淺析中國古代傳統(tǒng)雕塑的精髓與現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作的結(jié)合

摘要：中國古代傳統(tǒng)的宗教雕塑給后人所帶來的價值不只是單純的教徒膜拜，它同時給予我們現(xiàn)代年輕人學(xué)術(shù)研究的價值與心境的積累。現(xiàn)代雕塑作為個體存在時，各自所需要的環(huán)境、燈光、疏密關(guān)系（空氣感所帶來的氣場、張力）是不同的，我們從古代雕塑中汲取傳統(tǒng)技法后如何將其融合成為自己創(chuàng)作當(dāng)中的雕塑語言極其重要。最后，傳統(tǒng)雕塑所帶來的匠心精神使我們所倡導(dǎo)的，平靜下自己忙碌不安的內(nèi)心，這樣就不會導(dǎo)致我們懷著一顆浮躁的內(nèi)心只去學(xué)習(xí)了古人為我們留下的傳統(tǒng)文化的皮毛，而精髓的“那顆心”卻絕代了。

關(guān)鍵詞：中國古代傳統(tǒng)雕塑 作品陳列 推陳出新 古人的心境

中國古代傳統(tǒng)雕塑以其整體姿態(tài)、氣韻生動而給我們提供了大量現(xiàn)代研究的美學(xué)價值。通過對石窟群的現(xiàn)場考察研究，使我對其產(chǎn)生以下三點感受：1、中國傳統(tǒng)雕塑（宗教雕塑）對其處環(huán)境的相互烘托。2、中國傳統(tǒng)雕塑中線條的運用以及如何將其變成自己雕塑創(chuàng)作中的雕塑語言。3、古人的心境。

1、中國傳統(tǒng)雕塑（宗教雕塑）對其處環(huán)境的相互烘托。

首先，在對古代傳統(tǒng)雕塑的圖片欣賞以及實地考察中，我發(fā)現(xiàn)這些傳統(tǒng)雕塑所呈現(xiàn)出的張力，以及其對所處氛圍，空間的烘托已經(jīng)達到了爐火純青的地步。山西臨汾的小西天中，一尊尊小佛像的有意的組合連接以及其中的裝飾紋飾的點綴，環(huán)境的烘托方面都結(jié)合的毫無違和感，身處其中，仿佛真的置身于西天“極樂世界”的富麗堂皇中。（可想而知又有多少人正在尋找信仰的人會因為此而去對佛教有所好感，而宗教雕塑也完成了它最初的夙愿。）視線拉回到現(xiàn)今國內(nèi)的大型雕塑展覽上，這些展覽在策展中或許對中國古代宗教雕塑的陳列方式加以借鑒運用，而不是博物館式的將雕塑作品莊嚴(yán)地一一整齊排列，所呈現(xiàn)出的最終效果也許會更能展現(xiàn)出雕塑自身的美感。雕塑作為作品陳列時，它們作為個體各自所需要的環(huán)境、燈光、疏密關(guān)系（空氣感所帶來的氣場、張力）是不同的，而不是平均化、同質(zhì)化的對待每件作品，在“藝術(shù)品陳列”方面，無產(chǎn)階級的共同富裕目標(biāo)是行不通的，我們不應(yīng)該將作品當(dāng)做雕塑大的類別而存在，而應(yīng)將其看成各個有故事的小說人物，并將其用不同的筆墨，篇幅塑造出鮮明的人物性格。要依據(jù)每件雕塑作品本身所傳達的信息加以針對，這樣雕塑作為展覽作品其本身的張力與氣量，才能有最大程度的表現(xiàn)。就比如，將場景雕塑（成組的）和普通的架上單個的雕塑的展覽方式加以區(qū)別，將它們（成組的）以舞臺劇式的燈光呈現(xiàn)（以聚光燈打到每件單個的物體或人物上，周圍通體黑暗。）這樣的呈現(xiàn)效果就更加增加了作品的戲劇性，視覺沖擊力也會增強。

2、中國傳統(tǒng)雕塑中線條的運用以及如何將其變成現(xiàn)今雕塑創(chuàng)作中的雕塑語言。

其次，談?wù)劷Y(jié)合自身創(chuàng)作，中國傳統(tǒng)雕塑的美感對我的啟發(fā)。在佛教盛行的漢代至唐代這段時期中，佛教雕塑中衣紋的處理與國畫當(dāng)中的工筆畫的韻律不謀而合，看似簡單的線條把整個人物的神韻、動態(tài)都表現(xiàn)的淋漓盡致。在自己對中國古代傳統(tǒng)雕塑的臨摹中我發(fā)現(xiàn)那些看似簡單的線條并不容易表現(xiàn)，由于線條的流暢度，每次動手前要考慮到動態(tài)、結(jié)構(gòu)、位置的合理性等很多問題。

