舞臺燈光的設(shè)計與呈現(xiàn)

張曉

摘要：對于劇場、演播廳、禮堂等演出空間來講，最不可或缺的就是舞臺燈光，主要原因就是其能夠搭配光色、光強(qiáng)等不同效果，令演出節(jié)目的時間、地點(diǎn)、角色、情感、氛圍等細(xì)致地呈現(xiàn)出來，吸引觀眾的視線并滿足他們的審美需要。而本文則在強(qiáng)調(diào)舞臺燈光設(shè)計需要主要的要點(diǎn)基礎(chǔ)上，探討進(jìn)行舞臺燈光合理性設(shè)計和生動性呈現(xiàn)的措施。

關(guān)鍵詞：舞臺燈光;設(shè)計;要點(diǎn);呈現(xiàn)

中圖分類號：J814.4

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312（2019）33-0132-02

一、前言

燈光可以說是舞臺的靈魂，作為設(shè)計人員，須及時明確舞臺表演的主題內(nèi)涵，了解故事的背景和角色的性格特征，隨后進(jìn)行燈光巧妙性地設(shè)計和搭配，從而賦予觀眾更加唯美和絢爛的感官效果，令他們快速融入情境之中并收獲真情實(shí)感。至于究竟怎樣進(jìn)行舞臺燈光妥善性設(shè)計與呈現(xiàn)，相關(guān)細(xì)節(jié)會在后續(xù)逐步延展。

二、舞臺燈光設(shè)計需要注意的要點(diǎn)

燈光設(shè)計屬于一類高端的藝術(shù)創(chuàng)作模式，直接融入舞臺表演的全程。所以說，為了呈現(xiàn)出舞臺表演豐富的藝術(shù)魅力，流暢銜接不同場景、細(xì)致反映出各類角色的個性特征，營造出豐富的情感氛圍，就需要在其中進(jìn)行嚴(yán)密性地?zé)艄庠O(shè)計和呈現(xiàn)。

（一）細(xì)致性地解讀劇本，明確表演的內(nèi)容和形式

為了將舞臺燈光藝術(shù)淋漓盡致地呈現(xiàn)出來，就需要預(yù)先做好準(zhǔn)備工作，包括鉆研劇本內(nèi)容和表演形式等等。只有如此，才可以快速確認(rèn)表演風(fēng)格和舞臺燈光搭配要領(lǐng)。即基于劇本主題內(nèi)涵、角色思想和行為沖突等細(xì)節(jié)，來把握好舞臺燈光的本質(zhì)特征，之后再按照故事情節(jié)的轉(zhuǎn)變節(jié)奏來設(shè)計出富有針對性的燈光變化效果。

（二）潛心地和導(dǎo)演交流，了解表演流程和燈光要求

導(dǎo)演屬于把控整個舞臺表演的構(gòu)思者，其對于戲劇的情節(jié)和內(nèi)涵可謂是最為了解的，勤于和導(dǎo)演互動探討，可以及時明確其內(nèi)心的宗旨和情感特征，隨后知道表演時應(yīng)該分別呈現(xiàn)出何種的場景，方便后續(xù)創(chuàng)設(shè)適當(dāng)?shù)奈枧_燈光效果;再就是做到基于角色個性特征等來搭配專門的燈具，進(jìn)一步增強(qiáng)角色立體感、映射出人物間復(fù)雜情感。

另外，多聽聽導(dǎo)演對劇本的構(gòu)思，還可以令燈光設(shè)計師不斷獲得啟示，從而及時創(chuàng)新燈光設(shè)計構(gòu)思，呈現(xiàn)出更加完美的舞臺燈光，渲染出更加生動逼真的氛圍。

