愛是失去：“認(rèn)知場景”視角下《安娜貝爾·李》中愛倫·坡的詩歌美學(xué)

⊙陳美青 ［北京航空航天大學(xué)，北京 100191］

《安娜貝爾·李》是愛倫·坡的詩歌代表作之一，歷經(jīng)一百多年歲月的沖洗，欣賞者和研究者從未放棄過對它的熱情，或是感動于其的主題美，或是陶醉于其的音韻美，或是沉醉于其的意象美。辜鴻銘先生就曾給予過很高的評價，他認(rèn)為美國無詩，只有《安娜貝爾·李》稱得上是詩。愛倫·坡對詩歌的理解、詩歌的創(chuàng)作擁有獨到的見解，這些思想體現(xiàn)在他的兩篇文章中：《詩歌原理》 （The Poetic Principle）和《創(chuàng)作哲學(xué)》 （The Philosophy of Composition），若將其精髓囊括為一個字，那便是“美”，顯然，這份“美”的傳遞是成功的。本文采用“認(rèn)知場景”的方法來解析讀者在閱讀此詩時的認(rèn)知過程和結(jié)果，并以此來照應(yīng)和剖析作者的創(chuàng)作意圖和理念，最終得出新的主題闡釋。

一、認(rèn)知詩學(xué)與“認(rèn)知場景”

要解釋“認(rèn)知場景”恐怕還要從認(rèn)知詩學(xué)（cognitive poetics）的相關(guān)內(nèi)容說起。認(rèn)知詩學(xué)是20世紀(jì)末興起的一門新的交叉學(xué)科，有人稱這是繼“語言學(xué)轉(zhuǎn)向 ”的又一次轉(zhuǎn)向——“認(rèn)知革命”。認(rèn)知詩學(xué)是一種將認(rèn)知科學(xué)，尤其是認(rèn)知心理學(xué)和認(rèn)知語言學(xué)應(yīng)用在文學(xué)文本解讀上的新的思考文學(xué)的方式以及文學(xué)批評方法。在文學(xué)閱讀的過程中，自然會涉及此三者：作者 —文本— 讀者，之前的種種批評方法紛紛側(cè)重于三個方面的一面，而認(rèn)知詩學(xué)可以不局限在任何一個方面，無論是側(cè)重作者還是偏向讀者的理解，認(rèn)知詩學(xué)都能夠提供一種方式來探討，并且可以研究這些不同的理解在文本中是如何體現(xiàn)的。所以從這個角度來看，認(rèn)知詩學(xué)并不是一個側(cè)重點的轉(zhuǎn)換，而是一個對整個文學(xué)閱讀過程的根本性的重新評估。Peter Stockwell 在《認(rèn)知詩學(xué)導(dǎo)論》開篇第一句說道：“認(rèn)知詩學(xué)談的就是文學(xué)閱讀。”“文學(xué)閱讀”在這里并不是單純的“閱讀，文學(xué)”，而是當(dāng)我們閱讀的時候，我們?nèi)ニ伎嘉覀冊谧鍪裁?，去反思，去理解，這時我們的關(guān)注點就不再是文本或者讀者，而是讀者在閱讀過程中，文本對其產(chǎn)生的心理影響以及認(rèn)知過程，簡單來說，認(rèn)知詩學(xué)要研究的就是文本與讀者間的互動：讀者在閱讀文本過程中，經(jīng)歷了怎樣的認(rèn)知和心理過程才得到了對于文本的解讀。而讀者的認(rèn)知和心理過程的語境或者說背景，很大程度上基于人類每天的經(jīng)歷實踐和植根于我們認(rèn)知世界的認(rèn)知方式中。這就涉及不同的研究方法和目的，本文借鑒的是“認(rèn)知場景”（cognitive scenario）理論，Gerard Steen將其運用在愛情詩中，意圖探討讀者在理解愛情詩時所需要用到的知識結(jié)構(gòu)的本質(zhì)。他的觀點是，讀者為了理解文本，必須要啟用動態(tài)的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，即“場景”（scenario）。Steen發(fā)明了一個這樣的結(jié)構(gòu)模型并運用到理解愛情詩的分析中，《安娜貝爾·李》正是一首愛情詩，下面將具體闡述將這個場景模型應(yīng)用到此詩的過程和結(jié)果。

