色彩元素在繪畫(huà)藝術(shù)中的應(yīng)用研究

【摘要】色彩元素是繪畫(huà)藝術(shù)最基本的部分，也是作品的生命力所在。繪畫(huà)藝術(shù)和其他的藝術(shù)種類(lèi)一樣，在社會(huì)的不斷發(fā)展過(guò)程中，其思想觀念、表達(dá)觀念和方式也在不斷變化。當(dāng)今時(shí)代中，展示物體的色彩、表達(dá)物體的真實(shí)已經(jīng)不再是繪畫(huà)的最終目的。色彩元素本身應(yīng)當(dāng)具有一定的表現(xiàn)力和獨(dú)立性，色彩元素有自身發(fā)展規(guī)律。在當(dāng)代繪畫(huà)藝術(shù)中，色彩元素應(yīng)當(dāng)發(fā)揮什么作用是需要研究人員去不斷研究。

【關(guān)鍵詞】色彩元素；繪畫(huà)藝術(shù)；主觀；情感

【中圖分類(lèi)號(hào)】J613.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

繪畫(huà)色彩在人類(lèi)的情感世界中占據(jù)著舉足輕重的地位。不同的色彩有著不同情感的表達(dá)，同時(shí)，色彩的情感又受到地域區(qū)域限制、文化隔閡、民族等因素的影響。不同色彩元素的使用會(huì)讓觀看者有不同的審美感受，人們對(duì)色彩的感覺(jué)和自身經(jīng)歷有著客觀聯(lián)系，例如人們看到綠色大草原，內(nèi)心會(huì)出現(xiàn)愉快的心情；看到灰色，心情自然會(huì)有一些抑郁和傷感。自然界中存在豐富的色彩元素，繪畫(huà)者應(yīng)當(dāng)注重色彩的體驗(yàn)和感受，讓色彩元素成為繪畫(huà)者表達(dá)情感的手段。色彩元素可以表達(dá)人的情感和思想，興奮或者安靜、愉快或者悲傷等。不同色彩元素的組合會(huì)讓人們感受到色彩的奧秘。

一、色彩元素的演變和發(fā)展

（一）太陽(yáng)光彩時(shí)期

宇宙中存在很多光源，光源的出現(xiàn)造成色彩的出現(xiàn)，在地球出現(xiàn)之后，就開(kāi)始出現(xiàn)色彩，在人類(lèi)世界出現(xiàn)之前，色彩元素就存在于地球上。

（二）原始色彩感知時(shí)期

人類(lèi)的原始社會(huì)時(shí)期進(jìn)行著生命活動(dòng)和藝術(shù)活動(dòng)，在人類(lèi)原始社會(huì)就開(kāi)始自發(fā)對(duì)生活環(huán)境進(jìn)行繪畫(huà)，在漫長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展過(guò)程中，人類(lèi)的色彩感和色彩形式都發(fā)生了極大的變化，根據(jù)原始人類(lèi)感知色彩的活動(dòng)，我們將其分為三個(gè)階段。

1.史前時(shí)代到舊石器時(shí)代

人類(lèi)在此階段中精神狀態(tài)處于混沌狀態(tài)，只是根據(jù)生命本能去發(fā)現(xiàn)色彩的存在，并不會(huì)去表達(dá)色彩[1]。

2.舊石器初期到舊時(shí)代晚期

在此階段中，人類(lèi)開(kāi)始對(duì)色彩出現(xiàn)了選擇。比如，各個(gè)原始部落都根據(jù)自己的生存需要，選擇了適合和代表自己部落的圖騰和色彩，雖然各個(gè)部落選擇的色彩具有著地域性特征，但是色彩選擇總體上差別很小。

3.原始社會(huì)末期

原始社會(huì)末期，人們對(duì)色彩元素有了更加深刻的認(rèn)識(shí)，并學(xué)會(huì)了簡(jiǎn)單色彩的運(yùn)用。比如，在此階段中，原始人類(lèi)開(kāi)始用色彩去裝飾他們的飾品和器物、涂畫(huà)身體，并且將周?chē)挛锏男蜗罄L畫(huà)到飾品中，從此，色彩被人類(lèi)賦予了一定的精神表達(dá)。