（三）積極地和舞美設(shè)計師、各類主創(chuàng)人員合作，增強(qiáng)燈光設(shè)計的針對性

舞臺中的布景和燈光時刻維持著彼此依賴、交互協(xié)調(diào)的關(guān)系，如此，才可以賦予現(xiàn)場觀眾更加豐富的可視化效果。為了達(dá)到這類目標(biāo)，在正式設(shè)計舞臺燈光之前，燈光設(shè)計師最好和舞美設(shè)計師、主創(chuàng)人員等積極溝通并親密合作，做到熟悉場景布置中沿用的所有道具、材料，知道服裝道具、演員化妝和出場順序等細(xì)節(jié)。隨后再進(jìn)行有序的舞臺燈光設(shè)計和變化細(xì)節(jié)呈現(xiàn)，將劇本中的各類情節(jié)和角色內(nèi)心的情感，一一生動地挖掘并釋放出來，引起觀眾的深思。

三、合理設(shè)計和生動呈現(xiàn)舞臺燈光的措施

想要進(jìn)行舞臺燈光巧妙性的設(shè)計和精彩性的呈現(xiàn)，第一要務(wù)則是理清演出劇目的情感基調(diào)、風(fēng)格特征、劇情模式，之后篩選匹配適當(dāng)?shù)臒艟?，包括筒燈、成像燈、聚光燈等等。而在使用舞臺燈光照明過程中，主要就是配合定點(diǎn)光源來搭配一系列顏色，進(jìn)而呈現(xiàn)出豐富的視覺效果;而后續(xù)深層次的燈光設(shè)計，則要注意盡量尊重和保護(hù)人的肉眼，避免和觀眾的觀賞習(xí)慣產(chǎn)生沖突，隨后基于現(xiàn)場的布景材質(zhì)、角色服裝道具特征等，進(jìn)行完善性地塑型處理。至于舞臺燈光設(shè)計和呈現(xiàn)中的具體要把控細(xì)節(jié)，則表現(xiàn)為：

（一）光色技術(shù)的呈現(xiàn)方面

在進(jìn)行舞臺表演過程中，選擇巧妙地使用燈光色彩技術(shù)，能夠呈現(xiàn)出不同的情境氛圍，令現(xiàn)場表演渾然天成，控制好劇情節(jié)奏并引發(fā)觀眾的情感共鳴。

第一，色彩的對比。主要包括色調(diào)、明暗、冷暖等對比形式。強(qiáng)調(diào)基于色光自身的色相差異去轉(zhuǎn)換舞臺氛圍，凸顯出燈光色彩狀態(tài)并反映出表演動機(jī)，從而增強(qiáng)整個演出活動的美感藝術(shù)。

第二，主副光關(guān)系的控制。顧名思義，就是借助燈光設(shè)計途徑來凸顯特定色彩，同時弱化其余色彩，進(jìn)一步向觀眾傳達(dá)出表演欄目的主要基調(diào)。大部分情況下，舞臺燈光設(shè)計主張將表演區(qū)作為中心，結(jié)合輔光、主光、定點(diǎn)光等功能進(jìn)行有序地搭配銜接，以維持表演中心的照明效果，保障布景色彩的真實(shí)性。而在實(shí)際設(shè)計和應(yīng)用期間，應(yīng)該針對色光的藝術(shù)效果予以嚴(yán)格把控，令主調(diào)和次要光色得到更加強(qiáng)烈地對比，令觀眾及時明確整個舞臺表演的風(fēng)格特征。

第三，在光色應(yīng)用環(huán)節(jié)中，還必須要兼顧光色的起伏變動。須知舞臺表演中包含音樂、小品、戲曲等多元化的節(jié)目，在搭配光色期間，應(yīng)該要貫徹繁簡、冷暖、明暗相互結(jié)合的原則，基于全局色調(diào)靈活性控制的目的，按照節(jié)目出場順序和主調(diào)變化等，有針對性地調(diào)節(jié)光色變化，令觀眾對不同節(jié)目都產(chǎn)生耳目一新的感覺。

