魯藝精神下的中國音樂文化模式結(jié)構(gòu)初探

李 哲

【內(nèi)容提要】中國音樂文化的模式是通過一定的結(jié)構(gòu)展現(xiàn)出來的。魯藝精神已經(jīng)成為這個模式的核心，以此為核心的模式結(jié)構(gòu)中包括了對傳統(tǒng)音樂文化的繼承，它是具有現(xiàn)實生活傳統(tǒng)意義的文化積淀；也包括對西方先進音樂文化的兼收并蓄，西方先進音樂文化是世界音樂文化重要組成部分；更包括當(dāng)代中國魯藝文化的特征，即民族性、人文性、實踐性、創(chuàng)新性。它們的融合構(gòu)成了具有中國特色的音樂文化模式。

就中國音樂文化而言，有很多值得深入探討和研究的東西，我們想從魯藝精神下的文化模式角度談一談中國音樂文化的結(jié)構(gòu)。“精神是一個抽象的詞匯，精神傳承需要人們在意識形態(tài)領(lǐng)域中不斷地潛移默化地吸納、認同，通過吸納與認同，將其要義傳遞?！濒斔嚲袷侵袊魳肺幕竦拇~，它通過傳承、吸納、認同、傳遞的方式使音樂文化得到了前所未有的發(fā)展，使其具有魯藝精神的中國的特色，這就是中國音樂文化的模式的結(jié)構(gòu)。所以魯藝精神貫穿了當(dāng)代中國音樂文化，它是對傳統(tǒng)的繼承、對西方先進理念的吸收和當(dāng)代魯藝精神下中國文化特征的不斷交錯與整合的結(jié)果，這種結(jié)構(gòu)為中國音樂文化未來的發(fā)展指明了方向。

一、對傳統(tǒng)音樂文化的繼承

魯藝精神與中國傳統(tǒng)音樂文化有著不可分割的關(guān)系。文化是歷史不斷傳承與演進的結(jié)果，它涉及的是對舊有文化的篩選與甄別，這一過程并不是人為的，而是由參與者參與自然而然的活動的過程，所以文化在帶有歷史遺跡的過程中融入了當(dāng)時的人的屬性、社會背景和生產(chǎn)發(fā)展現(xiàn)實。在講中國音樂文化時，必然的是千百年的歷史和封建社會制度下人的本質(zhì)的綜合體現(xiàn)，它在音樂中以樂器的形態(tài)、樂譜的結(jié)構(gòu)和人的歌唱等聲音的形式表現(xiàn)出來，那么也就是說，它不是社會現(xiàn)實的真實再現(xiàn)，而是超越于現(xiàn)實，在超現(xiàn)實的意義上使人的觀念和意識得到充分體現(xiàn)。吹鼓手們在吹奏的過程中所體現(xiàn)的觀念與公眾的觀念并不在一個層面上，二者之間要在欣賞與表達之間不斷磨合，這一過程不是短時間能夠達成的，是需要幾代人的不斷磨合而形成的。所以有人說，“文化是歷史形成的，是超現(xiàn)實的。要改變歷史形成的文化觀念——包括社會的公眾觀念和吹鼓手群體的自我觀念，還需要一個過程?！眰鹘y(tǒng)是由音樂中的樂曲從形成到在各個時間點的演奏，再到樂者的思想觀念的融入的過程，它是在揚棄與吸收的不間斷的更新中完成的。對傳統(tǒng)的繼承就是要在傳統(tǒng)中加入此時此刻的新的技藝、方法和思想，使它以新的形式，或者以新的內(nèi)容出現(xiàn)在世人面前，這就是文化傳承的大致脈絡(luò)。

