段新惠
【摘 要】隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展和人民生活水平的不斷提高,人們?cè)谖镔|(zhì)生活得到滿足之后開始追求精神層面的享受。其中,大提琴便成為了現(xiàn)代人們學(xué)習(xí)和欣賞的主流樂器之一??v觀我國(guó)當(dāng)前諸多高校,特別是音樂院校和藝術(shù)院校,大提琴這門專業(yè)得到了越來越高的重視,越來越多的學(xué)生選擇大提琴專業(yè),將大提琴的演奏作為自己的專業(yè)技能。但是,目前我國(guó)很多高校中的大提琴教育教學(xué)工作還存在著諸多的問題和不足,藝術(shù)表現(xiàn)力更是有待提升。本文將以如何提高師范類高校大提琴演奏藝術(shù)表現(xiàn)力、提高教學(xué)質(zhì)量進(jìn)行深入分析與探究。
【關(guān)鍵詞】師范類高校;大提琴;藝術(shù)表現(xiàn)力
中圖分類號(hào):G42? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào):1007-0125(2019)32-0146-02
無論是大提琴,還是其他樂器,都是詮釋和演繹音樂的一種工具,而音樂的靈魂便在于情感的表達(dá),我們演奏音樂的最終目的或者最高境界就是要讓聆聽音樂的人能夠感受到音樂中所蘊(yùn)含的語(yǔ)言和情感。一名演奏者,在演奏音樂的過程中,不僅要關(guān)注樂器的使用技巧,更重要的是對(duì)音樂情感進(jìn)行表達(dá)與抒發(fā)。因此,教師在教授大提琴的過程中,一定要時(shí)刻提醒和引導(dǎo)學(xué)生注重對(duì)情感的表達(dá),只有真正領(lǐng)悟到了音樂的內(nèi)涵,才算得上是真正的大提琴演奏,要讓大提琴演奏的音樂活起來,與觀眾產(chǎn)生情感共鳴。
一、要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注音樂本身,提高對(duì)音樂作品的理解能力和表現(xiàn)能力
筆者在調(diào)查和研究的過程中,發(fā)現(xiàn)很多師范類高校學(xué)生在大提琴學(xué)習(xí)過程中,將其作為選修樂器在學(xué)習(xí),教學(xué)過程中教師會(huì)將教學(xué)重點(diǎn)集中在演奏技巧方面,學(xué)生們每天也在全力學(xué)習(xí)演奏技巧,忽略了對(duì)音樂作品本身的理解,他們只是在用大提琴客觀演奏音樂,至于音樂作品本身所表達(dá)的內(nèi)容并不是很清楚。換而言之,對(duì)于學(xué)生而言,他們只關(guān)注大提琴能不能演奏出聲音,而并不關(guān)注大提琴所演奏的音樂內(nèi)容。
因此,教師在進(jìn)行大提琴教學(xué)時(shí),可以適當(dāng)調(diào)整教學(xué)關(guān)注點(diǎn),要下意識(shí)去引導(dǎo)學(xué)生理解大提琴所要演奏的音樂內(nèi)容,讓學(xué)生們真正感受到音樂背后的故事和情感。在學(xué)習(xí)大提琴作品之前,教師要先和學(xué)生們一起對(duì)音樂作品中所包含的內(nèi)容、特點(diǎn)以及情感進(jìn)行學(xué)習(xí)和理解,要深入分析每一首音樂作品的曲式結(jié)構(gòu),分清楚樂曲作品的樂段,充分掌握樂曲的主題以及演奏過程中發(fā)生的情感變化。
