新時(shí)代中國(guó)舞蹈創(chuàng)作的現(xiàn)狀與前瞻

金 浩

新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義的舞蹈百花園應(yīng)當(dāng)是當(dāng)代藝術(shù)家馳騁的天地。隨著我國(guó)舞蹈事業(yè)迅速發(fā)展，在舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了一系列值得我們關(guān)注的新現(xiàn)象、新變化和新焦點(diǎn)。新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作發(fā)展趨勢(shì)，均呈現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)家所追求的文化品位、風(fēng)格意趣及審美取向。從外部的題材形式到內(nèi)在的編創(chuàng)機(jī)理，無不昭示著當(dāng)下舞蹈創(chuàng)作多樣化的共存態(tài)勢(shì)，并在“兼容并蓄”中推動(dòng)著具有鮮明民族特色和時(shí)代精神的新時(shí)代中國(guó)舞蹈創(chuàng)作繼續(xù)向前邁進(jìn)。而且，作為新時(shí)代之初具有預(yù)兆性質(zhì)的文化“癥候”，這些藝術(shù)動(dòng)態(tài)很有可能影響整個(gè)中國(guó)舞蹈未來的發(fā)展。我們要具有高階思維來審慎地辨析如何完成對(duì)于傳統(tǒng)舞蹈體系的傳承，并應(yīng)對(duì)新的藝術(shù)市場(chǎng)，新的藝術(shù)發(fā)展機(jī)遇等問題，關(guān)注諸多新興的舞蹈樣式的藝術(shù)命運(yùn)和消費(fèi)市場(chǎng)的前瞻。

一

改革開放40年來，舞蹈創(chuàng)作已大大地向前發(fā)展了，在題材或內(nèi)容上愈來愈顯示出全方位的審美多維探索的趨勢(shì)?？蛇z憾的是，真正從內(nèi)涵切入到當(dāng)代人的生命精神動(dòng)態(tài)之中，準(zhǔn)確地揭示當(dāng)代人的深層心理，深刻地展現(xiàn)當(dāng)代人特定生存狀態(tài)的作品仍不顯見。也就是說，盡管目前舞蹈作品數(shù)量較多，表現(xiàn)形式也非常多樣，但真正稱得上體現(xiàn)新時(shí)代中國(guó)舞蹈創(chuàng)作核心和精髓的作品還很少，缺失了從“高原到高峰”的創(chuàng)作膽識(shí)與精神突圍，從而使中國(guó)舞蹈的當(dāng)代文化品格及其審美的社會(huì)效應(yīng)和美育鑒賞力的提升受到掣肘。新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作若不著力于觸及人的靈魂層面，其作品就很難達(dá)到“不畏浮云遮望眼，自緣身在最高層”的藝術(shù)境界。

中國(guó)舞蹈的發(fā)展勢(shì)頭其實(shí)與足球射門的情境頗為相似：恰如面臨著一次新的機(jī)遇與挑戰(zhàn)，正要“臨門一腳”的我們從技術(shù)到心理是否都做好了準(zhǔn)備呢？目前的中國(guó)舞蹈市場(chǎng)好像形成了一個(gè)繁榮景象。不僅像《大河之舞》這樣的“國(guó)際品牌”在中國(guó)引起了轟動(dòng)；國(guó)內(nèi)的《云南映象》這樣的“原裝國(guó)貨”也著實(shí)火了一把；“拷紅現(xiàn)象”《紅色娘子軍》仍不時(shí)上演；《大紅燈籠高高掛》也試圖打造西方經(jīng)典《胡桃夾子》那樣的“圣誕大餐”，但在“審美疲勞”中也呈現(xiàn)出中國(guó)芭蕾民族化還遠(yuǎn)未至臻完善。我以為，這里深層次的原因還不在藝術(shù)，而在理念上。我們這樣一個(gè)有過長(zhǎng)時(shí)間農(nóng)耕文明的民族也同樣有過長(zhǎng)時(shí)期的思想禁錮隱憂。甚至由于我們的舞蹈創(chuàng)作者自身的局限與束縛，使得文化視野不夠開闊，或只沉溺于小眾欣賞的意趣之中，所謂“此中有真意，欲辨已忘言”。盡管作品非常含蓄，微言大義、耐人尋味，但畢竟鋪展不開，缺乏復(fù)雜多變的作品結(jié)構(gòu)，只停留在情緒性的表現(xiàn)層級(jí)。不可否認(rèn)，中國(guó)的歷史和民族生活中并不缺少舞蹈，無論是過去的宮廷還是民間，也無論是漢民族還是少數(shù)民族。放眼當(dāng)代都市的劇場(chǎng)與電視臺(tái)的演播大廳，甚至在休閑廣場(chǎng)上，我們都能尋覓到不同年齡、職業(yè)和非職業(yè)舞者們的身影。