Gerard Steen想說明的問題其實很簡單，即當(dāng)我們閱讀和理解愛情詩時，我們需要調(diào)用已有的有關(guān)于“愛情故事”（love stories）的知識，也就是我們從愛情詩中可讀出的是愛情故事。雖然愛情詩有千千萬萬首，我們有關(guān)于“愛情故事”的儲備也種類繁多，各不相同，但是在這表面的繁雜背后，有一些持久不變的有關(guān)于愛的知識，Steen就是要基于此建立認(rèn)知模型（即“認(rèn)知場景”，或此情境下“愛情場景”也可），然后將模型應(yīng)用于考察在閱讀“愛情故事”時的可能認(rèn)知效果。有關(guān)于“愛情故事”或“愛”的知識以及“場景”，仍需做進一步解釋。首先，我們?nèi)绾卫斫鈵郏繍墼谖覀兊牧私庵惺窃鯓拥?？單純看愛這個概念，它有別于其他的情感，例如恨、愁、怒，而和其他的概念相連，比如欲望、激情、幸福、嫉妒等，這便產(chǎn)生了一系列圍繞愛建構(gòu)的概念結(jié)構(gòu)，不過這樣的概念結(jié)構(gòu)只存在于靜態(tài)層面，如果要以更動態(tài)多變的角度來看待愛的話，就要用“場景”?！啊畧鼍啊怯梢幌盗行袆痈拍罱M成的復(fù)雜概念結(jié)構(gòu)，這些行動要在反復(fù)出現(xiàn)的情況中進行，并帶有某種目的?！痹赟teen看來，“愛情場景”體現(xiàn)在人們之間愛情關(guān)系的三個階段：想要（want）—得到 (get) — 留下（keep）, 所以他提出了最基本的“愛情場景”結(jié)構(gòu)：

模型1：

我們可以明顯看出其中的因果關(guān)系，這也就引出了模型的進一步發(fā)展，顯示出動機和結(jié)果。

模型2：

這兩個模型基本上就能用來解釋大部分的“愛情故事”了。有一點值得注意，這些模型并不是唯一或者固定不變的，只是Steen提出的可作為我們用于認(rèn)知詩學(xué)進行研究的一個開端。

二、“認(rèn)知場景”在《安娜貝爾·李》中的應(yīng)用過程

下面就將此種方法靈活地應(yīng)用于本文要討論的詩歌《安娜貝爾·李》中，來解析我們的認(rèn)知是如何運用已有的“愛情場景”而從一首愛情詩中讀出“愛情故事”的。

第一詩節(jié)：1和2句，過去式，時間是很多年前，地點是在大海邊的王國里，所以是作者在追憶某件事。很多年前的事會讓我們想到那時候作者還很年輕，“王國”令我們想到王子和公主，所以推測有可能是一個愛情故事。3和4句，一個姑娘的名字出現(xiàn)，并且就是詩歌的題目，所以推測很有可能就是女主人公，而且作者用到“maiden”一詞，除了少女、姑娘的含義，也可理解為暗含處女的意思，體現(xiàn)出她的純潔。5和6句，體現(xiàn)了女主人公對“我”的想法，她想愛“我”以及被“我”愛，于是就確定了“愛情場景”的第一步：X想要Y，而且體現(xiàn)出作者即是詩歌的男主人公，推測下文講述的是他們之間的故事。第二詩節(jié)：1和2句，作者用“孩子”（child），表明二人年紀(jì)都很小。3和4句，確認(rèn)了“愛情場景”的第二步、第三步、第四步：Y想要X，并且他們互相得到了彼此，因為作者明確地寫道“我們以超越愛的愛相愛”。5和6句，六翼天使在基督教中是最高級別的天使，是天使之首熾天使，愛和想象力的精靈，對熾愛產(chǎn)生共鳴，再一次突顯他們愛的非凡和熾熱，連“天上的六翼天使”都會妒忌。第三詩節(jié)：1和2句，作者提到了“原因”，也就是六翼天使的妒忌導(dǎo)致了什么事情。3和4句，原來是作者深愛的人夜間受了風(fēng)寒，結(jié)合著上句，作者竟然把原因怪罪在天使身上。生病如此平常自然的事情，作者偏偏要怪罪于“神力”，可見作者很多年過后直至今天仍然不愿接受現(xiàn)實，而且敢于怪罪代表了神圣與愛的六翼天使，更加說明在作者心中，他與安娜貝爾·李的愛超越一切。5和6句，故事情節(jié)繼續(xù)，女主人公的親屬將她從他身邊帶走?！俺錾砀哔F的親屬”暗示出他與安娜貝爾·李的身份地位差距，她高他低，所以可以推測是一個平民窮小子和貴族富家女的愛情故事。二人被分開，從物理層面來說，可以確認(rèn)“愛情場景”的下一階段：X與Y互相由于外在阻礙——疾病以及被帶走而不能留住彼此。但是心理層面還是可以確認(rèn)他們是愛著彼此。7和8句，“墓穴”一詞顯示安娜貝爾·李已經(jīng)因病去世了，所以最終確認(rèn)X與Y因一方的去世沒能留住彼此，此“愛情故事”到此終結(jié)。第四詩節(jié)：內(nèi)容上整體與前面的內(nèi)容重復(fù)，重點在強調(diào)女主人公的死因，仍然在抱怨是天使的妒忌使黑夜云間的冷風(fēng)殺死了他的心上人。括號里面的內(nèi)容“正如所有人知道的那樣”體現(xiàn)作者在尋求認(rèn)同，仿佛別人認(rèn)同了就會使他好過一點。聽起來就像作者在多年以后想起往事仍然難以釋懷，所以一遍又一遍地念叨。第五詩節(jié)：1—3句，作者又一次強調(diào)與安娜貝爾·李之間的愛的強烈，這一次不是跟“神力”較量，而是跟凡間的愛情相比較，無論是“更年長的人”，還是“更聰明的人”的愛情都無法比擬。4—7句，由于佳人已逝，肉體的凡間的愛已經(jīng)不復(fù)存在，所以上升到精神層面。作者仍然在強調(diào)他與安娜貝爾·李的密不可分，無論是“天使”，還是“鬼蜮”，即便肉體消逝，但是靈魂永存，不可分離。第六詩節(jié)：現(xiàn)在時時態(tài)把我們從過去拉到了現(xiàn)在。1—4句，作者寄情于自然，將他們的愛和他的思念寄托于至美永恒的月亮和星星，月亮帶給他有關(guān)安娜貝爾·李的美夢，星星讓他看見她美麗的雙眸。5—8句，作者敘述他的行為，他夜里到她海邊的墳?zāi)梗稍谒砼?。作者稱她為“我的生命”和“我的新娘”，分別體現(xiàn)出安娜貝爾·李對于作者來說就是一切，是最重要的，她在作者心中永遠(yuǎn)是最美麗的樣子，正如“新娘”是一個女人最美麗時的樣子。

