淺談國(guó)際三大音樂教學(xué)法在小學(xué)音樂教學(xué)中的運(yùn)用

江蘇建湖縣第二實(shí)驗(yàn)小學(xué) 徐 華

眾所周知，國(guó)際三大音樂教學(xué)法指的是德國(guó)的奧爾夫教學(xué)法、匈牙利的柯達(dá)伊教學(xué)法和瑞士的達(dá)爾克羅茲教學(xué)法。國(guó)際三大音樂教學(xué)法自傳入我國(guó)以來，以其先進(jìn)的教學(xué)理念、輕松愉悅的課堂氛圍、豐富有趣的教學(xué)手段深受廣大教師的喜愛，尤其是近十年來，相關(guān)的培訓(xùn)研討活動(dòng)更是層出不窮。但是，很多教師在參加過培訓(xùn)活動(dòng)之后，卻發(fā)現(xiàn)國(guó)際三大音樂教學(xué)法很難運(yùn)用到日常的教學(xué)中，且出現(xiàn)了“水土不服”的現(xiàn)象。那么，怎樣把先進(jìn)的三大教學(xué)法運(yùn)用到我們的課堂教學(xué)中去呢？筆者結(jié)合自己的學(xué)習(xí)和教學(xué)實(shí)踐提出以下幾點(diǎn)看法：

一、領(lǐng)悟核心理念

如果在學(xué)習(xí)和研究國(guó)際三大音樂教學(xué)法的過程中，我們只是關(guān)注三大教學(xué)法運(yùn)用了哪些手段和方法，不去思考和領(lǐng)悟教學(xué)行為背后的理念，那就只是學(xué)習(xí)淺層的“技”，而難以真正地得“道”。雖然三大教學(xué)法學(xué)習(xí)音樂的方法和手段各不相同，但其核心理念都可以歸納為以音樂為本，以人為本。

縱觀當(dāng)下的音樂課堂教學(xué)，有人戲稱是“一首歌主義”，即教師們往往滿足于在一節(jié)課中完成一首作品的演唱或聆聽任務(wù)，而三大教學(xué)法則是把要學(xué)習(xí)的作品作為一種材料或是載體，致力于學(xué)生音樂技能的提升和訓(xùn)練。北師大楊立梅教授在一次有關(guān)柯達(dá)伊教學(xué)法的現(xiàn)場(chǎng)講座中說過：在課堂上教學(xué)生學(xué)會(huì)了一首歌，并不代表著音樂學(xué)習(xí)的結(jié)束，而恰恰意味著音樂學(xué)習(xí)的開始。她以二年級(jí)的《其多列》為例進(jìn)行講授，在學(xué)生學(xué)會(huì)歌曲之后，教師可以指導(dǎo)學(xué)生做下列提升音樂技能的練習(xí)，如手拍節(jié)拍配合歌唱——感受穩(wěn)定拍感；手拍節(jié)奏配合歌唱——理解節(jié)拍與節(jié)奏的區(qū)別；提煉、分離節(jié)奏——感知節(jié)奏，培養(yǎng)音樂記憶……她共列舉了十多種活動(dòng)，令人大開眼界，深受啟發(fā)。在楊教授列舉的每一個(gè)活動(dòng)的背后，無不關(guān)注著作品的音樂要素和對(duì)提升學(xué)生音樂能力的思考，真正地做到了“以音樂為本”。

而“以人為本”的理念更是體現(xiàn)在三大教學(xué)法的每一本著作和每一個(gè)課例里。筆者曾有幸現(xiàn)場(chǎng)觀摩三大教學(xué)法的課例展示活動(dòng)，在驚嘆三大教學(xué)法那一個(gè)個(gè)豐富多彩、生動(dòng)有趣的教學(xué)活動(dòng)之余，筆者被課程中所體現(xiàn)出來的對(duì)學(xué)生的尊重、關(guān)注、鼓勵(lì)，以及那種輕松自然、平等和諧的氛圍所深深地觸動(dòng)。如在三大教學(xué)法的課例中，很多聽音樂走路的環(huán)節(jié)，需要學(xué)生關(guān)注現(xiàn)場(chǎng)的空間和同伴的走路方向，才能順利完成任務(wù)，訓(xùn)練了學(xué)生對(duì)周圍空間的觀察能力和自我的控制能力；教師很少批評(píng)和指責(zé)，更多的是眼神、動(dòng)作的示意和提醒；每一次學(xué)生表演或展示結(jié)束后，都會(huì)鞠躬感謝，觀眾也會(huì)報(bào)以真誠(chéng)的掌聲；在活動(dòng)中，學(xué)生經(jīng)常需要隨著音樂的變化交換或?qū)ふ彝?，促進(jìn)了學(xué)生之間的合作交往能力，等等。

