陳乃嘉
摘要:良好的練琴方法,是打開(kāi)進(jìn)步大門(mén)的“金鑰匙”,練琴方法的正確與否決定練琴的效率。因此,我們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴作品的時(shí)候,要先做好充分的準(zhǔn)備工作,才能事半功倍。
關(guān)鍵詞:鋼琴 新作品
俗話說(shuō)“萬(wàn)事開(kāi)頭難”,鋼琴作品的演奏也是一個(gè)道理,一首新的作品,如何演繹?怎樣演繹?以何種感情演繹?這一個(gè)個(gè)問(wèn)題,需要我們?cè)谧銐蚴煜ぷ髌窌r(shí),才可以體會(huì)到其中的奧秘。因此,彈奏前的準(zhǔn)備工作是一個(gè)必不可少的環(huán)節(jié)。我們可以嘗試從以下幾個(gè)方面入手:
1.從標(biāo)題來(lái)分析是一種最簡(jiǎn)單方法
好多同學(xué)一拿到新曲子馬上就到琴上去彈,這是不恰當(dāng)?shù)?,?duì)于初學(xué)者應(yīng)該先看一看標(biāo)題,心里先要有一個(gè)預(yù)示的音樂(lè)形象,比如《打夯歌》,同學(xué)們一看標(biāo)題就知道是與勞動(dòng)有關(guān)的,有穩(wěn)定的節(jié)奏,有特點(diǎn)的重音,音樂(lè)形象也就出來(lái)了,客觀上中國(guó)作品同學(xué)們是很容易感受到的,不管是民歌、戲曲改編的還是新創(chuàng)作的.學(xué)生接受理解起來(lái)都要容易一些。
2.了解作品的相關(guān)背景知識(shí)
在研究一首新的作品時(shí),首先應(yīng)當(dāng)了解那位作曲家的什么體裁的音樂(lè)作品,然后了解作品的創(chuàng)作年代、當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景與作者身處的社會(huì)環(huán)境.以及在音樂(lè)發(fā)展史上這位作曲家所屬的流派及個(gè)人風(fēng)格。還要清楚作品在作曲家創(chuàng)作生涯中哪個(gè)時(shí)期的作品,在創(chuàng)作手法和表現(xiàn)風(fēng)格上有什么特點(diǎn)。
3.學(xué)會(huì)傾聽(tīng)音樂(lè)
現(xiàn)在的音響資料是很多的,可以說(shuō)只要你想找.十之八九都找得到。有音響資料先聽(tīng)一聽(tīng),會(huì)給學(xué)新曲帶來(lái)更容易上路的感覺(jué)。
4.分析曲式結(jié)構(gòu)
確立全曲的高潮所在,弄清音樂(lè)的走向,風(fēng)情主題副題的發(fā)展連接,仔細(xì)閱讀譜面的所有相關(guān)標(biāo)記.如表情符號(hào)、速度標(biāo)記、調(diào)性、分句、踏板標(biāo)標(biāo)記、裝飾音標(biāo)標(biāo)記和反復(fù)記號(hào)等等。
5.確定演奏速度
很多時(shí)候,作曲家標(biāo)出的快速急板、快板的速度是匪夷所思的.除了個(gè)別天賦過(guò)人的鋼琴家,大多數(shù)的學(xué)生根本無(wú)法達(dá)到要求。那么在某些情況下無(wú)論是出于技術(shù)上的困難還是藝術(shù)表現(xiàn)個(gè)性上的考慮,但只能在不影響作品基本風(fēng)貌的前提下稍作調(diào)整。
6.確立音樂(lè)風(fēng)格
每首作品都有獨(dú)有的音樂(lè)風(fēng)格,如何把握呢?可以通過(guò)對(duì)作品的研讀來(lái)確定。首先作品的年代和作者所屬的流派來(lái)確定,其次作品采用的音樂(lè)體裁也為我們了解作品的基本風(fēng)格提供了大的框架。明確了作品的音樂(lè)風(fēng)格就可以進(jìn)一步研究和設(shè)計(jì)整首作品的表達(dá)方式。
7.設(shè)計(jì)研究整體布局
任何一首音樂(lè)作品不是孤立的音樂(lè)片段,而是相互關(guān)聯(lián)并有整體布局和構(gòu)思的。找出并充分表達(dá)一個(gè)作品的高潮和與之相關(guān)的對(duì)比段落,是使一首作品充滿表現(xiàn)力并引人入勝的關(guān)鍵所在。
