó)少數(shù)民族曲調(diào)之間的屏障，標(biāo)志著中國(guó)單簧管音樂(lè)的創(chuàng)作水平發(fā)展到一個(gè)新的高度。胡壁精豐富的創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)歷、文藝發(fā)展的時(shí)代需求、社會(huì)思想的不斷開(kāi)放，以及中國(guó)特殊的歷史文化氛圍，都對(duì)這部具有里程碑式意義的作品產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

20 世紀(jì)80 年代初，我國(guó)剛剛進(jìn)入改革開(kāi)放的新階段，國(guó)民經(jīng)濟(jì)尚未真正強(qiáng)壯，一切都處在某種新舊交替的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，也讓一部分人對(duì)改革開(kāi)放的洪流感到迷茫。這充滿矛盾與困惑的時(shí)期，催生出新中國(guó)的又一次思想解放①參見(jiàn)狄景山《“文革”與“文革”后的思想解放運(yùn)動(dòng)》，載《當(dāng)代世界與社會(huì)主義》2003年第4期。，而文化藝術(shù)事業(yè)的蓬勃發(fā)展也是當(dāng)時(shí)思想解放的一種集中體現(xiàn)。

單簧管進(jìn)入中國(guó)較晚，由于當(dāng)時(shí)的國(guó)人很少熟識(shí)這件外來(lái)樂(lè)器，所以遲遲沒(méi)有音樂(lè)家為單簧管創(chuàng)作中國(guó)作品。直到20 世紀(jì)30 年代，才有冼星海創(chuàng)作了《風(fēng)》，這部為聲樂(lè)、單簧管與鋼琴而寫的樂(lè)曲讓單簧管首次擁有了“中國(guó)solo”。但此后很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，單簧管仍只是樂(lè)隊(duì)當(dāng)中的一個(gè)聲部。新中國(guó)成立后的1951 年，時(shí)任中央音樂(lè)學(xué)院?jiǎn)位晒芙淌诘膹埼鄤?chuàng)作過(guò)一首單簧管獨(dú)奏曲《蘇北調(diào)變奏曲》，這是他在安徽北部的鄉(xiāng)村走訪采風(fēng)時(shí)利用當(dāng)?shù)孛耖g曲調(diào)的主題改編創(chuàng)作的，以西式樂(lè)曲結(jié)構(gòu)搭配中國(guó)的民間曲調(diào)，發(fā)揮了單簧管的大部分特點(diǎn)，使之成了受到公認(rèn)的中國(guó)第一首單簧管獨(dú)奏曲，可謂一次重要的探索。隨后，辛瀘光的《回旋曲》、《牧羊曲》等單簧管獨(dú)奏曲也相繼問(wèn)世，但數(shù)量不多。直到80 年代初，隨著我國(guó)改革開(kāi)放的持續(xù)深化，對(duì)外學(xué)術(shù)交流的機(jī)會(huì)與渠道日益豐富，對(duì)單簧管技術(shù)理論的研究也廣泛展開(kāi)，其間大量的單簧管理論資料傳入國(guó)內(nèi)，介紹了很多被西方視為主流的演奏技術(shù)，對(duì)當(dāng)時(shí)中國(guó)單簧管的發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響，比如費(fèi)奧多托夫的《單簧管演奏者表現(xiàn)音樂(lè)形象所使用的手段》、浮德?tīng)柕摹堆葑嘞蠕h派音樂(lè)及單簧管新技巧的實(shí)際方法》等。此時(shí)，胡壁精成功創(chuàng)作《帕米爾之音》，既是對(duì)傳統(tǒng)民族音樂(lè)財(cái)富的又一次挖掘，也是對(duì)單簧管音樂(lè)中國(guó)化的又一份貢獻(xiàn)。相比此前篇幅普遍偏小、曲式較為簡(jiǎn)單、缺乏更為深遠(yuǎn)的藝術(shù)影響力的中國(guó)原創(chuàng)民族化單簧管作品，《帕米爾之音》無(wú)疑成了當(dāng)時(shí)推動(dòng)中國(guó)單簧管音樂(lè)進(jìn)入新的發(fā)展階段的一個(gè)標(biāo)志。