當(dāng)下的現(xiàn)狀是：舊有的傳統(tǒng)審美已像冰山一般開始融化，而富有活力的、體系完備的舞蹈作品還遠(yuǎn)未生成，那么中國(guó)舞蹈的“精神家園”路在何方，我們?cè)摵稳ズ螐?？“春晚”力作《千手觀音》一夜之間的走紅，造就了“古典也流行”的審美趨勢(shì)，在這里面又有多少偶然性中的必然……由此我聯(lián)想到，青年一代需要舞蹈藝術(shù)的滋養(yǎng)，更需要青春激揚(yáng)的舞步，所以問題隨之而來：什么樣的舞蹈最能反映青年人的精神面貌？什么樣的舞蹈最能貼近現(xiàn)實(shí)生活？什么樣的舞蹈最能讓當(dāng)下的中國(guó)人欣然舞動(dòng)呢？

新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作正面臨著豐富且深刻的轉(zhuǎn)變，原創(chuàng)者們以一種絕地反擊的勢(shì)頭，避免藝術(shù)創(chuàng)作的澆模復(fù)制而從容地進(jìn)行著精雕細(xì)刻，舞蹈作為不同生命自身感受及體悟的載體，需要不同的述說的言語方式，而要以一種固定的范式覆蓋所有鮮活的時(shí)代特征顯然無以名狀，它只能作為一種試驗(yàn)性存在。從某種意義上講，新時(shí)代的舞蹈審美觀是編導(dǎo)思想表達(dá)主體需求所直接產(chǎn)生的必然結(jié)果，形式上的“嬗變”正是緣于個(gè)體與他人不同的實(shí)現(xiàn)路徑，因此打造具有當(dāng)代情懷與氣派的中國(guó)舞蹈藝術(shù)仍需要經(jīng)歷一段“生長(zhǎng)痛”。

二

新時(shí)代的中國(guó)舞蹈“怎么舞”比“舞什么”更亟待解決，舞蹈作品的選題可宏大可微小，但就是缺乏一種思想深度的觸碰。歷來中國(guó)的舞蹈審美既有傳統(tǒng)的敘事性，也存在著空靈的意象性，舞蹈是需要對(duì)現(xiàn)實(shí)有所超越的，它是奔向靈魂深處的藝術(shù)。我們繼承與保護(hù)傳統(tǒng)舞蹈，似乎過于看重了傳統(tǒng)的藝術(shù)范式，而忽略了傳統(tǒng)舞蹈的藝術(shù)精神。實(shí)際上，能真正產(chǎn)生強(qiáng)大的藝術(shù)經(jīng)典性的，主要是各門類藝術(shù)的內(nèi)在精神，因?yàn)樗囆g(shù)外部形態(tài)總是隨著時(shí)代發(fā)展有所變動(dòng)。美學(xué)家們常說：美總是指向未來的，此意味著美是對(duì)未來理想的人類生存狀態(tài)的憧憬、規(guī)劃與追求，意味著現(xiàn)實(shí)中無定的人們總是對(duì)永恒懷有一份形而上的執(zhí)著。當(dāng)下舞蹈粉絲的追捧提供了大眾傳媒需求的信息，它們的傳播途徑應(yīng)該是多層面的，早已超出了舞蹈表演本身的概念，因而具備了當(dāng)代舞蹈文化的傳播要素。

