試論傳統(tǒng)花絲工藝在當(dāng)下的藝術(shù)轉(zhuǎn)型

孟晨

【摘 要】花絲工藝又稱花絲鑲嵌工藝，金銀細(xì)金工藝，在中國流傳三千多年了，其工藝精湛，紋樣富麗精致，在封建社會被帝王權(quán)貴青睞，所以又被世人稱為宮廷藝術(shù)。這門古老的中國工藝經(jīng)過歲月的洗禮，時間的沉淀越發(fā)富有韻味且獨具特色，然而這種韻味與特色在當(dāng)下卻鮮有人去認(rèn)真品味，這也許是花絲工藝逐漸走向落寞的重要要原因，所以傳統(tǒng)的花絲工藝想在當(dāng)下走向復(fù)興之路，藝術(shù)轉(zhuǎn)型是必由之路。

【關(guān)鍵詞】花絲工藝；藝術(shù)轉(zhuǎn)型

中圖分類號：TS143 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）29-0123-02

花絲工藝起源于商周的錯金銀工藝，在兩漢時期突破較大，隨后的隋、唐、宋、元、明、清各代，在已有技藝的基礎(chǔ)上都各自創(chuàng)造了許多獨特的技法，并且在實踐過程中不斷完善與提高，尤以明清時期最為繁盛。如今花絲工藝基本的技法包含“堆、壘、掐、填、攢、焊、編、織”八種，花絲種類除素絲外還有月牙絲、正反麻花絲、鳳眼絲、麥穗絲、螺絲近20種?；ńz紋樣更是形態(tài)萬千，如傳統(tǒng)吉祥圖案，寫實的植物紋樣與動物紋樣等等，其特點是具有濃郁的民族特色，是吉祥，光明，富足，高貴，美麗的象征。

在封建社會它為皇家貴族服務(wù)，隨著封建王朝的沒落花絲工藝也隨之沒落。新中國成立后，國家加大對花絲工藝的政策扶持以及出口外銷的增加，讓其經(jīng)歷了短暫的繁榮，老一輩藝人似乎又看見了曙光，但有時平靜的水面下卻是暗潮洶涌，90年代的經(jīng)濟(jì)危機(jī)以及國外對花絲工藝品需求的銳減，又把花絲工藝打入谷底，大量花絲相關(guān)的工廠倒閉，很多依靠花絲謀生的藝人因為無事可做無法繼續(xù)生活下去而選擇改行，造成人員大量流失，花絲工藝在人們的視線中逐漸淡出幾乎被人遺忘。令人欣慰的是，國家為了保護(hù)這門傳統(tǒng)的手工藝，在2008年將花絲工藝列入了國家非物質(zhì)文化保護(hù)遺產(chǎn)，并對花絲工藝進(jìn)行了一系列的生產(chǎn)性保護(hù)，可是面對市場經(jīng)濟(jì)的競爭壓力，花絲人才的不斷流失，現(xiàn)代首飾的形式美與材質(zhì)多樣性對花絲工藝的影響，都讓花絲工藝的傳承與發(fā)展都造成了極大的阻礙。

花絲工藝在我國有著豐厚的文化內(nèi)涵，是中華傳統(tǒng)文化中的精粹，也是我國傳統(tǒng)金工藝術(shù)的代表，它不應(yīng)當(dāng)被我們當(dāng)成文物一般藏于各大博物館中，或是被收藏家藏于閣中僅供個人欣賞，這并非我們所希望的。花絲工藝可以在明清時期有如此輝煌的成就，那么在當(dāng)下一定也可以，如果花絲工藝想在現(xiàn)代設(shè)計理念占據(jù)主導(dǎo)地位的當(dāng)下分得一杯羹，個人認(rèn)為藝術(shù)轉(zhuǎn)型是必由之路，傳統(tǒng)花絲工藝在當(dāng)下的藝術(shù)轉(zhuǎn)型可以分為三個方面：造型紋樣轉(zhuǎn)型，工藝技法轉(zhuǎn)型，傳承方式轉(zhuǎn)型，并且這三方面的轉(zhuǎn)型要與一定的社會環(huán)境以及人們的審美相結(jié)合，以此為契機(jī)找到轉(zhuǎn)型關(guān)鍵，才能讓花絲工藝走上復(fù)興之路。

造型紋樣轉(zhuǎn)型

在封建社會時期花絲工藝造型以具象形態(tài)為主，紋樣多是傳統(tǒng)吉祥圖案，以自然界中有吉祥寓意的動植物紋樣為主，動物紋樣如龍鳳紋、虎龜紋、蝙蝠紋樣等，植物紋樣如竹子、蓮花、菊花、蘭花等，后期也有一些寫實題材的作品如八仙過海、和合二仙、牡丹亭等等。這些圖案的設(shè)計與中國講求的美學(xué)思想具有一致性，注重寫意、表現(xiàn)、傳神、氣韻以及布局的整體性，畫面整體的均衡感與力量感。不可否認(rèn)我們祖先對花絲工藝造型紋樣的設(shè)計都有著自己獨到的感觸和體會，設(shè)計出來的花絲作品都能很好的與自己那個時代的審美相結(jié)合，在這樣的環(huán)境下才讓花絲工藝在明清時期達(dá)到鼎盛。但是這些造型紋樣在以農(nóng)業(yè)文明為依托的封建禮制社會，很多時候是權(quán)力與財富的象征，代表的是金字塔頂端的王公貴族，尤其以明代更為嚴(yán)苛，金銀一類的貴金屬只能是皇家御用之物，平常百姓無法享有，促使花絲工藝走向了貴族化的道路，脫離了大眾。