二、融創(chuàng)性實(shí)踐特色

《帕米爾之音》的成功是單簧管民族化進(jìn)程中的重要一步。此曲獨(dú)特的創(chuàng)作手法帶來(lái)了極具民族化特點(diǎn)的藝術(shù)面貌：作者親赴帕米爾高原采風(fēng)，相當(dāng)精準(zhǔn)地挖掘和提煉了塔吉克族的音樂(lè)素材，并在遵循西方傳統(tǒng)創(chuàng)作形式的前提下，很好地呈現(xiàn)了民族特征和風(fēng)格，深入詮釋了中國(guó)民族音樂(lè)文化的豐富內(nèi)涵。這里的重點(diǎn)，或許在于其“融創(chuàng)性”思路。這個(gè)思路的成功實(shí)踐，在為今后類似的創(chuàng)作手法樹(shù)立標(biāo)桿的同時(shí)，也極大地發(fā)揚(yáng)了我國(guó)民族音樂(lè)的傳統(tǒng)精神。下面分三個(gè)方面詳細(xì)闡述筆者的以上認(rèn)識(shí)。

（一）創(chuàng)作歷程

20 世紀(jì)70 年代末，胡壁精曾兩次踏上帕米爾高原，實(shí)地體驗(yàn)塔吉克民族的生活與文化。②具體創(chuàng)作歷程參見(jiàn)李媛媛《胡壁精〈帕米爾之音〉單簧管協(xié)奏曲的創(chuàng)作之旅》，載《大眾文藝》2013年第2期。這片位于新疆西南的神秘土地以它壯麗的風(fēng)景、淳樸的民風(fēng)，深深吸引了來(lái)自遠(yuǎn)方的客人。胡壁精通過(guò)參與牧民的日常生活，記錄、收集了當(dāng)?shù)卮罅康拿褡逡魳?lè)和與之相關(guān)的習(xí)俗資料，其中最讓他印象深刻的是當(dāng)?shù)匾粓?chǎng)盛大的婚禮。塔吉克族婚禮極具特色，熱鬧非凡、紅飛翠舞，牧民們從四面八方趕來(lái)慶賀，為新人送上自己的祝福。他們會(huì)將兩段分別象征牛奶和酥油的紅白綢緞妝戴在新人身上，祝愿他們的日子像牛奶和酥油那樣甜蜜和諧、吉祥如意?；槎Y現(xiàn)場(chǎng)通常還會(huì)舉行叼羊比賽，過(guò)程緊張刺激，場(chǎng)面宏大。在婚禮的整個(gè)過(guò)程中，都會(huì)有年輕人在圍觀隊(duì)伍中跟著鼓手的節(jié)奏唱歌跳舞，或吹奏鷹笛，音樂(lè)極富感染力。胡壁精曾表示：“如果說(shuō)電影《冰山上的來(lái)客》中展現(xiàn)的塔吉克婚禮令你印象深刻，那親臨現(xiàn)場(chǎng)的感受只會(huì)更加震撼……淳樸的祝福，時(shí)刻都拉近著彼此的心靈，多年后仍回味無(wú)窮，難以忘懷?！?/p>

從帕米爾歸來(lái)的胡壁精滿腔熱忱，開(kāi)始運(yùn)用搜集到的音樂(lè)素材進(jìn)行創(chuàng)作。1978 年，他隨部隊(duì)再次前往帕米爾高原，赴紅旗拉甫的空軍導(dǎo)航站進(jìn)行慰問(wèn)演出，這次他帶去了一部完全用塔吉克民族音樂(lè)元素創(chuàng)作而成的舞蹈音樂(lè)《冰山雪蓮》。這部作品的音樂(lè)主題同時(shí)也是日后《帕米爾之音》創(chuàng)作時(shí)的重要素材。

