丁宣銘 田丹
摘 要:意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要范疇,水彩繪畫通過(guò)塑造直觀的 具體的藝術(shù)形象構(gòu)成意境,營(yíng)造意境空間,從水彩的特性中感受水彩風(fēng)景畫其意境之美和水彩畫風(fēng)景這一體裁來(lái)感受其意境之美還有水彩風(fēng)景畫技法來(lái)感受其意境之美。在水彩風(fēng)景畫中依據(jù)畫面的需要,有意識(shí)地把主觀情思灌注到水彩風(fēng)景畫藝術(shù)形象中去,把情思(意象)借助于色彩、線條、塊面等轉(zhuǎn)化為水彩風(fēng)景畫藝術(shù)形象,把“虛實(shí)相生”結(jié)合到水彩風(fēng)景畫藝術(shù)作品中去,通過(guò)這些有效的運(yùn)用從而達(dá)到營(yíng)造水彩風(fēng)景畫意境。
關(guān)鍵詞:意境;水彩風(fēng)景畫;感受;營(yíng)造
水彩風(fēng)景畫與中國(guó)上水畫有異曲同工之處,這正是中國(guó)水彩藝術(shù)民族化的最佳切入點(diǎn),將中國(guó)藝術(shù)精神滲透到水彩藝術(shù)創(chuàng)作中去,衍生為中國(guó)氣派。水彩畫也更加注重中國(guó)畫所講究的意境、神韻,近代中國(guó)水彩畫家受到國(guó)畫的影響,豐富了水彩畫的藝術(shù)語(yǔ)言。
水彩風(fēng)景畫有絢麗的色彩,高雅的格調(diào),水與彩的交融所產(chǎn)生的那種難以名狀、自然天成、神奇美妙的藝術(shù)效果,這是水彩畫特有的魅力。當(dāng)今水彩畫由于受到中國(guó)繪畫潛移默化的影響,淋漓瀟灑的東方神韻,古樸高雅的筆墨情趣,超凡脫俗的意向造型,便成了水彩風(fēng)景畫所獨(dú)特的特點(diǎn)。
在中國(guó)繪畫中,詩(shī)人強(qiáng)調(diào)詩(shī)情畫意,在水彩畫領(lǐng)域,也更加注重意境了。每個(gè)詩(shī)人的詩(shī)中都有一幅畫,張繼《楓橋夜泊》的姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。王維《使至塞上》的大漠孤煙直,長(zhǎng)河落日?qǐng)A等等,都是一幅完美的畫面。而一幅畫也只有有了意境,添入了自己的情感,才能使畫有生命,才能感染人。意境要求把強(qiáng)烈的主體意識(shí)和主觀因素、獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性和氣氛、藝術(shù)風(fēng)格和語(yǔ)匯、藝術(shù)天才和情感符號(hào)、主觀世界的審美情致、審美體驗(yàn)以及獨(dú)創(chuàng)的美的形式構(gòu)成等物化到作品中去。這種物化必然因創(chuàng)作主體的不同而有明顯的差異,從而形成不同意境。意境的高雅與畫家性格、品行、學(xué)養(yǎng)、素質(zhì)、審美情趣、表現(xiàn)形式和技巧、價(jià)值觀、人生觀等有直接關(guān)聯(lián)。
水彩風(fēng)景畫意境的呈現(xiàn)是情景交融、虛實(shí)相融而產(chǎn)生無(wú)窮韻律的如詩(shī)空間。從美學(xué)中去體會(huì)意境,可以分別從“意”和“境”兩方面去理解,“意”指的是“意中之事”;“境”通常是指“眼前之景,心中之景”。
1 怎樣感受水彩風(fēng)景畫的意境