《安娜貝爾·李》不僅是一首敘事詩，其中也夾雜了議論抒情部分，以上的分析既包括對于前半部分 “愛情故事”的解讀，也包括后面的分析。在此我們來整理一下透過認(rèn)知模型分析得出的這個“愛情故事”：很多很多年前，在海邊的一個王國，一位名叫安娜貝爾·李的少女和“我”深深地愛著彼此，雖然“我們”年紀(jì)尚幼，但是“我們”的愛甚至超越愛情本身，連六翼天使都會妒忌。也正是如此，一陣夜間的晚風(fēng)吹到了安娜貝爾·李，她出身高貴的家人從“我”身邊帶走了她。后來她死了，埋在了海邊的墳冢里。很多讀者在閱讀完這個“愛情故事”之后，不禁為作者深情的愛而動容，或沉醉于其中的美感。鄧萍說：“此詩亦不是一首單純的悼妻之作，而是集中反映了坡短暫的一生之中對愛的追求，對美的執(zhí)著以及對逝去的所愛之人的深深悼念之情?！崩钕蛎氛f：“《安娜貝爾·李》寄托了作者對亡者的一片深情……感情更真摯、深刻……整首詩的基調(diào)凄美、哀怨……這是詩人對唯美的解釋……”朱君梅說：“《安娜貝爾·李》以死亡為主旨，作者始終以悲傷情調(diào)，給人‘心靈的顫抖’，以期達到他預(yù)設(shè)的 ‘超凡之美’的效果?！眲⑹庹f：“在《安娜貝爾·李》一詩中，作者沒有用到微笑、擁抱、親吻，但是讀者可以真切地感受到坡與妻子間浪漫、永恒的愛?！薄赌抿}文學(xué)雜志》上的一個評論者如此評論：“即便不了解作者的寫作背景，《安娜貝爾·李》的感染力也能打動最為鐵石心腸的人?！盇.J. Faust, Jr評論說：《安娜貝爾·李》是一首飽含深情的詩……（展示了）夫妻間最深厚的情誼。在《格林厄姆雜志》上的一篇無名文章尤為贊賞道：“這首詩有著甜蜜而輕柔的悲傷……微妙又感人的優(yōu)雅……明顯地從一顆寡欲煩亂的靈魂的無助和沮喪中顯現(xiàn)出來。”總結(jié)起來，讀者讀出了愛情、死亡、悲傷、悼念、美。以上談完讀者與文本的互動，接下來再談一下與作者創(chuàng)作意圖的照應(yīng)。