胡壁精在創(chuàng)作《帕米爾之音》時(shí)十分重視單簧管技法在民族音樂(lè)中的細(xì)節(jié)合理性問(wèn)題。創(chuàng)作過(guò)程中，他與中央音樂(lè)學(xué)院擔(dān)任單簧管課程的黃遠(yuǎn)涪教授進(jìn)行了大量的單簧管演奏技術(shù)探討，在充分保證了協(xié)奏曲創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)性的同時(shí)，充分融合了塔吉克的民間音樂(lè)元素。

（二）新疆塔吉克族音樂(lè)文化

“塔吉克”一詞意為“王冠”。塔吉克族歷史悠久，也是我國(guó)最古老的民族之一，屬歐羅巴人種，其民族語(yǔ)言則屬于印歐語(yǔ)系伊朗語(yǔ)族帕米爾語(yǔ)支。塔吉克族人口的主體在中亞地區(qū)，分為“平原塔吉克”和“高原塔吉克”，居住在我國(guó)境內(nèi)的是后者，他們通常在帕米爾高原東部過(guò)著半游牧半定居的生活，大部分聚居在塔什庫(kù)爾干塔吉克族自治縣，生產(chǎn)仍以畜牧業(yè)為主。當(dāng)?shù)厝荷江h(huán)繞，南北兩側(cè)的山脈海拔均超過(guò)七千米，聳入雪線之上的山體常年積雪，冰川滿布，風(fēng)光極其壯美。

塔吉克族同胞能歌善舞，每逢婚慶或節(jié)日，場(chǎng)面通常都十分熱鬧。這種場(chǎng)合，客觀上給分散在不同區(qū)域的牧民提供了一個(gè)交流音樂(lè)文化的場(chǎng)所，而且活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)演奏的樂(lè)手還可以把這些音樂(lè)手藝傳承給年輕人。塔吉克族的原生民歌通常比較簡(jiǎn)單，樂(lè)手和詩(shī)人更多是現(xiàn)場(chǎng)觸景生情，即興創(chuàng)作。這種即興編創(chuàng)的特性，維持著塔吉克族民間音樂(lè)旺盛的生命力，使其題材、旋律得到不斷的發(fā)展。

塔吉克民族音樂(lè)屬于波斯—阿拉伯樂(lè)系，其內(nèi)容豐富，調(diào)式音階與節(jié)奏節(jié)拍方面也十分多樣。在音階方面，塔吉克音樂(lè)有著與新疆維吾爾族民間音樂(lè)十分接近的音列，有四音音列、五聲音階、六聲音階和七聲音階等。胡壁精在創(chuàng)作《帕米爾之音》時(shí)，深知單簧管是一件誕生在西方七聲大小調(diào)體系下的樂(lè)器，其設(shè)計(jì)符合的是西方七聲大小調(diào)音樂(lè)的演奏方式。為了避免演奏上的諸多不便，也為了更好地融合西方大小調(diào)體系，他在塔吉克民族音樂(lè)中提煉出了塔吉克升Ⅲ級(jí)七聲調(diào)式，而除此以外，五聲音階、六聲音階、四音音列均為不完整調(diào)式音階。除了豐富的調(diào)式音階，最能體現(xiàn)塔吉克族音樂(lè)特征的就是節(jié)奏與節(jié)拍了，7/8 拍與5/8 拍是塔吉克民族音樂(lè)常用的拍子，其中又以7/8 拍的運(yùn)用最為廣泛。這種拍子的巧妙之處在于它往往有兩個(gè)重音——通常是由一個(gè)3/8 拍和一個(gè)4/8 拍組合而成。這種不對(duì)稱的節(jié)拍在我國(guó)其他各少數(shù)民族的音樂(lè)里極為少見(jiàn)，由此也極具辨識(shí)度。在《帕米爾之音》中，民族調(diào)式的精確提煉、特色節(jié)拍的巧妙運(yùn)用，都得到了很好的體現(xiàn)，可以說(shuō)胡壁精的“融創(chuàng)性”思路的實(shí)踐不僅是對(duì)單簧管藝術(shù)發(fā)展的推動(dòng)，更是對(duì)民族音樂(lè)文化自身內(nèi)涵的升華。

