牛麗娜
摘 要:現(xiàn)代音樂美學(xué),理論翻新,說法不一,但是圍繞的仍然是音樂是否受情感影響,即音樂自律和與音樂他律,現(xiàn)如今的音樂表演藝術(shù)主要受這兩個流派影響。本論文針對現(xiàn)代音樂美學(xué)兩個流派對音樂表演藝術(shù)啟示進(jìn)行探討分析,希望能夠拋磚引玉,促進(jìn)相互交流。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代音樂美學(xué);音樂的本質(zhì);音樂表演藝術(shù)
一、音樂美學(xué)和音樂表演的關(guān)系
音樂美學(xué)和音樂表演一個是理論一個是實踐。具體表演過程中,表演者要依據(jù)音樂美學(xué)具體地使用聲音、節(jié)奏、技術(shù),讓自己的表演富有創(chuàng)意,使自己的音樂再創(chuàng)作獲得他人的認(rèn)可和好評。這也就要求現(xiàn)代音樂藝術(shù)表演者要精通音樂美學(xué),或者說音樂表演藝術(shù)要符合音樂美學(xué),要以感情為基礎(chǔ),科學(xué)地加入創(chuàng)造性元素。
二、現(xiàn)代音樂美學(xué)對音樂藝術(shù)表演的啟示
音樂藝術(shù)表演是音樂在創(chuàng)造的過程,是通過一系列的人為加工配合一定的樂器,讓音樂作品的精神內(nèi)核充分釋放出來。也就是說,音樂藝術(shù)表演需要表演者擁有豐富的情感以及強大的處理技術(shù)水平。不過在筆者看來,音樂自律性的積極借用,可以讓音樂情感或者意境變得更加真實。
(一)音樂自律結(jié)合音樂他律
約翰凱奇是音樂自律派的鐵桿支持者,他的《4分33秒》最開始只是演奏者啞劇般的表演,一次次地打開琴盒再關(guān)上,然后退場過段時間又上場,通過這種反復(fù)表演,最終使得觀眾出現(xiàn)了竊竊私語,繼而質(zhì)疑聲,最后是叫罵聲。對于《4分33秒》而言,真正的聲音卻是觀眾席上傳來的竊竊私語、質(zhì)疑聲和叫罵聲。這看起來非常不可思議,設(shè)置于筆者為聽眾而感到不值。不過音樂自律性也并非一無是處。筆者認(rèn)為在音樂的再創(chuàng)作過程中,可以考慮音樂自律性和音律它律性結(jié)合,從而使得作品意境更好。當(dāng)然這里的音樂自律采用是和約翰凱奇不同,音樂自律部分也是經(jīng)過人特別錄制的,是那些來自于大自然的聲音,比如火車鳴叫、風(fēng)聲、海浪聲、動物鳴叫等等。將這些聲音有機地融入到音樂作品當(dāng)中,可以增加代入感。比如張雨生的《大海》,歌曲開始前有海浪的聲音,其主要就是為了先入為主,塑造一種大海的深沉感,從而緊扣主題,增加歌詞內(nèi)容的內(nèi)涵,讓整幅作品更具藝術(shù)性。還有鳳凰傳奇的《荷塘月色》其中的那個水滴聲效,一下子讓整個作品變得特別靜謐,充滿了詩情畫意。自然聲音也就是音樂自律性的運用,可以讓一個充滿它律性音樂作品變得更加唯美?;蛘吒纱嗾f這是音樂作品使用自然聲音而體現(xiàn)出來的一種情感塑造。和約翰凱奇的近乎胡鬧似的《4分33秒》相比,筆者認(rèn)為這種音樂自律性介入是通過制作者主觀利用技術(shù)、理論,最終形成的一種音樂創(chuàng)造。
(二)音樂審美對音樂藝術(shù)表演的影響
