【摘要】在《當(dāng)代藝術(shù)的主題》一書(shū)中提到,從過(guò)去30年間的藝術(shù)領(lǐng)域中經(jīng)過(guò)探索和實(shí)踐,可以分別以身份、身體、時(shí)間、場(chǎng)所、語(yǔ)言、科學(xué)和精神性七個(gè)主題闡述當(dāng)代的藝術(shù)特征。當(dāng)代藝術(shù)本身就融入了很多層面,包括風(fēng)格、技巧、選材、主題、形式等,使我們對(duì)1980年以后的視覺(jué)藝術(shù)有了新的理解。本文針對(duì)身份這一主題,談對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的分析。
【關(guān)鍵詞】當(dāng)代藝術(shù)思潮;身份;個(gè)人情感;個(gè)體意識(shí)
【中圖分類號(hào)】J05 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
藝術(shù)漸漸融入了大眾的生活,它是為所有人而存在的,它可以成為治愈心靈的途徑,也可以豐富人們茶余飯后的談資,更可以提高人們的生活品位和情趣。談起當(dāng)代藝術(shù),很多人認(rèn)為它是看不懂的,其實(shí)當(dāng)我們真正靜下心來(lái)觀賞的時(shí)候,才能發(fā)現(xiàn)它就是基于當(dāng)代文化的現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境,強(qiáng)調(diào)的是關(guān)聯(lián)現(xiàn)實(shí)生活。當(dāng)代藝術(shù)是以經(jīng)濟(jì)全球化作為大背景的,我們知道,由于西方的社會(huì)意識(shí)形態(tài)與中國(guó)特色社會(huì)主義存在著很大差別,所以表達(dá)主題、表現(xiàn)形式上都會(huì)有所不同。它是一個(gè)“去掉民族化”或者說(shuō)是“超越民族主義”的一種形式,是由多元化、多方向、多顏色的人種,通過(guò)零碎的語(yǔ)言表達(dá)組合起來(lái)的復(fù)雜景象。
一、談“身份”中的當(dāng)代藝術(shù)家
昆德拉曾在《不朽》這部小說(shuō)中提到當(dāng)一個(gè)人生活在與他的才華不相適應(yīng)的時(shí)代,他會(huì)做什么呢?這種設(shè)問(wèn)正好問(wèn)出了當(dāng)代人面臨的困惑,如何確定自己在當(dāng)代社會(huì)的身份。在藝術(shù)領(lǐng)域可以有不同的身份,比如畫(huà)家、策展人、收藏家等,他們是不同的職業(yè)方向,只是處在文化的領(lǐng)域中,被重新的建構(gòu),使得藝術(shù)領(lǐng)域中的身份變得與眾不同。當(dāng)代藝術(shù)的主題中從七個(gè)方面闡述其特點(diǎn),正好談到了身份這一章節(jié)。從它的詞語(yǔ)解釋為出身和社會(huì)地位、身價(jià)、模樣、姿態(tài)、手段本領(lǐng)、行為和質(zhì)量。
從我們出生就賦予了名字、民族等,傳統(tǒng)的藝術(shù)家們往往以“英雄主義”的敘事手法來(lái)表現(xiàn)他們認(rèn)定的身份,例如希臘時(shí)期的雕塑,它可以準(zhǔn)確地將人物形態(tài)塑造出來(lái),而且定義了審美,甚至很多元素影響著現(xiàn)代的審美觀念。我們?cè)凇懂?dāng)代藝術(shù)的主題》得知,身份指的是個(gè)人情感和激進(jìn)的個(gè)體意識(shí),代表的藝術(shù)家群體是美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義。因?yàn)槎?zhàn)后的美國(guó)是一個(gè)開(kāi)放自由的國(guó)家,為了逃脫戰(zhàn)亂以及追求思想上的自由,涌現(xiàn)出一批紐約的畫(huà)派。第一個(gè)代表人物是德庫(kù)寧,他的畫(huà)表現(xiàn)了人性的欲望;第二個(gè)代表人物是波洛克,主要以潑墨畫(huà)為主,雖然剛開(kāi)始不被人們理解,但他的行為表達(dá)和中國(guó)很早就有的潑墨畫(huà)有著相同的共性;最后一個(gè)是馬哲威爾,他用細(xì)細(xì)的筆觸畫(huà)成巨大的點(diǎn)線,把美國(guó)的自由奔放表現(xiàn)得淋漓盡致。由此我們可以推論,對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō),自主、自由的個(gè)體才屬于真正的自我體現(xiàn)。自我是完整的、穩(wěn)定的、獨(dú)一無(wú)二的、能夠獨(dú)立行動(dòng)的,富有意義的意向和一顆表達(dá)自己的內(nèi)心。