（三）獨(dú)具匠心的“音畫”創(chuàng)作構(gòu)思

《帕米爾之音》的創(chuàng)作，是一次東、西方音樂(lè)藝術(shù)融合的嘗試，而作曲家創(chuàng)作之初就確立的“音畫”構(gòu)思更是其一大亮點(diǎn)。作曲家在音樂(lè)的呈現(xiàn)過(guò)程中，力圖做到每一段旋律都有畫面感，并賦予音響以想象力，在準(zhǔn)確把握塔吉克民族音樂(lè)形態(tài)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步彰顯了符合東方音樂(lè)審美的獨(dú)特神韻，讓作品真正做到了“形神兼?zhèn)洹薄?duì)此，我們按樂(lè)章順序來(lái)做分析。

第一樂(lè)章——沙漠駝鈴這個(gè)樂(lè)章講述的是在廣袤無(wú)垠的沙漠上，一支駝隊(duì)艱難地前行。全章幾乎使用了西方奏鳴曲式的標(biāo)準(zhǔn)寫作手法，但應(yīng)為快板的第一樂(lè)章卻是中速的行板，并且以一段散板為引子來(lái)展開(kāi)。舒展的樂(lè)句營(yíng)造出了廣闊的意象，仿佛使人置身壯麗的帕米爾高原。作曲家使用升sol，并使之向下構(gòu)成一個(gè)增二度，這一變化立刻體現(xiàn)了塔吉克民族的音樂(lè)特性。然后，“漂浮”在高音區(qū)的音符很好地描繪了沙漠的宏闊悠遠(yuǎn)，而緊接著的連續(xù)下行的六連音將音樂(lè)交給了手鼓。音樂(lè)進(jìn)入呈示部，畫面開(kāi)始從模糊的輪廓聚焦到沙丘上前行的駱駝隊(duì)，節(jié)奏恒定，給人以任重道遠(yuǎn)、前路漫漫的畫面。在手鼓的拍打中，單簧管被引出。此處的單簧管用中音區(qū)演奏，音色渾厚扎實(shí)，畫面的聯(lián)想也隨著聲音從環(huán)境轉(zhuǎn)入人物。其間，音樂(lè)多次出現(xiàn)“四-十六前附點(diǎn)”節(jié)奏型來(lái)強(qiáng)化塔吉克民族音樂(lè)的特征。

呈示部的副部主題的節(jié)奏、韻律與主部主題有很大的不同。雖然駱駝隊(duì)員的步伐依舊艱難，但音樂(lè)中多了一份樂(lè)觀與豪放，凸顯了塔吉克人民勇敢堅(jiān)強(qiáng)、頑強(qiáng)不屈的精神世界。

展開(kāi)部則表現(xiàn)了一場(chǎng)呼嘯的沙漠風(fēng)暴，隨著急劇加速的下行半音七連音，聽(tīng)眾也迅速墜入這場(chǎng)風(fēng)暴。兩個(gè)主題不斷交叉變幻，連續(xù)三組下行增四度模進(jìn)不斷將風(fēng)暴推向高潮。華彩樂(lè)段的出現(xiàn)標(biāo)志著風(fēng)暴已經(jīng)結(jié)束，雨過(guò)天晴，單簧管此時(shí)音色柔和，兩小節(jié)后重新回到主部主題上來(lái)，駱駝隊(duì)繼續(xù)他們的征程。