奧爾夫指出：音樂教育首先是人的教育。這是他一切努力的出發(fā)點(diǎn)，也是他的最終歸宿。以人為本，這正是我們每一位音樂教育者一切教育行為的準(zhǔn)則和前提。

二、把握有效方法

三大教學(xué)法里有著豐富多彩的教學(xué)手段和方法，能將無形的音樂變得更加形象生動(dòng)，并利用多種感官的體驗(yàn)激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，加深其對(duì)音樂的體驗(yàn)和理解。下面列舉幾種最為常見的教學(xué)方法：

1.動(dòng)作教學(xué)

對(duì)于動(dòng)作教學(xué)，我們并不陌生，這是音樂課中最常見的一種教學(xué)手段，而三大教學(xué)法中的動(dòng)作教學(xué)，不同于我們?cè)诤芏嘁魳氛n堂中看到的歌詞圖解式的“歌表演”。在三大教學(xué)法中，動(dòng)作是學(xué)習(xí)音樂的工具，學(xué)生聽到音樂后，將音樂的要素：音的高低、走向、速度、節(jié)奏、音量、音質(zhì)、音色以至音樂的情緒、風(fēng)格、樂句、曲式結(jié)構(gòu)等通過身體的動(dòng)作表現(xiàn)出來，因此可以說，體態(tài)律動(dòng)是音樂的“化身”，動(dòng)作是音樂的“外化”。

如《螢火蟲》是一首典型的ABA式的歌曲，A段旋律平穩(wěn)，寧?kù)o、優(yōu)美，B段旋律大跳較多，激情舒展。筆者在教學(xué)時(shí)設(shè)計(jì)了如下的動(dòng)作：A段——跟隨節(jié)奏自然地走路，每一個(gè)樂句換一次方向，共換四次。B段——手臂隨著大跳的旋律從低到高在空中劃出優(yōu)美的弧線，每一個(gè)樂句劃一次，最后一句隨著旋律的上行，雙手托舉，到達(dá)最高潮，回到A段時(shí)再重復(fù)一次A段的動(dòng)作。通過觀察和親身體驗(yàn)，學(xué)生會(huì)很快地把握樂曲的結(jié)構(gòu)、情緒的變化、旋律的起伏、音樂形象的特點(diǎn)等，起到了很好的教學(xué)效果。

2.圖譜教學(xué)

音樂看不見、摸不著，其美妙之處往往“不可言說”，而圖譜可以很好地輔助學(xué)生理解音樂要素，化解音樂難點(diǎn)，起到事半功倍的作用。需要注意的是，圖譜不同于旋律線，不能片面地追求圖譜的精確度，而更多的是追求圖譜與音樂之間的契合度。

3.運(yùn)用教具

學(xué)生的世界是充滿想象的世界，通過道具的使用可以拓展他們的想象，使音樂活動(dòng)更具美感。在日常音樂教學(xué)中，教師用得最多的教具可能就是樂器，而在三大教學(xué)法的課堂上，教具則豐富多彩，讓人嘆為觀止。如有用不織布做成的五線譜，自帶黏性，學(xué)生可以隨意地?cái)[弄音符，既環(huán)保又衛(wèi)生；有用吸管和塑料紙做成的呼吸訓(xùn)練小工具；還有紗巾、呼啦圈、球、報(bào)紙、襪子、勺子、布料等。