三、愛倫·坡的美學(xué)理念

愛倫·坡的創(chuàng)作理論和思想主旨體現(xiàn)在他的兩篇文章中：《詩歌原理》 （The Poetic Principle）和《創(chuàng)作哲學(xué)》 （The Philosophy of Composition）。在《詩歌原理》中，他明確提出：“詩的本源就是人類對超凡之美的渴望?！笔裁词敲溃渴裁词浅仓溃科聦⒚绤^(qū)別于理解力和道德感，說美感是“人類心靈深處的天性”，美感使我們從萬事萬物中體會到愉悅，但是美中之美并不在于這些事物的再現(xiàn)，而在于令人類望塵莫及的“人類的不朽”，來自于對“天國之美”（the glories beyond the grave）的追求和渴望。在對美的凝視中，我們感到愉悅，得到靈魂升華的激動，而這就是詩情，在詩情的啟迪下，我們的心靈才能夠最大限度地接近創(chuàng)造超凡之美的目標(biāo)。坡同時點明“愛情——那個真正的、神圣的厄洛斯，那個區(qū)別于維納斯的烏拉尼亞①——才無疑是所有詩歌主題中最純粹、最理想的主題”。由以上分析不難看出，坡的詩歌創(chuàng)作理念的核心就是創(chuàng)造“美”，而且是“超凡之美”，這種美存在于愛情主題中，存在于天國之美中，存在于《安娜貝爾·李》中?！秳?chuàng)作原理》一文主要是坡在敘述其名作《烏鴉》的創(chuàng)作過程和思路，講解他對詩歌的設(shè)計以及達到自己預(yù)設(shè)效果的過程，這就涉及坡的另一個創(chuàng)作要點—— 詩歌效果 (poetical effect)。坡不僅注重實踐自己的創(chuàng)作哲學(xué)，更善于將理念與讀者的閱讀心理有機結(jié)合起來。（朱振武）Robert Hough 甚至認(rèn)為坡是文學(xué)史上“第一位直接關(guān)注讀者反應(yīng)的美國作家”?！对姼柙怼分芯驮岬溃骸瓣P(guān)于何為真正的詩……需要借助一些可在詩人心中喚起真正的詩歌效果的普通要素”以及“有常識者認(rèn)定一篇詩作最好是根據(jù)它造成的影響（impression）或產(chǎn)生的效果（effect）”。很明顯，坡提倡在創(chuàng)作之前就要考慮到詩歌會產(chǎn)生的“詩歌效果”。他在創(chuàng)作《烏鴉》時就是這樣做的：“接下來我所考慮的是選擇一種影響，或是效果來傳達（My next thought concerned the choice of an impression, or effect, to be conveyed）?！卑衙雷鳛樵姷念I(lǐng)域的愛倫·坡又提出，展示美的情調(diào)應(yīng)該是悲（sadness）的，因為美一旦達到極致，就會使人們愴然涕下，因而悲郁（melancholy）才是最適合的情調(diào)。而最為悲郁的主題莫過于死亡(death)了，如果再加上點詩意，佳人之死最適合不過。以上便是愛倫·坡的創(chuàng)作哲學(xué)和對詩歌的認(rèn)識，他想要達到的效果是讓讀者感受到美，而這種美是悲郁的，有關(guān)死亡，有關(guān)一個佳人的死亡，在死亡中會閃現(xiàn)那種人類追求的不朽和天國之美——超凡之美，如此，就能完成“美”的傳遞。

四、總結(jié)

由此，借由文本，愛倫·坡繼讀者與文本互動之后，完成了讀者與作者的互動。讀者，也就是我們，在詩中讀到了一個凄美的“愛情故事”：一個美麗姑娘的死亡宣告了一段永恒愛情佳話的結(jié)束，雖然已經(jīng)時隔多年，但是作者仍然難以忘懷，而且直至今日仍然在悼念。我們?yōu)檫@樣堅固的愛情感動，為作者的深情感染，但是筆者在這里想要提出的是，“美女之死”并不是本詩的主題，更不是讀者為之愴然淚下的原因，“愛”才是。因為這份愛的經(jīng)久不衰、與日月同輝，因為曾經(jīng)愛的深切而如今形單影只卻仍在歌頌這份不朽的愛情，在這份真正的愛、純潔的愛、永久的愛面前，我們感動，我們的靈魂仿佛受到升華，我們穿越時空和生死瞥見了那一抹“超凡之愛”的光輝。同時，愛倫·坡為我們關(guān)于“愛”的認(rèn)知理解增添了新概念，那就是“愛是失去”，《安娜貝爾·李》這個“愛情故事”因失去而釀成愛之悲劇，因失去而超越世俗勝過天神，因失去而刻骨銘心，因失去而永垂不朽，一切因失去而起，因失去而美。

① 厄洛斯：希臘神話中愛情的化身；烏拉尼亞和維納斯：希臘神話把愛之女神一分為二，烏拉尼亞司崇高理想愛情，維納斯司世俗愛情。