“誠然，當(dāng)前的舞蹈領(lǐng)域整體發(fā)展還很不平衡，泥沙俱下的問題也十分突出，創(chuàng)作中所出現(xiàn)的拙作的確不少。其中較為凸現(xiàn)了作品難以明意，形式大于內(nèi)容的創(chuàng)作現(xiàn)象，也就是動(dòng)作形式凌駕于內(nèi)容表現(xiàn)之上，使觀眾感受到的不是形式與內(nèi)容呈現(xiàn)的自在自得而是勉強(qiáng)接續(xù)且不知其所云的形式整合，忽視了肢體動(dòng)勢(shì)、動(dòng)態(tài)與表現(xiàn)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，由此阻遏了中國(guó)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)水平的整體提升?！?/p>

當(dāng)下一些作品似乎還不足以成為承前啟后的堅(jiān)強(qiáng)橋頭堡，其原因有：“首先，編導(dǎo)過分地執(zhí)著于技法，忽視了動(dòng)作技法是為舞蹈作品內(nèi)容服務(wù)的基本原則，應(yīng)該指出它只是手段而不是創(chuàng)作的目的，從根本上講是通過技法手段來達(dá)到傳遞編導(dǎo)個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)、情感及思維意識(shí)。”另一因素是由于部分編導(dǎo)自身的專業(yè)缺憾。“事實(shí)上，這些編導(dǎo)非常明確地知道自身要表現(xiàn)的作品內(nèi)容，但由于沒能充分熟練地掌握動(dòng)作語言技法以及創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)、文化素養(yǎng)等方面的不足，因此造成對(duì)舞蹈語匯的變化、選擇、組織的基調(diào)把握不準(zhǔn)。其作品成為了無意味動(dòng)作語言在時(shí)空的形式流淌，使觀者誤以為編導(dǎo)只是游離在獵奇式的表層形式變化，沒能與作品表現(xiàn)內(nèi)容相互協(xié)調(diào)統(tǒng)一?！庇谑且活悺啊邢敕]辦法’的作品所呈現(xiàn)出了漂亮的動(dòng)作語言無力承載豐沛的情感內(nèi)容，造成了淺薄、貧瘠的作品狀態(tài)。但目前這類作品依然像彗星一樣一再出現(xiàn)，這個(gè)過程或許不那么盡如人意，但生堵是堵不住的，只有中國(guó)舞蹈藝術(shù)體系建構(gòu)根基堅(jiān)實(shí)了，以更加充實(shí)新的空間內(nèi)壁，蹩腳的‘邯鄲學(xué)步’才會(huì)退為涓涓細(xì)流?！?/p>

舞蹈之所以有存在的價(jià)值，就是因?yàn)樗梢蕴峁┙o我們美的享受或深刻的辨思。舞蹈是通過肢體表達(dá)的，舞者的表演固然是美，而怎樣運(yùn)用肢體的表現(xiàn)力則是一個(gè)非常重要的觀測(cè)點(diǎn)，即對(duì)動(dòng)作的設(shè)計(jì)與編排，其更深層次的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)則是編導(dǎo)內(nèi)心對(duì)待生活的獨(dú)特感受。舞蹈創(chuàng)作的思想內(nèi)涵需要通過動(dòng)作來呈現(xiàn)，而編導(dǎo)擁有了思想內(nèi)涵所呈現(xiàn)出的動(dòng)作才會(huì)顯得深刻，于是這種積累對(duì)于編導(dǎo)就顯得尤其重要。就新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作而言，無論在題材上還是內(nèi)涵上，都表現(xiàn)出了深刻的變化。同時(shí)，業(yè)內(nèi)專家和優(yōu)秀的編導(dǎo)們也大聲疾呼——在強(qiáng)調(diào)舞蹈創(chuàng)作當(dāng)代性的同時(shí)切莫要丟掉自己文化的根脈，只有立足于民族傳統(tǒng)之上的創(chuàng)造才不愧為是新時(shí)代的文化創(chuàng)新。新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)和歸宿點(diǎn)始終要以民族審美情趣為基調(diào)，這是到何時(shí)也不會(huì)改變的。要?jiǎng)?chuàng)作具有時(shí)代性、思想性和藝術(shù)性高度統(tǒng)一的作品，并不是簡(jiǎn)單地用編舞技法去提升的問題。但在創(chuàng)作實(shí)踐中我們卻常?？吹接行┚帉?dǎo)過分強(qiáng)調(diào)自我的創(chuàng)作盲區(qū)。雖然，舞蹈創(chuàng)作不能忽視編導(dǎo)主體性的體驗(yàn)與感受，個(gè)性化的表述也將賦予作品新的含義，但完全不顧及觀眾的接受程度而自說自話，這類純個(gè)人的情緒化表達(dá)只是囿于自身的藝術(shù)見解，堵塞了舞蹈與審美主體的交互，呈現(xiàn)在創(chuàng)作上就形成了動(dòng)作堆砌與舞蹈語匯的濫用現(xiàn)象。誠然，動(dòng)作形式的變幻出新對(duì)于當(dāng)代舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域的推動(dòng)無疑是利好的，也凸顯出編導(dǎo)避免趨同化、求新求變的心意，但“去意義化”的動(dòng)作語言只能成為肢體炫技的“無情之舉”。