第四，保障光色在整個舞臺表演中的和諧狀態(tài)。透過某類層面理解，燈光藝術(shù)屬于依靠舞臺藝術(shù)才能夠呈現(xiàn)出美感的藝術(shù)形式，所以說，燈光和舞臺始終維持著相互支撐、服務(wù)的關(guān)系。而光色的變化，則要確保和舞臺情境、角色特性、情感表達(dá)等維持和諧交錯的關(guān)系，這樣才能夠深刻地揭示出舞臺表演的主題，吸引更多地觀眾前來互動，明白光色在舞臺中的影響。

（二）舞臺燈光和布景關(guān)系的協(xié)調(diào)方面

在現(xiàn)代戲劇表演項目中，尤其是美術(shù)創(chuàng)作環(huán)節(jié)，舞臺燈光元素是不可或缺的，其核心存在意義，便是在照明的前提下，基于導(dǎo)演的藝術(shù)風(fēng)格、情節(jié)變化節(jié)奏、景物特征等，進(jìn)行不同角色性格和情境氛圍的襯托，從而賦予觀眾更加豐富的視覺體驗(yàn)，真正令他們動情。所以說，在進(jìn)行舞臺燈光設(shè)計前，務(wù)必要進(jìn)行妥善地規(guī)劃，確保將一系列現(xiàn)實(shí)因素考慮進(jìn)去，包括劇目的背景風(fēng)格和情感基調(diào)、布景和服裝道具設(shè)計的樣式、燈光器材的功能，以及劇場內(nèi)的電力條件和自身的經(jīng)費(fèi)數(shù)量等等。需要注意的是，在小劇場當(dāng)中，由于觀演的空間距離比較近，所以，在設(shè)計照明基礎(chǔ)光和布景環(huán)境氣氛光過程中，要注意控制好不同要素之間的關(guān)系，即將燈光作為能夠表情達(dá)意的布景，輔助演員傳達(dá)出內(nèi)心深切的情感，從而打動觀眾。好比是在《我在天堂等你》的舞臺中，就可以考慮將燈光打到具備反光功能的背板之上，配合手動變化來表現(xiàn)出天空時而飄滿白云、一會彩霞絢爛的轉(zhuǎn)變過程，令觀眾產(chǎn)生層次飽滿且真假交錯的美感，從而增加整個表演的視覺藝術(shù)效果。

另外，在針對寫意亦或是其他樣式的布景搭配燈光時，還應(yīng)該充分考慮到劇目的風(fēng)格和現(xiàn)場布景的類型，方便后續(xù)再予以適當(dāng)程度地創(chuàng)新調(diào)整。諸如在《傍晚發(fā)生的小事》話劇舞臺中，由于劇情主要在黃昏時候一幢二層樓房中發(fā)生，因此可以考慮先加入虛實(shí)結(jié)余的中性布景，之后搭配稍暗一些的淺藍(lán)基調(diào)氣氛光，再利用濃厚的橙色光來還原當(dāng)時夕陽西下，光透過百葉窗留在地板上的影子;至于舞臺現(xiàn)場布景中，并不需要加入百葉窗，只憑借成像燈來塑造和模擬光柵形象即可。如此的光影設(shè)計，不單單清楚地闡明劇情產(chǎn)生的時間，同時更搭配光線表現(xiàn)出當(dāng)時百葉窗的形象和背后的情感基調(diào)。

