梁欣鑫
【摘 要】二胡的藝術(shù)經(jīng)歷了幾代音樂家的努力,已經(jīng)成為我國民族樂器的代表形式之一,縱觀這一時期二胡作品的發(fā)展,不論是在體裁、演奏技巧、曲式結(jié)構(gòu)還是從觀念上都有相當(dāng)大的開創(chuàng)性。因此,本文將二胡音樂創(chuàng)作分成傳統(tǒng)作品與現(xiàn)代作品,進(jìn)行敘述與研究。二胡演繹的形式五花八門,當(dāng)代音樂是如何根植民族,又在傳統(tǒng)作品中繼承與發(fā)展?
【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)作品;現(xiàn)代作品;繼承;發(fā)展
中圖分類號:J632.21 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)22-0057-01
一、傳統(tǒng)作品
(一)旋律特點(diǎn):中國傳統(tǒng)二胡的音樂旋律都采用的是中國傳統(tǒng)的五度相聲律,例如《漢宮秋月》《陽關(guān)三疊》,其旋律以單線條的表述為主。
(二)曲式結(jié)構(gòu):中國傳統(tǒng)音樂在調(diào)式和調(diào)性上也相對簡單。傳統(tǒng)的二胡作品都采用的是單一調(diào)性,大多數(shù)是以A-B-A帶再現(xiàn)的三部曲式為主。
(三)節(jié)奏節(jié)拍:大多規(guī)整統(tǒng)一,相對平穩(wěn)。例如《流波曲》,全曲節(jié)奏平緩,旋律中又帶有敘事性。
(四)演奏技巧:華彥鈞先生的《二泉映月》是廣為熟知的二胡傳統(tǒng)作品,樂曲中運(yùn)用了“定把滑音”,即手指向下滑動但把位不動,這樣做可以減少換把的次數(shù),方便演奏者演奏。二胡音樂藝術(shù)并不是憑空發(fā)展的,二胡作為土生土長的民族樂器,大多作品植根于民族民間的素材。中國傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)在文化的發(fā)展中不斷完善,傳統(tǒng)的二胡音樂創(chuàng)作正是以此為根基。例如傳統(tǒng)作品《漢宮秋月》是一首琵琶曲曲,后來改變成了二胡曲。
二、現(xiàn)代作品
(一)半音階與全音階的模進(jìn)的運(yùn)用:半音階在中國古代是沒有的,是模仿西方音樂創(chuàng)作的演奏技法。半音階、全音階快速演奏的運(yùn)用:半音階:尤其要注意的是指距變小與音準(zhǔn)的問題,保持顆粒性,音樂層層遞進(jìn),每一句都從強(qiáng)到弱來處理,體現(xiàn)當(dāng)時緊張的場面。全音階:因?yàn)槊總€音之間都是全音,所以這時每個手指的指距都是相同的。全音階是西洋作品中的技巧。因此,這兩種演奏技巧的交替運(yùn)用有一定的難度
(二)特性音程:《風(fēng)—巡山少年》中尾聲部分,用二胡演奏出兩個聲部,上方聲部為主音g,下方聲部為下行的小調(diào)音階。中國傳統(tǒng)民間音樂是大二度、小三度和大三度的寫作手法,在現(xiàn)代作品中《水—水玉姑娘》中運(yùn)用了十二音調(diào)式,勛伯格曾說過,十二音的創(chuàng)作技法會使作曲變得更加困難,由此可見當(dāng)代二胡作品中對演奏技巧、演奏表現(xiàn)力的突破。
(三)移植作品:在二胡創(chuàng)作過程中,成功移植小提琴作品也被廣泛應(yīng)用。例如:《引子與回旋》《卡門主題幻想曲》等等。移植的作品徹徹底底地打破了傳統(tǒng)二胡的把位,出現(xiàn)了非傳統(tǒng)換把法。調(diào)式更為復(fù)雜,變音更多,對演奏者的演奏技巧提出了較高的要求。
在這一階段,作曲家們已經(jīng)創(chuàng)造出前所未有的演奏技巧。例如:當(dāng)代的作曲家認(rèn)為,單一的線性旋律已經(jīng)不能夠滿足演奏家們的需求。這時,結(jié)合了小提琴的演奏技法,發(fā)明了一種全新的演奏技法——“雙弦演奏法”《風(fēng)—巡山少年》中尾聲部分,用二胡演奏出兩個聲部,上方聲部為主音g,下方聲部為下行的小調(diào)音階。此外,例如《第一二胡狂想曲》中,使用右手技巧中用弓桿敲擊琴筒發(fā)聲。在當(dāng)代作品中,二胡新的技術(shù)層出不窮,同時,二胡演奏技巧的不斷創(chuàng)新也推動者二胡音樂風(fēng)格的多元化。
三、民族為本,中西結(jié)合
我國傳統(tǒng)二胡音樂經(jīng)歷了漫長的歷史時期,逐步發(fā)展為一套自己獨(dú)特的規(guī)律。當(dāng)代二胡的音樂創(chuàng)作并沒有對傳統(tǒng)音樂作品作全盤否定,在發(fā)展中的過程中,在運(yùn)用本民族文化傳統(tǒng)的同時,大膽地借鑒了西方的創(chuàng)作理論與演奏技法,創(chuàng)作出一大批優(yōu)秀的二胡作品。
例如:《第一二胡狂想曲》中取材自云南民間的音樂特點(diǎn),王建民先生正是在傳統(tǒng)民間音樂特點(diǎn)的基礎(chǔ)之上,加入新鮮的元素。《三門峽暢想曲》中雖說采用的是西方的曲式、調(diào)性布局手法,但其調(diào)式仍舊采用的是我國的五聲調(diào)式,體現(xiàn)出繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。
四、結(jié)語
本文通過對傳統(tǒng)二胡音樂作品與現(xiàn)代二胡作品的總結(jié),想要闡明的觀點(diǎn)是:二胡畢竟是本民族的傳統(tǒng)樂器,在傳統(tǒng)主流的良好條件下,融入新鮮流行元素,將本民族音樂特色加以組合形成新的作品,這樣才能更好地將二胡這門藝術(shù)真正的發(fā)揚(yáng)光大。每個時代都會賦予作品不同的創(chuàng)作素材,每首作品都記錄著每個時代的發(fā)展。通過本文的研究可使今后的演奏者、作曲家更具科學(xué)化、專業(yè)化的創(chuàng)作,促進(jìn)中外音樂交流,提高美育水平,展現(xiàn)樂曲的藝術(shù)性。
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