音樂的傳統(tǒng)與文化本身息息相關(guān)。文化是由人所生活的環(huán)境和人本身的特質(zhì)造成的，“在當(dāng)時人們的觀念中，與各地‘水土’——地理環(huán)境、風(fēng)俗民情密切相關(guān)。各地‘水土’又影響到人們的‘聲音’，包括語言的聲調(diào)與民歌的風(fēng)格特征等?！庇^念是在生活中形成的，也是人們不斷反思的過程中形成的，觀念具有創(chuàng)新的特征，把這種創(chuàng)新性與環(huán)境和民情相結(jié)合就會造成更大更多的風(fēng)俗和生活環(huán)境，所以文化的傳統(tǒng)是在創(chuàng)造性中不斷完成完善的，它又反過來使“聲調(diào)”“民歌”具有這種風(fēng)俗的特征，這種音樂文化傳統(tǒng)就以聲調(diào)和民歌的形式表現(xiàn)出來，它不是單個人的行為，而是一開始就落入到了這種文化氛圍中。我們說音樂文化，其實它是在整個文化之中的，最傳統(tǒng)的文化并沒有細分出音樂文化，使音樂文化突出出來的也不是生產(chǎn)生活本身，而是在生產(chǎn)生活基礎(chǔ)上抽象的形式化，它會在意識和觀念中形成一個純粹的線條或聲音，這時音樂文化也就出現(xiàn)了。從這個意義上講，文化和音樂又是同時出現(xiàn)的，只不過音樂文化是文化中的一種特殊形式。最先形成的音樂文化造就了傳統(tǒng)的基石，而它的每一次變化都是在特殊性的創(chuàng)造中完成，也就是音樂文化以環(huán)境的形式出現(xiàn)在人們的面前，每個個體都會以自身的觀念去理解，演奏者會根據(jù)自身的理解去演奏樂曲，聽者會根據(jù)自身的理解去欣賞。實際上，他們都是音樂的創(chuàng)造者，同時也是音樂文化的創(chuàng)造者，這種創(chuàng)造是對傳統(tǒng)文化的更新和拋棄。

至于音樂文化形成的過程，特別是中國音樂文化的形成過程，就要追朔到中國傳統(tǒng)的生產(chǎn)勞動之中去。在《中國音樂文化入門》中對我國古代音樂中的“國風(fēng)”作了如下敘述，“‘國風(fēng)’在藝術(shù)形式方面也是豐富多樣的。其中有勞動時唱的后世稱為‘號子’、‘夯歌’一類的勞動歌曲，但更多的卻是在祭祀田祖或‘褉祓’（去河邊用水沖身以求吉利）等場合唱的后世稱為‘山歌’或風(fēng)俗歌一類的抒情性民歌?！币魳吩诓煌膱鼍跋滤宫F(xiàn)出來的是當(dāng)時勞動生產(chǎn)的行為特征，喊號子是在勞動中使用的，祭祀的歌曲又會使用另一種形式，它們都是與生產(chǎn)和生活的場景緊密相連。所以從現(xiàn)代音樂文化的視角來看，任何一種藝術(shù)表現(xiàn)形式都不只是思想觀念自身的展現(xiàn)，它是傳統(tǒng)音樂文化的展現(xiàn)，也是來自現(xiàn)實生活中的藝術(shù)形式。

音樂文化的傳統(tǒng)與現(xiàn)代，特別是魯藝精神之間不可以割斷，不可以只堅持現(xiàn)代而使傳統(tǒng)無處可尋，也不可以緊守傳統(tǒng)而使傳統(tǒng)失去應(yīng)有的活力甚至消亡。

二、對西方音樂文化的吸收

魯藝精神發(fā)展是一個動態(tài)過程，它也吸收了西方的先進文化。西方音樂文化的發(fā)展是一個動態(tài)的過程。音樂起初就與現(xiàn)實結(jié)合在一起了，它是精神和思想的凝聚，它不單單是演奏和舞蹈所表現(xiàn)的思想內(nèi)容，而是與各種活動緊密結(jié)合在一起。哲學(xué)所要做的是對思想的反思，對現(xiàn)實的升華，詩歌和音樂是對已經(jīng)升華的思想進行再現(xiàn)，所以它會有更多的現(xiàn)實性被加之其中。由此，有人說，“哲學(xué)家柏拉圖用‘音樂’這個詞概括了所有的思想領(lǐng)域和精神文化——歌唱、樂器演奏、舞蹈和講演，這些活動在宗教節(jié)日里起著重要的作用，而且在古希臘戲劇發(fā)展過程中又被集中在一起?！薄白诮坦?jié)日里”不可缺少的就是“歌唱、樂器演奏、舞蹈”，他們用它來表現(xiàn)對神的敬仰和愛戴，同時使音樂成為宗教的一部分。這也充分展示出了音樂的精神層面的重要性，它在被戲劇集中到一起的時候，所體現(xiàn)出來的是古希臘人的精神和智慧，也使宗教融于人們的生活之中。西方文化中最重要的部分就是宗教文化，可以說，伴隨宗教文化的發(fā)展是音樂文化的不斷進步和繁榮。宗教從對自然神的信仰到理性的回歸，使宗教由一種不可知到可以通過推理得到證明的存在，但它不可能在脫離精神層面而墜入到物質(zhì)層面，只能通過歌唱、演奏和舞蹈的形式，以物質(zhì)形態(tài)展現(xiàn)精神的至高無尚，這也使音樂具有了精神替代者的作用，所以西方音樂文化與宗教文化是不可分割的。