值得一提的是戰(zhàn)后現(xiàn)代藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng),他在20世紀(jì)90年代提出了一條新思路:深入東西方文化的對(duì)話。這對(duì)于理解當(dāng)代藝術(shù)的觀念有著啟發(fā)性的重要意義。他在創(chuàng)作上主要是以個(gè)人所做的事情為主,借用的是一種自然的力量。之所以采用火藥的方式:一個(gè)是他對(duì)于生活的空間感到了壓抑,想利用火藥的爆炸來(lái)打破現(xiàn)狀,解放自己的心性;另一方面是他在創(chuàng)造作品時(shí),將易燃的畫(huà)布與油彩的爆炸結(jié)合后,突破了之前某種保守的造型慣性,正好表現(xiàn)出破壞與建設(shè)的矛盾對(duì)立關(guān)系。從此,說(shuō)起用煙火點(diǎn)燃全世界就會(huì)想起蔡國(guó)強(qiáng),成為了形容他身份的一部分,在2001年的上海峰會(huì)上、2008的北京奧運(yùn)會(huì)上,都讓人們見(jiàn)證了最厲害的煙火。
二、在藝術(shù)史中談“身份”的體載
在藝術(shù)史中的身份中有兩種藝術(shù)體裁,分別是人物肖像畫(huà)和自畫(huà)像。像我們熟知的畢加索、梵高、安迪沃霍爾等都是通過(guò)創(chuàng)作肖像和自畫(huà)像這類體裁使傳統(tǒng)的繪畫(huà)有了生機(jī)。一件藝術(shù)品無(wú)論在內(nèi)容的題材上、形式上以及選材上,反映的都是藝術(shù)家自身的身份特征,以及能夠清楚識(shí)別觀賞觀眾的身份特點(diǎn)。像梵高作為后印象主義大師,利用很多繪畫(huà)技巧表現(xiàn)其特色,如渦輪狀的點(diǎn)狀筆觸等富有一定的裝飾意味,為野獸派和表現(xiàn)主義開(kāi)拓了新的藝術(shù)局面。像畢加索的《亞威農(nóng)少女》被認(rèn)定為第一張立體主義傾向的作品,成為了藝術(shù)史上的一次新革命。而安迪沃霍爾的波普藝術(shù)也引領(lǐng)了商業(yè)美術(shù)形式的藝術(shù)風(fēng)格,吸引了資本主義人群,開(kāi)啟了新的寫(xiě)實(shí)主義。身份就像是一張名片,成名是需要勇氣的,正因?yàn)橛兴麄兊奶剿骱蛣?chuàng)新,才有了如今豐富多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式,供人們借鑒和學(xué)習(xí)。
與此同時(shí),出現(xiàn)了一些受到了女權(quán)、民權(quán)、種族、后現(xiàn)代和后殖民等知識(shí)文化領(lǐng)域的影響,多種世界力量和事件已經(jīng)重塑了身份這個(gè)概念。二戰(zhàn)結(jié)束不久,歐美藝術(shù)的生產(chǎn)核心主題就是身份,他們認(rèn)為身份不是單一和唯一的,是受到外在因素影響的。羅蘭巴特的“作者至死”闡述,任何的定位都不是一成不變的,它存在相對(duì)性和特殊性,每個(gè)人對(duì)于身份的理解各不相同,會(huì)隨著自身的情況而發(fā)生變化造成影響,所以它的獨(dú)立性是有所爭(zhēng)議的。而今天的西方藝術(shù)家和藝術(shù)理論家理解它的時(shí)候,把它定義為一種社會(huì)和文化身份。藝術(shù)家們可以通過(guò)同一形式或主體突顯自己的藝術(shù)主題,利用多個(gè)層面的集體身份形成一個(gè)系列,就像連環(huán)畫(huà)一樣。我們?cè)谔剿鞫兰o(jì)八九十年代的西方藝術(shù)作品時(shí),不難發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)的描繪對(duì)象主要還是性別、種族、民族和性取向這些范疇。
三、在政治學(xué)中談“身份”影響
身份政治學(xué)是個(gè)人所屬的種族、族群、文化和性別等在他們的社會(huì)角色中發(fā)揮作用,尤其是指弱勢(shì)群體有意利用自己的身份與其特征和關(guān)系為自己爭(zhēng)取權(quán)益的行動(dòng)。簡(jiǎn)而言之,是相對(duì)弱勢(shì)族群爭(zhēng)取被主流社會(huì)肯定的一種追求認(rèn)可的政治。像“游擊隊(duì)女孩”就是代表著女性和父權(quán)體制進(jìn)行抗?fàn)帲瑥亩C明自己這類的團(tuán)體,她們代表了行動(dòng)主義的藝術(shù),同時(shí)為了權(quán)益向世人傳播廣告之類的視覺(jué)信息,引發(fā)社會(huì)的重視與思考。這種身份的問(wèn)題不僅體現(xiàn)在西方,中國(guó)的藝術(shù)家靳衛(wèi)紅曾說(shuō)過(guò):“我們是性別模糊的人類”,在藝術(shù)的領(lǐng)域中不需要分別政治上的身份,只有保持對(duì)藝術(shù)的追求和熱愛(ài)。
