高職院校音樂教學(xué)方法改革的實踐與研究

胡宇晴

摘 要 本文就高職高專音樂專業(yè)知識與技能的基礎(chǔ)性、技術(shù)性、應(yīng)用性等的分析，提出了新的改革方向。另外，進行教學(xué)模式與專業(yè)課程設(shè)置的改革關(guān)系到人才培養(yǎng)目標(biāo)的實現(xiàn)，為社會培養(yǎng)和輸送復(fù)合型音樂技術(shù)人才，已成為高職高專音樂教育的主要任務(wù)。

關(guān)鍵詞 高職高專 音樂教學(xué) 模式改革

高等職業(yè)教育的目的是培養(yǎng)具有一線工作能力和素質(zhì)的人才，是具有較高職高專業(yè)素養(yǎng)和實踐能力的高等技術(shù)應(yīng)用型人才。為此，高職高專課程建設(shè)必須以此為目的進行課程體系建設(shè)。音樂具有的潛移默化、美化心靈的作用，人們還可以通過音樂獲取多種信息。近年來，大部分高職高專院校都開設(shè)了音樂欣賞課程，音樂欣賞課程已成為高校提高學(xué)生道德修養(yǎng)，提升大學(xué)生文化素質(zhì)教育的重要途徑。但是目前大多數(shù)高職高專生不具備音樂基礎(chǔ)知識，高職高專高校音樂課的功能徘徊在美育和德育的邊緣，在實際的教學(xué)工作中，音樂欣賞的教學(xué)現(xiàn)狀還很難達到預(yù)期效果，有的教師的教學(xué)模式依然單一。為此，我們對高職高專音樂教學(xué)模式的改革已經(jīng)迫在眉睫。

1高職院校傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式的現(xiàn)狀與局限

長期以來，高職院校音樂專業(yè)的教學(xué)模式基本上是沿襲音樂院校的教學(xué)模式：重技能技巧，不重能力培養(yǎng)；重專業(yè)知識，不重全面素質(zhì)。所以，造成學(xué)生綜合素質(zhì)低下，舞臺及社會實踐能力不強，理論教學(xué)和舞臺實踐結(jié)合不緊等一系列問題。尤其是長期形成的“一對一”的教學(xué)模式和封閉式的考核體系自身所存在的局限性，使得音樂教育的藝術(shù)性和實踐性沒有得到充分展開，學(xué)生的審美認知能力得不到相應(yīng)提高，舞臺綜合實踐能力相對薄弱。基于這些現(xiàn)實教學(xué)中存在的問題，改進教學(xué)方法，改變教育理念勢在必行。

1.1聲樂、器樂課堂教學(xué)的傳統(tǒng)模式

高職院校傳統(tǒng)的聲樂、器樂課堂教學(xué)，一直受專業(yè)音樂學(xué)院培養(yǎng)模式的影響，大多為“一對一”的課堂教學(xué)，即：一個教師一節(jié)課只教一個學(xué)生。這種教學(xué)模式的優(yōu)點是：教師可以針對不同學(xué)生的自身條件、技術(shù)程度和專業(yè)中存在的問題，靈活掌握教學(xué)進度，合理安排教材內(nèi)容，集中解決技術(shù)問題，真正做到因材施教。但是它的局限性也很大，即：教學(xué)空間相對封閉，教學(xué)思路狹窄，缺乏橫向的交流和學(xué)習(xí)，尤其是在生源擴招的情況下不能應(yīng)對和解決學(xué)生數(shù)量多，師資力量短缺的問題，致使教學(xué)進度緩慢，整體效率不高。特別是在一、二年級的基礎(chǔ)教學(xué)階段，問題更為突出。

1.2聲樂、器樂考試的傳統(tǒng)模式

與傳統(tǒng)的聲樂、器樂教學(xué)模式相對應(yīng)的考試模式通常采用教室集中考核的方式，即學(xué)生只演唱（演奏）一首作品，然后由專業(yè)老師組成打分小組，集體評分?？荚嚨沫h(huán)境相對狹窄，缺失舞臺整體效果的考量。另外，學(xué)生只面對專業(yè)老師，其目的和意識只是為了完成考試任務(wù)，成績及格就算過關(guān)。這只是一種單純的考試形式，這種傳統(tǒng)的考試模式，不能夠?qū)⒄n堂教學(xué)與音樂藝術(shù)表演有機地結(jié)合，音樂表演的本質(zhì)得不到體現(xiàn)，學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)受到限制，不能夠全方位反應(yīng)教學(xué)效果。

