莫扎特《費加羅的婚禮》的音樂特點及演唱技巧

李艷

摘 要：在歐洲眾多的音樂家中，莫扎特是其中最特別的。莫扎特的音樂造詣可謂達到了登峰造極的地步，他不但在交響樂、歌劇、奏鳴曲、協(xié)奏曲、舞曲方面，甚至在樂器方面都有突出的成就，因此他也被世人稱為維也納古典派的代表人物。在莫扎特諸多優(yōu)秀作品中，《費加羅的婚禮》可謂是他的代表作，這部作品也是莫扎特的藝術(shù)的結(jié)晶，對以后的歌劇發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。《費加羅的婚禮》比較好地反應(yīng)了莫扎特的美學(xué)思想，在這部作品中，莫扎特在心理描寫、人物塑造、氣氛設(shè)定、感情宣泄以及情緒控制等方面都十分成功。本文就《費加羅的婚禮》的音樂特點和演唱技巧進行詳細的分析，希望能對音樂愛好者有所啟迪。

關(guān)鍵詞：費加羅婚禮；莫扎特；音樂特點；演唱技巧

中圖分類號：J605 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-2596（2014）12-0193-02

一、《費加羅的婚禮》簡介

《費加羅的婚禮》的樂曲的作者為莫扎特，譜寫時間從1785年12月到1786年4月，歷時四個半月。唱詞和故事部分則是由洛倫佐·達·彭特根據(jù)法國博馬舍的喜劇《費加羅的故事》三部曲第一與第二部改編而成。1786年由莫扎特親自指揮初演于維也納。這部歌劇是典型的意大利諧歌劇的代表作。整部歌劇最高聲音蘇姍娜，最低聲音是費加羅，其余登場的人物都是夾雜在二人婚事當(dāng)中的。該劇的突出特點是劇中人物的聲音音色與人物性格精確絕妙地相對應(yīng)，雖然劇中人物的唱段是根據(jù)實際出演的演員的聲音特色而作的，男主人公是男低音，女主人公是女高音，這是遵從意大利諧歌劇的慣例，但是這并不影響《費加羅的婚禮》聲音與人物性格的對應(yīng)，因此該劇一舉成為諧歌劇的典范。

二、《費加羅的婚禮》音樂特點

《費加羅的婚禮》的音樂特點主要是以和聲為基礎(chǔ)，并在和聲中加入莫扎特獨創(chuàng)的音樂表現(xiàn)形式，即奏鳴曲。這種創(chuàng)新將該作品推到了一個全新的高度，得到了同行音樂家的認(rèn)同。此外，由莫扎特發(fā)起的家庭音樂會的音樂演繹形式顛覆了傳統(tǒng)的宮廷風(fēng)格和教堂風(fēng)格，這種嶄新的奏鳴曲的形式和格調(diào)一經(jīng)誕生，就受到歐洲主流音樂界的高度稱贊，因此奏鳴曲的應(yīng)用在很短的時間就席卷歐洲，并成為主流的音樂風(fēng)格之一。在莫扎特創(chuàng)作本作品時，進行了大刀闊斧的修改，將原作品中政治性比較強的篇章進行了修改甚至刪除，把傳統(tǒng)的歌劇中的激情和情感揉捏到一起，使之具有一種細膩、優(yōu)雅、真誠和大眾化的音樂特征，不僅能讓懂音樂的人感覺到震撼，同時該作品因為具有積極向上、永不妥協(xié)的樂觀情緒色彩，也能被廣大勞動者所認(rèn)同和接受。

在歌劇《費加羅的婚禮》中莫扎特保留了原著的批判精神，廢棄了意大利喜歌劇體裁中注重表面夸張的手法，賦予了歌劇一定的抒情性。他使每個角色的音樂都符合人物的特征，并在歌劇情節(jié)的發(fā)展中保持他們的基本面貌。莫扎特在該劇中成功地運用了“重唱”這種形式來展開情節(jié)及制造戲劇性沖突的高潮。通過該劇的創(chuàng)作，表現(xiàn)出莫扎特在運用歌劇形式反映現(xiàn)實生活方面比之前的很多作曲家有了提高，同時音樂刻畫在其歌劇創(chuàng)作中也起了重要作用，突出了角色之間的戲劇沖突。