（三）近現(xiàn)代色彩研發(fā)時(shí)期

人類(lèi)的出現(xiàn)使得地球出現(xiàn)了智慧體，但是在早期時(shí)，人類(lèi)難以使用色彩為其生活服務(wù)，隨著人類(lèi)社會(huì)的發(fā)展，人們對(duì)色彩的感知程度有了很大的提高，不僅僅可以接受色彩，并且還可以對(duì)色彩進(jìn)行應(yīng)用，藝術(shù)風(fēng)格更加多樣化，藝術(shù)家的個(gè)性也越來(lái)越鮮明，藝術(shù)家的個(gè)性可以在作品中得到更好的表達(dá)。

（四）當(dāng)代多元化的色彩時(shí)期

當(dāng)代社會(huì)中科技不斷的發(fā)展，在繪畫(huà)領(lǐng)域中出現(xiàn)了更加多樣化的風(fēng)格，色彩在繪畫(huà)中成為表達(dá)作者情感的獨(dú)立方式，每一個(gè)繪畫(huà)者都不斷地研究色彩元素，通過(guò)與眾不同的色彩表達(dá)方式去表達(dá)作品的情感和意境[2]。

二、繪畫(huà)藝術(shù)中的色彩觀念

色彩本身有著極大的情感表達(dá)力，色彩是人類(lèi)繪畫(huà)中的重要元素，人類(lèi)社會(huì)中有著多種繪畫(huà)風(fēng)格，色彩觀念也在不斷地發(fā)生變化，其中主要分為了以下幾種。

（一）固有色觀念

從科學(xué)角度來(lái)看，固有色并不是物體的真實(shí)顏色，在沒(méi)有日光的情況下也會(huì)認(rèn)為物體存在某種顏色。說(shuō)固有色是人們自身產(chǎn)生的色彩觀念是有跡可循的，比如在史前石窟壁畫(huà)當(dāng)中就是古人創(chuàng)作者采取固有色進(jìn)行繪制，將色彩作為輔助作用去更好地表達(dá)藝術(shù)品原來(lái)的面貌。

（二）象征色彩觀念

色彩本身具有象征意義。比如，中國(guó)有貴黃色、尚紅色的說(shuō)法。黃色為土，在中國(guó)的陰陽(yáng)五行土為尊，因此皇帝將黃色作為皇室御用的顏色。在古代中國(guó)，皇帝將明黃色作為專(zhuān)用的顏色，代表王權(quán)的象征，并將正紅色用于正妻使用的顏色。這樣的色彩觀念也被屢次應(yīng)用到古代的壁畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)中。

（三）條件色觀念

隨著近代科學(xué)的發(fā)展，人們開(kāi)始真正去了解光和色，任何一種色彩都不是獨(dú)立存在的，物體的色彩會(huì)受到光源、周?chē)h(huán)境的影響，最終展示在人們眼前的是一種綜合色彩[3]。真實(shí)的展示自然界的色彩變化，例如莫奈的《埃特爾塔的懸崖》《撐洋傘的女子》等很多作品，都是寫(xiě)實(shí)性的代表，作者大膽地運(yùn)用色彩去展示自然界中的美好與趣味。

三、色彩元素具有表達(dá)作品冷暖感受的魅力

冷暖色調(diào)在繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中非常重要。在強(qiáng)烈陽(yáng)光的照射下也存在冷色調(diào)的光，在冰山中也有著一些暖色調(diào)的顏色。一些繪畫(huà)家發(fā)現(xiàn)，物體分為了受光部分和背光部分，仔細(xì)去觀察物體，可以發(fā)現(xiàn)其存在冷暖色調(diào)。發(fā)現(xiàn)存在的規(guī)律，還應(yīng)當(dāng)去感受整個(gè)畫(huà)面中冷熱色調(diào)帶來(lái)的情緒和影響。也就是說(shuō)，在物體的陰影部分中，陰影邊緣和臨近色彩構(gòu)成會(huì)發(fā)生冷暖色調(diào)交匯的情況[4]。在大范圍的陰影范圍中，在太陽(yáng)光照射的地方，也會(huì)存在著刺眼的色彩，物體的色彩在不同角度、不同位置觀察也存在著很大的差異。色彩冷暖變化規(guī)律并不是簡(jiǎn)單描繪的，需要在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中去總結(jié)，繪畫(huà)藝術(shù)當(dāng)中的繪畫(huà)色彩重要的是融入自己的理解，并不是簡(jiǎn)單地去模仿自然中的顏色或者去模仿別人的作品。