8.踏板的設(shè)計(jì)
踏板的運(yùn)用和發(fā)揮在很多版本上沒(méi)有標(biāo)記,這也需要教師在事先做好充分的研究和分析才設(shè)計(jì)出的,要充分考慮到作曲家的創(chuàng)作理念,認(rèn)真把握作品的音樂(lè)風(fēng)格和內(nèi)涵.才能設(shè)計(jì)出合適的踏板運(yùn)用方式。
9.指法的設(shè)計(jì)
指法的設(shè)計(jì)也是鋼琴者仔細(xì)考慮的重要環(huán)節(jié),合理的指法設(shè)計(jì)不僅能夠使演奏者得到事半功倍的益處,也能在必要時(shí)起到加強(qiáng)訓(xùn)練、克服技術(shù)難點(diǎn)的作用。
10.對(duì)裝飾音的詮釋
國(guó)內(nèi),對(duì)裝飾音的詮釋落在了鋼琴教師的頭上,像巴洛克時(shí)期記譜法還算完整,鋼琴演奏中還保留著相當(dāng)?shù)募磁d成分,對(duì)各種裝飾音的詮釋出入很大,各種版本之間也相互矛盾。
11.對(duì)色彩的選擇
確定每一首作品中所需要不同音色,是譜面標(biāo)記上不能完全提供的,這就需要教師具有敏銳的藝術(shù)直覺(jué)和判斷力以及藝術(shù)想象空間。如維也納古典樂(lè)派,貝多芬奏鳴曲中那些噴薄而出的熱情和力量就有別于海頓奏鳴曲中的雄渾陽(yáng)剛。與李斯特的奔放不羈更是大相徑庭。如何判斷色彩,要靠平時(shí)大量的音樂(lè)欣賞和藝術(shù)修養(yǎng)來(lái)積累。
以上是拿到一首新作品的部分準(zhǔn)備工作。準(zhǔn)備工作做得好,才能對(duì)彈奏有很大的幫助。在準(zhǔn)備工作完成了之后,我們要怎么練習(xí)。無(wú)非是兩種:分手練琴與雙手合練。在這個(gè)階段,最重要的就是保證練琴時(shí)間。彈鋼琴是技術(shù)活,技術(shù)活就服從熟能生巧的原則,很顯然只有保證練琴時(shí)間,才可能將練琴的方法付諸練習(xí)實(shí)踐。對(duì)初學(xué)的學(xué)生來(lái)說(shuō)練琴時(shí)間最好能每天固定,在中午、課外活動(dòng)、晚自習(xí)以及平時(shí)的自習(xí)課中都可以安排時(shí)間練習(xí),在周六周日實(shí)際上應(yīng)該安排更多的時(shí)間練琴,每天最低不可以低于一個(gè)小時(shí),而且是認(rèn)真投入的。如果低于這個(gè)時(shí)間,那么鋼琴的進(jìn)步是很難保證的,對(duì)于程度深一點(diǎn)的同學(xué)來(lái)說(shuō),時(shí)間還會(huì)用得更多,“逆水行舟,不進(jìn)則退”學(xué)習(xí)鋼琴同樣是這個(gè)道理。
以上是對(duì)新學(xué)一首鋼琴曲的幾條溫馨提示,實(shí)際練習(xí)情況會(huì)復(fù)雜得多,學(xué)生來(lái)自不同的啟蒙老師,對(duì)音樂(lè)的理解也有很大的差異,個(gè)人生理?xiàng)l件也不一樣,對(duì)音樂(lè)的理解也有很大的差異,對(duì)老師講解的語(yǔ)言理解程度也不同。所以每位同學(xué)會(huì)有自己的長(zhǎng)處和不足.應(yīng)該考慮的是怎樣克服自身的缺點(diǎn)、發(fā)揚(yáng)自身的優(yōu)點(diǎn)使自己的學(xué)琴效果更好,怎樣才能在同樣時(shí)間內(nèi)練琴獲得更好的練習(xí)效果,是每位學(xué)鋼琴的學(xué)生都要思考和實(shí)踐的??偟膩?lái)說(shuō).只有保持嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)習(xí)態(tài)度,使用合理的學(xué)習(xí)方法才能使我們做事的效益更高。
初學(xué)新鋼琴曲的美好感受是令人興奮的,但只有用科學(xué)的學(xué)習(xí)方法嚴(yán)格要求自己,用心練琴,用心體會(huì),才能把音樂(lè)這幢流動(dòng)的建筑建造起來(lái)。也只有我們細(xì)心的雕琢,才能使這幢流動(dòng)的建筑更加美麗。