就舞蹈創(chuàng)作本體而言，具有傳情和達(dá)意的雙重訴求。它以身體為材料、動(dòng)作為語言，是以肢體語匯的構(gòu)織來實(shí)現(xiàn)作品傳達(dá)的藝術(shù)手法，承載著對(duì)整個(gè)故事內(nèi)容的傳遞功能，又具有舞蹈自身的審美屬性。如何解決好肢體語言的表意化功能傳遞？如何準(zhǔn)確把握其舞蹈屬性，并用肢體表演為作品的思想性服務(wù)？這是做好一部舞蹈作品最為重要的，也是難點(diǎn)所在。論及肢體語言的類型，主要存在著：一是具有傳情達(dá)意的肢體動(dòng)作，這類動(dòng)作組合能給人比較具象的感受；二是具有某種抽象美感的動(dòng)作組合，它雖然不表現(xiàn)具體的情意，但能體現(xiàn)諸如抒情的、歡樂的、優(yōu)美的、雄壯的、莊嚴(yán)的、滑稽的等抽象概括的肢體美感；三是表現(xiàn)某種技巧的動(dòng)作組合，這類肢體語言雖然也不表達(dá)一定的具體情意，而只帶有某種肢體動(dòng)作的技巧美，但從舞蹈本身來看，它有助于意境、氣氛、情勢(shì)、高潮的渲染與促成。

從動(dòng)作的編創(chuàng)角度來講，舞蹈中思想性的缺少不是由于對(duì)動(dòng)作的解剖和分析不到位，其實(shí)每一位開始著手編舞的創(chuàng)作者對(duì)于動(dòng)作設(shè)計(jì)的技法都是熟稔的，但是思想深度是建構(gòu)在動(dòng)作結(jié)構(gòu)之上的，舞蹈創(chuàng)作不能只見樹木不見森林，眼光與眼界只停留在動(dòng)作層面，如此舞蹈作為生命之舞的心靈述說只能成為一種奢望。新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作不應(yīng)是閉門造車，創(chuàng)作者感動(dòng)了自己，才能打動(dòng)別人，只有征服了大眾貼近了大眾，它的發(fā)展才會(huì)有價(jià)值，才會(huì)有不竭的推動(dòng)力。只要我們立足于文化自覺和文化自信，站在時(shí)代的最前沿，以歷史的眼光來審視新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作，才能真正達(dá)到“好舞必大文”的思想高地，也就是說舞蹈歸根到底是一種文化，它需要有更深厚的文化基礎(chǔ)和底蘊(yùn)來作支撐。