封建社會結(jié)束后花絲工藝流入民間，但這些傳統(tǒng)的造型紋樣仍然延續(xù)下來，沒有改變，無法被大眾接受，這是因為以工業(yè)文明為依托的今天花絲不應(yīng)該再是權(quán)貴的象征。花絲作品在今天不僅僅是個人身體的裝飾品，同時也是佩戴者傳達(dá)個性與情感的手段，因此我們不能一味地模仿古人，花絲造型紋樣必須有新的突破，在原有的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出符合當(dāng)代人審美，能夠表達(dá)自己獨特個性的新紋樣。筆者認(rèn)為它可以是任何一種單個元素的重新運用，也可以是以傳統(tǒng)紋樣為基礎(chǔ)創(chuàng)造出來的新紋樣。而設(shè)計理念上，我們是可以借鑒西方或是日本等設(shè)計較為先進(jìn)的國家，例如西方國家對首飾的設(shè)計以現(xiàn)代主義中的結(jié)構(gòu)與簡潔為主，那我們就可以拋開花絲的本身的具象形態(tài)將其簡化或抽象化，也可突破固有思維模式，著重發(fā)展花絲工藝的某一個方面，如工藝的精細(xì)，鑲嵌材料的創(chuàng)新等等，但借鑒不是完全的照搬照抄，而是要立足中華民族文化自身特性，取其精華去其糟粕，中西方設(shè)計相結(jié)合，不斷地嘗試才能找到最適合當(dāng)下語言的造型紋樣。

工藝轉(zhuǎn)型

花絲工藝可以說是中國金工工藝最高水平的代表，人們常說它是“金”與“火”的藝術(shù)，從熔煉到最后的清洗，幾乎每道工序都有火的參與，而花絲又以精細(xì)見長，最細(xì)的絲可以比擬頭發(fā)絲，所以對火的控制是極為嚴(yán)苛的。這種對火候的把控在目前仍然無法用機(jī)器代替，全憑操作者的個人經(jīng)驗來感知控制火焰的大小?，F(xiàn)如今汽油焊槍代替了古代用嘴對著煤油燈吹的古老方式，但焊接仍然是工藝中最難攻克的一點，這也許是花絲工藝在今天仍區(qū)別于其它金工工藝的最顯著特點。經(jīng)濟(jì)技術(shù)高度發(fā)達(dá)的今天，翻模鑄造取代了傳統(tǒng)的捶揲技術(shù)，電鍍?nèi)〈斯欧探?，而雕蠟澆鑄更是大行其道，筆者走訪過很多城市的金店，所看到的首飾工藝品基本上都是翻模制品，稍精細(xì)一點則是雕蠟澆鑄等機(jī)器生產(chǎn)出來的產(chǎn)品，而基本依靠手工完成的花絲作品則少之又少。這是因為花絲作品人工成本高昂不能被大眾所接受，這也是矛盾所在了，想被大眾接受但制作成本又十分高昂，所以很多人想到用3D打印技術(shù)完全取代手工花絲。筆者也曾嘗試用3D打印技術(shù)制作了一枚仿花絲吊墜，單獨拿出來看造型紋樣的確和手工花絲有些相像，也很精致，但是當(dāng)把他放在同款用手工制作的花絲吊墜放在一起，立馬相形見絀。

由此可見，機(jī)器之美和手工之美是不一樣的美，宗悅在他的《工藝文化》中曾經(jīng)說過“流水線的機(jī)器制品最大的一個弱點就是去徒勞的模仿手工藝品，機(jī)械產(chǎn)品應(yīng)該是追求機(jī)械制造中所產(chǎn)生的獨特機(jī)械之美，去表現(xiàn)手工無法達(dá)到的對稱，這些是只有通過機(jī)械手段才能產(chǎn)生出的，這樣的美是手工作品無法體現(xiàn)的?！被ńz之美在于他的手工之美，這是任何機(jī)器也無法比擬的，想用機(jī)械代替花絲工藝的全部工序是不可能的，但這并不是表示花絲工藝完全排斥機(jī)械的加入，花絲工藝的藝術(shù)轉(zhuǎn)型必須以工藝轉(zhuǎn)型為前提，目前看來在很多工序中機(jī)械的加入會有事半功倍的效果，尤其是在前期的備絲過程中，全自動的熔金爐代替了以往老式熔爐，半自動的拉絲機(jī)和全自動的壓條壓片機(jī)取代了以往手動的方式，這些都大大縮短了備絲時間，讓我們有更多的精力參與后期的設(shè)計與制作中。