第二樂(lè)章——高原之夜第二樂(lè)章是一個(gè)帶有再現(xiàn)的復(fù)三部曲式，嚴(yán)格遵循西方協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)要求。樂(lè)章伊始，弦樂(lè)輕柔地奏出引子，帕米爾高原寧?kù)o祥和地沉睡在夜空下，湖邊年輕的塔吉克族戀人正在彼此耳語(yǔ)。良辰美景下，單簧管緩緩奏出第一段主題，它靜謐、深情，像一段情歌娓娓動(dòng)聽(tīng)。然后，轉(zhuǎn)入中速樂(lè)段，出現(xiàn)相對(duì)自由的單三部樂(lè)段，旋律變得熱情而富于張力，緊接著是一段華彩性質(zhì)的單簧管獨(dú)奏，密集快速的琶音經(jīng)過(guò)句配上樂(lè)隊(duì)的呼應(yīng)點(diǎn)綴，從聲效上增添了幾分湖面波動(dòng)的美感與夜色中未知的神秘感。最后的再現(xiàn)段，主奏單簧管完成連續(xù)下行琶音后重新回到柔美的夜色中，湖面漸漸恢復(fù)最初的平靜，高原夜色重新籠罩大地。單簧管用一連串密集、輕柔的上行音符將詩(shī)情畫意的氣氛拋向帕米爾的夜空，結(jié)束該樂(lè)章。

第三樂(lè)章——高原婚禮該樂(lè)章熱情奔放，為快速的回旋曲，展示著塔吉克族婚禮熱鬧非凡的場(chǎng)景。它是《帕米爾之音》中最先被創(chuàng)作出來(lái)的樂(lè)章，當(dāng)時(shí)也是專門為單簧管創(chuàng)作的，此事前文已有提及。樂(lè)章開(kāi)門見(jiàn)山，樂(lè)隊(duì)以極強(qiáng)力度的演奏迅速將聽(tīng)眾帶入盛大的慶典當(dāng)中。隨后，樂(lè)隊(duì)迅速奏出連續(xù)的后半拍節(jié)奏型，似乎騎手已躍躍欲試。單簧管緊跟著用裝飾音帶出兩句長(zhǎng)音，像號(hào)角一樣宣布婚禮上的叼羊比賽拉開(kāi)帷幕。緊湊的主題旋律表現(xiàn)著騎手們比賽時(shí)的英姿，贊美著塔吉克族小伙子無(wú)畏的氣概。第二部分，樂(lè)曲韻律發(fā)生變化，出現(xiàn)了塔吉克族傳統(tǒng)音樂(lè)最具特征的7/8 拍子，仿佛親朋賓客們翩翩起舞。第三部分，樂(lè)曲回歸到賽馬叼羊的節(jié)奏上來(lái)，掀起樂(lè)章的高潮兼全曲的高潮。大段的長(zhǎng)線條音階，配合著樂(lè)隊(duì)合奏，在對(duì)慶典盛況進(jìn)行刻畫的同時(shí)充分展示出塔吉克青年的熱情和活力。樂(lè)曲最后用連續(xù)的快速三連音推進(jìn)情緒，結(jié)束在無(wú)盡的歡騰之中。

三、《帕米爾之音》的藝術(shù)價(jià)值

單簧管傳入我國(guó)已經(jīng)一個(gè)世紀(jì)，其間經(jīng)歷了與我國(guó)民族文化發(fā)展融合的漫長(zhǎng)過(guò)程。而單簧管藝術(shù)真正在中國(guó)得到發(fā)展，顯然是在改革開(kāi)放以后，《帕米爾之音》正是在這樣一個(gè)單簧管民族化的關(guān)鍵時(shí)期問(wèn)世的，其中西結(jié)合的獨(dú)特思路對(duì)當(dāng)時(shí)的中國(guó)單簧管教育、中國(guó)管樂(lè)的推廣，以及中國(guó)民族音樂(lè)發(fā)展等方面都產(chǎn)生了較為深遠(yuǎn)的影響，可謂一部藝術(shù)價(jià)值很高的作品。

（一）對(duì)中國(guó)單簧管教育事業(yè)的影響

長(zhǎng)期以來(lái)，我國(guó)使用的單簧管教學(xué)體系均來(lái)自西方，基本以歐洲傳統(tǒng)教學(xué)法為基礎(chǔ)，除了樂(lè)曲是外國(guó)作品，音階、練習(xí)曲等教材也都源自西方體系。這些作品與教材對(duì)專業(yè)教育來(lái)說(shuō)或許的確是練習(xí)演奏的佳選，但對(duì)普及教育來(lái)說(shuō)就有一定的難度和深度了，其風(fēng)格韻律與國(guó)人的音樂(lè)審美習(xí)慣的距離、音樂(lè)語(yǔ)匯的不同，使得初學(xué)者練習(xí)起來(lái)較為困難。