2高職院校音樂教學(xué)模式的改革方法

教學(xué)方法的改革首先在于教育理念的更新。在長期的傳統(tǒng)音樂教育教學(xué)中，我們的教育理念還沒有發(fā)生根本的轉(zhuǎn)變。為了不斷提高教學(xué)質(zhì)量，音樂學(xué)院曾多次組織教學(xué)理論及教學(xué)方法的探討。

（1）音樂教育不能夠違背音樂藝術(shù)的特殊性。音樂藝術(shù)從本質(zhì)上說是一種實踐，音樂的教學(xué)也就是一種藝術(shù)實踐的教學(xué)，所以音樂教育應(yīng)重視實踐性，以藝術(shù)實踐作為主要教學(xué)形式和內(nèi)容。音樂實踐又是一個塑造音樂形象的過程，音樂的藝術(shù)性只有在技巧與藝術(shù)修養(yǎng)（包括思想道德、文化素質(zhì)、理論涵養(yǎng)等）的有機統(tǒng)一中才能體現(xiàn)出來。因此，音樂教育是一種建立在實踐基礎(chǔ)之上的審美教育，單純地強調(diào)專業(yè)知識和技能的教學(xué)是不符合音樂專業(yè)師范教育原則的。師范院校作為音樂師資培養(yǎng)的基地。

（2）開設(shè)與教育有關(guān)課程。高職音樂專業(yè)目前開設(shè)的專業(yè)課程是以技能課為主，經(jīng)過三年系統(tǒng)學(xué)習(xí)，學(xué)生都能有相當(dāng)程度的專業(yè)水平。但學(xué)生畢業(yè)后，真正能從事鋼琴演奏、聲樂專業(yè)的人是少之又少，大部分學(xué)生都從事和音樂相關(guān)的教學(xué)工作。據(jù)了解畢業(yè)生由于缺少教育學(xué)、心理學(xué)等方面的知識，在工作崗位已感到心有余而力不足。在實際工作中無法正確運用教育理念，不能夠因材施教、循序漸進進行教學(xué)；不了解現(xiàn)代教育理念，不知道如何引起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣、如何把握學(xué)生情緒；對學(xué)生的心理規(guī)律，對學(xué)生的能力、氣質(zhì)、性格等個性品質(zhì)都了解甚少。為了能更好的適應(yīng)市場需求，在課程設(shè)置上應(yīng)該開設(shè)一些與教育學(xué)、心理學(xué)相關(guān)的課程，以便解決這些已經(jīng)出現(xiàn)的問題。

（3）開展課堂討論、激發(fā)學(xué)生積極性。現(xiàn)代教學(xué)模式的發(fā)展趨勢是重視教學(xué)活動中學(xué)生的主體性，重視學(xué)生對教學(xué)的參與，合理設(shè)計教與學(xué)的活動。將學(xué)生放于主體地位，可充分調(diào)動學(xué)生主體自覺積極地參與教育過程，激活他們內(nèi)在原動力，最大限度地挖掘其潛在智力，培養(yǎng)其獨立思考、創(chuàng)造創(chuàng)新等方面的能力。音樂作品欣賞是一種主觀感受活動，每個人的背景、性格、生活體驗不同，對音樂作品的理解也會不同，為了更好的促進交流和理解，加強思想的碰撞以及觀點的共鳴，教師在音樂教學(xué)過程中應(yīng)重點突出學(xué)生的主體性，讓學(xué)生主動參與到其中。通過教師的引導(dǎo)，帶動學(xué)生自我的感知和體驗音樂作品。同時充分調(diào)動學(xué)生的參與意識，讓學(xué)生在討論中激發(fā)想象力，表達自我發(fā)揚個性，將自己對音樂作品的理解和感受暢所欲言。