西方人對于人的界定是與神嚴(yán)格區(qū)分開的，人是生活于神旨下的現(xiàn)實性存在，他們把自己的勞動方式與生活目的都寄托于對神的敬仰。實際上，這就產(chǎn)生了一個結(jié)果，就是神是代表著人的最純粹和真實的一面，它會以“真、善、美”的抽象形象表現(xiàn)出來，并把它放置在人之上，人可以通過其它媒介與神進行交流，并把它的旨意帶給人，使人的思想境界得到提升。所以，我們可以進一步確認，“神與人之間可以進行交流，而音樂是人和諸神之間相互取悅的工具和媒介。所以，他們在節(jié)慶及紀(jì)念諸神的活動中便廣泛使用音樂。音樂一詞music的詞根便是從希臘神話中掌管文學(xué)、藝術(shù)的繆斯女神muse變化而來的，從詞義關(guān)系可見古希臘人認為音樂同‘真’和‘美’相關(guān)?！睆脑~根上看，音樂與女神的名字相近，他們把音樂看作了女神的化身，所以他們的紀(jì)念活動、節(jié)日會把音樂作為主要內(nèi)容，通過它與神有更多的接觸，使人能夠在神面前得到真與美的洗禮。

西方音樂文化隨著西方宗教改革的到來也發(fā)生了變化，啟蒙運動已經(jīng)使人從受宗教壓迫下解放出來，人回歸到了自己，也就是人不是在宗教的指引下生活，而是在人的精神上有了更純粹的理性需要，這時候的音樂也在極力地表現(xiàn)人在社會發(fā)展中的作用?！白鳛橐环N普遍性的社會思潮，啟蒙運動強調(diào)以個人為中心，遵循功利實用性的價值原則，并利用個人的工具理性來追求自然的共同規(guī)則?！边@種個人為中心的理性的發(fā)展并不是沿著一個方向前進的，它一方面使人的個體性放大，使每一個理性個體都可以在集體中發(fā)揮最大的作用，其前提必須是個體得到充分發(fā)展，人的個性得到張揚；另一方面以康德和黑格爾為首的一批哲學(xué)家把客觀理性推到了前所未有的高度，使集體智慧可以以客觀化的形式指導(dǎo)個人實踐，這個時候，音樂就是在體現(xiàn)個體情感和社會的精神意義上展現(xiàn)了自身的價值，它把人性和由人性構(gòu)成的社會性融于一身，音樂也從宗教和神的精神中分離出來，但是它在純粹性和精神的代表性方面的屬性沒有任何變化，只是它由與神的結(jié)合的形式變成了與人的超感性的結(jié)合。這種超感性不是由于理性的作用使人自身飛躍到神的層面，而是通過人的超感性的活動，使單個人的感性活動綜合于社會性的條件下，獲得了超越于感性的人類屬性的社會活動，這也是后現(xiàn)代對于理性之外理解社會性的一種方式，這是西方音樂文化發(fā)展的結(jié)果，也是中國音樂文化應(yīng)該借鑒的一個方面。