當(dāng)今我國(guó)的單簧管教育發(fā)展態(tài)勢(shì)興盛，專業(yè)類院校的單簧管教師大多具備較高的音樂(lè)素質(zhì)，熟悉西方音樂(lè)體系的教學(xué)模式，對(duì)西方音樂(lè)作品的理解也較為系統(tǒng)，而普及教育層次的教師隊(duì)伍水平參差不齊，對(duì)西方作品風(fēng)格的把握很多時(shí)候并不十分規(guī)范，也較缺乏系統(tǒng)性，不利于我國(guó)單簧管藝術(shù)的全面發(fā)展?！杜撩谞栔簟返某霈F(xiàn)，為我們提示了一種新的思路：多運(yùn)用大家所熟知的各民族風(fēng)格音樂(lè)為教材，讓學(xué)生在易于接受的樂(lè)曲里練習(xí)發(fā)音、氣息等基礎(chǔ)技能，不僅可以避免形成一些不良演奏習(xí)慣，還可以提高學(xué)習(xí)效率，增長(zhǎng)學(xué)習(xí)興趣。誠(chéng)然，前面提到的《蘇北調(diào)變奏曲》、《回旋曲》等民族化單簧管作品在技術(shù)上較為簡(jiǎn)單，更適合初學(xué)者上手，但如果沒(méi)有《帕米爾之音》這樣的作品，我國(guó)單簧管教育中的樂(lè)曲需求也無(wú)法得到更全面的滿足。協(xié)奏曲的體裁融入塔吉克民族風(fēng)格的素材，不僅有利于學(xué)生積累多種作品風(fēng)格的經(jīng)驗(yàn)，更有助于在技術(shù)水平方面進(jìn)行拔高訓(xùn)練。同時(shí)，《帕米爾之音》出于其宏大的規(guī)模和豐富的技術(shù)內(nèi)涵，一問(wèn)世便被許多藝術(shù)院校列為教學(xué)大綱中的必練曲目，也為專業(yè)層面上的單簧管藝術(shù)民族化提供了重要的資源。

（二）對(duì)中國(guó)單簧管音樂(lè)推廣的貢獻(xiàn)

前文已述，20 世紀(jì)80 年代初，改革開(kāi)放的春風(fēng)讓全國(guó)經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇，生活水平的提高必然帶動(dòng)文化的建設(shè)，中國(guó)與外界的交流也日益頻繁。乘著這股東風(fēng)，中國(guó)單簧管藝術(shù)得到快速發(fā)展，《帕米爾之音》正是此時(shí)一次成功的民族化嘗試。1986 年，我國(guó)著名單簧管演奏家、中央音樂(lè)學(xué)院陶純孝教授給予此曲充分的肯定，并且在受邀參加世界單簧管協(xié)會(huì)該年的年會(huì)時(shí)親自演奏了此曲，在場(chǎng)的各國(guó)大師對(duì)此曲頗不吝溢美之詞。單簧管演奏家約翰·丹曼后來(lái)也曾公開(kāi)演奏該曲，并給予高度評(píng)價(jià)。此后，《帕米爾之音》經(jīng)常代表中國(guó)單簧管音樂(lè)在世界各地上演，在許多國(guó)際單簧管學(xué)術(shù)交流活動(dòng)中，它都扮演著極其重要的角色。事實(shí)證明，吸收西方交響樂(lè)精華，提煉本民族優(yōu)秀音樂(lè)文化，使二者有機(jī)結(jié)合，是推廣中國(guó)單簧管音樂(lè)的一條可行之路，我們還需要更多這樣的優(yōu)秀作品，助力中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)的海外流行，讓中華優(yōu)秀藝術(shù)文化發(fā)揚(yáng)光大。