(1)從水彩的特性中感受水彩風(fēng)景畫其意境之美。水彩的通透、秀薄、輕靈等性質(zhì),都賦予水彩獨(dú)特的美的特征,尤其是它的酣暢、秀雅、淋漓等視覺(jué)效果,最能使人在靜思默想中感受到那種幽深清遠(yuǎn)的東方神韻,并以多樣化的風(fēng)格引發(fā)出如詩(shī)如歌的審美意趣。畫面中水的滲化作用,流動(dòng)的性質(zhì),以及隨機(jī)變化的筆觸,讓人感覺(jué)得到那種光波的流動(dòng)。這正是水彩畫與其他畫種的區(qū)別。畫家在創(chuàng)作水彩畫時(shí)控制水份與顏料的比例為畫面意境美的關(guān)鍵要素,這種意境是其他畫種難以比擬的。
(2)從水彩畫風(fēng)景這一體裁來(lái)感受其意境之美。風(fēng)景畫是水彩主流表現(xiàn)體裁之一,在水彩發(fā)展處于的重要位置。因此,水彩風(fēng)景畫的意境表現(xiàn)更優(yōu)于其他體裁。豐富的想象,點(diǎn)上幾筆,紙上就會(huì)出現(xiàn)富有浪漫色彩的山石、密林、小橋、流水、房屋、原野和湖海等。陶世虎的水彩風(fēng)景畫《沂蒙山系列――秋韻》他獨(dú)特的審美情趣所表達(dá)的自然景色,他筆下的風(fēng)景不僅是摹擬四時(shí)的景物,而是對(duì)那博大深邃自然原野的真情感受,歲月的變遷、生活的紀(jì)事,再那萬(wàn)籟無(wú)聲的大自然景象中,能使人忘卻世間的喧囂嘈雜,把你引入純凈的自然之中。
(3)從水彩風(fēng)景畫技法來(lái)感受其意境之美。從技法上來(lái)看,除了濕畫法的煙霧繚繞,空靈悠遠(yuǎn)還有干畫法的皴擦點(diǎn)勾所表現(xiàn)出來(lái)的蒼勁有力,流暢順快。水彩畫還可以有刀刮法、蠟筆法、灑鹽法、拓印法等多種多樣的特殊技法,均可以產(chǎn)生不同的意境美效果。例如撒鹽法,在沒(méi)有干透的留有水跡的畫面上撒上鹽,可以成為搖曳的樹(shù)葉和小草,或是石階上翠綠的青苔,也可以是漫天飄舞的雪花。留白法,對(duì)畫面元素的取舍安排鮮明地產(chǎn)生虛與實(shí)、神與形的對(duì)比感受,令觀眾進(jìn)入無(wú)限的想象空間。
2 怎樣營(yíng)造水彩風(fēng)景畫的意境
(1)把主觀情思灌注到水彩風(fēng)景畫藝術(shù)形象中去。創(chuàng)作主體本身要先完全沉浸在對(duì)美景的感動(dòng)中,才能產(chǎn)生深切的真情。在心靈感動(dòng)中,眼中見(jiàn)到的是已浸染了主觀美感的畫面,此時(shí)創(chuàng)作出的作品才能表達(dá)出景物精華的部分――意境,這也是水彩風(fēng)景畫成敗的關(guān)鍵?!睆乃囆g(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系上來(lái)看,藝術(shù)創(chuàng)作就是把現(xiàn)實(shí)生活轉(zhuǎn)化為藝術(shù),藝術(shù)并非機(jī)械的復(fù)制現(xiàn)實(shí)生活,藝術(shù)表現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受。所以藝術(shù)創(chuàng)作的進(jìn)行,創(chuàng)作主體諸種心理因素的積極介入非常重要,才會(huì)有表現(xiàn)力。
(2)把情思(意象)借助于色彩、線條、塊面等轉(zhuǎn)化為水彩風(fēng)景畫藝術(shù)形象。就整個(gè)創(chuàng)作來(lái)說(shuō),“情思的灌注”并不是創(chuàng)作過(guò)程的完成。趙云龍的《威尼斯印象》系列在這些畫中,雖然流水、粉墻和石橋俱在,但畫面卻明顯有著超具象的形式美感。這種美感是通過(guò)筆力、色形、水漬和明度體現(xiàn)出來(lái)的,也就是說(shuō),在這幅畫中,筆法、色彩、形狀、構(gòu)圖的作用已大于具體物象的作用,主觀表達(dá)明顯多于客觀記述。將創(chuàng)作主體對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)和感受轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品將情思(意象)借助于造型,技法、色彩等要素和表現(xiàn)形式來(lái)轉(zhuǎn)化成能夠產(chǎn)生審美意境的藝術(shù)形象。