以《快樂的農(nóng)夫》為例來進(jìn)行分析,在學(xué)生可以解決演奏技巧后,教師可以先引導(dǎo)學(xué)生一起了解這首樂曲活潑歡快、旋律自然起伏的音樂風(fēng)格,同時(shí)也要結(jié)合這首樂曲所表現(xiàn)出的農(nóng)夫輕松愉快的心情去演奏。學(xué)生們?cè)诹私獾竭@些內(nèi)容和故事之后,自然會(huì)對(duì)《快樂的農(nóng)夫》有更加清晰的認(rèn)知,也能夠更好地體會(huì)到《快樂的農(nóng)夫》所描寫的意境。
二、大提琴教師要重點(diǎn)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)力度的控制能力
在大提琴的演奏過程中,要想演繹出更美妙的音樂,演奏者就需要對(duì)力度進(jìn)行良好掌控。演奏者把控力度的能力會(huì)直接影響到大提琴的演奏效果,其實(shí),大提琴的演奏力度就好像是人類所發(fā)出的聲音一樣,如果力度小,那么大提琴的聲音就會(huì)更弱一點(diǎn),聽眾聽起來就會(huì)感覺更加溫柔一些;如果力度大,那么大提琴的聲音就會(huì)更強(qiáng)一點(diǎn),這樣的聲音更容易讓聽眾產(chǎn)生振奮的感覺。大提琴需要用聲音的大小來體現(xiàn)情感的起伏,演繹情感的變化,力度作為控制大提琴聲音的直接因素,需要演奏者精練控制力度的技藝,通過對(duì)力度的巧妙控制來體現(xiàn)各種聲音的效果。因此,大提琴教師在教授過程中,必須要重視學(xué)生對(duì)演奏力度的掌握,讓學(xué)生們感受到每一種力度所帶來的不同情況,進(jìn)而讓學(xué)生們真正意識(shí)到力度在大提琴演奏中所發(fā)揮的重要作用。
作為一名大提琴教師,必須要認(rèn)識(shí)到學(xué)生對(duì)大提琴力度的控制需要一個(gè)循序漸進(jìn)的過程,這需要教師的悉心培養(yǎng)和學(xué)生的努力學(xué)習(xí)。一般情況下,學(xué)生們?cè)谧铋_始接觸和學(xué)習(xí)大提琴階段是很難掌握好力度的,他們的基本功較為薄弱,對(duì)于樂譜中的力度記號(hào)不能很好地通過右手去演奏出來,舉例說明,如果學(xué)生們見到樂譜中的“f”,就會(huì)下意識(shí)地用蠻力拉強(qiáng)一點(diǎn),如果見到樂譜中出現(xiàn)的是“p”,就會(huì)下意識(shí)地輕聲演奏。這樣一來,雖然看似學(xué)生們的演奏效果是正確的,但是下意識(shí)控制會(huì)導(dǎo)致大提琴演奏出來的樂曲聽起來非常機(jī)械,不流暢,體現(xiàn)不出樂曲的整體性,更別提樂曲的音樂表現(xiàn)力了。筆者建議,在教學(xué)過程中可以從訓(xùn)練右手力度的強(qiáng)弱入手,通過對(duì)不同力度的空弦練習(xí),讓學(xué)生分辨不同的力度來感受不同的效果,要鼓勵(lì)學(xué)生們多嘗試,逐漸在潛移默化中對(duì)樂曲力度產(chǎn)生一個(gè)整體性認(rèn)知,然后再要求他們多加練習(xí),熟能生巧,最終找到最適合樂曲情感的演奏力度。
三、要注重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音色的分辨能力
音樂的本質(zhì)是聲音,音樂是聲音的藝術(shù)。聲音承載著演奏者想要表達(dá)的音樂語(yǔ)言。對(duì)于大提琴而言,其演奏主要是通過大提琴獨(dú)有的音色來對(duì)情感活動(dòng)和情緒色調(diào)進(jìn)行勾勒,演奏者通過對(duì)不同音色的控制來讓觀眾享受到音樂的魅力,引導(dǎo)觀眾能夠透過音樂產(chǎn)生聯(lián)想,進(jìn)而沉浸在樂曲所營(yíng)造的情感氛圍當(dāng)中。這才是大提琴演奏的真正目的,也是音樂演奏的最終目的。
