臺灣明華園歌仔戲案例研究

陳樂洋

摘要：歌仔戲作為一個傳統(tǒng)的大眾娛樂活動，如何從絕境里重生，開啟傳統(tǒng)表演藝術(shù)的生機，臺灣明華園在此方面做了大量的努力，讓埋沒的歌仔戲逐漸成為國際矚目的東方戲劇傳奇。筆者于2017年11月到臺灣明華園展開調(diào)研，通過訪問明華園劇團陳勝?？倛F長和采訪當?shù)貍€別受眾，深入了解明華園劇團在拓展觀眾和培育市場方面采取的具體措施，為我們繁榮傳統(tǒng)戲曲提供一些借鑒與思考。

關(guān)鍵詞：臺灣明華園 歌仔戲 觀眾拓展 戲曲市場經(jīng)濟

中圖分類號：J805 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）19-0138-02

一、明華園組織架構(gòu)與運營

明華園從1929年成立至今已有90年的歷史，是臺灣第一個以現(xiàn)代化、企業(yè)化、制度化手法經(jīng)營的傳統(tǒng)劇團，也是臺灣目前規(guī)模最龐大、最著名的殿堂級歌仔戲劇團，目前旗下共有8個子團與4個協(xié)力團隊。明華園主要的特色是家族傳承，陳家四代子弟、媳婦全部投入到歌仔戲的編、導(dǎo)、演和制作行列中，他們把歌仔戲當做臺灣的文化寶物，采取代代相傳的方式，齊心協(xié)力對歌仔戲進行保護和傳承。

其組織架構(gòu)上擁有一個總團，分為天、地、玄、黃、日、月、星、辰 八個子團以及四個協(xié)力團隊，直屬副品牌有青年軍、風神寶寶兒童劇團。經(jīng)營模式上總團、子團財務(wù)和業(yè)務(wù)都各自獨立進行運作，并且保持相互支援的彈性。作為總團，主要是以大型演出為主要任務(wù)，據(jù)統(tǒng)計每一年超過100場國內(nèi)國際性質(zhì)的演出，近20年累計演出約為3600場、單年度累計觀賞人次為150萬人以上。觀眾的階層分布涵蓋白領(lǐng)、藍領(lǐng)各個行業(yè)。明華園通過數(shù)據(jù)調(diào)查，受眾年齡層主要是從3歲-103歲，①明華園的歌仔戲足跡遍及了臺灣大大小小的城鎮(zhèn)，走進偏僻的地方，比如校園、醫(yī)院、監(jiān)獄等，為不同的受眾帶來表演，帶來快樂。陳團長很自豪地說：“明華園的演出是臺灣足跡遍布最廣、觀眾階層最廣、戲劇版圖最廣的表演藝術(shù)團隊。橫跨16個國家，走遍了40座國際城市，演出足跡遍及各大都市、小鄉(xiāng)鎮(zhèn)，甚至外島、醫(yī)院、監(jiān)獄、勞工界、校園等多種場合。但50多年前，明華園一度進入了最低潮的時期，只能在外臺演出，外臺是一個‘殘酷的現(xiàn)實劇場，演不好的話，觀眾是可以隨時隨地地走人，不會留下來觀演。”

后來不斷努力耕耘之下，明華園設(shè)身處地為傳統(tǒng)表演藝術(shù)著力培養(yǎng)新的觀眾，拓展受眾群體。據(jù)統(tǒng)計，在一般的文化場公演平均觀賞人數(shù)每一場可達到了2000-5000人，大型戶外公演平均人數(shù)為10000-100000人。②受到國際舞臺注目的明華園，除大陸地區(qū)外足跡更遍及日本、法國、美國、新加坡、南非等多個國家。