花絲工藝正在努力與現(xiàn)代科技磨合，在保證制作最精髓的前提下，讓更多的現(xiàn)代技術(shù)參與進(jìn)來。首飾設(shè)計師郭強(qiáng)老師設(shè)計的一款花絲首飾《滿與空》就是一次很好嘗試，將3D打印技術(shù)有手工相結(jié)合，既節(jié)省了制作時間又保證了花絲的精髓。他將作品的輪廓利用3D打印技術(shù)制作出來，然后手工掐絲填在一些葉脈空白處且不完全填滿，使作品看上去既有手工之美又簡單大方。而且3D技術(shù)的介入，不僅降低了花絲焊接的難度，更節(jié)約了大量的制作時間，這不失為一次成功的嘗試。

傳承方式轉(zhuǎn)型

除了以上兩方面，花絲工藝的傳承危機(jī)也是不容忽視的，雖然國家在大力扶持花絲工藝，但是花絲工藝更多的時候還是延續(xù)了過去那種師傅帶徒弟的傳承方式，目前了解并掌握這門工藝的人基本上都在四十歲以上，年輕人基本上看不到。因為花絲工藝復(fù)雜，要想熟練掌握一整套流程，至少需要兩年或者更多的時間，學(xué)徒期間所能取得的工資只能解決基本生活問題，很多人連一年都堅持不了就離開了，缺少新鮮血液的流入，花絲工藝很難保持生機(jī)。再細(xì)觀現(xiàn)在大多數(shù)花絲工作室，他們?yōu)榱丝s短花絲制作時間，整套流程被分解，一個人可能只負(fù)責(zé)自己精通的某一道工序，通過分工合作來提高工作效率，這樣制作時間是縮短了，但卻很少有人能掌握一整套流程，如果一直持續(xù)下去，花絲工藝失傳是必然事件，因此我們需要權(quán)衡利弊，在保證花絲工藝高效率制作同時，也需要有一批愿意靜下心來認(rèn)真做手藝的人。

利益的驅(qū)使不僅讓整個工藝流程被分解，還有很多非遺傳承人打著復(fù)興花絲的口號，借機(jī)斂財，就如韓澄博士在他的博士論文《北京傳統(tǒng)首飾技藝研究》中曾這樣寫道“有些花絲鑲嵌傳承人，在面對紛繁的市場時，失去定力，早已脫離制作一線，成為生意人，失去了非遺保護(hù)的初衷?！彼麄冃陌怖淼玫南碛脟医o予的榮耀和便利，卻早已忘卻初心，不下功夫在自己本職工作中，而是參加很多與經(jīng)濟(jì)利益掛鉤的市場活動，一場講座費用動輒上萬少則幾千，而在我們的鄰國日本，國寶級大師的講座很多時候都是公益性質(zhì)的，往往只是收取路費和餐飲一類最基本的補助，個人認(rèn)為在這一方面我們真的需要學(xué)習(xí)設(shè)計藝術(shù)走在世界前列的日本，花絲工藝的傳承與發(fā)展需要大師們無私奉獻(xiàn)的精神，傳統(tǒng)的思想觀念需要舍棄。我們應(yīng)當(dāng)讓我們的花絲工藝大師走進(jìn)高校，鼓勵高校開展花絲工藝方面的課程學(xué)習(xí)，在高校大力推廣花絲工藝。大學(xué)生這個群體人數(shù)眾多并且代表著我國設(shè)計的最前沿，只有高校介入進(jìn)來，花絲的傳承與發(fā)展才會走上更高的臺階，俗話說“人多力量大”，只有隊伍龐大起來，才會強(qiáng)大起來。

筆者自己從事花絲設(shè)計與制作也有幾年了，通過自己身經(jīng)驗的總結(jié)以及與從事花絲制作與設(shè)計的老師與師傅的學(xué)習(xí)與交流，總結(jié)得出這樣一個道理，花絲工藝的造型紋樣，工藝，傳承是一個整體，他們之間互相聯(lián)系，都是對方不可或缺的存在的條件，只有這三個方面的問題都解決了，花絲工藝的轉(zhuǎn)型之路才算是打開了一個新的局面。

花絲工藝蘊含著中華民族優(yōu)秀的文化精粹，作為新時代的我們，既要立足于我們自身傳統(tǒng)弘揚與發(fā)展民族個性，又要正視發(fā)展中存在的問題，用現(xiàn)代的審美眼光，吸收他國之先進(jìn)設(shè)計理念融入中國傳統(tǒng)文化中，中西結(jié)合，設(shè)計出符合當(dāng)代審美的花絲藝術(shù)品，讓中國的花絲工藝以嶄新的姿態(tài)展現(xiàn)在世人面前，走向國際舞臺。

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