朱麗葉·比諾什：我生來為舞臺，是電影搶走了我

愛米粒

芭芭拉（Ba rba ra），原名Mon ique Andrée Serf，1930年出生在巴黎的一個猶太人家庭。二戰(zhàn)時，十歲的她不得不過上東躲西藏的日子。戰(zhàn)爭結束后，鄰居的一位音樂教授無意間聽到芭芭拉的歌聲，驚為天人，于是幫助她發(fā)展音樂才能。芭芭拉從巴黎到布魯塞爾，從歌舞餐廳的駐唱，到在巴黎音樂廳首秀，繼而成為一名創(chuàng)作型歌手，與唱片公司簽約，最終成為風靡整個歐洲的香頌女王。在演出時，芭芭拉常常身著黑色長裙，唱著憂郁的歌曲，哀悼著消逝的愛情。她的歌曲《黑鷹》（LAigle Noir）曾在十二小時內就達到了一百萬的銷量，被稱為二十世紀六十年代英美流行樂大舉“入侵”法國前的最后一道“馬其頓防線”。

芭芭拉是第一位將自身經歷寫入歌曲的女歌手，《曾有一架黑色的鋼琴》（Il était un piano noir）便是她未完成的自述體回憶錄。在書中，芭芭拉委婉而詩意地訴說了她因家庭悲劇以及德國占領巴黎時期的不幸遭遇而被剝奪的童年、在比利時做流浪藝人的時光、剛出道時在巴黎諸多夜總會演出的歲月，以及在整個職業(yè)生涯中伴隨著她的美夢：歌唱、寫作、譜曲、帶著觀眾一同登臺，還有她“最美的愛情故事”。一支筆，幾個音符，芭芭拉歌頌著生活、愛情、痛苦、憤怒，以及那時而暗淡、時而殘酷的希望，正是這“希望”一直激勵著這位傳奇人物不斷前行。

朱麗葉·比諾什（Juliette Binoche）與鋼琴家文森特·勒德姆（Vincent Leterme）以芭芭拉的這本回憶錄為基礎，在音樂戲劇《生如夏花——致香頌女王芭芭拉》中，以優(yōu)美動聽的香頌和細膩唯美的演繹，讓芭芭拉的人生在舞臺上重現。演出前，上海大劇院邀請到了朱麗葉·比諾什與電影導演賈樟柯展開了一場藝術對談，朱麗葉·比諾什首次向中國觀眾以主演的角度介紹這部形式新穎的音樂戲劇，并與賈樟柯一同以芭芭拉的藝術人生為藍本，探討表演藝術及相關話題的感悟。

作為當代法國最具影響力的女演員，朱麗葉·比諾什參演的電影多達六十多部，坐擁無數國際獎項。1993年，《紅》《白》《藍》三部曲中的《藍》為她贏得了威尼斯電影節(jié)最佳女演員獎和法國凱撒獎。1996年，《英國病人》讓她站上了奧斯卡的領獎臺，成為繼西蒙·西涅萊（Simone Signoret）1960年得獎之后第二位獲得奧斯卡獎的法國女演員。2010年，朱麗葉·比諾什因在電影《原樣復制》中的出色表現，獲得了法國戛納電影節(jié)最佳女演員獎，這使她成為了歐洲第一個“最佳女演員三冠王”（柏林、戛納和威尼斯電影節(jié)最佳女演員獎）。

朱麗葉·比諾什多才多藝，除了作為一名演員以外，她還舉辦過個人畫展，出版過自己的詩集，甚至在幾乎沒有任何舞蹈基礎的情況下嘗試出演舞劇。她通過不同的藝術形式表達自己對世界的感受和解讀，正如她自己所說：“我愿意在對未知的不安中呼吸。”在整個職業(yè)生涯中，朱麗葉·比諾什從來沒有間斷過她的舞臺表演，其中最引人注目的是1998年在倫敦出演《裸露》以及2000年在百老匯出演《背叛》，后者得到了托尼獎的提名。她主演的音樂戲劇《生如夏花——致香頌女王芭芭拉》于2017年首演，她在其中朗誦、表演并演唱，獲得了國際藝術界的廣泛關注。比諾什告訴我們，她之所以會出演這部作品，是因為芭芭拉的藝術特別打動她?！八畾q時就遭到了父親的性侵，因此藝術對她來說就顯得尤為重要，是可以讓她把悲傷轉化為另外一種美的工具。”比諾什還坦言，由于沒有聲樂基礎，她一開始并不敢開口去唱，“但是后來我覺得如果我不去唱她的作品，我就沒有辦法真正走近她”。于是，比諾什在演出前特地花了兩三個月的時間，進行了專業(yè)的聲樂學習，最終在舞臺上進行了完美的詮釋。

雖然已經是一位功成名就的電影演員了，但朱麗葉·比諾什最早的夢想其實是舞臺藝術，是電影把她給“搶”走了?！拔业母改付际菑氖挛枧_藝術的，所以我從小就對舞臺非常熟悉。”但是，在她的舞臺表演生涯還沒有完全打開局面時，電影導演先來找了她，而當時她也需要賺錢養(yǎng)活自己，于是就去演電影了。和拍電影有所不同，朱麗葉·比諾什覺得在舞臺上表演是一種與觀眾分享的過程，“特別是有時候現場會產生一種寂靜，那是最美妙的時刻”。

“自由”向來是朱麗葉·比諾什表演中非常重要的一個部分，如果她感覺到一個導演對她的表演產生了禁錮，她會立即說出來，“否則你是演不好的”。在與亞洲導演侯孝賢合作的《紅氣球的旅行》中，朱麗葉·比諾什有很多即興的臺詞處理，她將之形容為“像一個編劇一樣在一個情境里自由地表演”，這讓她感到特別享受?！拔蚁矚g意外的東西，因為意外會把你帶到現實中去，你會忘記有人在拍攝一個人物、一個故事，而真正地找到自己的內心世界。作為演員，偶然的事件經常會給我們帶來很多驚喜，把我們帶回到生命當中去?！?/p>

在朱麗葉·比諾什看來，即興的表演為影片中的人物塑造提供了非常有生命力的部分?！拔矣X得‘制造和‘存在之間是有一些區(qū)別的，‘制造會讓人覺得有點假，所以我個人一直希望達到第二種狀態(tài)，也就是‘存在?！敝禧惾~·比諾什至今還清楚地記得在十八歲時的戲劇表演課上，她很想證明自己會表演，但老師卻讓她停下來，當時她不知所措，頭腦一片空白。后來她才發(fā)現，正是這樣的“不知所措”，會自然而然地把一個人內心最美的東西帶出來，“而如果你在‘制造一樣東西的話，你會失去它最本真的部分”。

對于如今電影市場能夠提供給三十多歲以上的女演員的角色越來越少了的情況，朱麗葉·比諾什的建議是，演員不應該把年齡看作是束縛，而應該不斷地更新自己，到其他藝術門類中去尋找可以豐富自己內在靈魂的表演形式，比如說她會在電影和舞臺之間不斷游走，便是希望做一些不同的事情，讓自己的經歷更加豐富?！傲硗猓袝r我們也可以主動一點，去找自己喜歡的導演，而不是被動地等待別人來找我們?！?/p>