二、品牌經(jīng)營樹立金字招牌

明華園如今的成功不是一蹴而就，是通過日積月累地堅持。陳團長說：“品牌的經(jīng)營不是一天兩天的事情，就算運氣再好，時勢造英雄，沒有實力，沒有好的策略，沒有不斷地努力，也會像曇花一現(xiàn)，無法永恒持久地經(jīng)營?！泵魅A園的成長經(jīng)歷是從絕境里的重生到不斷創(chuàng)新與改革，從窮困潦倒的邊緣和有生存危機，走到今日的規(guī)模，其實耗費了很長的時間和心力。它是如何創(chuàng)下了超過十萬人爭睹的東方戲劇傳奇，明華園一共用了三次革命來進行打造，創(chuàng)下金字招牌。

第一次革命：把流失的觀眾找回來。這是第一次革命必須做的，導(dǎo)入企業(yè)化的經(jīng)營方式，建立專業(yè)的分工：演員、行政、技術(shù)、編導(dǎo)創(chuàng)作、制度化管理及作業(yè)流程規(guī)格化、進行品質(zhì)管控，通過對劇目的改編、創(chuàng)新，融入很多好玩又好看的元素，用品質(zhì)與創(chuàng)新找回失去的觀眾。沒有觀眾、歌仔戲也沒有生命。首先要找到觀眾，得到觀眾的心，這也是品牌永續(xù)經(jīng)營的不二法門。

第二次革命：開疆辟土，拓展藝術(shù)版圖。整個團隊進行不設(shè)限的思考，開拓表演藝術(shù)版圖的先鋒，開創(chuàng)無數(shù)的“第一次”，設(shè)身處地為觀眾和戲迷著想，讓觀眾能夠忠心地支持明華園歌仔戲，愿意主動掏錢買票看戲，愿意在大熱天、大冷天站兩個小時看戲。

第三次革命：改革調(diào)適和解決問題。劇團要不斷發(fā)展，就要不斷改進和有所追求，在改革中也遇到了種種棘手的問題，但這是革命之路必不可免的。首先是遇到資深演員不愿意配合、制度化建立不容易，已經(jīng)長期習(xí)慣的模式難以統(tǒng)一調(diào)整；其次如何讓演員和行政人員感受到這是一個集體，應(yīng)該齊心協(xié)力去完成共同的事情。因此要建立共同的目標，并為之忠誠。創(chuàng)新過程中不斷地進行調(diào)適，比如引入專業(yè)的國樂團，那么原本劇團里的國樂演奏者與傳統(tǒng)的演奏人員從不看譜到看譜聽指揮，也許會無法適應(yīng)。在創(chuàng)新之路、改變之路、發(fā)展之路中也會遇到外界的批評與責難，有時候也會使得劇團里的人受到影響，因此輕而易舉放棄。

三、戲曲觀眾培養(yǎng)與拓展

在訪談的過程中，筆者提到了觀眾拓展這一部分，陳團長一邊帶領(lǐng)著筆者參觀他的辦公室，看著一張張有代表性的劇照和演出現(xiàn)場實拍的照片，一邊與筆者分享明華園歌仔戲觀眾拓展的策略，以及如何培養(yǎng)觀眾的忠誠度。他說道：“劇團面對觀眾的比較與考驗，不僅得以劇團里的演員年輕、好看、扮相好作為號召，同時，劇目上的機關(guān)布景對視覺有刺激，舞臺的多變、有噱頭、有驚喜、有懸念往往是吸引觀眾的關(guān)鍵，只有這些都做到了，不斷地與時俱進，才可以讓劇團舞臺變化的奇巧，在市井間口耳相傳，這種力量十分驚人，也帶來了不少新的觀眾群，這是最有效的觀眾拓展方式?！睘榱私o觀眾更好地體驗，明華園將所有的資源投入到舞臺上，目的就是給觀眾更好的呈現(xiàn)。在這個過程，也會讓觀眾了解演員的辛苦，為了節(jié)省來回的時間，演員背靠背在后臺睡覺等待彩排、跟布景板道具擠在一個卡車里，在困難中實現(xiàn)戲劇的夢想，這樣的過程很真實又感人，也讓觀眾會觸動到內(nèi)心深處真正去體會演員是多么不容易。用背后的故事吸引觀眾，因此幕后體驗也是拓展的方式之一，這樣也可以促進演員們自我嚴格要求。對于臨時應(yīng)變的訓(xùn)練和彼此之間默契的培養(yǎng)，可以順利地克服一些緊急狀況。