（三）舞臺燈光劇場效果的優(yōu)化方面

舞臺就好比是一張張美麗動人的畫卷，而舞臺燈光就仿若一支畫筆，其存在意義，便是深入滲透劇本當(dāng)中蘊(yùn)藏的復(fù)雜情感，還原有關(guān)故事發(fā)生的時代環(huán)境，更加生動和具體地塑造出不同角色的形象，令現(xiàn)場觀眾產(chǎn)生耳目一新和身臨其境的感覺。這類轉(zhuǎn)換模式實(shí)際上就是貫穿和沿用語言載體的過程，即舞臺燈光的獨(dú)特語匯，目的就是要全方位激發(fā)出舞臺燈光的表現(xiàn)功能，做到光隨著情節(jié)和感情靈活變動，從而更好地揭示出主題。萊因哈特曾經(jīng)闡述過，戲劇并非一部由序幕直奔終場的引擎，而是一類鮮活的有機(jī)體。這句話闡明了舞臺中的燈光藝術(shù)是有生命的，作為設(shè)計人員，不單單要考慮怎樣配合燈光進(jìn)行造型和美術(shù)，同時更要確保不會和現(xiàn)場布景、環(huán)境空間風(fēng)格等產(chǎn)生沖突，這樣才能夠令舞臺和燈光融為一體，令演員的表演活靈活現(xiàn)。

畢竟舞臺表演涉及到多重環(huán)節(jié)，其中各個環(huán)節(jié)都包含著鮮明的主題，所以說在分別對這些環(huán)節(jié)進(jìn)行燈光設(shè)計時，要注意基于主題特征賦予差異化的光感，同時在切換過程中注意令燈光色彩和主題意蘊(yùn)一致，增加整個舞臺表演的藝術(shù)表現(xiàn)力。而在利用舞臺燈光來創(chuàng)設(shè)情境和表現(xiàn)情節(jié)畫面期間，作為設(shè)計人員需要照顧到三個細(xì)節(jié)，分別對應(yīng)的是形人、狀物、抒情。如阿庇壓在進(jìn)行《特里斯坦和伊索爾達(dá)》舞臺表演設(shè)計過程中，便選擇在舞臺中央設(shè)置一個巨大的火炬，令原本有些狹窄的舞臺空間布滿了光照，令觀眾能夠清晰地觀察到演員的任何細(xì)微表情和動作，不過燈光并未因此削弱火炬的光澤和投射的影響，而是透過舞臺邊線塑造出一層朦朧的情境，借助一道導(dǎo)隱約的線條來勾畫出樹木的形狀;觀眾的視覺適應(yīng)了，便能夠清晰地發(fā)現(xiàn)建筑的墻面和其前方的臺，為后續(xù)情節(jié)銜接、劇本主旨烘托、增強(qiáng)舞臺畫面的審美功能等提供保障。歸根結(jié)底，借助燈光設(shè)計而塑造出的舞臺畫面，并非毫無約束，其需要在特定范圍內(nèi)反映出特殊的戲劇內(nèi)涵。設(shè)計人員要做的，正是將舞臺燈光自身的光、色、影等要素進(jìn)行統(tǒng)籌安排，進(jìn)一步重組一系列的視覺畫面，和其余戲劇因素巧妙融合，從而帶動演員的演出行為，以及觀眾的參與行為，形成兩者間在內(nèi)心深處的互動。

四、結(jié)語

綜上所述，在進(jìn)行舞臺燈光設(shè)計期間，必須要貫徹深入、細(xì)致、具體等表現(xiàn)原則。即在構(gòu)思立意到情節(jié)表現(xiàn)期間，做到對燈光有計劃地研討和設(shè)想，創(chuàng)造不同戲劇的時代背景和不同角色間的情感基調(diào)，從而影響到現(xiàn)場觀眾的情緒。歸納起來，舞臺燈光并非孤立的藝術(shù)，要創(chuàng)造出更加震撼人心的畫面，不單單要依靠豐富的創(chuàng)意，同時更要反復(fù)地進(jìn)行試驗(yàn)推敲，從而銜接其余要素。相信經(jīng)過我國科技的現(xiàn)代化和舞臺表現(xiàn)形式的多元化影響，舞臺燈光藝術(shù)勢必會呈現(xiàn)出更多的可能，在和各類戲劇演出形式相互借鑒和促進(jìn)之后，開拓出更加寬闊且富有藝術(shù)魅力的舞臺空間。

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