(3)把“虛實(shí)相生”結(jié)合到水彩風(fēng)景畫藝術(shù)作品中去。虛實(shí)是中國(guó)古典美學(xué)中的一對(duì)重要范疇。它們相輔相成,對(duì)立統(tǒng)一,“實(shí)”指實(shí)體、實(shí)事、實(shí)物;“虛”指虛靈、虛幻、空白。在中國(guó)繪畫中,實(shí)與虛還可以泛指詳與略、密與疏、露與藏、顯與隱、黑與白等相反相成的方面。水彩風(fēng)景畫中的山石樹(shù)木屬于實(shí)景的話,那么風(fēng)雨云水屬于虛景。自然風(fēng)景本身就是虛與實(shí)的統(tǒng)一,所以表現(xiàn)天地萬(wàn)物生機(jī)活力的藝術(shù)也是虛與實(shí)的統(tǒng)一,虛實(shí)相生就是說(shuō):要表現(xiàn)虛景,不妨從實(shí)處著手,將實(shí)景處理好了,那么空景和虛境也就表現(xiàn)出來(lái)了。注重水彩風(fēng)景畫面的虛實(shí)氣韻,灑脫的用筆、飽滿的水分、唯美的色調(diào)、疏密得當(dāng)?shù)臉?gòu)圖、或陽(yáng)光明媚晴空萬(wàn)里無(wú)云、或飛流直下云飛山色空、或飄雪連天雨霧?!伺c自然造化渾如一體,無(wú)不顯現(xiàn)著生命的韻與律。
對(duì)藝術(shù)探索與實(shí)踐和對(duì)生活的體驗(yàn)與感受告訴畫者在水彩風(fēng)景畫的表現(xiàn)創(chuàng)作中,要想更好地運(yùn)用意境美掌握意境美,需要畫者具有相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)品格和素養(yǎng)的。從根本上講,來(lái)自畫者深厚的藝術(shù)沉積與生活感悟,來(lái)自對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式和技能技巧、還有不斷的刻苦探索與創(chuàng)新。藝術(shù)源于生活,但又高于生活,它是藝術(shù)家在審視客體后依據(jù)主觀感受,運(yùn)用主觀情思對(duì)客體物象的再物化。當(dāng)代藝術(shù)家只有在藝術(shù)中借匠心獨(dú)的藝術(shù)手法熔鑄成情景交融、虛實(shí)統(tǒng)一,能深刻表現(xiàn)宇宙生機(jī)活人生真諦,從而使審美主體之身心超越感性具體,物我貫通,當(dāng)下進(jìn)入無(wú)比廣闊空間的那種藝術(shù)化境。
參考文獻(xiàn)
[1] 陳興國(guó).談水彩畫藝術(shù)語(yǔ)言的多樣性.
[2] 丁毅.水彩畫與中國(guó)水墨畫的融合.
[3] 李杰.淺析水彩畫在中學(xué)美術(shù)教育的發(fā)展蒼梧中學(xué).
[4] 賀建國(guó).水彩畫技法新探[M].天津人民美術(shù)出版社,2000.
[5] 陳望衡.藝術(shù)創(chuàng)作美學(xué)[M].武漢:武漢大學(xué)出版社,2007.
作者簡(jiǎn)介
丁宣銘(1999.11-)男,漢族,籍貫山東,沈陽(yáng)大學(xué)美術(shù)學(xué)院,17級(jí)在讀本科生(大二)專業(yè):視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì),研究方向:水彩在風(fēng)景繪畫中的應(yīng)用
輔導(dǎo)老師:田丹,講師:碩士學(xué)位
(作者單位:沈陽(yáng)大學(xué)美術(shù)學(xué)院)