明華園歌仔戲拓展觀眾采取的是不設(shè)限的版圖，打造觀眾階層最廣的“戲劇王國”。陳團長舉了三個鮮明的案例：案例一：藝術(shù)不是只能在劇場發(fā)生，明華園成功地打入了工地，秀戲，開創(chuàng)了另外一條藝術(shù)的商機；案例二：用雙贏觀點，跨界打開市場，用企業(yè)+藝術(shù)=雙贏。別人做不到、演不了，只能演一天，但明華園可以連演三天；案例三：票房銷售可以全滿，但是每一場要保留三分之一推廣新觀眾層，尋找新的觀眾，哪怕這一場是以贈票的形式去吸引觀眾。

從2010年起，至今有8年的時間，明華園發(fā)起“全球百大名校巡演的計劃”，開展臺灣本土藝術(shù)全球校園扎根的首航演出，進行國際的推廣。讓歌仔戲走進各個校園，拓展年輕的受眾群。校園里的學(xué)生們會帶著獵奇的心態(tài)欣賞著歌仔戲，喜歡某個人物的扮相、喜歡某一個演員、喜歡某一個場景。而學(xué)生是明華園近年來最關(guān)注的受眾群，因為他們是祖國的未來，傳承和保護要從這一代人抓起，讓他們從不了解到了解，從沒有接觸到接觸，從不喜歡到喜歡最后到熱愛，一步步地拓展著這一群朝氣蓬勃的學(xué)生們。當明華園的演出走出國門，在外國的街道上，演員會化好妝，穿好演出服，粉末登場，開展街頭宣傳，吸引各式各樣的人關(guān)注，往往在這個時候，觀眾會有好奇心關(guān)心這是在做什么？當知道這是來自臺灣的歌仔戲，會想去了解在哪里可以看到這樣的劇目？怎么買到票？也有可能會和宣傳的演員合影留念，回去分享給自己的親朋好友今天在街頭幸運地遇到演員，可能就是這場戲的明星，這也是在幫明華園歌仔戲做最好的宣傳，就類似于價值傳遞，如果不去看這一場會很可惜，可能會有遺憾。每當有非常熱情的觀眾，連連鼓掌，演員多次謝幕，而觀眾的熱情尚未減退，特于在演出結(jié)束后加辦“演員見面會”，讓觀眾和演員可以近距離的接觸，這也是拉近演員和觀眾之間的距離，不再是遙遙相望，而是像朋友一樣可以拍照、簽名合影留念。在有些國家，比如德國，也會舉辦“握手會”，這也讓瘋狂的粉絲們抓住機會和演員交流，一個握手或者一個擁抱，讓觀眾心滿意足，意猶未盡。

在當今，弘揚中國傳統(tǒng)文化機遇與挑戰(zhàn)并存，只有不斷吸取經(jīng)驗，勇于開拓和嘗試，認真學(xué)習(xí)用心經(jīng)營，才能適應(yīng)社會和市場的變革。在政府和社會支持的同時，又有良好的市場運作能力，形成傳統(tǒng)藝術(shù)的市場良性循環(huán)，繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化精髓，將祖國優(yōu)秀的文化瑰寶世代相傳！

注釋：

①②數(shù)據(jù)來源于臺灣明華園。

參考文獻：

[1]蘇麗麗.臺閩戲劇產(chǎn)業(yè)活化空間探索——以臺灣明華園和廈門歌仔戲劇團對照為例[D].福州：福建師范大學(xué)，2011年.

[2]陳孟亮.現(xiàn)代化、國際化的傳統(tǒng)家班——臺灣明華園戲劇團[J].福建藝術(shù)，2011，（06）.