在大提琴教學(xué)過程中,教師需要注意和關(guān)注的方面非常多,其不僅僅需要注意學(xué)生們的演奏動(dòng)作,還要確保學(xué)生的演奏動(dòng)作能夠符合標(biāo)準(zhǔn),更要注意引導(dǎo)學(xué)生追求大提琴演奏的音色質(zhì)地純正與精準(zhǔn)。分辨各種音色是學(xué)生們學(xué)好大提琴演奏、感受大提琴魅力的重要基礎(chǔ),只有在音色的分辨上面擁有充分的認(rèn)知能力,才能夠?qū)⒋筇崆偎葑嗟囊魳繁磉_(dá)得更加細(xì)膩、飽滿。
四、注重培養(yǎng)學(xué)生的感覺能力
感覺能力,通俗而言就是我們?nèi)粘I钪兴岬降臉犯?。如果一名大提琴演奏者不具備良好的音樂感覺,那么他所演奏出來的音樂必然會(huì)欠缺魅力和韻味。因此,大提琴教師在實(shí)際教學(xué)過程中必須要注重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的感覺能力,要想盡辦法提高學(xué)生的旋律感。筆者建議可以從以下幾個(gè)方面來著手。
第一,提高對(duì)學(xué)生聽覺能力的要求。大提琴與一般的樂器不同,他是根據(jù)“把位”來確定音高的,演奏時(shí)耳朵需要十分靈敏。通過耳朵去判斷音是否演奏準(zhǔn)確,這就要求學(xué)生在前期練習(xí)時(shí)借助調(diào)音器和鋼琴,來訓(xùn)練耳朵的聽辨能力,使得在演奏時(shí)可以第一時(shí)間感覺到音高并調(diào)整準(zhǔn)確。
第二,提高對(duì)學(xué)生運(yùn)弓的要求。在大提琴的演奏中,右手運(yùn)弓同樣會(huì)影響旋律的進(jìn)行。運(yùn)弓是大提琴初學(xué)者最先接觸的內(nèi)容,所以在開始學(xué)習(xí)時(shí)就要讓學(xué)生打好基礎(chǔ),練習(xí)不同速度和不同力度的運(yùn)弓練習(xí)。同時(shí)還要注意換弦時(shí)減小痕跡,使旋律更加流暢自然。通過這樣的練習(xí)使學(xué)生提高右手運(yùn)弓的感知能力。
五、培養(yǎng)學(xué)生的呼吸能力
很多人認(rèn)為大提琴演奏主要是通過手指來完成的,呼吸能力的高低并不會(huì)影響演奏的質(zhì)量。其實(shí)不然,呼吸對(duì)大提琴演奏也是至關(guān)重要的,也需要演奏者控制和利用好自己的呼吸。試想,如果一名大提琴演奏者完全投入到樂曲中,他的情感自然會(huì)隨著樂曲的喜怒哀樂以及輕重緩急的變化而產(chǎn)生波動(dòng),當(dāng)呼吸與音樂融為一體時(shí),演奏出來的樂曲自然也會(huì)更具流暢性。
筆者在這兩年教學(xué)過程中,經(jīng)常發(fā)現(xiàn)一些學(xué)生在拉琴時(shí)很容易出現(xiàn)身體僵硬、動(dòng)作緊張、呼吸拘謹(jǐn)?shù)那闆r,弓子運(yùn)行不均勻,速度難以控制,琴聲澀滯,在間歇階段,學(xué)生需要大喘一口氣,這樣的身體狀態(tài)會(huì)嚴(yán)重影響到他們的演奏質(zhì)量。筆者建議,教師可以要求學(xué)生先從基本功練起,在每次練琴之前先做幾次深呼吸運(yùn)動(dòng),讓全身放松下來,在學(xué)習(xí)音階、空弦等基本課程時(shí)要下意識(shí)地將均勻、自然的呼吸融入到練習(xí)當(dāng)中。
六、結(jié)語(yǔ)
綜上是筆者針對(duì)如何提高師范類高校大提琴演奏藝術(shù)表現(xiàn)力提出的幾點(diǎn)拙見,希望能夠?qū)ο嚓P(guān)工作者的實(shí)際工作有所助益。
參考文獻(xiàn):
[1]陳瓏.論大提琴演奏中情感表現(xiàn)力的提升策略[J].黃河之聲,2018.
[2]張華.大提琴演奏中情感表現(xiàn)力的提升分析[J].黃河之聲,2018.