三

德國(guó)現(xiàn)代舞先驅(qū)瑪麗?魏格曼在其自傳中所述：“單只是人體動(dòng)作還不能算是舞蹈，但它是根本的和無可爭(zhēng)辯的基礎(chǔ)，沒有這樣的基礎(chǔ)，就不會(huì)有舞蹈。當(dāng)舞蹈者的感情超越出了內(nèi)在沖動(dòng)，使不可見的意象變做可見的形象，那就是通過人體動(dòng)作，才使這類意象能在第一階段顯示自己。那也全靠通過人體動(dòng)作，才使設(shè)計(jì)好了的舞蹈姿態(tài)得到它那有節(jié)奏地搏動(dòng)著力量的活生生的生命。舞蹈是表現(xiàn)人的一種活生生的語言——是翱翔在現(xiàn)實(shí)世界之上的一種藝術(shù)的啟示。目的在于以較高水平來表達(dá)人的內(nèi)在情緒的意象和譬喻，并要求傳達(dá)給別人。最重要的，舞蹈要求直接傳達(dá)而不是轉(zhuǎn)彎抹角?！币虼?，我們也就明白了人們?yōu)槭裁从袝r(shí)在觀看舞蹈表演時(shí)，所激發(fā)的審美上的愉悅，它是通過肢體語言恰切傳釋著身體符號(hào)與信息，從而達(dá)到藝術(shù)上的共鳴。藝術(shù)家通過舞蹈將內(nèi)在精神的躍動(dòng)，化為了外在的有形姿容。它事實(shí)上是個(gè)體生命思想的積淀、升華，并轉(zhuǎn)化為作品形式的結(jié)果。這就像是感應(yīng)著的生命律動(dòng)，使之流淌在舞者與觀者共同構(gòu)筑的詩意般的棲居里。因此，我們來觀察當(dāng)前舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域的文化流變，就會(huì)深切地感受到，所看到的舞蹈現(xiàn)象與作品如同是一個(gè)反映時(shí)代變化的晴雨表，敏銳地昭示著與之維系在一起的整個(gè)社會(huì)歷史觀和民族自然觀，而身處其中的中國(guó)舞蹈藝術(shù)也必然于無形中遵循著這一規(guī)律向前發(fā)展。

年輕一代舞蹈創(chuàng)作者衍生出來的“夢(mèng)想”有時(shí)并不被舞蹈界主流所看好，而他們卻依然自持激情的態(tài)度，勇于提出和踐行自己的藝術(shù)主張，用舞蹈這種人類情感的純粹手段來反映現(xiàn)代人當(dāng)下生存與生活狀態(tài)的體悟。例如，我于10月13日觀摩2018青年舞蹈人才培育計(jì)劃成果展演《俑2/撞》，的確帶給了觀眾不少的驚喜，呈現(xiàn)在啖盡百味、眼界挑剔的專業(yè)觀眾面前更顯得難能可貴?！顿?》以漢代舞俑為原始形態(tài)，在歷史意識(shí)下對(duì)“過去的”和“已逝的”進(jìn)行藝術(shù)化、想象性復(fù)原。舞者低眉垂手的含而不露；偏頭屈肘的三道彎?。恍》秲?、小關(guān)節(jié)及小節(jié)奏統(tǒng)統(tǒng)在多媒體光影襯托下被激活，既有與“跨界”介質(zhì)的結(jié)合與突破，又?jǐn)y帶了對(duì)傳統(tǒng)文化的深沉敬意，編導(dǎo)田湉的才思為故物點(diǎn)厾了意象而富有靈韻，竊以為“俑”與“偶”的表現(xiàn)尺度仍需把握和斟酌?！蹲病肪帉?dǎo)池咚咚當(dāng)晚真是把國(guó)家大劇院小劇場(chǎng)撞得咚咚響。當(dāng)朝鮮族舞蹈元素“撞上”現(xiàn)代肢體語匯，這是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的相撞，也是不同民族文化的相撞，用“撞”出來的肢體語言解讀多元文化賦予我們的生活智慧。樂和舞、黑和白、動(dòng)和靜、守護(hù)與創(chuàng)新、速度與激情、暗涌與未知，一切都鼓舞從之、心潮澎湃！我感到這各半臺(tái)的《俑2/撞》彼此獨(dú)立成章又相得益彰，青年藝術(shù)家們玩出了創(chuàng)意又不失純粹。再如，10月15日至17日，在廣州舉辦的第十一屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”當(dāng)代舞、現(xiàn)代舞評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)中，中國(guó)首部原創(chuàng)交響樂街舞作品《黃河》成功入圍，它標(biāo)志著這類草根藝術(shù)首次進(jìn)入中國(guó)舞蹈界最具權(quán)威性的專業(yè)賽事評(píng)選，并取得前三鼎甲的優(yōu)異成績(jī)，進(jìn)而引發(fā)了熱議。交響樂街舞作品《黃河》徹底解放了動(dòng)作，以飽滿的律動(dòng)、十足的張力，展示了中國(guó)的“母親河”在新時(shí)代迸發(fā)出的新鮮活力，它凝聚當(dāng)代青年人奮發(fā)向上的精神，昭示著中華民族自強(qiáng)不息的民族氣節(jié)。該作品努力發(fā)揮街舞接地氣的形式所長(zhǎng)，避開街舞藝術(shù)手段所短，嘗試將西方流行文化與中國(guó)傳統(tǒng)音樂和文化結(jié)合，將音樂的情境加以集中，造成緊張的情勢(shì)，形成迫切的自覺意志和貫穿性的舞蹈視覺空間。從而在經(jīng)過擇取和填充的一個(gè)個(gè)有機(jī)聯(lián)系的細(xì)節(jié)和場(chǎng)景中，形象而直觀地將該作品的題旨與特色訴諸觀眾。