凡是審美,是人與外界事物的一種情感聯(lián)系。因此音樂審美是建立在情感基礎(chǔ)上。這也就是為什么說音律自律性站不住腳的原因,因為音樂制作者是人欣賞的主體是個人,制造者也是人,他們都有情緒情感,如果音樂不存在情感,試問如何讓二人產(chǎn)生聯(lián)系呢?而音樂美學(xué)中,主要的一個內(nèi)容就是音樂審美。其面對所有作品進(jìn)行廣泛的研究,最終形成了一系列的影響音樂審美的因素的總結(jié)。筆者認(rèn)為影響聽眾對某個音樂作品的印象的主要因素為:第一,音樂藝術(shù)表演者以及聆聽者的綜合素養(yǎng),或者說文化底蘊,這個主要著落在歌詞上。比如周杰倫的《青花瓷》《菊花臺》從意境上就比《雙節(jié)棍》等好,因為前二者擁有極強的文化藝術(shù)氣息。第二,音樂藝術(shù)表演者表演能力,也就是技術(shù)處理能力的高低。很難想象一個連和聲過渡都處理不好的表演者能將一個好的作品升華。第三,他人對表演者的評價。也就是現(xiàn)代社會所說的從眾性。一個原本很好的音樂作品,可能因為他人不良評價而導(dǎo)致主體改變評價。第四,傾聽者專業(yè)知識層次,專業(yè)程度越高對作品的要求越高,層次越低對作品的要求也越低,這就是有人聽不懂歌劇、京劇,卻對流行歌曲贊嘆有加的原因。因此在現(xiàn)代音樂美學(xué)之下,要結(jié)合社會大眾或者既定的聆聽對象的審美標(biāo)準(zhǔn),對音樂作品進(jìn)行再創(chuàng)造。筆者認(rèn)為,音樂的創(chuàng)造性,就是主觀上要有機融合各種利于表達(dá)情感的因素,讓情感獲得足夠的張力。
(三)音樂結(jié)構(gòu)對音樂藝術(shù)表演的影響
1.音樂結(jié)構(gòu)影響因素之聲音
前文說過,音樂是音和聲的藝術(shù),是處理音和聲的技術(shù),是實現(xiàn)音聲結(jié)合的創(chuàng)意。音樂存在著不可視的結(jié)構(gòu),那就是音聲的不同結(jié)合方式,也就是存在著不同的節(jié)奏、間奏。音,歌唱、朗誦,來自于聲帶的震動。聲,來自于物理敲打形成的聲波。故此比較完整的音樂作品不是聲樂,而是歌唱、朗誦以及物理彈奏聲結(jié)合的作品?,F(xiàn)代社會隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展成熟,各種聲音聲效都可以制作出來,在很大的程度上拓寬了音樂的形式。
2.音樂結(jié)構(gòu)影響因素之節(jié)奏
另外節(jié)奏和結(jié)構(gòu)也有緊密的關(guān)系,一個音樂作品是聲音在一定節(jié)奏基礎(chǔ)上實現(xiàn)的聲音相合。如果說音樂是可視的,聲和音是具體的水泥、鋼材等原材料,那么節(jié)奏就是設(shè)計圖紙,通過它才實現(xiàn)了原材料的各就各位,最終達(dá)成一個雄偉建筑。節(jié)奏上主要有主要有1/4、2/4、3/4、4/4、3/8、6/8等等。這些拍子都有不同的聽覺效果,讓人產(chǎn)生不同的聆聽感受。
三、結(jié)語
現(xiàn)代音樂美學(xué)中音樂自律和音樂他律說到底是關(guān)于情感元素的爭論。音樂表演藝術(shù)最高境界就是實現(xiàn)聽眾的心靈上的碰撞,其肯定了音樂它律性。不過對于音樂表演可以有機地采用自然聲音,實現(xiàn)音樂自律性和它律性結(jié)合,提升作品意境。作為音樂表演藝術(shù)的主體,表演者要精通音樂美學(xué),方能再現(xiàn)音樂所具有的真善美。
參考文獻(xiàn):
[1]高拂曉.邁爾的音樂美學(xué)分析及對音樂表演的啟示[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(音樂與表演版),2008,04:82-91.