從客觀角度出發(fā)，冷暖是一對(duì)矛盾，但是二者在一定條件下也可以發(fā)生轉(zhuǎn)換，色彩的冷暖感其實(shí)并不是色彩本身的屬性，是人們根據(jù)自身的視覺(jué)在內(nèi)心出現(xiàn)的感受。人們?cè)诓煌榫w下對(duì)不同的色彩有不同的反應(yīng)，馬克思對(duì)于色彩也有著很深刻的認(rèn)識(shí)，說(shuō)顧慮很多的人看到最美的風(fēng)景也無(wú)動(dòng)于衷。即便是相同的色彩，觀眾的不同情緒和狀態(tài)也會(huì)造成不同的審美，這也體現(xiàn)了主觀精神世界和客觀世界的關(guān)系。

四、色彩可以展示藝術(shù)品節(jié)奏的魅力

節(jié)奏兩個(gè)字是來(lái)源于音樂(lè)領(lǐng)域中，繪畫(huà)藝術(shù)中的節(jié)奏是通過(guò)創(chuàng)作過(guò)程中使用顏色的反復(fù)、造型的結(jié)構(gòu)，用色線條的聯(lián)系或間斷，加上色階的轉(zhuǎn)變過(guò)程和色調(diào)的變化等構(gòu)成的。在繪畫(huà)作品中，隨著畫(huà)中的顏色、形狀和線條的變化，可以讓觀看者逐漸深入了解到繪畫(huà)作品中塑造的藝術(shù)形象，反復(fù)出現(xiàn)的形態(tài)會(huì)讓觀看者出現(xiàn)節(jié)奏的韻律，在一個(gè)繪畫(huà)作品當(dāng)中，多種色彩之間的過(guò)度階段會(huì)出現(xiàn)很大的落差和跳躍，色彩落差越大，觀眾的沖擊感就越強(qiáng)。也只有將不同色彩和色彩之間的連接和對(duì)比關(guān)系估算清晰，預(yù)想到色調(diào)轉(zhuǎn)化情況下作品的風(fēng)格，才可以通過(guò)有節(jié)奏的色彩去展示作品。

比如亨利馬蒂斯作品中色彩的組合，他利用相似色塊的反復(fù)出現(xiàn)，讓靜止的圖片出現(xiàn)有節(jié)奏的律動(dòng)，繪畫(huà)者在繪畫(huà)之前應(yīng)當(dāng)構(gòu)思好畫(huà)面的節(jié)奏，最終展示作者想要表達(dá)的自由效果。

五、色彩元素可以表達(dá)人的思想和感情

色彩元素可以給人們帶來(lái)不同的感覺(jué)，例如紅色讓人感覺(jué)到熱烈奔放，讓人出現(xiàn)興奮的感覺(jué)；藍(lán)色給人憂郁和悲傷的心情。但是在不同色彩組合中，也會(huì)造成豐富的表達(dá)色彩[5]。人類(lèi)世界非常的精彩多樣，存在很多美的景色，繪畫(huà)這應(yīng)當(dāng)根據(jù)自己想要表達(dá)的情感，發(fā)揮想象力和創(chuàng)作力去進(jìn)行繪畫(huà)，例如在梵高的作品中，僅僅是向日葵我們就可以感受到生命的熱烈。