我以為，多元化的舞蹈樣式和故事題材才能反映一個(gè)具有豐富色彩的新時(shí)代藝術(shù)面貌，況且情感表達(dá)有時(shí)又不是單一的，單一的東西或以相同的形式呈現(xiàn)，就舞蹈本身而言都是無趣的。我們要給予青年編導(dǎo)們更好的創(chuàng)作土壤與空間以促進(jìn)藝術(shù)生產(chǎn)的良性循環(huán)并不斷地提升創(chuàng)作者的整體素質(zhì)。舞蹈創(chuàng)作一定不能使它與變化著的社會(huì)審美心理和習(xí)慣產(chǎn)生距離，而發(fā)現(xiàn)生活的能力、藝術(shù)想象的能力與作品的表述能力，這三者的合一才是藝術(shù)創(chuàng)作者為之努力追求的新時(shí)代文化底蘊(yùn)。

舞蹈編導(dǎo)肩負(fù)著新時(shí)代文化創(chuàng)造者和文化傳播者的神圣職責(zé)。為此，創(chuàng)作者必須有一個(gè)明確的審美價(jià)值判斷的坐標(biāo)：要為舞蹈文化的歷史承續(xù)創(chuàng)造些什么？傳播些什么？準(zhǔn)備將新時(shí)代的舞蹈文化引向何方？因?yàn)榫帉?dǎo)的創(chuàng)作過程，即藝術(shù)思維的凝結(jié)過程，就是編導(dǎo)的審美態(tài)度、美學(xué)價(jià)值觀在舞蹈這一精神物化產(chǎn)物體現(xiàn)中的意識(shí)過程。無論編導(dǎo)的自覺程度如何，其結(jié)果都具有一定的精神意識(shí)的文化旨?xì)w，即一種自覺的變相，一種無終的更新。我們要以更加積極的開放心態(tài)去迎接新時(shí)代中國(guó)舞蹈創(chuàng)作的多元化，最終還將融入到世界舞林的時(shí)代風(fēng)潮之中。因此，舞蹈作為文化的活細(xì)胞，必須在不斷地追求新意中去保持自身的生命力，在創(chuàng)造、更新下獲得藝術(shù)生命活力的迸發(fā)。

誠然，當(dāng)下的一些舞蹈作品常常顯得蒼白，或留有不小的改進(jìn)空間，并未使我們真正獲得溫馨、充實(shí)的藝術(shù)享受，守望在跌宕的舞蹈精神家園之外，而舞蹈界對(duì)這個(gè)問題也一直保持著關(guān)注與思考。在每一個(gè)人的印象中，都有著對(duì)舞蹈精神不同的理解與感知，舞蹈意味著超逸的渴望，它穿越了藝術(shù)的斑斕時(shí)空，讓整個(gè)生命隨之舞動(dòng)起來，使自己獲得支配生命的熱情。我以為，正是因?yàn)椤拔璧傅墓ぞ摺比巳私杂?，大眾才?huì)對(duì)現(xiàn)實(shí)中的舞蹈作品常常感到不滿足，總會(huì)出現(xiàn)新的審美期待。新時(shí)代的中國(guó)舞蹈創(chuàng)作或許在未來的日子里將帶給我們更多的驚喜！