（一）《費加羅的婚禮》序曲部分

莫扎特大部分的歌劇序曲都使用奏鳴曲式，歌劇《費加羅的婚禮》的序曲也不例外。首先，音樂直接從主部主題開始，主題為重復(fù)樂段，每段由兩句構(gòu)成，第一句旋律為急促的音階式八分音符齊奏，在一、三小節(jié)處使用了休止符，句子的結(jié)尾干凈利落，這種長句與短句的緊密結(jié)合體現(xiàn)了費加羅和蘇姍娜急于完成婚禮的興奮心情。第二句延續(xù)前面的情緒，整體氣勢大大的擴展，二分音符、四分音符的連接與轉(zhuǎn)位和弦的運用共同營造了充滿力量的音樂情緒。其次，連接部使用連續(xù)的快速八分音符，音樂時而在主旋律上，時而在伴奏織體上，采用模進與重復(fù)等技法使音樂充滿了動力性。和聲上多采用D-T的連接方式，最后進入D音A大調(diào)。再次，副部主題從A大調(diào)的D開始，伴奏織體的不穩(wěn)定均具有離調(diào)的性質(zhì)，讓人感到忐忑不安，預(yù)示著費加羅婚禮的曲折。由此可見，音樂情緒的轉(zhuǎn)化與劇情整體情況的吻合是歌劇《費加羅的婚禮》序曲創(chuàng)作的特征之一。

（二）《費加羅的婚禮》的音樂語言

莫扎特在這部歌劇中大膽摒棄意大利喜歌劇體裁中偏重于表面夸張的手法，賦予作品以更深的抒情，使作品中的每個角色均符合自己的基本性格，并且在歌劇情節(jié)的發(fā)展中始終保持著他們的基本面貌。如在第一幕第二場中，戲劇發(fā)揮自敘事功能，讓費加羅獨白了一大段，把對待伯爵等人的心理和應(yīng)對方法明確地描述出來。在歌劇里，莫扎特運用歌謠曲的形式，用簡練的語言，加上恰當(dāng)?shù)囊魳繁磉_，生動地刻畫了費加羅的機智、勇敢、樂觀和詼諧的性格特征。在第一幕和第二幕中，凱魯比諾所唱的詠嘆調(diào)《我不知道愛情是怎么回事》以及他的抒情小曲《你們可知道》，歌詞與曲調(diào)緊密結(jié)合，用抒情的方式表達了這個盲目追求愛情的少年內(nèi)心的激動或者憂郁之情，此曲也成為了抒情女中音的必唱曲目之一。在第二幕，伯爵夫人演唱了著名的抒情詠嘆調(diào)《求愛神給我安慰》，深情地刻畫了這位被遺棄的貴夫人內(nèi)心的悲傷，音樂的抒情性征得到了進一步體現(xiàn)。在這部歌劇里，對伯爵、蘇姍娜以及次要的角色巴爾托洛、瑪采列娜以及園丁安東尼奧也有著肖像式的音樂刻畫。

（三）《費加羅的婚禮》的詠嘆調(diào)

詠嘆調(diào)是歌劇藝術(shù)中最具有藝術(shù)魅力的聲樂表現(xiàn)形式之一。這部歌劇的詠嘆調(diào)與重唱相比，抒情性比較突出，主要刻畫劇中人物的內(nèi)心情感，表現(xiàn)人物內(nèi)心沖突。

1.費加羅的詠嘆調(diào)?！赌阍俨灰?，我的小伯爵》，描寫了費加羅從蘇姍娜口中得知伯爵對她有不軌想法的時候，內(nèi)心充滿著憤慨，并要為自己的權(quán)益好好教訓(xùn)伯爵。第立首詠嘆調(diào)《你再不要去做情郎》是費加羅告戒當(dāng)上軍官的凱魯比諾，以后要安分，做好自己的工作，不要再沾花惹草。

2.伯爵的詠嘆調(diào)。伯爵的詠嘆調(diào)在第三幕，表達了當(dāng)伯爵得知蘇姍娜欺騙他以獲取對他們婚禮的支持以后心理的急劇變化。雖然伯爵在本劇中只有一首詠嘆調(diào)，但足以展示他陰險丑惡的嘴臉。莫扎特用絕妙的音樂把這種性格刻畫出來，增強了歌劇的藝術(shù)感染力。endprint

3.蘇姍娜的詠嘆調(diào)。蘇姍娜有兩首詠嘆調(diào)，分別是敘事性的和抒情性的。第一首詠嘆調(diào)是第二幕的《走過來，來到我面前》，描述的是蘇姍娜要把凱魯比諾化妝成女孩代替她去參加伯爵約會的情景。第二首詠嘆調(diào)在第四幕，是抒情性的，《美妙的時刻即將來臨》充滿了對甜蜜愛情的感悟和對美好生活即將到來期盼。

4.伯爵夫人的詠嘆調(diào)。伯爵夫人的詠嘆調(diào)都是抒情性的，主要表達了對丈夫不忠的怨懟和對過去美好時光的回憶?！肚髳凵窠o我安慰》是短小的歌謠曲，音樂舒緩，旋律曲折，和聲變化豐富，表達了伯爵夫人痛不欲生的心情。