在我們所處的時代中，國家一再的提倡“文化自信”，這要求我們在繼承中國傳統(tǒng)文化的同時又要以陳出新，我們在傳承的不再單單是一門手藝，一個技術(shù)，而是要與時代結(jié)合、與世界接軌。也就是說在傳統(tǒng)技法的學(xué)習(xí)后如何將其融合成為自己創(chuàng)作當(dāng)中的雕塑語言變得尤為重要。在當(dāng)代雕塑中要求我們的不僅是作品形態(tài)的非具象化，更多的是要求我們的思想非具象化。一方面，作品所表現(xiàn)出來的主題與意義要直觀，但作品本身不能太過與紀(jì)實化；另一方面，作品呈現(xiàn)的意義是復(fù)合性的，是與觀者的主觀意愿與客觀經(jīng)歷相聯(lián)系的，但作品本身的呈現(xiàn)卻是一個獨立的物。在此方面，我查閱了對中國傳統(tǒng)雕塑與國畫運用的相關(guān)藝術(shù)家，彭小佳是其中一位，他的作品《舞臺上》與作品《搖擺者》系列，所呈現(xiàn)的意義多重性在于他融合了具象雕塑，東方雕刻，西方浮雕，用當(dāng)代裝置藝術(shù)的形式，以木器的表象延展出雕塑的造型；雕塑的外殼又可以打開，這恢復(fù)了中國傳統(tǒng)雕刻藝術(shù)的把玩功能，賦予其作品新的內(nèi)涵和意義。所以如何將中國傳統(tǒng)雕塑語言與我們所學(xué)習(xí)接觸的西方式的美術(shù)教學(xué)微妙結(jié)合，而又不唐突，不失東方韻味，所呈現(xiàn)出來的作品意義又是明確的、復(fù)合的，是我們接下來要去探索的漫漫長路。

3、古人的心境。

最后，也是最重要的，最難達到的就是“古人的心境”與氣韻。一些內(nèi)在，外界原因?qū)е铝艘粋€無比棘手的問題“浮躁”。在這個發(fā)達高速的社會中，大部分小年輕都藏著一顆無比躁動不安的心，整個社會的年輕一代中籠罩著一層浮躁的氣息。這可能也是為什么會有些傳統(tǒng)民間藝人后續(xù)無人的最大原因，即使有后續(xù)繼承人，但是誰又能懷著一個“古人的心境”呢？這些天去探訪了一位民間剪紙老藝人，他獨居在一個小房間里，獨來獨往的原因竟是因為他害怕外界的媒體，商業(yè)人士打擾了他正常的創(chuàng)作生活?，F(xiàn)代社會也許是不遺余力的把一切有潛力的東西開發(fā)出來供社會談?wù)?、買賣，這看似是外界原因，而構(gòu)成這個原因的媒體最終的消費對象也是我們大眾。有時我們太需要一個共同的話題去維系人與人之間的脆弱關(guān)系：一個微博熱搜、一個新聞熱點都有可能維持一段即將結(jié)束的關(guān)系，這也導(dǎo)致了我們越來越大的話語權(quán)影響到了社會中的他人生活。這看似是外界媒體原因的背后的幕后操手居然是我們自己。我們真的要好好反思一下自己，平靜下自己忙碌不安的內(nèi)心，這樣就不會導(dǎo)致我們懷著一顆浮躁的內(nèi)心只去學(xué)習(xí)了古人為我們留下的傳統(tǒng)文化的皮毛，而精髓的“那顆心”卻絕代了。

中國傳統(tǒng)雕塑對其所處環(huán)境的相互烘托、影響；中國傳統(tǒng)雕塑中線條的運用以及融合自己的雕塑創(chuàng)作使其成為自己的雕塑語言；古人的心境，氣韻。這三點就是對中國古代傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)學(xué)習(xí)考察后的最深的感觸。

作者簡介：

呂靜雯（1994.11.6—），女，漢族，籍貫：河南省平頂山市，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院，17級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)學(xué) 研究方向：雕塑；

彭海波（1993.3.9—），男，漢族，籍貫：福建省三明市，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院，17級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù) 研究方向：雕塑。