（三）對(duì)民族音樂(lè)傳播能力的拓展

我國(guó)是多民族國(guó)家，民間藝術(shù)種類繁多，少數(shù)民族音樂(lè)文化儲(chǔ)備豐富。這些音樂(lè)文化是在勞動(dòng)人民長(zhǎng)期的社會(huì)行為中醞釀形成的，飽含了我們民族的文化精髓，是當(dāng)代中國(guó)文化的重要組成部分。這些音樂(lè)文化的對(duì)外傳播，可以使國(guó)際社會(huì)進(jìn)一步了解中國(guó)，并促進(jìn)人類文明的交流溝通。

長(zhǎng)期以來(lái)，塔吉克民族的音樂(lè)都是口傳心授，其主要功能大都與族群的生活禮俗密切相關(guān)，許多曲調(diào)都是在生產(chǎn)勞動(dòng)和婚喪嫁娶的人生時(shí)序中產(chǎn)生和發(fā)展的。當(dāng)今，隨著技術(shù)的高速發(fā)展，不少塔吉克族人民的生活方式已經(jīng)發(fā)生變化，處于原始生活狀態(tài)的人數(shù)正在減少，越來(lái)越多的人在向城鎮(zhèn)轉(zhuǎn)移，因此與民俗伴生的傳統(tǒng)音樂(lè)也在逐漸失去其生存土壤，這同時(shí)也降低了塔吉克族音樂(lè)內(nèi)部傳承和向外傳播的能力。胡壁精以交響化思維對(duì)民族音樂(lè)進(jìn)行創(chuàng)作，將中國(guó)民族音樂(lè)元素融入在西方更為通行的交響樂(lè)形式中，無(wú)疑較好地提升了民族音樂(lè)的海外傳播潛力。

1986 年陶純孝在世界單簧管協(xié)會(huì)年會(huì)上展示《帕米爾之音》后，不斷有外國(guó)的單簧管演奏家找到他，想要獲得樂(lè)譜，以便將其列入自己的音樂(lè)會(huì)曲目?？梢?jiàn)，《帕米爾之音》作為有強(qiáng)烈的中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的交響化單簧管作品，在國(guó)際樂(lè)壇上已形成一定的影響，讓我國(guó)的少數(shù)民族音樂(lè)元素獲得了更為廣闊的藝術(shù)空間?！杜撩谞栔簟返某晒?，展示了中國(guó)民族音樂(lè)曲調(diào)在現(xiàn)代音樂(lè)理論體系下勃發(fā)出的新力量，豐富了多元化的當(dāng)代音樂(lè)形式，在發(fā)揚(yáng)民族音樂(lè)文化的基礎(chǔ)上，促進(jìn)了中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)的海外傳播，堪稱可資借鑒的優(yōu)秀案例。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，《帕米爾之音》至今仍在開(kāi)發(fā)本土音樂(lè)資源方面具有很強(qiáng)的參考價(jià)值。這部單簧管協(xié)奏曲的總體形式雖然談不上十分新穎，甚至還略顯保守，但因?yàn)樽髑疑疃韧诰蛄嗣褡逡魳?lè)的精髓，在創(chuàng)作上又大膽啟用了一些新手段，充分利用了單簧管的技術(shù)優(yōu)勢(shì)，所以還是在“音畫”性質(zhì)這一具有標(biāo)題音樂(lè)特點(diǎn)的創(chuàng)作框架下，很好地呈現(xiàn)了塔吉克民族音樂(lè)的某些核心審美，同時(shí)也給我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)的傳播在多元文化共存的當(dāng)下指出了一條可行之路。

筆者認(rèn)為，通過(guò)對(duì)這部作品和今后可能出現(xiàn)的同類作品進(jìn)行文化背景、創(chuàng)作特色、社會(huì)效用等的細(xì)致分析，不僅可以深化對(duì)民族化交響樂(lè)的理論認(rèn)識(shí)，也利于把握民族音樂(lè)語(yǔ)匯的實(shí)踐風(fēng)格，進(jìn)而推動(dòng)其國(guó)際化。因此，筆者衷心希望更多的單簧管演奏者、創(chuàng)作者和傳播者能在這方面有進(jìn)一步的關(guān)注。