三、遵循基本原則

1.遵循自然、真實(shí)的原則

在國(guó)內(nèi)大部分的音樂課堂中，學(xué)生們往往整節(jié)課都正襟危坐，最多在少數(shù)需要活動(dòng)的環(huán)節(jié)中稍微活動(dòng)一下。然而，在三大教學(xué)法的課堂里，我們卻看到了一個(gè)不一樣的“沒有凳子的”音樂課，教師和學(xué)生們或圍成圈，或隨意席地而坐，輕松自然，學(xué)生們隨著音樂盡情表現(xiàn)，無拘無束。也許，有的教師會(huì)質(zhì)疑：我們沒有這樣的硬件設(shè)備，學(xué)生人數(shù)又多，這樣做課堂紀(jì)律會(huì)不會(huì)控制不住，等等。但這不僅僅是教學(xué)場(chǎng)地、教學(xué)設(shè)備、學(xué)生人數(shù)的問題，這更多的是體現(xiàn)了一種教學(xué)理念：讓學(xué)生成為最真實(shí)的自己，把自然和輕松還給他們，用他們喜歡的方式去學(xué)習(xí)音樂，體驗(yàn)快樂，或許他們會(huì)離音樂更近。

2.遵循感性體驗(yàn)先行的原則

音樂的感受是教不會(huì)的，作為音樂教師，我們要?jiǎng)?chuàng)造一切條件和機(jī)會(huì)讓學(xué)生們?nèi)ンw驗(yàn)音樂。在三大教學(xué)法的教學(xué)課例中，無論是“聽音樂走路”，還是一個(gè)個(gè)生動(dòng)有趣的游戲，無不滲透著讓語(yǔ)言、身體積累音樂元素的理念，教師們很少去枯燥地講解音樂知識(shí)或解釋某種音樂術(shù)語(yǔ)，更多的是讓學(xué)生在一首首音樂，一次次活動(dòng)，一張張圖片中去體驗(yàn)、去感悟，而這樣的在動(dòng)中學(xué)、做中學(xué)、玩中學(xué)，也充分體現(xiàn)了感性體驗(yàn)先行的原則。

3.遵循循序漸進(jìn)的原則

循序漸進(jìn)是任何一門學(xué)科都必須遵循的教學(xué)原則之一。在音樂教學(xué)中，我們不僅要遵循音樂技能發(fā)展的“序”，更要遵循學(xué)生身心發(fā)展的“序”。如柯達(dá)伊教學(xué)法中，音階的學(xué)習(xí)首先是從5和3開始的，因?yàn)榭逻_(dá)伊認(rèn)為：幼兒最早、最自然的聲音就是小三度。他們很難唱準(zhǔn)自然大音階和半音階，在旋律中，跳進(jìn)比級(jí)進(jìn)更容易唱準(zhǔn)等。這些特點(diǎn)，都是柯達(dá)伊教學(xué)法經(jīng)過長(zhǎng)期的研究和實(shí)踐得出的結(jié)論，遵循的正是幼兒音樂學(xué)習(xí)發(fā)展的身心規(guī)律。在三大教學(xué)法的課例中，無論哪一節(jié)課，都嚴(yán)格遵循著循序漸進(jìn)的教學(xué)原則，絕不存在“跳坑”的現(xiàn)象，哪怕是一個(gè)簡(jiǎn)單的游戲，都留有一定時(shí)間進(jìn)行分解練習(xí)和技能的架構(gòu)，最終達(dá)到水到渠成的效果。只有遵循音樂技能發(fā)展和學(xué)生身心發(fā)展的“序”，我們才能在學(xué)生的心里播下音樂的種子，使學(xué)生音樂能力在日積月累中慢慢形成，最終達(dá)到“潤(rùn)物細(xì)無聲”的教學(xué)效果。

翻開音樂教材，國(guó)際三大教學(xué)法早已滲透到我國(guó)小學(xué)音樂教學(xué)的方方面面，如科爾文手勢(shì)，奧爾夫樂器，律動(dòng)教學(xué)法等，但教師決不能只停留在對(duì)三大教學(xué)法的表面的方法、手段的學(xué)習(xí)和模仿上，而要悟其道，得其法，結(jié)合當(dāng)下的學(xué)情，創(chuàng)造性地學(xué)習(xí)借鑒。教無定法、貴在得法，只要教師勤于思考，勇于探索，就一定會(huì)在教法融合的道路上行得穩(wěn)，走得遠(yuǎn)，讓先進(jìn)的國(guó)際三大教學(xué)法在我國(guó)的音樂課堂中生根開花。?