色彩元素本身是一種視覺(jué)力量，視覺(jué)的基礎(chǔ)是感知物體色彩，判斷物體存在。繪畫(huà)色彩是人類(lèi)大腦中視覺(jué)技能的反映，是以人的視覺(jué)感受為基礎(chǔ)，繪畫(huà)創(chuàng)造應(yīng)當(dāng)注重自己想要表達(dá)的情感，并不是一味去選擇模仿，這樣會(huì)失去自己的風(fēng)格，而是要積極表現(xiàn)自己的特點(diǎn)[6]。對(duì)于繪畫(huà)中存在的情感不得不提起梵高，在梵高的繪畫(huà)中投入了自己的生命，將自身情感都傾注到繪畫(huà)中。例如在梵高的諸多繪畫(huà)作品中，它大膽地運(yùn)用色彩展示自己心中急于抒發(fā)的強(qiáng)烈激情，帶給觀看者深刻的記憶。因此，應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到色彩在繪畫(huà)中的價(jià)值和色彩本身的價(jià)值，意識(shí)到色彩的視覺(jué)地位。從理性和感性的角度去觀察色彩，運(yùn)用色彩變化去表達(dá)自身情感。在美術(shù)繪畫(huà)中，實(shí)踐是基礎(chǔ)，實(shí)踐產(chǎn)生理論。

六、色彩元素在繪畫(huà)藝術(shù)中的應(yīng)用

繪畫(huà)藝術(shù)是色彩的表現(xiàn)方式，色彩雖然不是繪畫(huà)藝術(shù)中的唯一元素，但是是一種強(qiáng)烈情感表達(dá)方式，色彩的強(qiáng)弱變化、節(jié)奏變化、冷暖變化都在繪畫(huà)中展示著作者不同的情感[7]。中西方在繪畫(huà)領(lǐng)域中有著不同的發(fā)展過(guò)程，但是色彩元素都很重要，在全球化的今天，中西方繪畫(huà)也在不斷融合，各國(guó)都獲得了極大的發(fā)展。

（一）色彩在中國(guó)繪畫(huà)中的情感表達(dá)

中國(guó)畫(huà)和西方寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)存在很大的不同，中國(guó)繪畫(huà)觀念中更加看重氣韻和詩(shī)意，屬于寫(xiě)意性繪畫(huà)，中國(guó)畫(huà)中的色彩和筆墨一樣，都是展示創(chuàng)作者高雅境界的，這和中國(guó)傳統(tǒng)文化是有著直接聯(lián)系的。

在想象性色彩中中國(guó)繪畫(huà)中遵循著意向造型的原則，中國(guó)古代繪畫(huà)中十分看重作品的意象，和同期的西方繪畫(huà)相比，中國(guó)繪畫(huà)更加展示人類(lèi)藝術(shù)層次的表現(xiàn)性。在中國(guó)繪畫(huà)中，采取最原始的兩種顏色——黑和白，將原始色彩變?yōu)榫哂歇?dú)特審美價(jià)值的色彩表現(xiàn)方式。

中國(guó)水墨畫(huà)繪畫(huà)中規(guī)模宏大，意境深遠(yuǎn)，但是一般采取淡顏色，需要慢慢地才能欣賞畫(huà)中傳達(dá)的情感，但是現(xiàn)代社會(huì)中人們生活節(jié)奏較快，基本上每個(gè)人都缺少必要的耐性。此外，中國(guó)缺少具有國(guó)際市場(chǎng)行銷(xiāo)經(jīng)驗(yàn)的經(jīng)紀(jì)人，難以在國(guó)際市場(chǎng)中獲得更大的發(fā)展空間。

（二）色彩在西方繪畫(huà)中的情感表達(dá)

西方繪畫(huà)中在文藝復(fù)興之后發(fā)生了重大變化。在西方文藝復(fù)興之前，創(chuàng)作者過(guò)于重視繪畫(huà)中的下筆技巧和對(duì)實(shí)物的詳細(xì)描述；而在文藝復(fù)興之后，人們開(kāi)始轉(zhuǎn)變意識(shí)，在作品中融入了大量色彩的解放、人性的解放和自由思想，成為了真正意義上的人文主義藝術(shù)作品[9]。