三、魯藝精神下當(dāng)代中國音樂文化的主流特征

當(dāng)代中國音樂文化雖然有多樣性發(fā)展，其中有延安和上海兩個發(fā)展路徑之分，但是在新中國成立后，當(dāng)代中國音樂文化主流是在黨的領(lǐng)導(dǎo)下發(fā)展起來的，具有延安魯藝精神的發(fā)展模式，也就是以魯藝精神為藍本，兼容各家所長的發(fā)展之路。

民族性的特征?！把影病斔嚒袷侵腥A民族幾千年來尤其是近代以來民族精神的積淀和升華。延安精神的民族性突出地表現(xiàn)在延安時期培育起來的大批民族英雄和偉大人格和內(nèi)存靈魂之中，表現(xiàn)在中華民族的歷史在進程中面對挑戰(zhàn)，自強不息和創(chuàng)新精神之中?！泵褡逍允侵袊魳肺幕氖滓卣?，中華民族具有幾千年的歷史，發(fā)展出了獨特的文化模式，在血緣、家族為基礎(chǔ)的人與人的關(guān)系中形成的集體關(guān)懷，不是以個人為單位的集合，而是以客觀化的集體趨勢使所有人都向往集體的民族自尊和自豪感，所以民族性所體現(xiàn)的精神是，音樂不僅僅要服務(wù)當(dāng)前的個別人，或者只為個別人群服務(wù)，而是為整個中華民族的自由和幸福服務(wù)，它吸收了各民族的藝術(shù)文化遺產(chǎn)，把它刻上民族性的印跡。民族性的另一特征就是具有傳承性，中國當(dāng)代音樂與現(xiàn)實生活相結(jié)合形成了反映當(dāng)今中國人民生活的文化形式，從戰(zhàn)爭年代到社會主義建設(shè)再到改革開放，從古至今、中外融合都成為中華民族性的組成部分。

人文性的特征。中國音樂為什么人的問題是音樂文化的根本問題，封建社會的音樂藝術(shù)是為了統(tǒng)治階級的，它為統(tǒng)治階級的政治經(jīng)濟服務(wù)。社會主義的音樂文化必然要為社會主義建設(shè)者服務(wù)，人民群眾是社會主義意識文化的創(chuàng)造者，我們每一個人都是建設(shè)者和創(chuàng)造者。由于社會分工的不同，作為音樂工作者應(yīng)該把為人民群眾服務(wù)作為音樂創(chuàng)作、音樂教育、音樂演奏的根本宗旨。反觀近代，由于社會分層的矛盾，使人的對立展現(xiàn)出社會矛盾中人文主義的缺失，人能夠成為人的根本標(biāo)志就是，人在不受人的限制下可以獲得一種自由發(fā)展的途徑，正是由于缺乏這種途徑，使音樂都在掌控自由的那些人手中，它所產(chǎn)生的音樂文化也在現(xiàn)代中國音樂文化的發(fā)展中被摒棄了。一旦把自由交給所有人，那么人就可以自由發(fā)揮創(chuàng)造力和意識張力，那么中國的音樂文化傳統(tǒng)就被一種人文關(guān)懷所替代，這種人文性只有在黨領(lǐng)導(dǎo)下才能得到彰顯。

實踐性的特征。中國音樂文化是通過實踐不斷探索得到的，實踐是馬克思主義的核心概念，也是黨領(lǐng)導(dǎo)的社會主義建設(shè)的方法論，實踐的意義在于，人的生產(chǎn)勞動是社會財富創(chuàng)造和積累的源泉，生產(chǎn)勞動是通過人與物的結(jié)合，使人的創(chuàng)造性與物質(zhì)基礎(chǔ)有機結(jié)合并產(chǎn)生出更強大的力量，它通過物質(zhì)的形式展現(xiàn)的是人與人的關(guān)系，也就是生產(chǎn)關(guān)系所創(chuàng)造的人的關(guān)系，人的思維在這里被物質(zhì)化，但同時也把人的創(chuàng)造性思維提升到精神層面。實踐性就是在不斷的生產(chǎn)勞動過程中創(chuàng)造人自身。音樂的實踐性也在于此，在生產(chǎn)勞動中音樂產(chǎn)生的不僅僅是物質(zhì)財富，更重要的是它在精神上給生產(chǎn)勞動增加無形的動力，反過來它也被生產(chǎn)勞動的進步所推動，音樂文化在這里就形成了。由于中國當(dāng)代社會性質(zhì)使中國音樂實踐融入社會性生活變得通暢，那么實踐性就突出地反映了中國社會主義制度的特色，所以中國音樂文化的特色就被實踐性所主宰，通過實踐展現(xiàn)自身，通過實踐發(fā)展音樂文化，在變化中求更高和永恒。