另一種身份的解讀是指通過(guò)某些主張和影像,傳達(dá)的概括化或模式化的塑造身份。藝術(shù)家們可以通過(guò)選擇在當(dāng)今的文化活動(dòng)中,或者是向往的神話人物環(huán)境中突出其藝術(shù)特點(diǎn)。就像馬歇爾的畫(huà)面中幾乎人物都是黝黑的皮膚,具化了非裔美國(guó)人,對(duì)黑色表現(xiàn)了自己獨(dú)特的形式認(rèn)知。
如果世間事物存在秩序性,那么就會(huì)有自然生物界的等級(jí)之分,它需要得到大多數(shù)人的共性,但身份的形成是一個(gè)由多個(gè)變量組合而成的,這些變量包括性別、性、民族、階級(jí)、宗教等,它是需要考慮多樣化意識(shí)的,在政治上也同時(shí)具有解放的意義。從身份的本質(zhì)、多樣可以發(fā)掘出另一特性就是駁雜性,我們需要考慮的是藝術(shù)文化的混雜,這么做的目的也是為了得到更多人的接受和認(rèn)同,將多元文化融合并存。
四、談身份在多元文化主義下的轉(zhuǎn)換
如今的身份源自一個(gè)相互依存的力量形成的單位,它們?yōu)閱挝粌?nèi)的所有成員規(guī)定了社會(huì)的角色,為其地位提供了階梯式的報(bào)酬,規(guī)范了一定的行為要求,安排了自上而下的權(quán)利,形成了不同的身份。這些身份是通過(guò)自身的努力等方式,在特定文化和政治環(huán)境下得到的,它不是固定的,是有多樣性、流動(dòng)性和轉(zhuǎn)化性的。
隨著藝術(shù)界在不斷發(fā)生變化,多元文化主義成為了一種趨勢(shì),掩飾了種族主義、性別歧視等一系列的問(wèn)題,似乎解決了身份的問(wèn)題,而新一代的藝術(shù)家們?nèi)绻胍缴矸莸臉?biāo)簽,就必須創(chuàng)作出更多主題的藝術(shù),突破之前的風(fēng)格特點(diǎn),加深對(duì)藝術(shù)的理解,在融入多元的文化和背景下,朝著富有個(gè)性的方向重新塑造二十一世紀(jì)的新身份。
而另外一個(gè)決定影響身份的因素是因?yàn)槿蚧陌l(fā)展。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下,出現(xiàn)了一些批評(píng)家、理論家,很多藝術(shù)需要迎合大眾的審美需求,在一定程度上藝術(shù)家們并沒(méi)有辦法按照自己的方式去表達(dá)自我真正的思想,藝術(shù)品成為了銷售商品,在這種情況下,身份的標(biāo)簽就會(huì)失去它原本的意義。
五、總結(jié)
在過(guò)去的30年中,關(guān)于身份的主題常常與其他主題交織在一起,所以好多藝術(shù)作品表達(dá)的是包括身份在內(nèi)的多元化內(nèi)涵。從身份這個(gè)主題去探究,它成就了許許多多的藝術(shù)家,使他們?cè)谔剿魉囆g(shù)的道路上找到了自我。即便身份的層面有很多,但隨著時(shí)間的推移,會(huì)淡化身份的束縛,藝術(shù)家們重新開(kāi)始創(chuàng)作出更多主題多樣的藝術(shù),所以身份也會(huì)隨之變化,不管是在當(dāng)代藝術(shù)還是現(xiàn)代藝術(shù)中都占有重要的位置,值得我們繼續(xù)探索和學(xué)習(xí)。
參考文獻(xiàn):
[1][美]羅伯森,邁克丹尼爾,著,匡驍,譯.當(dāng)代藝術(shù)的主題1980年以后的視覺(jué)藝術(shù)[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2012.
[2]王鑫.中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中的西方元素及本土獨(dú)創(chuàng)性[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2010.
[3]王建玉,屈婷.當(dāng)代藝術(shù)主題的多樣性與藝術(shù)史研究[J].藝術(shù)教育,2015(11).
作者簡(jiǎn)介:尚子晴(1992-),女,漢族,河南開(kāi)封人,河南大學(xué)民生學(xué)院,助教,碩士學(xué)位,藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè),研究方向:環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)。