三、《費加羅的婚禮》的演唱技巧

在歌劇《費加羅的婚禮》中，聲種自身的特點已不再重要，它已成為刻畫人物性格的工具。女高音的伯爵夫人并不是以高音取勝，而是充滿哀怨的抒情女高音；蘇姍娜也超出了單純的輕巧抒情女高音的模式。在男性之間強烈的階級對決中，蘇姍娜與伯爵夫人以一種理想化的關(guān)系出現(xiàn)，作者以一首“書信的二重唱”先后出現(xiàn)兩個聲部交叉以及歌唱與樂隊的補充性對比，最后聲部交織成為三度疊置，使這一旋律優(yōu)美、節(jié)奏巧妙的二重唱輕而易舉地化解了階級的對立。伯爵也是男低音，仔細地聆聽莫扎特的宣敘調(diào)，其快速口令式的、富于表情的對話，間斷性的和弦襯托以及宣敘調(diào)骨架音程進行的內(nèi)在邏輯，調(diào)性有序的變化等特點，顯示了他喜劇音樂語言的獨特風(fēng)格。這種風(fēng)格給后人的喜劇創(chuàng)作帶來了深遠的影響。這種風(fēng)格也加重了角色的表演難度。更讓生活在現(xiàn)代的我們不能理解的是對男高音的運用?！顿M加羅的婚禮》中的男高音巴西利奧與唐·克魯齊奧兩個角色都是滑稽的小角色?？梢?，男高音以英雄的姿態(tài)出現(xiàn)在劇中是從19世紀(jì)開始的，莫扎特和他的歌劇《費加羅的婚禮》并沒有顯示出男高音角色地位的變化。在具體的演唱過程中要注意以下幾個問題。

（一）演唱力度的控制

在該劇的演唱過程中，莫扎特將演唱力度進行了控制，這樣就能更好地表達出歌曲本身的情感，讓歌曲變得更加細膩，情緒更加飽滿。而《費加羅的婚禮》主要以詠嘆調(diào)為主，在演唱時就需要控制好整體的力度，同時也要在細節(jié)上進行深度處理。

（二）演唱速度的控制

歌唱速度的快慢決定著歌劇的表現(xiàn)力，同時也有表現(xiàn)作品人物思想的變化作用。因此，演唱的速度不能完全依靠作曲家來控制，而是要根據(jù)作品本身的情感變化和內(nèi)容進行。而在《費加羅的婚禮》這部作品中，莫扎特對于速度的快慢進行了很好的控制，演奏速度恰好符合作品人物情緒和故事發(fā)展。

（三）演唱風(fēng)格的把握

在演唱《費加羅的婚禮》前，莫扎特也進行了全面的分析，這部作品是非常典型的古典主義歌曲，因此十分注重歌劇的高雅和莊重，音樂語言必須簡練。而演唱者就需要將風(fēng)格進行很好的掌控，這樣才能將人物情感的變化很好地體現(xiàn)出來。不僅如此，在進行重唱部分時，演唱者要嚴(yán)格遵照樂譜進行，對于樂譜中的節(jié)拍、音色和力度把握要準(zhǔn)確，還要注意加強不同聲部之間的配合，這樣才能將作品中特有的風(fēng)格演奏出來。

（四）聲音技巧的處理

《費加羅的婚禮》有很多的重唱段落，這些段落出現(xiàn)在急劇的節(jié)奏變化和大跳音程中，因此，在演唱時，就要特別重視對聲音技巧的處理。氣息上要張弛有度、均勻，并能根據(jù)劇情的變化對氣息加以調(diào)整，從而保持聲音的穩(wěn)定和連續(xù)性。而在吐字發(fā)音上，需要咬字清晰，對于各種聲部，哪怕有重疊，也要將歌詞內(nèi)容清晰地表達出來?！顿M加羅的婚禮》是戲劇性很強的作品，為了達到渲染劇情的目的，深度揭示人物情感的變化，就需要根據(jù)場景的變化對聲音進行調(diào)整，將氣息和吐字發(fā)音相結(jié)合，從而更好地表現(xiàn)整部作品的思想。

《費加羅的婚禮》作為意大利諧歌劇的代表作品，它不僅用音樂塑造了一個個栩栩如生的人物，更用音樂反映了當(dāng)時社會的現(xiàn)狀與階級矛盾?！顿M加羅的婚禮》展示了男權(quán)社會女性與男性的矛盾，并以女性的勝利而結(jié)束，這對當(dāng)時男性至上的社會是一個強有力的挑戰(zhàn)，因而具有深刻的思想意義。

參考文獻：

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（責(zé)任編輯 張海鵬）endprint