自從印象派之后，越來(lái)越多的畫(huà)家重視人們情感的表達(dá)，在繪畫(huà)中大量使用調(diào)色盤(pán)中的各種色彩，不再被傳統(tǒng)的色彩所束縛，擺脫了傳統(tǒng)思維的限制，也不會(huì)被貴族階級(jí)和低級(jí)審美所影響，全新的繪畫(huà)方式顛覆了人們之前對(duì)色彩的諸多理解，也使得在繪畫(huà)藝術(shù)中創(chuàng)作者對(duì)色彩的運(yùn)用更加深遠(yuǎn)和廣泛，色彩成為了西方現(xiàn)代畫(huà)家情感表達(dá)的最重要方式，也正因如此，這些被情感傾注的繪畫(huà)作品更加能夠打動(dòng)人。

西方繪畫(huà)色彩雖然在文藝復(fù)興之前就開(kāi)始展示個(gè)性，但是在古希臘時(shí)期就很重視自然色彩，西方宗教文化中重視自然光彩，在這樣的文化中和宗教影響使得現(xiàn)代西方繪畫(huà)中發(fā)現(xiàn)色彩的主動(dòng)性，這些都造成中西方繪畫(huà)色彩上的差異。

（三）實(shí)現(xiàn)色彩和情感中的和諧統(tǒng)一

色彩和情感之間的統(tǒng)一是每一個(gè)美術(shù)創(chuàng)作者所追求的目標(biāo)，不論是在西方還是在中國(guó)繪畫(huà)中，在作品中通過(guò)色彩展示情感都是每一個(gè)畫(huà)家都應(yīng)當(dāng)具備的素質(zhì)。

但是，對(duì)色彩的感知和把控需要長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐才可以獲得，同樣的一種色彩和色調(diào)，在不同的作品中表達(dá)的情感也不相同，只要和自身表達(dá)的情感不沖突，那么這些顏色就可以使用。

在現(xiàn)代社會(huì)中，很多的畫(huà)家都喜歡抽象繪畫(huà)風(fēng)格，在沒(méi)有具體形象的繪畫(huà)中，色彩和線條成為了觀眾欣賞和體會(huì)作者情感和思維的重要方式，不論是寫(xiě)實(shí)風(fēng)格還是抽象風(fēng)格，色彩都是情感表達(dá)的重要方式。如何讓色彩在繪畫(huà)中更加有彰顯力，需要每一個(gè)創(chuàng)作者去更深入地研究和大膽嘗試。

一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，在創(chuàng)造中大膽地使用色彩，更重要的是有一顆真誠(chéng)心，這樣才能在藝術(shù)繪畫(huà)的道路上不斷追求，用靈感進(jìn)行創(chuàng)作，不要因?yàn)橥饨绲淖兓绊懽约旱奶剿?，要敢于追求自己的?mèng)想，發(fā)現(xiàn)內(nèi)心的情感，去表達(dá)自己的情感，獲得欣賞者的共鳴和認(rèn)可。

在藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中出現(xiàn)了許多繪畫(huà)大師，無(wú)論是印象大師莫奈、梵高，還是俗稱的“野獸派”大師馬蒂斯，他們的藝術(shù)作品都在創(chuàng)作中抓住了一個(gè)共同的契合點(diǎn)，即抓住了藝術(shù)和情感的有效結(jié)合，實(shí)現(xiàn)了色彩和情感上的完美統(tǒng)一。

七、總結(jié)

綜上所述，不論時(shí)代如何發(fā)展，色彩元素在繪畫(huà)藝術(shù)中都占據(jù)著重要地位。在繪畫(huà)創(chuàng)作中，應(yīng)當(dāng)積極探索，大膽表達(dá)自己想要表達(dá)的情感，這樣的繪畫(huà)作品才可以引發(fā)讀者的共鳴，推動(dòng)社會(huì)的進(jìn)步和發(fā)展。

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作者簡(jiǎn)介：呂華斌（1978-），男，祖籍：山東牟平，碩士學(xué)位，副教授，廣東財(cái)經(jīng)大學(xué)華商學(xué)院藝術(shù)系，研究方向：繪畫(huà)藝術(shù)。