創(chuàng)新性的特征。中國音樂在新中國成立后，特別是改革開放后得到了前所未有的發(fā)展，各種音樂形式、數(shù)量都呈爆炸式上升。這就是我國音樂文化發(fā)展的另一個特征決定的。創(chuàng)新性不是獨立的事件，它是由于人的解放，使對人的各種束縛被去除，人回歸到自身，思想解放使人的創(chuàng)造性思維得到釋放，音樂不斷地向社會生活的各個領(lǐng)域滲透，與社會生活的方方面面相結(jié)合，反映各領(lǐng)域的現(xiàn)實性與時代性，不僅僅限制在某一政治社會領(lǐng)域，這就使音樂的創(chuàng)新性得到有效放大。它也使中國音樂文化有了另一個特征。

四、魯藝精神為核心的中國音樂文化模式的發(fā)展方向

中國音樂文化的特征不足以證明中國音樂文化發(fā)展也已經(jīng)是最高階段了，還要把中國音樂文化的特征與傳統(tǒng)和西方先進文化相結(jié)合，給魯藝精神增添新的內(nèi)容。中國音樂文化的四個特征一方面反映了近現(xiàn)代中國音樂在辯證發(fā)展過程中的有所借鑒和保留，另一方面也為中國音樂文化的發(fā)展提供可以利用的前提條件，比如，人文性和創(chuàng)新性就是文化發(fā)展必不可少的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。民族性和實踐性是我們文化的根基。沒有民族性和實踐性就會失去音樂發(fā)展應(yīng)有的基礎(chǔ)和基石，而人文性和創(chuàng)新性是世界各國各民族發(fā)展都應(yīng)具備的環(huán)節(jié)。發(fā)展首先是人的發(fā)展，沒人的參與的發(fā)展就不會有真正的發(fā)展，人的參與就是要給人以充分的自由，自由是創(chuàng)造性思維的前提，創(chuàng)造性思維是對未來負責(zé)的反思方式，所以這四個特征構(gòu)成了中國音樂文化模式發(fā)展方向的基礎(chǔ)。

中國音樂文化的發(fā)展必然要吸收世界所有先進音樂文化發(fā)展的正確的東西，“亞里士多德曾說，音樂是直接模仿靈魂的情感或狀態(tài)的。所以當(dāng)一個人聽到模仿某種性格情感的音樂時，他就會受到同樣情感的影響，如果他長時間聽‘不正確的’音樂，就會成為一個‘不正確’的人；反之，聽‘正確’的音樂，就會變成‘正確’的人?！闭_的音樂會使人得到正確的啟迪，使人的情感歸于能夠做出正確的表達，而理性也會在此做出合理的解釋。音樂在與人的靈魂情感相接觸的研究方面，西方比東方早走了一步，他們在人文關(guān)懷上更照顧個體的發(fā)展，更注重個體參與社會生活的共識。所以，中國音樂文化應(yīng)該向西方學(xué)習(xí)，突出人在音樂中的重要地位和作用，把人對人的和諧相處，以自然而然的狀態(tài)表現(xiàn)出來，這就需要我們在文化傳統(tǒng)上有所取舍。摒棄傳統(tǒng)中糟粕的東西，把精華與西方先進的音樂文化相結(jié)合，產(chǎn)生出既適合中國人特點，又代表先進性的文化方式。

中國音樂文化模式的發(fā)展是以魯藝精神為核心通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中國與西方文化相互交融的方式得到伸張的，這種結(jié)合并不是你我相加的方式，而是通過去偽存真、去粗取精、兼收并續(xù)、摒棄吸收的方式。所以中國音樂文化模式將會發(fā)展成為以魯藝精神為基礎(chǔ)的具有中國特色的新時代的音樂文化模式。